全书分为五章21节，教学主题分为启迪、创造、感恩、挑战、表达几个部分，孩子将跟随教材中扮演老师的小熊Eric和扮演大师兄的小熊Jimmy两个角色学会基本的尤克里里弹奏技能，培养独立弹唱一首完整歌曲的能力。
本书对原始艺术的产生、形成和发展作了详尽的探讨和论证，介绍了艺术科学目的、方法、原始民族、人体装饰、装潢、造型艺术、舞蹈、诗歌、音乐等。
非遗广西 丛书深入实施中华优秀传统文化传承发展工程，保护传承非物质文化遗产，弘扬广西优秀传统文化，提升广西优秀传统文化影响力。 本书是丛书的其中一本，主要内容是非物质文化遗产 壮族织锦技艺。壮锦是广西壮族人民引以为豪的民族艺术珍品。本书以图文并茂的形式，围绕壮锦的历史、分布、种类、纹样、传承等方面展开研究，展现了壮锦独特的艺术魅力和深远的文化内涵，对壮族织锦技艺的历史地位、制作工艺、传承发展都作了普及性的解读与介绍。
本书收入薛龙春教授曾发表于《文艺研究》的三篇论文，分别为：《从 点画 到 线条 ：论晚明书法的小大之变》《顺治十年刊〈拟山园选集〉的篡改与王铎形象的重塑》《王铎、周亮工的文艺交往与清代书史 字体杂糅 现象》，三篇论文都以明末清初的著名书法家王铎为中心，研究王铎在明末清初的书法风格的转变、清代书法字体的杂糅，以及王铎对自己著作集的删改所反映出背后的心态。
《抵抗的群体》是一本收录了英国著名作家约翰 伯格24篇书写古代及现代艺术作品及艺术家的演讲评论集。这些文章分别是他在苏黎士、马德里、瑞典、法兰克福、赫尔辛基等地以不同语言发表的讲演与评论，基本观点集中于对现下经济全球化趋势的批评，文字依旧有着浓烈的批评色彩。 书中包括了伯格对法国史前艺术的观察，古典艺术大师米开朗琪罗、伦勃朗、德加，以及个性强烈的墨西哥女画家弗丽达，20世纪雕塑大师布朗库西等人作品的评述，及相关的历史社会分析。在经济狂飙的今天，约翰 伯格始终警觉社会对艺术的欠缺理解与现代艺术本身乏善可陈，而《抵抗的群体》则是针对这些问题的一本权威敢言且殷切提醒之书。
王彬彬教授在《文艺研究》发表的文章中，谈论鲁迅的文章占了很大部分，本书选取其中的四篇，即《月夜里的鲁迅》《论光复会与同盟会之争对鲁 迅的影响》《〈野草〉的创作缘起》《启蒙即救亡 九一八 事变后鲁迅关于抗日问题的社会批判》，以《月夜里的鲁迅》为书名。
本书收录刘成纪教授于 2007 2023 年间在《文艺研究》发表的五篇文章，其时间与主题的跨度不可谓不大。这些文章既是他对中国美学中身、物、图、画等问题层层深化的追问和思索，也承载了一份深厚的学术责任感，即通过一种有具体锚点的对象性研究，赋予中国美学史坚实的知识性特质。
对培根的 访谈有两次，1991—1992年本书作者、法国艺术史学者米歇尔·阿辛博所做的访谈即是其一。阿辛博的访谈进行了三次，1992年培根意外因病去世，后续的访谈计划因而搁浅。时年，培根已经83岁。这是他生前 一次访谈，可以看作是他对自己一生的总结，也是他留给后人的一份“遗嘱”。话语简淡，近时亲密，远时断语涵盖乾坤。谈自己，金句迭出；谈他人，满目繁华。访谈内容包括：一是培根的艺术世界，包括培根的艺术理念与绘画实践，例如三联画、肖像画等；其他画家对培根的影响，从契马布埃到米开朗琪罗，到近代画家如梵高、毕加索，到同时期画家如巴尔蒂斯、贾科梅蒂等。二是培根的精神世界，包括音乐家如瓦格纳、勋伯格，哲学家如尼采、弗洛伊德，文学家如普鲁斯特、艾略特、康拉德等对培根的影响；摄影、电影、音乐、文学等艺术形式与其
