这是一本"新时期文化艺术界人物影像集"，作者肖全用手中的相机，记录了1980-1990年代一线文艺工作者群像。书中百余位人物都生于五六十年代，成长于八九十年代，是诞生于新中国成立后的孩子。生长于红旗下，经历过时代动荡，但在之后的二三十年里，开始在诗歌、电影、文学、音乐、美术等领域自由生长，逐渐汇聚成一条磅礴的文艺长河。在并不乐观的环境下冲破阻碍，为中国打开一扇改变历史的大门。 20世纪90年代，姜文、巩俐、窦唯、崔健、三毛、张艺谋、贾平凹、陈凯歌、杨丽萍、余华、王安忆、陈丹青、唐朝乐队 他们在肖全的镜头下展现出自我的真实，或安静、或张扬、或痛苦、或思索。肖全通过其作品《我们这一代》，将这些难得一见的真实全部呈现于你我面前。
人像摄影的需求在我们的日常生活中无处不在，身边的亲友甚至是陌生人都会让我们为他们拍照。能够使用不同设备在不同场合和不同光线条件下拍出唯美的人像作品，已经是受人们欢迎的技能之一。本书将人像摄影的相关内容分为了46堂课，按由浅入深的规律带领大家从零开始系统地学习。在这个过程中，作者通过简洁易懂的语言给大家讲解了晦涩难懂的专业术语，并用丰富且实用的案例让大家熟悉从前期策划、拍摄到后期修图的全过程。通过阅读本书，你不仅可以对光线、色彩、构图和人像拍摄技巧有更深刻的理解，而且可以做到灵活使用包括手机在内的各种拍摄设备，从而能轻松拍出有质感的人像作品。 本书适合零基础摄影爱好者，渴望突破瓶颈的人像摄影师，喜欢记录生活的人参考阅读。
本书共10章，第1～4章介绍人像摄影的前期策划与意识进阶以及摄影的基础知识；第5～6章讲解与构图、用光和色彩有关的摄影美学理论；第7～10章介绍人像摄影的后期基本技术技巧，包括Lightroom软件在人像摄影方面的应用，以及Photoshop软件的基础操作和进阶修图知识。 本书内容丰富且系统，致力于用简洁的语言和丰富的案例将人像摄影的相关知识和技巧讲解清楚。全书语言流畅、概括性强，适合广大人像摄影爱好者学习和使用。
一期一会，世当珍惜 缘起日本茶道， 一期 表示人的一生， 一会 则意味仅有一次的相会。提醒我们要珍惜每个瞬间的机缘，并为人生中可能仅有的一次相会付出全部的心力。这其中的道理不也正是摄影的意义所在吗？每一个被美好事物唤醒的时刻，都值得被好好铭记。如何去记录这份感动？摄影师秋秋告诉你。 她会带你重走胶片时代，教你如何使用胶片相机、如何选择胶卷，如何进行冲洗。也会带你回到数字时代，教你如何选择适合自己的相机、如何设置相机。还会分享手机摄影的小秘密，深度挖掘手机拍照的潜力，介绍一些也许你还不知道但却超酷的APP。从基础的摄影构图、用光、色彩运用和搭配技巧，到如何调动拍摄对象的情绪、如何摆姿、如何选择适合的服装、场景和道具，再到具体的经典拍摄实例解析，从前期到后期，从技术到艺术，从模仿别人到
朱彬是人像摄影师，他曾经在国内外的大赛中获得数百个奖项，同时兼任多家机构和器材厂商的特约讲师和形象大使。本书是朱彬多年摄影经验的总结。 本书共分为五个部分，部分介绍了摄影佳作的要素；第二部分是设备工具概述；第三部分是后期制作与输出；第四部分是50 个创意光影案例；第五部分向读者提供了数码摄影术语的中英文对照表。本书的重点是第四部分，作者将自己精心创作的50个案例奉献给读者，这50 个案例分为日光、阴天、夜景、室内四个场景逐一进行介绍。每个案例作者都详细讲述了拍摄的环境、用光、焦距、构图、造型、摆姿、后期等技术细节。作者为了让读者便于理解，还专门绘制了布光图。 本书的技术含量很高，介绍了职业摄影师需要掌握的关键细节，适合职业人像摄影师、人像摄影爱好者学习参考。
