金鱼是常见的观赏鱼类，品种很多。金鱼又和“金玉”谐音，《老子·九章》有“金玉满堂”句。传统的画鱼作品在还蕴含着的“有余”、“富贵”的寓意，如“喜庆有余”、“年年有余”等。加之金鱼本身色彩斑斓，长尾飘荡，游泳姿态优雅，自古以来就深受人们的喜爱。历代不少文人墨客以金鱼为题材吟诗作画，赞美有加，称它为“金鳞仙了”、“水中牡丹”。 写意画金鱼，除了要掌握金鱼的身体结构，观察其姿态之外，关键就是精研笔黑点缀之法了。即下笔准确、灵活多变，虚实相间，衔接自然。忌过分仔细与呆滞。虽不画水，但有如鱼游于水之感。在《芥子园画传》第三集中有“画鱼诀”：“画鱼须活泼，得其游泳象，见影如欲惊，啜喁意闲放。浮沈荇藻间，清流恣荡漾。悠然羡其乐，与人同意况。若不得其神，只徒有其状。虽写溪涧中，不异砧俎
本系列从儿童的视角出发，选取适合儿童的国画题材，让孩子们在学习传统文化的同时，逐渐掌握简单的国画技法，了解笔墨与造型的常识，激发作画兴趣。本册为禽鸟篇，书中为小读者详细介绍了在日常生活中非常常见的麻雀、燕子、母鸡、公鸡、鸭子、八哥等的画法，每幅画从造型、用笔、用墨到重点部位的画法都有详细的步骤图和浅显易懂的文字说明，并有示范作品供欣赏和学习临摹。
本系列从儿童的视角出发，选取适合儿童的国画题材，让孩子们在学习传统文化的同时，逐渐掌握简单的国画技法，了解笔墨与造型的常识，激发作画兴趣。本册为花卉篇，书中为小读者详细介绍了在日常生活中非常常见的美人蕉、牵牛花、向日葵、牡丹等的画法，每幅画从造型、用笔、用墨到重点部位的画法都有详细的步骤图和浅显易懂的文字说明，并有示范作品供欣赏和学习临摹。
《国画启蒙》这是一套简单易学的儿童国画启蒙书，全套共四册，分别为《国画启蒙 动物》《国画启蒙 鱼虫》《国画启蒙 花果》《国画启蒙 山水》，内容包括国画知识介绍、工具材料、用笔用墨、色彩知识和大量课例。课例选取常见的动物、鱼虫、花果、山水题材，每个课例都配有详细的分解步骤和分析文字，书后附有示范作品供欣赏和学习临摹。课例由浅入深，笔墨变化生动，富有情趣，文字浅显易懂。通过本套书的学习，可以让儿童初步掌握简单的国画理论知识，丰富其作画技巧，将传统精神融入孩子心中，，激发他们对传统国画的喜爱。
《国画启蒙》这是一套简单易学的儿童国画启蒙书，全套共四册，分别为《国画启蒙 动物》《国画启蒙 鱼虫》《国画启蒙 花果》《国画启蒙 山水》，内容包括国画知识介绍、工具材料、用笔用墨、色彩知识和大量课例。课例选取常见的动物、鱼虫、花果、山水题材，每个课例都配有详细的分解步骤和分析文字，书后附有示范作品供欣赏和学习临摹。课例由浅入深，笔墨变化生动，富有情趣，文字浅显易懂。通过本套书的学习，可以让儿童初步掌握简单的国画理论知识，丰富其作画技巧，将传统精神融入孩子心中，，激发他们对传统国画的喜爱。
姜冬莲编著的《白描牡丹》收录了牡丹白描画稿作品。每幅作品的线条优美、步骤清晰、结构明确、形象生动。并配有简洁的文字说明。使读者轻易得其精华之笔。本书不仅具有欣赏性，也具有一定的实用性，可供广大美术爱好者临摩学习。
孙其峰，1920年生，山东招远人。当代著名国画家、书法家、美术家教育家。曾任中国美术家协会天津分会名誉主席、天津美术学院副院长等职。现为中国画研究院院部 委员、天津美术院终身教授。 孙其峰1947年毕业于北平国立艺专。长期以来，一直从事中国画的创作与教学工作。他功力深厚，作品造型生动、严谨，章法多变，寓古朴于清逸，含苍拙于婀娜，具有独特的艺术风格。他在中国花鸟画教学上自成体系，学生遍及海内外。为中国花鸟画的繁荣与发展做出了巨大的贡献。 出版有《花鸟画谱》、《中国画技法》（合著）、《孙其峰教学画稿》、《孙其峰书法篆刻选》、《孙其峰画集》等。
本书以国画写意技法，详细描述了鱼蟹图的画法。