《艺术的真谛》是一部理论性的艺术史概论，侧重阐述古今中外不同时期和不同流派的艺术特点、价值与鉴赏方法。此书行文流畅，观点明确，言简意赅，可读性远超同类书籍。基于跨文化审美视野，本书作者对非洲原始艺术、中国古代艺术和西方古典艺术的分析评判，在专家和读者中享有广泛影响和较高声誉。对于从事或喜好艺术创作、艺术理论与艺术审美的读者而言，这是一部有助于登堂入室的普及读物，故此在国外发行甚广，在国内口碑甚佳。作者赫伯特 里德（Herbert Read，1893-1968）：英国诗人、艺术批评家和美学家，英国美学学会主席，1953年被授予爵士。
《始平公造像记》在洛阳市南部郊龙门石窟古阳洞北壁。其文字作为书法艺术则在著名的 龙门二十品 中尤为第一珍品。它一反南朝靡弱的书风，开创北碑方笔的典型，以阳刚之美流传后世。该书内附临习范本，将本帖临习的讲解视频与临摹范本结合，为便于读者临习，本帖配有近原大的摹本，供读者直接临习和描摹。 通过对《始平公造像记》中每个字与笔画的讲解，可以使读者更加精确地掌握笔法的应用和字的结构。该书内容由书法名家任云程老师精心搭配，使读者在临摹过程中更加精准临摹字帖。
一个多世纪以前，动物与人仍在相互凝视，彼此确认，而今人们前往动物园观看一只又一只动物，只会感觉到自己的孤单；当我们看到麦卡林在顺化所拍摄的照片，我们看到的是战争被违背其本意地非政治化，照片变成了人类普遍境况的一项证据；库尔贝早体认到的景物和声音是流水，以至于当他画穆提耶的岩壁，都如同池塘里映照出的风景……不同形式、不同对象、不同结果的“看”，似乎都可以找到某种宿命般的因果逻辑，如同作者在本书后所说：“你眼前的原野，就如同你自己生活中的视野一般大小。” 这部批评文集分为三部分：首先以我们看动物的方式为切入点，回溯人类与动物漫长而悠远的关系，而这种关系，在当代资本主义社会中是永久地失落了；继之以对摄影功能的思考，与苏珊桑塔格遥相唱和；后则聚焦于艺术，谈绘画、论雕塑，从容游走于社会
这本小书编选了吴琼老师近年来的四篇文章。《柱子的隐喻：15世纪意大利 圣母领报图 的神秘神学》是他在文艺复兴艺术领域确定个人风格后发表在《文艺研究》（2019年第10期）上的首篇相关主题论文。最新的三篇文章是《萨伏那洛拉与16世纪初佛罗伦萨的图像神秘主义》（2021年第9期）、《画与思：拉斐尔〈西斯廷圣母〉与德国思想两百年》（2022年第9期）、《女性肖像的 形象学 ：论15世纪佛罗伦萨的女性肖像画》（2024年第1期）。
文人画，又称 士夫画 ，它指具有 文人气 ，即今人所谓 文人意识 的画。北宋以后，文人画理论的建立在很大程度上是围绕 真 问题而展开的。文人画家所追寻的这种超越形似的真实是一种 生命的真实 ，是作为 性 的真实。以此角度划分中国绘画发展的三个不同阶段，即： 得势 得韵 得性 。本系列作品，通过元代以来十六位画家的观照，来看文人画对生命 真性 追踪的内在轨迹。 本书为此丛书中的一本，探讨 黄公望的浑朴画风 ，具体分为无分别的智慧、神性与理序等内容。
本书由意大利艺术史学家朱利奥 卡洛 阿尔甘（Giulio Carlo Argan）与毛里齐奥 法焦洛（Maurizio Fagiolo）合著，1974年出版后畅销意大利与西欧，成为历史艺术文献领域不可或缺的经典工具书。在上篇 艺术史研究的前提 中，阿尔甘首先深入浅出地整理并提出了艺术史研究中的普遍问题，如艺术的领域、艺术史的任务、艺术品的真伪与品质等命题。接着法焦洛在下篇 书目导读 中具体阐述了研究的工具、方法论、研究的问题、艺术史学家的职业等，详尽列出了艺术史学的各类入门书目（包含绘画、雕刻、建筑、工业设计、都市计划、舞台设计等范畴），同时介绍了艺术史学的发展与成果。本书为相关研究者提供了涵盖艺术史学领域整体的必要信息。
