《红楼梦》是中国古典文学的经典代表,拥有优美的语言、动人的故事、栩栩如生的人物形象和博大精深的文化内涵,被誉为中国古典文化的百科全书,也是举世公认的中国古典小说*之作,更是属于全人类的重要文化遗产,在世界文学史上具有崇高的历史地位,可以说《红楼梦》是了解中国文学和中国文化的经典。在清同治到光绪年间,画家孙温耗尽毕生心血绘成 《全本红楼梦》 绢本工笔彩绘,其篇幅宏伟,每幅尺寸约为纵43.3厘米,横76.5厘米,全部画幅共描绘了3700多个人物,布景巧妙,秀丽婉约,以独特的视角将古典名著《红楼梦》中各种人物、活动、故事用连贯绘画的方式呈现在世人面前。一幅幅情景交融、富有诗意的画面,充分体现了原作精神,其情节之详尽、笔法之工细、篇幅之宏大,具有极高的艺术造诣,为中外读者了解和研究《红楼梦》以及清代社
《中国博物馆全书 第一辑》(全10册)以其清晰合理的框架结构和规范统一的格式,为读者提供了卓越的阅读体验。每馆独立成册的设计既保证了整体性的连贯,又便于读者根据个人兴趣选择阅读。书中的图片和文字布局整洁美观,语言专业且富有生动性,既准确传达了文物知识,又让阅读过程充满趣味。这套书集艺术欣赏、知识普及和历史文化研究于一体,精选了中国十家知名博物馆的珍贵文物,通过高清大图和精美排版,生动展现了八千年文明的瑰宝。专业的文物解读和拓展知识让读者在欣赏文物之美的同时,能够深入了解其背后的历史故事和文化内涵。《中国博物馆全书 第一辑》不仅适合文物爱好者和历史研究者深入阅读,也是广大读者了解中国历史文化、提升审美情趣的绝妙选择。无论是作为收藏品还是阅读资料,这套书都值得每一位对中国历史文化感兴
本书尝试从新颖的角度归纳,以风格化的文字解读画家穆夏的创作经历。书中收录了其一生精彩画作数百余件,以其创作阶段为线索,叙述并解读了穆夏的艺术创作之路。本书着重分析穆夏各个创作时期的创作心态,通过对画作细致而洋溢着艺术个性的解读,艺术家如何创造性地发展出了自己的艺术风格和语言,呈现给世人充满张力的艺术之美。本作以深入浅出之视角,试图为读者提供较好的阅读体验与艺术观感,试图为读者呈现 纸上的美术馆 并在这一满含心血 美术馆 中,领略文学与视觉的盛宴。 我们不能错过穆夏,就像不能错过多瑙河畔的花期。
敦煌壁画作为享誉全世界的艺术瑰宝,是我们认识中国古代绘画艺术的重要依据,然而当我们面对网络上海量的图像和文字资料,却发现尽是看不懂的满天神佛和残缺磨灭的壁画人物。那这些壁画曾经是什么样子?于是壁画的临摹成为延续敦煌壁画生命的方式,成为一项代代传承的事业,这些作品使得壁画具备完整性和历史沧桑的美感。本书以敦煌的历史背景和故事为主线,通过艺术家们的临摹作品,梳理壁画背后的故事,以壁画作品为主,文字为辅的形式将画册与科普相结合,展现一个全貌的敦煌。这样的方式既有助于加强当代人对敦煌的理解,也可以赋予敦煌壁画全新的生命力。莫高窟第254窟《舍身饲虎图》、莫高窟第257窟《九色鹿本生图》、莫高窟220窟《观无量寿经变》、榆林窟第2窟《水月观音》、莫高窟第3窟《千手观音》以及各个时期的飞天、藻井、菩
