本书完整重印了查尔斯 巴尔格和让-莱昂 杰罗姆于19世纪60至70年代在巴黎出版的名著 《巴尔格素描教程》（Cours de Dessin）。一个多世纪以来，这套由近200幅印刷品组成的教程一直都是世界各地艺术学生在接触真人模特写生之前学习素描的不二之选。 书中图片曾广泛用于世界各地的艺术学院，通称为 巴尔格图片 。文森特 凡 高曾两次独立临摹完本教程；毕加索在巴塞罗那美术学院求学期间也临摹过部分内容。 本书按从易到难的顺序分为三章：章是巴尔格根据雕塑写生制作的印刷品，大部分取材于古希腊罗马时期展现人体结构的雕塑作品；第二章是巴尔格根据文艺复兴时期和同时代画家素描作品制作的印刷品；第三章是近60幅示范素描，对象为裸体男性模特。 巴尔格在解决写生问题时娴熟而富有洞察力，艺术家们可以通过临摹巴尔格的素描图片来打磨自己的专业技
对视觉艺术家而言，对构图模式、比例、线条、明度、形体和空间感等要素的认知，是成功表现艺术概念的关键。在本书中，这些关键技巧将会被一一呈现。 全书6个章节，抽丝剥茧地论述了古典素描的核心理论，讲授了大量经过时间沉淀的学院派素描技巧，以及一些有助于理解艺术创作过程与优秀素描作品的背景知识。 书中列举了丰富的现当代艺术家作品范例，使技法讲解更加直观易懂。此外，6个分步骤练习，也将帮助你在实践中提升素描技巧。 本书理论性与通俗性俱佳，对于艺术家与美院学生，将有助于其对绘画的理解再上一个台阶。对于普通绘画爱好者，这也是一本极佳的自学教材。
《素描的艺术》分为大师素描肖像与大师速写人物2卷，全书精选了15世纪到20世纪600年间西方美术史中具有学术意义和艺术影响的素描作品1500余幅，通过高精度、高质量的原作扫描图像资料，加之深入浅出的文字分析与赏鉴，全面展示了西方600年间素描艺术的发展历程、流派风格与大师们各自不同的技法特征。其中许多作品是国内*次出版。将这么多具有造型美感、研究价值和史学意义的素描作品编辑出版乃是全国首例。
《创意素描的诀窍》是伯特 多德森继百万级畅销经典《素描的诀窍》之后的又一扛鼎之作。全书专注 创意 二字，介绍了58种不同寻常的绘画方法，设置了36个具有针对性的绘画练习，收入R 克拉姆、玛耶 林等30位杰出画家的特色作品，不仅训练你将平淡无奇的绘画改造成吸引眼球的杰作的创意能力，更能打破你的固定思维，培养和艺术家一样的思考方式。 什么是创意绘画？在本书中，伯特 多德森将根据他六十余年的绘画与教学经验，与你分享他的回答 创造发生在行动之中； 创意始于平常想法； 创造性存在于当下； 创造性需要限制和具体化； 有一个计划，但又乐意超越这个计划，这就是创造
本书是俄罗斯列宾美术学院使用的素描教程，由列宾美院教师团队编写。其中内容涵盖素描静物、石膏像、头像、半身像、全身像、室内外风景等，囊括了专业美术学院素描的所有类型。每项课程前面均有资深教师撰写的讲解文章，分析透彻，步骤详细，所配范画均为历年历届列宾美院师生的优秀作品。
本书为美国知名美术教师基蒙 尼克莱代斯面向绘画专业或自主学习绘画的新生编写的素描教程及练习手册。但由于尼克莱代斯精益求精的态度，本书在其生前一直迟迟未定稿，直到他去世后，编辑和其学生才将其内容进行了整理、增补，并将其出版。 在本书中，尼克莱代斯强调绘画的关键不是技巧、审美，而是观察。为了让自己具备较强的观察力并且能自然地画出来，那就需要不断地、重复地练习。因此，尼克莱代斯在书中除由浅到深地讲解了观察、理解、绘画的具体方法外，还在每章中根据学生的进度安排了详实的进阶练习以及练习所需的材料，用易懂的语言及详细的说明引领学生从基础开始逐步掌握观察的方法、素描与绘画的真谛。
铅笔是有魔力的。只需要一支笔，一张纸，你就可以画出任何想象的到的东西。 菲尔 梅茨格 菲尔爷爷的绘画基础课第1弹！自学成才的艺术家菲尔爷爷亲授30余年绘画经验，教你如何用两种简单的工具 铅笔和画纸来学习风景素描的技巧。即使是零基础的读者，也可以跟随本书，学习从选择画笔、画纸、设计画面到正式作画的全过程。书中的讲解细致易懂，还有丰富的小贴士和详尽的绘画名词解释，无论是初学者还是想更上一层楼的美术专业学生，都能从这本书中找到对自己有价值的内容。
本书内容为著名画家冉茂芹先生近年来基础素描教学写生的经典技法作品系列，是我社出版过的畅销图书的改版之一。图书进行了信息补充及质量的升级，编入作品200多幅（中英文对照）。
