本书分三章，第yi章为基础知识：工笔画的基本概念、历史传承、简要介绍了从唐代到清代的工笔花鸟、山水、人物画的发展概况，第二章为中国工笔画技法的核心知识，包括基本画材介绍和基本技法与步骤讲解，分别从工笔花鸟画、工笔人物画和工笔山水画进行临摹精讲，并对工笔画中常用的文玩雅物的表现技法进行了详细讲解。第三章主要讲传统工笔画技法的当代创新与表现，分别从工笔花鸟、山水和人物三个方面展开，帮助学生和自学人士进一步提高欣赏和创作水平。
本书是一本工笔画绘制基础教程，从工笔画工具的选用讲起，介绍了工笔画的基础知识和基础技法。本书采用案例教程，摒弃了枯燥乏味的概念讲解，注重对绘制对象的观察及细节的刻画。本书共分为五章，第1章主要介绍工笔画的特点、分类、工具、技法和画幅形式；第二章介绍各种工笔花卉的绘制方法；第三章介绍了各种工笔禽鸟的各个部分的绘制技法；第四章介绍了工笔水族类的绘制方法；第五章则介绍了工笔草虫类的绘制方法，帮助读者拓宽思路，提升技法。本书讲解到位，案例多种多样，配图精美。本书是工笔画初学者和绘画爱好者的绝佳选择，也可作为相关专业的培训教材。
本丛书为安徽美术出版社精心打造的当代工笔画界一线实力派中青年名家技法画册。本套丛书定位专业，面向专业的读者、画者和广大的工笔画爱好者。丛书第1辑上市后，好评如潮。本书为画境丛书第2辑典雅系列中的一本，主要内容为范春晓历年工笔代表作及*力作的集中展示，包括其独具品位的绘画过程，随后是多幅完整作品，每幅作品附上3-4个高清的局部，以便读者研习其工笔画的精微之处。
方政和运用具象的造型语言，通过自身文化修养和主体精神的浸入，构成其作品静谧、深远、富丽的品格。其作品表现出来的对形式、结构和用线、用色的把握，显示了他的艺术感悟，形成了他艺术语言触动人心灵的魅力。此外，他重视工笔花鸟画与传统文化之间的关系，不仅在艺术创作表面形态上进行探索，而且通过花鸟画的表现使其深入到传统文化的内涵中，从而使艺术语言在创作过程中得以张扬和释放。
书中主要内容是当代工笔画实力派魏为老师长期以来用工笔形式精心绘制的马。具体内容分为三部分，*部分为魏为老师的创作自述；第二部分为一幅工笔马的创作绘制过程；第三部分为其近年佳作的完整图及高清局部图。
本书是画家多年来创作的工笔花鸟作品，作品题材广泛，多为牡丹、梅、兰、竹、菊等读者喜闻乐见的题材且风格高雅独特，色彩典雅，笔墨纯熟，显示了画家深厚的艺术功力和修养。此书收入了画家精品力作多幅，水平之高，受中面之广为市场少见，是一本难得的学习欣赏花鸟画的教材。
《国画名师指导·工笔花鸟——杜文秀工笔猫技法》是“国画名师指导”系列中的一本，由著名画家杜文秀编写。全书共5章，包括工笔猫的绘画入门基础知识，工笔猫的绘画技巧，猫的毛发、四肢和五官的用笔技法与用色技法，3幅“猫”创作图，以及教学欣赏等内容。本书还附赠1张DVD教学光盘，包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。《国画名师指导·工笔花鸟——杜文秀工笔猫技法》图例丰富，讲解细致，步骤清晰，对于正在准备提高国画工笔绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。
本画册是美术教学示范作品中的《工笔竹画法》分册，图例和文字相结合的形式，系统地讲解了工笔竹的绘画步骤及技巧。 本画册图文并茂，讲解通俗易懂，画册后还附有大量的作品，实用性强，可供广大美术爱好者学习、临摹。
中国绘画的传统技法一定要从“临摹”和“继承”入手，这是基础和起跑线；而通过不断学习提高后，“写生”和真正的创作才能有大的进步。尤其是对于广大读者和爱好者、初学者，只要把“临摹”的功夫把握到位，就能够很快体验到中国绘画的审美情趣和欢愉，也才能更好地理解和认识中国绘画文化的精髓所在，才能真正喜爱中国绘画，学习中国绘画。黄慧玲主编的《白描服饰与杂件》收录了中国画实用范图，包括历代服饰、历代家居和历代兵器三部分。
