本书具有极高的使用价值和参考价值，对于读者来说，是一本不可多得的参考书。它不仅向读者展示了安东尼?高迪的设计作品和创意，还配以精美的彩色图片和手绘图，还可以从西方的建筑评论家的笔下去了解各个设计的精髓，从而更深刻的理解大师们的作品。

画家内尔吕姆出生在二战时期的瑞典南部。童年的记忆对画家影响很大，以至于影响其一生的创作。画家为了追求自己的艺术，学习对于自己艺术有用的所有东西， 《大师的手稿：奥德·内尔吕姆》以图文并茂的形式叙述了画家艺术逐渐成熟的过程，对众多艺术追求者有很强的可借鉴性，通过对作品的分解、剖析，更能深刻的 了解艺术创作形成的规律，值得出版。

《文徵明册页扇面》中文徵明擅山水、兰竹、人物、花卉诸科，尤精山水。早年师从沈周，后致力于学习赵孟频、王蒙、吴镇三家，自成一格。画风呈“粗”、“细”两种面貌。“粗笔”源自沈周、吴镇，兼取赵孟频古木竹石法，笔墨苍劲淋漓，又带干笔皴擦和书法飞白，于粗简中见层次和韵味；“细笔”取法赵孟频、王蒙，布景繁密，较少空间纵深，造型规整，时见棱角和变形，用笔细密，稍带生涩，于精熟中见稚拙。设色多青绿重彩，间施浅绛，于鲜丽中见清雅。这路细笔山水属本色画，具装饰性、抒情味、稚拙感、利家气诸特征，也奠定了“吴派”的基本特色。

埃德温?勒琴斯(EdwinLandseerLutyens,1869-1944)1918年被封为爵士，1921年当选为英国皇家学院院士。他是二十世纪英国领先技术的建筑师，他依靠他丰富的想象力而闻名，尤其在传统建筑的风格上。勒琴斯爵士的建筑艺术大致可以分为两个时期：早期对于英国传统建筑的热衷，尤其是对都铎时期的半木构架结构形式的青睐，通过不同建筑体型的组合，来追求一种绘画构图般的效果。后一个时期则是追求一种古典建筑的安静与高贵。他的建筑设计的创新是基于传统文化上基础上，是一种真正的创新，是在保存、延续人类建筑智慧的前提下的进行创新。我们在一百多年后，重温勒琴斯爵士的这些作品，可以让我们懂得什么才是经得起时间检验的、有生活基础的优秀建筑艺术作品。

艾瑞克 费舍尔于1984年出生于纽约，1972年毕业于加州艺术学院，的油画家和雕塑家，被誉为20世纪末和21世纪初最有影响力的具象画家。费舍尔是一个以绘画题材的独特性见长而享誉艺术界的当代艺术家，他的作品题材似乎都经过刻意的选择，那些传统意义上无法进入绘画的生活背景，他都一一做出了尝试，对人的视觉和心灵产生巨大的冲击力和影响力。他喜欢以大幅的“肉景画”来描绘人类生理和心理上的最私密处，观者会同时兼具两种角色：偷窥者和欣赏者，通过眼睛，似乎每一个观者都觉得自己身临其境。代表作有《坏孩子》《梦游者》等。艾瑞克 费舍尔的绘画在世界当代艺术的百花园中独树一帜，是一朵艺术的奇葩。

《大师的手稿(乔治·修拉)》研究西方近代画家乔治·修拉的手稿。 乔治·修拉生于巴黎。修拉深信艺术来源于科学认识的领域，而且他又实际贯彻了这种信念，所以无论是素描手稿还是油画草图都是画家长期酝酿的结果，可以看作 是修拉创作的组成部分。这种理性的艺术创作方法和近乎科学研究式的严谨的艺术精神，使他成为20世切抽象绘画的先驱者。他将科学分析引入绘画的理念与 塞尚的实验艺术一同影响着后来的主体主义、抽象主义和超现实主义。本书由窦婧编著。

建筑写作是建筑设计的说明书吗？建筑批评只是“批评”建筑吗？建筑理论可以，或者有必要教给人们具体的设计方法吗？本书摘选了作者在过去数年中写下的十余篇建筑思考文字，差不多每篇都有不同的取材、角度甚至文体，从对重要理论话题的论述（《渐变的歧路》），到带有再创作性质图文并茂的建筑“随笔”（《一座中国园林的生与死》）。作者认为，“论文（essay）”绝不是简单地以立场代替知识，以知识代替问题的，总合了立场、知识和问题的“智识”（intellect）是建筑写作的要义。它的目的不在于终结问题而在于打开新的问题。卡尔维诺说过：每篇故事都是重新发掘一种逻辑的结构。 围绕着“中国建筑”的现实的讨论不尽然是轻快的，因为我们面对的，是难以纯净的、“杂声”的物质现实，无法用任一种既有的理论囊括——正是这样的前提，改变

现代主义建筑自上个世纪初以来，随着100年来社会及技术的发展，建筑的发展从现代主义建筑大师柯布西埃设想的“阳光、空间、绿地”空间概念的想像及包豪斯建筑大面积玻璃立面的透明效果，到当代建筑形式多样化及建筑外立面处理得透明与半透明的变幻莫测的视觉感官效果，体现出建筑风格的多元化。轻型建筑不仅仅是钢结构建筑，同时也代表着当代建筑的一种发展，它提供了更加丰富的建筑形式，我们应该从建筑的历史发展，总体环境设计、空间整体设计、细部设计中整体与局部的关系及材料的运用上对轻型建筑做进一步的了解和研究。

作为一位工程师，保罗·安德鲁用不同于“纯”建筑的方式来看待他的建筑，他的方法并不是将美学标准进行简单的复制或者无想像力地应用于基础结构中，而是积极探索并且使其遵循一个严格的规则。作为一位建筑师，安德鲁在机场建造领域具有很高的造诣。 他的建筑是一个典型的世界，一个理想化的地方，在那里所有的设施功能完整，人们身处其中会感到舒适、惬意。保罗·安德鲁一直在不懈地追求着这样的一个世界。他的名字被篆刻在广袤的领域里，在大城市的外表上，在那些他去之前曾是不毛之地的地方。 本书以建筑实例和文字描述相结合的方法详细介绍了安德鲁的大多数建筑作品，希望能为建筑爱好者们提供全面了解保罗·安德鲁的平台。

本书由上海世博局新闻宣传部策划，胡廷楣、洪菁耘历时10个多月采编，以不同展馆建筑团队和他们的世博作品为对象，从人文角度介绍这些展馆诞生的过程。全书注重设计理念和创新的文化内涵，不少外国馆的设计灵感来自童话和儿童文学。丹麦馆把安徒生童话中的小美人鱼运到展馆；俄罗斯馆设计师对现代理想城市的理念来自著名儿童文学作家诺索夫的童话《小无知历险记》，表现一个儿童的幻想世界；瑞典馆的向导是瑞典著名的“童话外婆”林格伦作品中的人物“皮皮”；而沙特阿拉伯馆的设计创意来自脍炙人口的阿拉伯文学名著《一千零一夜》……每个展馆的建筑设计故事都精彩纷呈，世界优秀建筑设计师为上海世博会留下了丰富的人文财富。

本书对阿尔瓦·阿尔托的经历作了详细的介绍，深入分析了大师的建筑风格和创作思想，同时对他的重要建筑作品作了详细的展示和评述，并配有大量图片。希望本书能给建筑初学者和爱好者带来一个清晰、完整而鲜活的阿尔瓦·阿尔托。本书适合建筑设计专业人士以及各大专院校建筑相关专业的师生阅读。