素描大师杰森 珀兰教你绘画速成，纽约时报推荐，优衣库与素描大师合作推出大量UT系列作品。 本书没有理论、没有步骤，各种画法、各种风格，马上学，马上会！在车上、在地铁里、在大街上，开会时、无聊时，都可即兴创作，画同学、画家人、画同事、画任何人。 这本书里满满都是素描速写的人物集锦，全书400多页，16开大开本精美印刷，多达30000人速写范例，供你参考临摹。多人物、多风格、多场景速写。人物姿态多变、角度多样。素描线条清晰、流畅，刻画精准。 杰森的风格简明易上手，随性、简单、敏锐、幽默的笔触，在捕捉人物的瞬间，展现出人物真实的一面。书中有在地铁列车中沉睡的人们，有参加马拉松比赛的选手，有信步遛狗的市民，随处可见的行人，甚至还有名人明星。如果你在这7年中去过纽约，这里面甚至可能有你！另外，书
如何画出生动逼真的人体？这是不少绘画学习者面临的难题。本书作者，纽约艺术学院资深教师安东尼 莱德认为，关键在于画我们真正观察到的，而不是我们记忆中认为的。因此，你要暂时忘却心中对人体的固有印象，转而仔细观察形体和明暗、形状和线条的相互关系，正是这些真正组成了人体形态的实际外观。在本书中，作者结合其40年的绘画创作和教学经验，特别教授三步绘画法来观察和绘制人体： 第1步 画出人体框架：练习观察和建立人体的大致形状 第2步 画出轮廓线：进一步精确描绘人体轮廓的形状 第3步 完善人体内部：塑造明暗效果，增加体积感 通过本书循序渐进的素描练习、丰富专业的创作提示和作者精心绘制的大量插图示范，不同水平的绘画学习者都将奠定扎实的人体素描基础，精进绘画水平。
这是一本讲解速写技法的教程。本书在总结作者多年工作经验和一线教学经验的基础上，通过范例展示带领读者快速了解速写并系统地掌握相关基础知识。读者学习本书不仅能够厘清速写的思路，还能够为速写创作打下坚实的基础。 本书的整体架构清晰明了，内容安排循序渐进。本书共11章，具体内容包括速写入门基础知识，头部、躯干、手臂和手、腿和脚的结构与技法训练，人体整体造型、服饰表现与训练，以及人物、动物和植物、道具和背景、主题场景的综合表现与训练。 本书适用于速写爱好者、美术初学者、美术类艺考学生，以及有一定美术基础的读者学习和参考。
本书通过丰富精彩的作品以及部分摄影作品与作品画面的比照，配以由浅入深、系统的内容讲解，直观地展示了写生绘画的重点和要点，以及独特的宽锋铅笔画技法。 书中的作品以及每幅作品中翔实的释文，展示了作者作画的心路历程以及得失成败，与读者分享和共勉，引导和帮助读者逐步掌握绘画技能，寻找适合自己的绘画风格。
《巧克力薄荷糖：佐仓织子童话设定图集》 本书为佐仓织子*部商业插画集。书中包含作者7年来创作的203幅精选插画、19册同人志封面全览、完整封面绘制案例、初次公开的工作室细节和深度访谈。 谁规定童话只能童年的限定，因为热爱，佐仓将童话融合她的生活、她的作品。在她的笔下有在林间阅读春风拂面的少女，有夏日酷暑中一抹清凉的薄荷冰激凌，有秋日落叶下相互依偎的挚友，还有有冬日让人身心温暖的红豆年糕。 透过画作，你还能从书里看到什么？ 1、拟人意向运用：如动物、花卉、甜品、水果 2、角色配饰细节：头箍、贝雷帽、领结、腰封、choker、发卡、手套 3、人物衣着图样：格纹、蕾丝、缎带、蝴蝶结、碎花 4、同主题系列插画：节日系列、猫儿咖啡店客系列、《swing！！》插画系列、甜品拟人系列 《漫画拟人美少女设定资料集》 本
《一击必中.2.色彩静物》是一本色彩静物临摹书。书中内容共分为八个章节：章节为色彩基础知识；第二章节为美风景/小场景；第三章节为塑造；第四章节为画面框架训练；第五章节为框架到三个面；第六章节为两个面到三个面；第七章节为色稿到完整稿；第八章节为精选范画。 《一击必中.2.色彩静物》体系完整，画面色调浓郁，塑造精确，适合学生使用。
一切独具特色的绝妙理念都有一个共同的开始 记录艺术家创作原点的速写手绘。 手绘是幻想艺术的创作基础 只有通过手绘，所有的灵感、概念与创意才能跃然纸上。 本书收集了全球50位幻想艺术家们的无限创意，走进那些充满奇幻魅力的异想世界吧！ 本书系幻想系列第三本。 在《幻想速写：角色篇》中，我们邀请他们与读者分享各自的速写。其中既有经验丰富的老手，也有优秀的学生和天赋极高的新画家。本书中罗列的人物画风格多样、技巧丰富、饶有新意。每个画家都贡献了独具特色的反思和创造性的见解，多达数百幅图片。因此《幻想速写：角色篇》对于每一个热爱速写或人物设计的读者，无论擅长哪种风格、使用何种载体，都是一本理想的书籍。