摄影金奖之路 系列图书是作者多年米参加摄影创作与培训工作的总结，本书是其中的野生动物摄影篇。本书内容丰富，涵盖了野生动物摄影题材的前期拍摄与后期处理技法。主要介绍了拍好野生动物题材的关键因素、野生动物摄影的构图、野生动物摄影的影调控制及色彩渲染核心技术、加强野生动物摄影形式美的技巧、如何借助模糊实现动静对比的效果、如何改变主体位置与倒影制作、锐化与降噪技巧、野生动物摄影的后期技法等内容。作者希望通过本书，把自己这几十年来所积累的野生动物拍摄技巧和后期修图理念传授给各位读者，从而帮助各位读者开阔摄影创作的思路、提高摄影的技艺、提升后期修图的水平。 本书采用理论结合案例实战的方式进行讲解，适合各层次的摄影爱好者、后期修图师等参考学习。
摄影金奖之路 系列图书是作者多年来参加摄影创作与培训工作的总结，本书是其中的风光摄影篇。本书从风光摄影需要的美学基础开始讲解，介绍了风光摄影中影调层次的后期处理、风光摄影后期基本调色技法、如何打造冷暖对比色调、风光后期调色的基本准则、画质优化的技巧、HDR接片与时间切片技法、模拟和实现相机慢门拍摄的效果等诸多实用的风光照片后期调修技法。作者希望通过本书，把自己这几十年来所积累的风光拍摄技巧和后期修图理念传授给各位读者，从而帮助各位读者开阔摄影创作的思路、提高摄影的技艺、提升后期修图的水平。 本书采用理论结合案例实战的方式进行讲解，适合各层次的摄影爱好者、后期修图师等参考学习。
本书共7章。第1章将为初学者介绍曝光、对焦、光圈与景深、快门与动静、感光度与画质、白平衡与色温等人像摄影基础知识，为后续实拍练习做好准备；第2章讲解了人像摄影所使用的镜头与附件；第3章将为读者介绍人像构图的相关知识；第4章介绍了人像美姿技法；第5章介绍了公园、校园、步行街、汉服、夜景等不同室外场景的人像实拍技法；第6章介绍了室内自然光、闪光灯及棚拍灯等不同光线条件下的人像实拍经验；第7章介绍的是人像摄影后期的基本流程。 本书内容系统，由浅入深，将相关知识、技巧总结为180个知识点，以问答（Q A）的形式呈现，为读者带来知识的量化学习体验，让读者的学习变得更有节奏感、更轻松。本书适合人像摄影爱好者学习和参考。
《摄影之友》杂志是国内发行量和影响力*的摄影期刊之一。本套丛书精选了《摄影之友》杂志近年来实战栏目中关于人像、风光、静物、生态、后期的内容，每册都按照内容的从易到难进行重新编排，从一个个拍摄实战案例深入浅出地讲解摄影技法。书中的作者均为一线的职业摄影师，具有丰富的拍摄经验，无论是图片质量还是讲解内容都属行业内一流水平。 人像卷按用光篇、摆姿篇、情景篇以及创意摄影特别专题进行划分。其中用光篇、摆姿篇主要介绍了人像摄影中常用的用光、摆姿技巧；情景篇则讲解了在各种光线及环境条件下的人像拍摄技巧；特别专题收录了5篇关于创意摄影的精选文章。 风光卷以基础篇、春季篇、夏季篇、秋季篇、冬季篇、建筑篇进行划分。其中基础篇主要介绍了风光摄影中常用的曝光、镜头使用等技巧；春季、夏季、秋季
唯美人像题材的拍摄有自己相对独立的审美体系和表达方法。了解并把握其特有的规律对创作出优秀作品具有很重要的指导意义。本书结合笔者多年的拍摄体验，从相机基础操作、人工光辅助配件、创新拍摄突破点、现场实战拍摄等多个方面让读者能够较为直观地了解唯美人像拍摄的各种技巧和细节。同时，也提供了许多后期处理的流程范例，帮助读者更好地学习和掌握后期的主要操作手段及参数控制，早日创作出让人眼前一亮的人像作品。
自然光对人像照片的作用是非常神奇的，不仅可以使拍摄对象更加柔和，而且还能打造出多种酷炫的光影效果。作者通过多年的研究及实践，克服了用人造光线重现自然光的难题，通过简单的布光、用光技法，无论是白天还是夜晚，是晴天还是雨天，都能创作出很棒的人像作品。 本书主要内容包括光线的基础理论、常用的拍摄器材、控制曝光的技法、测光原理及方式、创造自然光效果的技法、拍摄团体照的打光技巧、完整的拍摄工作流程等。在一系列的案例分析讲解中，作者将所有内容整合在一起，分享了打造出众人像照片的单灯布光技巧，以及在拍摄人像时的完整思考过程。 本书通过简练、平实的文字，将摄影中较难掌握的用光技法以容易理解的方式一一展开介绍，适合人像摄影爱好者以及想要精进用光技巧、提升人像作品质量的摄影者参考阅读。
