《动画的时间掌握（修订版）》是一本自1981年首次出版发行即成经典的动画教科书。30年来，这部作品在全世界各地的动画创作工作台上随处可见。 《动画的时间掌握（修订版）》通过大量清晰的插图和简单直观的说明解释了动画师所有关键技术。包括应当如何安排动画之间的关系，需要画多少张画稿，每一幅画稿在银幕上持续多长时间才能达到效果。经过全面的修订和更新，修订版增添了有关数字化制作的时间掌握原理、二维数字分镜、三维数字分镜、影视特效以及其他很多内容。 时间可以展现对象的质量、情绪和力量，时间掌握可以成就或者毁掉一名动画师。通过学习这些已经过实践检验的技术让你的作品一步到位吧！
在丰子恺的笔下，音乐的魅力再一次被重视，从的音乐大师，到耳熟能详的经典曲目，丰子恺带领我们学会谛听二百年来西洋音乐的音乐家的作品，跟随丰子恺一起享受音乐的美好。
《书法等级考试培训教材：欧阳询精讲精练》更实用更专业更简单。 《书法等级考试培训教材：欧阳询精讲精练》是根据广大考生和中小学生的学书需要，结合考级特点精心编写的。《书法等级考试培训教材：欧阳询精讲精练》以历代的经典法帖为范本，从实际出发，在内容编排上，遵从循序渐进的原则，对范字的用笔特点、结字规律，书法作品的结体规律、章法布局、落款方法等都作了较为详细的临习指导。便于广大考生和中小学生选择自己喜欢的书体，进行书法临习与备考，为进一步书法创作奠定良好的基础。 为了配合教学，本帖除精选出原碑帖中范字外，对集字作品中无法从原碑帖选集的范字，选取原帖其他字中相关部首，以原碑帖的法度和神韵为基准，反复斟酌比较，做到源于范帖，而无一笔代写。并运用计算机设计组合协调，做到不生搬硬套
在《基本乐理》学习中，适量且合理的书写练习是十分必要的。许多乐理教程由于篇幅所限而没法附有足量的习题，因而影响学习质量，为了弥补这一不足特编写《乐理精要与习题》。 《乐理精要与习题》不是一本完整的乐理教程，每章前的“知识精要”并不是乐理知识的详细介绍，而是就学生学习过程中容易出现的一些疑问作简单扼要的阐述。 《乐理精要与习题》在习题的布局上根据学习顺序分章编写，由浅人深。在第四章之后附有“知识回顾”环节，目的是巩固之前所学之内容而不至于顾此失彼。这是符合记忆规律的重要环节，望学习者不要忽略之。 在各章习题之后附有综合练习十七套，可以提高学习者的综合知识运用能力。 《乐理精要与习题》适合在校的音乐专业学生使用，同时也适用于广大音乐学习者及音乐考生。
周广仁主编的《中央音乐学院海内外钢琴 考级教程（3第6级）》是在总结和继续完善旧教材的 基础上诞生的，它改变了过A、B两套曲目的做法，采 用不同系列归类的方式，扩大曲目的范围，从而使教 师和学生有了更多的选择的可能。其中，保留了一些 在过去几年的实践中，被认为十分有教学价值的 曲目。它们和许多新选教材的组合，将有利于提高钢 琴学习的灵活性、多样性和趣味性，这套教材的使用 ，对于学生扩大知识面和提高应变能力将会发挥一定 的作用。
《乐理考前辅导教程》在分门别类对音乐基本理论的各个方面做了简明扼要的表述之后，提供了大量的模拟试题。该书之所以没有划分级别，原因是目前绝大多数院校乐理在入学考试中都属于统考科目，而且就其性质而言乐理是知识性的，基本上不存在程度难易的问题。一些院校不理的入学考试已达到这门课程修毕的要求，学生入学考试成绩合格，学校在本科阶段不再开设乐理课。而另一些院校在学生入学后仍然设有乐理课，因此这本辅导教材对这些院校的学生继续学习乐理也是很有帮助的。
