《设计学概论》是一本内容精当,资料翔实,兼具学术价值与普及意义的设计艺术理论类图书,填补了同类出版物的空白。本书严谨规范,内容涵盖设计学以及学科的理论发展与历史沿革,具有不可替代的权威性。是艺术与设计理论研究者、从业人员以及爱好者的设计理论与批评类读物。
这本《中国汉唐古典舞基训教程》,作为北京舞蹈学院古典舞学科应用教材的正式出版,意味着这种创建中国古典舞的艺术思想及其形式、风格审美取向的确定。因为这部教材在高等教育中教学实践,始于20世纪末和21世纪初,在近50年中国舞蹈发展历程中,是近期才出现的新情况、新事物,有必要作一些说明,以便业内和社会对此多一些了解。 一、关于名称问题 2001年,经北京舞蹈学院领导研究、批准,开始在大学部招收本科学生,设立汉唐古典舞专业。早在20世纪70年代,北京舞蹈学校升格为学院之际,就有中国古典舞专业,古典舞的教材、教学也已普及全国,这种古典舞,虽属迟来,后进,但因为形式、风格、思想、方法均不相同是另一途径,所以在面临一个专业两种方向如何区别的问题,经领导研究,这种古典舞定名为 汉唐古典舞 ,主要的用意是以示区
全书围绕着插图艺术的创作规律,介绍了插图的表现语言、造型方法、观察方法、处理图文关系的方法、插图的创作思路和准备工作等操作方法,使插图学习兼具有实用意义和学术意义。学生应用所学,可以发挥到很多方面,如相应于当代媒体中的多种表现手段和图文设计等,插图功能扩延能力使学生深深受益。
本书全面系统地阐述了天然宝玉石的宝石学特征,重点叙述了50余种常见宝玉石和80余种稀少宝石的物理性质、晶体结构、化学成分及鉴定方法;介绍了天然宝石的人工优化方法及其鉴别特征、合成宝石和人造宝石的生产原理、方法及其鉴定;探讨了宝石的款式设计、加工及其与宝石物理性质的关系。
《标准印地语》是一套为大学印地语专业学生编写的教材,它凝聚了中国几代印地语学人的学识。教材内容经典,语言平实,力求为每位印地语学习者把好语言关。
《珠宝首饰设计》自初版以来共印刷11次,累积印数21000册,是我社珠宝专业畅销教材,在市场上较大的影响。 作者在总结多年教学经验的基础上编写了本教材,旨在帮助高等院校、职业院校以及在其他培训机构就读的学生了解国内外*的设计理念和趋势,了解首饰作为艺术创作形式的理念以及商业首饰设计的规则和流程,了解首饰行业的新材料、新技术和特殊工艺,体会首饰作为 手工艺术 的乐趣及魅力。本书中关于如何创建工作室的内容,可以为有意开设首饰设计课程的学校提供一些实际经验,并为将来有意个人创业、自行开设个人工作室的设计师提供比较实用的资料和信息。本教材也可作为非专业学生选修课教材使用。 此次修订案例调整、版面重新设计,更适合当今的读者使用。
《插画设计》一书,通过经典案例为插画爱好者开启成为插画家的理想之门,之后逻辑清晰地讲解了理论知识,并根据插画应用情况,分门别类地介绍如何针对需要进行插画设计,进一步翔实地讲解如何运用色调、光影、构图、张力等营造画面氛围,如何设计角色及场景等。
本书的*部分系统学习设计透视,从透视的概述到基本规律,再讲解透视图的绘制方法,以及分析生活中的透视规律,通过对透视的系统学习转入产品速写的学习,为速写部分打下基础。在透视知识的讲解中,特别总结出一些实用而简便的画法,方便读者在平时的学习和工作中快速画出透视准确的产品图。第二部分介绍了产品速写的基本概念、相关的表现工具及速写辅助知识,较为深入地解析了产品速写的线描、马克笔、彩铅的表现技法。*后从电子信息与家用电器产品,家具与时尚创意产品,交通工具与机械工具产品,鞋类与箱包产品的表现技巧方面进行了实例讲解与分析。全书语言浅显易懂,非常适合零基础的专业读者使用。
本书诠释中国服装史发展脉络,演绎服饰风尚历史变迁,图示设计要点与精彩细节,解读文化内涵与象征意义,海量举例名师、品牌时装设计案例,详解历史素材时装转化的技巧与方法,比较不同品牌应用相同历史元素的设计差异和风格特点,寻找与理解历史题材时装设计之奥妙,在中国服装史与时尚流行之间搭建变通桥梁与转化路径,举一反三、活学活用中国服装史。书中以大量手绘图示从设计学角度解析传统服饰形制结构特点,并配以考古图片展示历史原貌,运用史学研究成果分析现当代中国元素的设计作品。
合唱课是普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业的必修基础课程,本 合唱 教材共有三册,由著名音乐教育家、指挥家杨鸿年教授任主编。教材具有以下特点: 一、每一册教材分三个部分: 1.中国民歌 2.中国艺术歌曲 3.外国歌曲:按音乐史的各时期选编合唱作品,包括一些现代作品及民歌。 二、大部分作品均附有 参考提示 ,对作品的背景、作者、曲式结构、音乐风格作了简要的阐述,尤其对作品中的难点、排练中需要重点注意的地方,以及在排练方法上作了较为详细的提示,这将有助于老师们的教学和排练工作。 三、教材曲止涵盖了不同时期、不同风格的中外合唱作品,通过合唱训练逐步培养学生理解和掌握不同历史时期合唱作品的演唱技巧及音乐风格。 本教材既可以作为专业学校教材,其多元化、多样性的
《高等艺术院校声乐教材精编 美声唱法(男声卷)》按美声唱法 女声/男声卷、民族唱法 女声/男声卷体例四册编选,共收有中外艺术歌曲(含经典民歌)约300首,曲目容量大,且风格多样化,又有系统性,便于教学者和自学者选用。为提高演唱者驾驭曲目的能力,切实解决演唱过程中的疑难点,提高学习兴趣,本书每卷均收有编选者积几十年教学心得和表演体验而撰写的教学演唱提示,给读者以具体有效的指导。 本套书的适用范围,不仅可供高等艺术院校专来声乐系(科)师生使用,同样可作为普通高等院校音乐系、科(包括师范院校)的声乐选修教材使用。