本书是摄影史上的一本里程碑式的经典画册，它以纯粹和完整的方式表现了纪实摄影大师沃克·埃文斯冷静、不动声色的影像视觉。本画册首版于1938年，是伴随美国现代艺术博物馆史上个摄影个展而出版的画册，由沃克·埃文斯亲自挑选作品，并精心设计了版式和作品排列的顺序。每个对开页上只在右页放置照片，而左页留白，图说集中放置在每一部分的结尾，以避免对照片欣赏造成干扰，这种开创性的设计极大地影响了后世摄影画册的制作。 全书收入了87幅埃文斯*代表性的作品，分为两个部分，部分描绘了美国社会，收录了关于社会个体和社会背景的影像；第二部分展现了美国的文化景观，收录了关于沿街建筑、工业城镇、乡村教堂、木质房屋等的影像。这些作品并不构成一个连贯性的叙事，或者具有特殊的含义，但是通过画面结构与主题的重复和相互
爱好旅游的人群不断膨胀，热衷摄影的发烧友亦急剧增加，或许旅游和摄影本就是互相加分的两种。在旅途中拍出好片子记录美丽时刻，几乎是每个旅游者都要做的事情；而摄友为了拍到绝美景色，会千里迢迢地奔赴旅游地，于是二者都精通，才可以玩得更快乐。本书就是讲述这样一场摄影中的旅行，或者说旅行中的摄影。 考虑到实际出行以及景色多以区域呈现，所以选取了100处*旅游地。每处旅游地均有景点介绍、出行攻略，以及文笔简练而生动的摄影心得、摄影技巧、摄影季节等，大量图片实例说明景色之美与拍摄技巧解析，读来轻松易懂。附录另有关于摄影的基础知识，十分实用。当然*菜鸟摄友和边行边摄的驴友来读，如果资深驴友和摄友也青睐此书，那好不过了。
二十世纪七八十年代，摄影家阮义忠在台湾各处行脚，拍下了无数百姓日常生活的动人瞬间。《失落的优雅》收录其中八十一幅照片，并首次讲述每一帧照片背后的故事，真实呈现了从乡村社会向工商社会转变时，一个变动中的台湾。 阮义忠从小在台湾乡村长大，少时并不能理解父辈的艰辛，一心想逃离乡村，去往城市。长成后回顾，却正是这些贴近土地的人事与乡情支撑着他，在越来越不确定的世界迈出每一步。《失落的优雅》中所记录的台湾乡野风景与人情，在如今已成为渺不可寻的古风，正是在这些淳朴的影像和文字背后，我们发现久已失落的朴素和优雅。
这是一本写给摄影爱好者的技法书，通过大量人像好照片的实例分析，指导大家快速掌握利用数码单反相机拍好人像的器材准备、用光、构图和色彩运用等关键技术，以及常见主题人像题材的实拍技法。本书采用多位摄影专家及达人的好照片，图片丰富精美，文字简洁实用。全书还请出8位人像摄影达人，讲解他们拍摄好照片的经验秘笈。全书实用性与观赏性并重，有利于摄影爱好者迅速提高自己的摄影实战水平。
在众多摄影题材中，风光是*受广大影友们所喜欢的题材之一。摄影发展至今，大多数摄影爱好者都是以自然风光摄影作为起点来训练拍摄经验的。本书通过简明易懂的文字配合精彩的图片，为广大摄影爱好者讲解拍摄风光摄影的技巧和注意事项。 本书将带领读者有条不絮地学习风光摄影的技巧，结构严谨，从基础到运用，再到熟练，内容丰富，简单易懂，相信会给读者带来与众不同的阅读感受。*后，我们希望每位摄影爱好者都能拍摄出独特的摄影作品。