中国音乐家协会《全国古筝演奏考级作品集》（第二套），是在1999年出版的中国音乐家协会《全国古筝演奏（业余）考级作品集》（套）的基础上，依据中国音乐家协会考级委员会对教材编写新的格式要求，集中了来自各方面的意见和建议后重新修订编写而成的。 第二套考级教材与套相比，从内容到形式都做了较大的调整。首先，第二套教材规范了每级作品的数量。从过去各个级别的八至十三首乐曲不等，调整为每级十首乐曲。其次，每级增加了相应的练习曲，以考查考生在古筝演奏技术上的基本能力，有意识地让考生认识到古筝基础训练的重要性。第三，随着古筝艺术社会普及程度的提高，考生演奏水平与以往相比有了很大的提高，因此，第二套教材在过去九个演奏级别的基础上，把级别设定为十级，以适应当代筝乐发展的需要。增加的这个级别，采用近年
作者简介：电视文艺导演，全国“三八红旗手”，全国十佳制片人，德艺双馨的全国百佳电视艺术家，现为中央电视台戏曲音乐部副主任，高级编辑。自1986年从事电视文艺编导工作至今，共执导各类电视文艺节目七十余部，两度荣获全国电视文艺最高将“星光奖”的“导演奖”。1997年执导的香港回归大型演唱会《九七恋曲》，在国内外引起强烈反响。1998年担任总导演的《中央电视台98春节联欢晚会》取得突破，获得极大的成功。同年，荣获由全国广大电视观众投票推选的第十六电视观众投票推选的第十六届中国电视“金鹰奖”导演奖。创建的栏目《东西南北中》和《中国音乐电视》的诞生与成功，开拓了电视文艺新领域，推出的数千首音乐电视作品和一大批歌手，对中国电视文艺的繁荣与发展发挥了重要的作用。她总导演的《同一首歌》DD相聚2000大型歌会，再一
《陈式心意混元太极标准48式(修订版)》介绍了钟情太极拳来源于关爱生命之健康。当今时代，科学昌明进步，经济飞速发展，生活条件改善，人们越发意识到生命和健康的宝贵。太极拳这一古老拳种，正是以其科学的养生、祛病、减压功能成为21世纪全人类的运动方式之一。凡练过陈式心意混元太极拳的人都有一个体会：越练越想练、越练越爱练、越练越会练、越练越能练。这是为什么呢？其实原因很简单：一是它有循序渐进的科学练功方法：二是它具有民族传统文化的深厚积淀；三是它保持了中华武术的精髓；四是它使练功者真正地得到了身心的修炼；五是练功体系中有许多有趣味的练法和项目，使得练者百练不倦、百看不厌、百悟不尽，欲罢不能。许多人通过陈式心意混元太极拳的修炼，治好了病，恢复了健康，增强了体质，增加了生活情趣。学习太极拳必先
动画视听语言是动画专业学生的必修课。邱贝莉等人编著的《动画视听语言(中国高校十二五数字艺术精品课程规划教材)》试图系统化、专业化的剖析视听语言的体系，为创作奠定基础。通过世界范围内经典动画的案例分析，提升读者的视野，为动画的视听创作架起一个横杆，知道什么是好动画，我们创作的起跳点在哪里。《动画视听语言(中国高校十二五数字艺术精品课程规划教材)》可作为高等院校动漫专业教材，也值得广大动漫爱好者收藏。
本教材针对传媒音乐专业教学的内容、体例、风格和教学实践的可行性等关键性问题，突出了传媒音乐教育的独特性、传媒音乐教育的目标性、理论教学的可操作性、音乐文化知识面的系统性。 本教材以历史和国别纵横两条线索，对发轫于20世纪的世界流行音乐文化做了系统性的阐述，并着重论述了电影、广播、电视特别是唱片产业等大众传媒对流行音乐的影响和推动作用，引导学生将流行音乐文化知识及相关问题融入“传媒音乐人”这一专业目标培养的思考和实践当中。