本书尝试从全新的视角归纳、解读克里姆特一生的经历。书中收录了其一生精彩画作数百幅,以时间为线索,叙述并分析了克里姆特的艺术之路。本书撷取了画家艺术生涯中大量的片段,通过对画作细致且个性化的解读,试图介绍其艺术历程的各个阶段是如何受到了不同画派和画家的影响,克里姆特如何创造性地发展出了自己的艺术风格和语汇,呈现给世人充满张力的艺术之美,最终使读者能从这本书中获得艺术的享受、绘画的技巧和创作的灵感。
本书一套五册,按魏晋和唐、宋、元、明、清朝代划分,讲述中国传统绘画中的经典传世作品。随着社会的进步,今天越来越多的美术馆、博物馆通过举办展览、出版画册,甚至免费在网络上公开藏画电子图像的形式,向公众开放藏品及关于藏品的研究成果,过去深藏于皇宫内府、文人书斋中的画作纷纷呈现在普罗大众的眼前。然而,面对一幅古画时,我们会不禁发问:这幅画是谁画的?什么时间画的?画了什么?是画给谁的?为什么这样画?等等。这些问题的答案就藏在画作中,解答一切的出发点便是阅读绘画,想要解读中国书画,方式也是多种多样,本套书就是对中国历朝历代经典书画作品的解读,以图解的形式引导大众读者从一件作品出发,从宏观和微观两角度来阅读经典的绘画作品。
《中国绘画全书》是一部详尽梳理中国绘画历史的著作,集魏晋至明清的绘画精华于一体,宛若艺术长河中的一颗璀璨明珠。在这部宏伟的画卷中,您得以一窥历代大师的杰作,如顾恺之的《洛神赋图》飘逸灵动,张择端的《清明上河图》繁华盛世,每一幅画作都以其细腻的笔触、深邃的内涵,彰显了中国传统绘画艺术的非凡魅力。本书采用高清大图的形式,确保您能够尽情领略每一幅画作的细节之美,仿佛置身画中,与古人对话。同时,深入的画作解析将带您探寻画家的创作心路,感受每一笔每一画背后所蕴含的精妙与匠心。《中国绘画全书》不仅是一场视觉的盛宴,更是一部具有深厚学术价值的宝典。它对于研究中国绘画艺术的历史、文化和艺术价值有着不可估量的重要意义,无论是艺术爱好者还是学者,都能从中获得无尽的启迪与收获。
读过《三体》的人都对刘慈欣塑造的「三体世界」充满好奇,这些用文字描绘的 超越日常视觉体验 的情景到底是什么样子? 末日之战什么样子? 攻无不破的水滴什么样子? 三体人脱水卷曲后什么样子? 三日凌空 的三体世界什么样子? 二向箔 攻击后平面化世界什么样子? 这些场景你都能在这本书里看到。。。 《三体艺术插画集》汇集了 96 位国内外的知名插画大师,可以说,当代一线艺术插画师,基本都被邀请来,为你打造一场科幻视觉盛宴。。。 《三体艺术插画集》共收录111幅作品,每幅拿出来都是收藏级别的艺术作品,足够震撼,出版方给每个插画师极大的创作空间,插画师从自己的角度和风格去诠释三体宇宙,每个艺术家不但是在向《三体》致敬,也是用自己的方式向经典艺术作品致敬。。。 《三体艺术插画集》
十九世纪末的中国山林,有人在夜里匆匆赶路,却与一庞然大物猝然相遇,青面獠牙的怪物挡住去路,画面在这一刻定格,这是清末《点石斋画报》里常见的场景,中国妖怪在近代报刊上纷纷登场。本书由 作者编著而成,收录《点石斋画报》中志怪绘像全三百种,直接进入目击现场,在移步换景之中,开启一场奇幻的中国妖怪之旅。在魑魅魍魉的图像中,大话中国清末世风民情的浮世绘。此外,《点石斋画报》作为近代 份新闻画报,其中的版画皆由工匠精心绘制雕刻,细节丰满、栩栩如生,具有极高的珍藏价值。