重磅推荐： 《寂寞大师》以 孤独 为线索，精选20世纪艺术史上具有代表性的15位大师级艺术家。 他们中，有一生致力于表现未经现代文明污染的大自然的日本风景画家东山魁夷；有一生未婚，将整个艺术生命奉献给瓶瓶罐罐的意大利画家莫兰迪；有在性与死亡中表现自我，饱受争议的鬼魅画家席勒 他们既是艺术大师，又是深谙孤独三昧的孤独达人。老吴在书中化身纸上导赏员，以一种娓娓道来的口吻，带我们走近15位艺术大师，并借助200幅世界经典名作的赏析，完成一场以 孤独 为名的世界艺术史巡礼。他对艺术家及其作品的讲述，不局限于正统艺术史知识的转述，更有大量亲临现场、观看作品的直观感受。与此同时，他也坚持将艺术通俗化和日常化，致力于通过分享艺术带来的趣味、思考和感动，让我们的生活因为艺术变得更加美好。

学习和了解西方艺术不仅是为了欣赏其美学价值，更是为了理解其背后的文化、历史和科学价值，以及它在全球文化交流中的重要作用。 本书甄选260幅传世西方画作，精选245位艺术巨匠，涵盖17个国家，囊括60 个顶级博物馆， 跨越800年西方艺术史。作品类型涵盖了从古典到现代的多种风格和流派，现实主义、印象派、野兽派、表现主义、立体主义、超现实主义、抽象派、波普艺术等应有尽有。作品主题包罗万象，圣经故事、希腊罗马故事、肖像画、静物画、风景画、风俗画等无所不包。 这不仅是一本集大成的典藏级艺术画册，还是献给每一个中国家庭的西方艺术经典。本书集鉴赏与普及为一体，容颜值与智慧于一身。不仅详细阐释作品和画家之间的关联，还按时间顺序，从故事中搭建艺术体系。从历史中解读图像，同时从图像中解读特定时代的思想结构，希望

从古希腊的陶瓶到古罗马的壁画，从文艺复兴的油画到现代的雕塑，艺术中总有希腊神话的影子。本书以古希腊的神话传说和英雄故事为线索，深入解读以希腊神话为主题的艺术作品，展示艺术家对神话故事的浪漫想象，带领读者探寻希腊神话艺术中所蕴含的审美追求和美学思想，品味希腊神话艺术的魅力。

20世纪早期，在西方一些重要的现代艺术家身上曾经出现过复归古典的倾向。次世界大战之后则出现了一场以“回到秩序”、“复兴古典”为口号的艺术运动，这一风潮曾经深刻地影响过欧洲现代艺术的发展，但是此回溯倾向多年来并未引起充分重视。近年来，西方艺术研究者开始对这个时期的艺术现象进行重新梳理和认识。尤其是21世纪以来，欧美主要国家都对上个世纪的艺术进行了更加广泛的研究，这带动了对于西方现代艺术20世纪前半期这一现象的关注。本文所要探讨的问题，正是基于上个世纪前期现代艺术发展中所表现出的回溯倾向，以艺术作品中所反映出的古希腊元素为视角，尝试对这种复归古典现象进行客观描述，并对其影响作出公允评价。

马克思·贝克曼于1884年出生在德国的莱比锡，是20世纪重要的的表现主义画家之一，在德国现代艺术中占有极其重要的位置。被誉为画坛上少有的天才画家。 贝克曼一直关注于时事，常以憎恶的眼光看待社会现实，对畸形、不正常的社会现象抱以嘲讽和否定的态度。他笔下的人物多半是畸形和病态的，人物的表情总是充 满愤懑、凄怅而又茫然不知所措，这都是作者内心感情的真实流露。《大师的手稿(马克思·贝克曼)》收录这位艺术大师的多幅创作手稿，透露了艺术家当时的创 作意向，品读它们可以探究一个艺术家的心路历程。本书由段晓刚编著。

《艺术论(精)》介绍了，“感染性不但是艺术的毫无疑义的标志，而且感染的程度也是艺术价值的衡量标准。 “感染愈强烈，则艺术愈上乘。这里的艺术并非就其内容而言，而是与它所传达的那种情感的好坏无关。 这本书基本围绕着这个观点展开了思考和阐述，除了缺乏必要的凝炼简洁和过于强调现实主义的高尚情感和道德的论调外，也存在一些由于朴素正直的性格而看起来显得偏执的观点。