该书属于“辛笛应用钢琴教学丛书”系列之一，是该系列其他教材的理论支撑，也是辛笛应用钢琴的十个教学模块里最综合的一个教学模块。同时，它又具有很强的实用性，改变了传统和声的枯燥与乏味，把和声教学潜移默化地贯穿到钢琴学习中，使传统钢琴教学、和声教学变得趣味化、综合化、音乐化。该教程可以作为应用钢琴教材、钢琴即兴伴奏教材、数码钢琴集体课教材、应用和声学教材、移调教程的高级辅助教材。此为第二册。
车尔尼的练习曲除了作品本身的旋律感与和声进行外，在音乐的艺术性上，不能说是很的，但从技巧角度看，车尔尼的练习曲是丰富多彩、具有充分的练习价值的，作为快速练习曲，首要的技术课题当然就是速度问题了，确定一个既要达到练习要求，又要切合学生实际能力的速度，无疑是十分重要的。由于众多的钢琴学生在年龄大小、生理条件、音乐素质、技巧技能等各方面的情况都存在着差异，因此教师在提出速度要求时应充分考虑到每个学生的具体情况。在这里要指出的是：以往各种版本上的要求是偏快的，多数学生无望达到这一要求。这样，标在每一首练习曲前的速度记号就被一些教师和学生所淡忘了。其实，确定一种适当的速度要求是必要的、可能的。在本书中，编者根据多年来的教学经验，尝试对原来的速度要求作了的修正，大约是原速度要求的三分之
本书立足于教学实验，根据钢琴教学的规律，提供了一套解决学生在弹奏中常出现的弹奏方法和读谱问题的教学法，对提高教师的教学水平有很大帮助。
《动画美术设计原创图稿参考》是动画创制基础系列教材之一，是《动画美术设计》教材的姊妹篇。 《动画美术设计原创图稿参考》作者将多年来国动画片创作绘制的动画美术设计原创图稿，进行精选整理，展示了动画片形象设计从最初的构思草稿，到最终定稿的创作思维过程。书中动画美术形象造型、背景设计，既生动又充满想像力，并有多种风格的造型样式，对于学习者无颖会有很好的启发作用。 《动画美术设计原创图稿参考》适用于各级各类动画美术设计专业学生使用，对于广大动画美术设计、制作爱好者也是极好的自学教材。
《维奥同第4小提琴协奏曲：d小调Op.31（小提琴与钢琴版）》里充满了音乐材料，从一开始到结束，都是大家熟知音乐材料，很容易使学琴的孩子接近音乐艺术，爱上音乐艺术，这是的长处。技术性指示也安排的简明扼要，一读即懂，一学即会，可以顺利的帮助学者步入正路。乐理的知识巧妙的和学琴入门融合起来。不至于把学生至于盲目的手足无措的境地。这几个长处足可以证明这是一本可用的好的初学教材。这本教材的出版，会给少年儿童学习小提琴新的力量，给少年儿童追求美的一个自由天地。
本书是由全国多名设计教学名师精心组织稿件并编写的教材。全书的亮点是中央美术学院设计专业考试的新题型揭秘访谈。书中特别加入了精微单体训练这一章节，为考生揭秘中央美术学院考题的高分攻略。书中从“造型基础”开始逐步延展到应试学习，进一步提高学生设计的绘画和应试表现能力。全书讲解清晰，不乏对高分设计素描作品的解析和评价；充分解析了高分设计是怎么创意和绘画完成的。设计教学非常有针对性，典型范例针对并解决应试难题。本书适合设计专业考生备考使用，定能在考试中助你一臂之力。
《钢琴》从简入繁、循序渐进的原则，从认识钢琴的结构开始，让学习者先了解钢琴的基本构造及发音原理，以帮助学习者在正式触键发声前做到心中有数。从第二部分开始，逐渐加入演奏姿势、基本乐理、弹奏技法、调式练习等系统的学习内容，其中弹奏技法的部分，根据人的每个手指的特点，有针对性地制定了相应的手指练习曲，以此来提高五指的灵活性与协调性，这些基本功的积累，是以后流畅演奏乐曲不可或缺的基石
