《文艺复兴时期的艺术》 艺术史上，文艺复兴时期堪称是一个巨人的时代。达芬奇、丢勒、荷尔拜因、米开朗基罗――这些名字代表着艺术中的尽善尽美，他们的作品至今仍备受尊崇。但是，他们为何能创造出如此杰作？那时的人们又是如何看待这些艺术家及其作品的？作者运用丰富生动的例证，展示了文艺复兴时期欧洲各地艺术的内容和形式，说明了它们的创作和发展过程，并分析了这些艺术品在当时的意义，为读者理解文艺复兴艺术构建了一个广阔而具体的背景。
什么是艺术史？语言文字与视觉艺术之间有什么相互作用？艺术与各种哲学思想之间的关系是什么？博物馆和美术馆对于呈现艺术史起了什么作用？如何策展才能一鸣惊人？图像志对艺术史有何影响？作者以举世闻名的古今艺术品为例，对艺术史领域的这些复杂问题进行了清晰简明的论述，探讨了和消费主义、品位、宗教和政治等有关的社会和文化问题，提出了欣赏艺术、思考艺术及理解艺术的多种方式，引领读者进入一个异彩纷呈的艺术世界。
《美术丛书27（3集第7辑）》包括：书筏、画筌、龚安节先生画诀、苦瓜和尚画语录、赐砚斋题画偶录、草心楼读画集、摹印述、墨经、琴学八则、观石录、艺兰记、履园画学、七颂堂词绎、七颂堂识小录。
从有人类以来，艺术始见于旧石器时代末期，在末期以前，艺术作品是没有的。这种艺术是人类 古老的艺术，这种作品是真正 的古物。 我们读到考古学家裴文中先生的这部著作，恍然发现，原来在几万年前，我们的远祖就有了了不起的艺术。他们的作品是 人们的艺术的开山。本书 附有大量精美插图，图文相参，对旧石器时代末期的艺术做出了精当的描述。
从有人类以来，艺术始见于旧石器时代末期，在末期以前，艺术作品是没有的。这种艺术是人类 古老的艺术，这种作品是真正 的古物。 我们读到考古学家裴文中先生的这部著作，恍然发现，原来在几万年前，我们的远祖就有了了不起的艺术。他们的作品是 人们的艺术的开山。本书 附有大量精美插图，图文相参，对旧石器时代末期的艺术做出了精当的描述。
对一切爱好美术的人来说，17世纪艺术大有看头。不同艺术家表达同一故事时可以有不同方法，对所画人物和所熟悉风景的观察也不同，但他们都非常直接地对观众说话，看起他们的作品来，常常就好像在读书。本书就是为帮助大家掌握这门艺术所编写的，书中将记载艺术家创作的背景，人们要他们做什么，他们自己想做什么；我们还要讲艺术家是怎样取得某些效果的，并学会辨认不同作品的特色。 书中每一章都讨论17世纪艺术的一个重要侧面，比如它怎样从上个世纪的艺术中发展出来；它如何追求印象深刻的现实主义风格；它的色彩和动作；其他艺术家所提倡的比较拘谨的创作手法等等。假如读者愿意，各位可以在看完插图后立即阅读大家感兴趣的章节——甚至直接讨论单个的艺术作品也行——而不必先看全书，对本世纪的成就取得较全面的了解。另外，书后还
房龙毕生所要追求的，就是艺术化的人生。在《人类的艺术》中，房龙以深厚的文化底蕴、独特的思想、睿智的文风，对不同时代的建筑、雕塑、绘画、戏剧、文学、舞蹈、服饰等侃侃而谈，详略得当地介绍了人类的艺术发展史，使得不同时代的艺术在房龙的笔下轮番登场，共同演绎了一场精彩绝伦的人间史话。书中既有对艺术的睿智阐释，也有对人生的深度剖析。本书中还增添了大量的精美插图，使本书在为读者增加知识的同时，更能享受一场华丽的视觉盛宴。