《传统即现代：20世纪中国美术的世界性》是 文艺研究小丛书（第四辑） 之一，全书收录了杭春晓先生在《文艺研究》期刊先后发表的三篇文章，分别为《关良的 双重身份 及其形式语言 20 世纪 传统 现代 的一种认知机制》《石涛的 民国声誉 基于全球视野的知识考察》《跨文化中的 潮汐效应 20 世纪20 年代中国语境中的 世界性 与 现代艺术 》。
星空是科幻的经典意象。星空为科幻想象所提供的，不仅是空间背景或形象内容。 星 是他者，需要在相互关联的体系中才能识别或指认，这种相互联系就是 空 的隐喻所在。星与星之间的相互关联形成了星空。本书是 文艺研究小丛书 中的一本，收录了《想象的折叠与界限 20 世纪90年代以来的中国科幻小说》《 长老的二向箔 与马克思的 幽灵 新世纪以来中国科幻小说的社会形态想象》以及《 黑暗森林 还是 自由人联合体 20 世纪90 年代以来中国科幻小说的命运共同体想象》四篇论文。
本书以一本李格尔研究论文集的书名中的 重访 一词为题眼，收录了陈平教授曾发表于《文艺研究》的五篇论文，分别为：《本雅明与李格尔：艺术作品与知觉方式的历史变迁》《观念史与建筑理论的历史写作 以马尔格雷夫〈现代建筑理论的历史：1673 1968〉为例》《定义 艺术意志 ：潘诺夫斯基艺术史方法论构建的哲学起点》《论观者转向：李格尔与当代西方艺术史学中的观者问题》《论柱式体系的形成 从阿尔伯蒂到帕拉第奥的建筑理论》，对李格尔、本雅明、潘诺夫斯基等人的艺术史发展、马尔格雷夫的建筑史的架构、柱式概念的名实演变历程这一系列学术史进行重访，是对于西方艺术史学学科发展的一次别开生面的志史。
《电影史三体》是北京大学李道新教授在《文艺研究》上发表的《冷战史研究与中国电影的历史叙述》《中国电影史研究的主体性、整体观与具体化》《 有害 甚或 有罪 ：1920年前后清华学校的 电影问题 以〈清华周刊〉为中心的探讨》《中国早期电影里的 空气 说与 同化 论》4篇文章的合集。全书以《中国电影史研究的主体性、整体观与具体化》所提出的 三体 主体性 整体观 具体化 为核心论题，各篇通过理论建构、历史考述，或宏观、或微观地从不同面向对 三体 进行深入开掘，与李道新教授其他许多文章一道，建立起了他的电影史研究 三体宇宙 。
《让世界敞亮》是 文艺研究小丛书（第三辑） 六本之一，该丛书是由中国艺术研究院《文艺研究》与我社共同策划的出版项目，旨在 推举新经典 。本书收录了朱良志先生《论中国艺术的 高古 之境》《白居易的 池上 之知》《论苏轼的 无还 之道》《恽南田的 乱 》四篇文章。
从识篆和学习篆刻的角度说，临习说文部目，可增强识篆能力。因为我国汉字大都由各种偏旁部首组成，掌握了部首，即可按部首的编排组合了解字形结构，许多汉字亦均可据此认识，并旁通其 八书 规律。王福厂是位篆刻家，他的篆字几乎可以直接入印，故对学习篆刻的人来说，也是很好的入门范本。本次出版，选取了王福厂所书《说文》部首，其右下角标注曾纪泽所书楷书部首，且于其上标示拼音。书后附有冯桂芬《说文部首歌》。本书是一本了解《说文解字》部首的上佳读本，同时也是学习篆书的较好范本。