《从全世界路过：旅行摄影完全攻略》是一本以旅行场景为纲、重视实战操作的旅行摄影入门图书。全书的开端摒弃了枯燥的基础概念，从摄影爱好者常见的老大难问题入手，帮助读者提高摄影技能；在合理舒适、高*价比的原则下，用详尽的文字介绍如何选择适合读者自身需求的摄影器材；同时介绍旅行摄影高手如何高效地准备旅行，从而提高拍摄成功率。全书的主体部分划分为20 个常见的旅行场景，并提供 6 个特殊场景的 实战 内容，以细致的技巧演示、轻松活泼的文字，帮助读者切实增强旅行过程中的拍摄体验，收获更加优质的旅行摄影作品。全书的*后，还介绍了快速挑选图片、使用手机处理图片、发布社交媒体的秘诀，以帮助读者更加充分地享受旅行摄影带来的愉快与满足感。 本书适合各年龄段的旅行摄影爱好者阅读，更适合作为旅行时的随身工具书
在这本艾尔萨·麦克维尼编著的《摄影改变了我们的旅行方式(旅行摄影大师班典藏版)》里，英国当 代*的八位风光与自然 摄影师将根据他们在世界各地的拍摄经验为读者提供旅行摄影的建议和忠告，与读者分享他们的佳作。 走遍世界并非易事，拍下照片记录自己的行程也不容易。然而，不管我们是涉足纳米比亚的大沙漠， 观赏美国约塞米蒂国家公园那些直插云霄的山峰，还是惊叹威尼斯宫的精美绝伦，我们如何才有可能对这 些地方做出独具匠心的记录，这才是我们要探讨的问题。乔·科尼什、查理·韦特、戴维·沃德、本·奥 斯博尔纳、保罗·哈里斯等摄影大师通过他们的作品 ，指导我们如何巧妙地运用一地的气候、季节、太阳的 位置，以及民族风俗和习惯，拍摄出效果极佳的作品 。 《摄影改变了我们的旅行方式(旅行摄影大师班典藏版)》分为风光摄
★ 英国 摄影畅销书作家 克里斯 乔治 人物 摄影经验技巧无保留诠释之作 ★ 打破固有的教条式填塞，以 实拍 为主线实例讲解 ★ 摄影知识 与 拍摄主体的巧妙结合，资深摄影爱好者单反技能豪华指南！ ★ 随书附赠 6 小时超长教学视频，教你轻松玩转 photoshop 数码摄影大师班 系列丛书根据不同摄影爱好者的需要，对各大摄影主题进行科学分类，旨在帮助读者准确把握不同主题摄影的方法和特点。《人物摄影一点通》是 数码摄影大师班 *季课程中的一个专题，听大师全方位讲解人物摄影的方方面面，教您拍出完美人像作品。 《人物摄影一点通》是一本说 人 话的亲切教 程，其 打破固有的教条式填塞，以 实拍 为主线，实例讲解了如何拍出传神的儿童照片、如何挑战紧张的婚礼摄影等等，并且对影友*关注的问题例如：如
传统摄影技法对当代摄影的创作和审美有着广泛的借鉴和深远的指导意义。《古典风格人像摄影用光技法》作者克里斯托弗格雷秉着对摄影技法探索和研究的精神，生动地介绍了1910年到1970年人像摄影用光的技术。在今天看来，这些所谓古典风格的旧照片、旧作品具有强烈的时代特色和特殊的审美情趣，结合今天的数码摄影工作和创作便会焕发新的活力。全书按照时间顺序来讲解，以20世纪的6个特色时代对人像摄影用光的特点和技术要点做了细致的梳理和介绍，如爱德华时代、轰鸣的20年代、肮脏的30年代、短暂的40年代、美妙的50年代、狂飙的60年代，每个时代都结合大量案例来说明在今天的技术条件下如何快捷地实现不同风格的古典照片，后一章还针对性地讲解了这些技术的后期实现方法。 《古典风格人像摄影用光技法》非常适合专业摄影师、摄影爱好
《人像摄影进行时》丛书是为了帮助入门级的人像摄影师更成熟、成功地表现人像主题而打造的，力图通过深入细致的案例解析，帮助读者扫清人像摄影之路上定会碰到的问题，并引发读者作更深层次的思考和拓展，达到举一反三的学习效果。这套书提供了一个独特的学习系统——理论铺垫、案例分析和精彩评论，值得你一遍、两遍，持续不断地阅读下去，在学习和领悟中，你会发现自己变得强大和成熟起来。 在一定意义上，人像摄影艺术就是用光的艺术，用光的重要性对于人像拍摄不言而喻。 《人像摄影进行时：雕琢光线》围绕用光这一核心技法，细致讲解了用光的知识与要领。根据光线的作用，本书将告诉你主光如何负责造型，辅助光如何进行补充和渲染，背景光如何控制影调并衬托主体，轮廓光如何鲜明生动地勾勒主体的轮廓，修饰光如何对画面局部