任何美术形式的创作，实际上都是塑造艺术形象的过程。一幅作品的成功，起决定作用的是以艺术形象是否成功为显著标志的。眼睛是心灵的窗户。我们赞叹那些动人心魄、经久不衰的精品佳作，鼓励画家创作出生动传神、朴实感人的人物形象，坚持做到认真地观察生活和高度凝练的艺术烘托手法相结合；其中娴熟的绘画技巧是的基础。这些就是作品取胜的关键所在。古今中外的艺术大师，他们的毕生艺术实践和辉煌的艺术成就无不证实着这个道理。 人物形象的刻画是作品的关键。人物形象刻画得不好，其作品效果便无从谈起。千百年来，无论是中国画还是油画或是其他画种，人物形象都起着至关重要的作用。所以，凡从事人物画创作的画家，都把人物形象的塑造列为一个非常重要的课题。 为了帮助美术爱好者更好地掌握和学习人物画的创作方法，
《陈之佛工笔花鸟画集》收集了陈之佛先生花鸟画作品59幅，其中有黄先生的代表作。其中包括：梅花宿鸟、月夜双栖、老梅、雪雁、和平之春等作品。陈之佛（1896～1962），中国画家，工艺美术家。又名陈绍本、陈杰，号雪翁。1896年9月23日生于浙江余姚，1962年1月15日卒于江苏南京。1915年毕业于浙江省工业专门学校染织科机织专业，后留校教图案课。1918年留学日本，学习图案，次年入东京美术学校工艺图案科。1923年回国后从事工艺美术教育，曾任教于上海美术专科学校及中央大学艺术系，任国立艺术专科学校校长教授兼图案科主任，上海艺术大学教授，广州市立美术专科学校图案科主任，上海美术专科学校、中央大学艺术科教授《中国杂志》编委。擅长图案设计和书籍装帧，后转入中国画，长于工笔花鸟画，作品造型生动、准确，色彩清丽、典雅，画风清新、冷
《陈之佛工笔花鸟画集》收集了陈之佛先生花鸟画作品59幅，其中有黄先生的代表作。其中包括：梅花宿鸟、月夜双栖、老梅、雪雁、和平之春等作品。陈之佛（1896～1962），中国画家，工艺美术家。又名陈绍本、陈杰，号雪翁。1896年9月23日生于浙江余姚，1962年1月15日卒于江苏南京。1915年毕业于浙江省工业专门学校染织科机织专业，后留校教图案课。1918年留学日本，学习图案，次年入东京美术学校工艺图案科。1923年回国后从事工艺美术教育，曾任教于上海美术专科学校及中央大学艺术系，任国立艺术专科学校校长教授兼图案科主任，上海艺术大学教授，广州市立美术专科学校图案科主任，上海美术专科学校、中央大学艺术科教授《中国杂志》编委。擅长图案设计和书籍装帧，后转入中国画，长于工笔花鸟画，作品造型生动、准确，色彩清丽、典雅，画风清新
黄妙德先生多能兼善，花鸟、山水、人物无所不工。他开创了吞吐历代画鹰诸家之长、兼收并蓄而融为一体的工笔画鹰一路。工而不腻，放而不狂，构景布势、理趣、格调近乎宋人。画家以深厚的传统笔墨功底和西画技巧画鹰，因而在解剖、透视、光感、结构、毛羽质感上比古画更具真实感，栩栩有生意；粗劲笔法山水配景所形成的取形用势、情景交融，达到了雄浑苍古的壮美意境。黄妙德能工能写，深谙用笔笔法、笔意、笔性之理，在他的作品中绝不是逸笔草草的墨戏或剑拔弩张的狂放，绝无一般工笔画的刻板；而是工而入逸、生动活泼，颇有南宋李迪之风，从而丰富、充实、强化了画鹰这一题材的艺术语言和内蕴寓意。
《新工笔文献丛书》图通过画家自述、艺术家访谈、画作评论以及高清图集，呈现当代年轻工笔画家们的心路历程，彰显他们鲜明的个性特征，更试图勾勒出当代工笔画的发展轮廓、脉络与方向。该丛书的出版，并非意味着这一任务的结束、目标的实现。相反，它是一个崭新的开始。因为，当代工笔画的发展绝不会就此止步，画家们的探索更不会就此停止。就让我们站在这新的起点，再次期待，期待这些年轻的艺术家能超越此刻的成就，迎向更为辉煌的未来；期待他们的画作为中国当代工笔画由传统向现代的转型提供更多的可能。本书为“新工笔文献丛书”之《徐华翎卷》。
