成书于清代的《芥子园画谱》自出版三百多年来，经过不断地积淀传承、拓展出新，成为广大国画爱好者学习中国画的启蒙读物。在它的影响和熏陶之下，成就了无数中国画坛巨匠，诸如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石、陆俨少等，都从《芥子园画谱》入门学习，从此迈出了他们画家生涯的*步。时至今日，《芥子园画谱》依然有它重要的借鉴意义，正如清代何镛所言，这本书 足以名世，足以寿世 。 《芥子园画谱》内容丰富，囊括山水、人物、花鸟三大科。其中《山水集》包括树谱、山石谱、人物屋宇谱、摹诸家画谱四部分，囊括山水画题材、造型规律、构图章法、笔墨技巧、落款等要素，内容丰富，体例完备。并博采众长、通览各家，讲求画法传承，图例列举历代名家作品风貌，并附文字讲解；由简单到复杂、由局部到整体，积累了中国画的宝贵遗产，

那位99岁老人的平凡日子，让大家分享到了朴实无华的人生智慧。倪萍在绘画中，也贯穿了浓得化不开的“姥姥情结”，画册直白地命名为《和姥姥一起画画》。 与《姥姥语录》一样，《和姥姥一起画画》同样抒发了对姥姥的怀念与感恩之情。她的画笔之下，大多是自然、淳朴的东西，如姥姥院子里的向日葵、月季，可爱的小鸡、游水的鸭子等等。倪萍说：“感谢姥姥一生用爱、用良善养育着我的心灵，没让我的眼睛饿着，让我始终能看到美。” 评论家认为，倪萍的画作个人风格鲜明，“笔笔有情”，取材于生活中的点点滴滴。作品轻形式重意义表达，很多作品以图文并茂方式讲述了人生的过程和道理，充满了人生哲理。

成书于清代的《芥子园画谱》自出版三百多年来，经过不断地积淀传承、拓展出新，成为广大国画爱好者学习中国画的启蒙读物。在它的影响和熏陶之下，成就了无数中国画坛巨匠，诸如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石、陆俨少等，都从《芥子园画谱》入门学习，从此迈出了他们画家生涯的*步。时至今日，《芥子园画谱》依然有它重要的借鉴意义，正如清代何镛所言，这本书 足以名世，足以寿世 。 《芥子园画谱》内容丰富，囊括山水、人物、花鸟三大科。其中《山水集》包括树谱、山石谱、人物屋宇谱、摹诸家画谱四部分，囊括山水画题材、造型规律、构图章法、笔墨技巧、落款等要素，内容丰富，体例完备。并博采众长、通览各家，讲求画法传承，图例列举历代名家作品风貌，并附文字讲解；由简单到复杂、由局部到整体，积累了中国画的宝贵遗产，有学

画家关奇，于乙酉春（2005年）.予与其结识于京华。当时，关奇在安徽故里画界中已大有名气，其作品多以水墨山水形式面世。自渠北游畿下，在中国艺术研究院学习，并参与中国美术家协会、中国工笔画学会各种创作活动和展事，与从事金碧青绿山水艺术之同侪交好，耳濡目染，竟一改画风，专注工笔重彩技法，深入钻研。几年中，已自水墨技法中出之而成金碧青绿山水画大家。 纵观吾中华美术史，金碧青绿山水艺术繁荣发展，早于水墨写意山水。隋唐展子虔、李思训而后，习金碧青绿技法者，已先于水墨山水技法，出现许多金碧青绿大家，早长于此道者，有北宋王希孟，即以一介青年画手，获赏于徽宗。其所作《千里江山图卷》已一先为此一画种之荦荦名品。其后，明之蓝瑛、仇英，清之袁江、袁耀，皆成为一代传人，及至而今，关奇辈或可成就为当代金

从宋代工笔花鸟画中白描、谈彩、重彩、没骨、丝毛技法的形成与展开，至明代以大景为主的构图方式，到清代恽南田、二居所兴起的没骨技法，再到近代刘奎龄的丝毛技巧，我们不难看出一切技法都随时代审美及人文环境的变化而生息。每个时代凡有创造性的画家，都必须在图式面貌、技法形式上独树一帜。凡个性风格标异者，又都是能吞吐古今、吃透传统、洞察艺术机变的智慧之土。中国工笔花鸟画的艺术长河能有这么多璀璨的景观，依靠的就是这种智慧的积淀。一代代艺术家在前人宝藏的熏陶下另启智慧之门，重窥天地堂奥，从不尽的生活源泉中，从所处时代的古今中外的文籍画库中去吸取养料，并据其才情才气、个性特质去发生艺术灵感，拓展境界及画路，造就出层出不穷的艺术样式。故当代画风的重塑，首先应是画家个性化技法的重塑，画家胸襟的重塑

《郭方颐花鸟作品精选》作者是我国国画家，尤其以写意花鸟著称，其作品构图新颖别致，形式独特，造型准确生动，画面意境高雅。显示了画家深厚的传统功底和艺术修养，此书收入其作品30余幅。

中国画范本丛书之一。戴宏海的工笔人物艺术在外享有很高声誉，他的众多作品曾多次获奖。本书所展示的是他艺术旅途中偶遇的风景，他艺术生活里的零碎片段，他艺术精品里的一组小画儿，单纯，宁静。现在就请你随着艺术大师的笔触来领略工笔画的画理、风情、美境……

赵志田，男，1940年生，汉族，河北省晋州市人。1957年考入中央美术学院附中，1960年毕业后考入中央美术学院国画系，师从叶浅予、蒋兆和、李苦禅、刘凌沧等诸位先生。1965年毕业后即被北京画院吸收为专业画家至今。现为中国美术家协会会员、北京教育学院兼职教授、新华书画院和神州书画院特聘画师、国家一级美术师。在近三十年的艺术创作实践中，他足迹遍及黄河上下、大江南北，在深入生活的同时，不断吸收中外一切的艺术精华，融汇贯通，深入探索，逐渐形成了自己的艺术风格和表现方法，创作出一系列作品。如《大庆工人无冬天》《太行情》《情系太行》《秦始皇铸钟图》《华夏志民族魂》《家乡春消息》等。1989年，他应邀赴美国旧金山两次举办个人画展，1994年初赴参加海峡两岸名画家作品联展，作品广受好评。1996年6月赴加拿大举办个人画展，1996

《戴敦邦画说三国演义(群雄逐鹿共3册)(精)》为戴敦邦画说中国古典名著系列丛书之一，精选中国画大家戴敦邦绘制的《三国演义》相关作品250余幅，全面展现三国时代英雄豪杰的风采，描绘出一幅幅金戈铁马、风云壮阔的画卷。其中大部分为戴敦邦先生近年新作，具有收藏价值。

璞石是泼彩艺术创始人。其“非形象”大尺幅泼彩之作，水墨五彩流溢交融，虽源于“形下”却高入“形上”，虽土生土长却媲美西方现代抽象，也由此奠定了其中国“自然派”非形象泼彩水墨画的独特地位。《自然派璞石冲泼彩水墨画(精)》收入泼彩水墨画317幅，评论文字3万余字。大8开，四色印刷，精装带函套。