苏百钧、李宁编著的《宋人花鸟(碧桃图)/名画摹写》遴选宋花卉画，内容包括原大作品、白描线稿，分步骤临摹及技法解析。立足于当下学院、画院，使学习者 加方便临摹学习传统绘画。
木槿，别名白饭花、篱障花、鸡肉花、朝开暮落花、根花。锦葵科，木槿属，落叶灌木或小乔木。株高3-6米，茎直立，多分枝，梢披散，树皮灰棕色，枝干上有根须或根瘤，幼枝被毛，后渐脱落。单叶互生，在短枝上也有2-3片簇生者，叶卵形或菱状卵形，有明显的三条主脉，常3裂，基部楔形，下面有毛或近无毛，先端渐尖，边缘有圆纯或尖锐锯齿，叶柄长2-3厘米，托叶早落。花单生于枝梢叶腋，花瓣5片；花形有单瓣、重瓣之分，花色有浅蓝紫色、粉红色、浅黄色或白色之别；花期6月-9月。蒴果长椭圆形，先端具尖嘴，被绒毛，黄褐色，基部有宿存花萼5裂，外面有星状毛。蒴果5室，种子三角状卵形或略为肾形而扁，灰褐色。 木槿适应性强，南北各地都能栽培。喜阳光也能耐半阴、耐寒，在华北和西北大部分地区都能露地越冬。对土壤要求不严，较耐瘠薄，能在粘
这一册介绍的是藤蔓类花卉的画法。包括木本藤花类的紫藤、银藤、葡萄、凌霄，蔓本的牵牛花、扁豆、丝瓜、葫芦、南瓜及冬瓜的画法。卷首以简明的文字概括了木本与蔓本藤花在藤、蔓结构上的特点和取势、用笔、用墨上的不同之处，并附了有关的插图，结合文字进行了图解性的说明。在各自的具体画法上，从结构到画法上，从结构到用笔、用墨、用色等技法问题结构附图都详尽地做了讲解。
俞致贞、刘力上伉俪同为我国当代著名画家和美术教育家。致贞先生1930年即师从于非闇先生，数年后即为故宫古物陈列所首期研究员；40年代中，她再拜张大千先生，习于其画室“大风堂”。力上先生更是少年时便拜大千先生为师，精于人物山水。近几十年来，两人合作渐多，所作大幅花卉色墨互映、相得益彰，尤以莲花、牡丹为上，更享秀逸而不媚、丽而不俗之誉。 致贞先生半个多世界来矢志于花鸟画，或临摹宋元明清名画，或教研于学堂，承前人之大成，立一己之风格；可谓厚积薄发、功力天成。尤为难能尚在于，其作品不囿于旧规，随时代变迁而蕴涵新意，不啻反映时代志趣之范本。新中国成立后，她几度深入田间农舍，追随人民大众之苦乐，浙而在工笔领域新辟果蔬写意一章。她画的丰收之农品形态生动饱满、色彩逼真贴切，令人爱不释手，不愧为
中国绘画是传统文化的宝贵遗产，它以独特的艺术形式耀眼于世纪艺术之林。写意花鸟画是人们所喜闻所乐见的，它内容丰富，形式多样，给人印象是用笔简洁、概括、大方。写意画分大写意和小写意，初学者从临摹开始，配合观摩写生的方法而由浅入深学习。 中国画常用吉祥寓意来表现题材，花鸟画也常用景物的谐音来表现对美好生活的向往。如《锦绣前程》图中以*为主，配绣球花补图，首先构图巧妙，从立意上期望人们事业发达、前途光明，对未来充满信心和美好的遐想。 从笔墨章法上强调中国画六法中的“经营位置”，俗称构图。用小写意笔墨方式把*画在主要位置，力求达到以形写神、神形兼备的效果。*的特点是颜色丰富，加些笔墨点染呈现出鲜而不艳的效果。绣球花用淡墨勾勒，草绿分染填白色，补墨叶，再现淡中求滋味、格调见清新的意境
松柏常青，松是一年四季常青的乔木。岁寒之友，不畏严寒和艰难困苦的生存环境，有着顽强的生命力，尤以黄山松更为显著，生长在岩石绝壁上，极少有土壤，令人赞叹。安安徽省以黄山松这精神而自励。 许多名山都有自己命名的迎客松，用以表示对宾客游人的盛情欢迎。其中以黄山玉屏之迎客松为著名。它伟岸而典雅，高贵而谦和，向游客伸出枝干如手臂，迎接着国内外的入方来客。国宾馆的大厅上也悬挂着绘制的迎客松，充分表达着泱泱大国的礼仪风度，也请这位岁寒之友表达着我国人民对友人们的坚定信任，热情、真挚的盛情欢迎和友谊。 画松应以风神气骨盛，故强调中锋用笔，讲究刚正苍劲。再加以突出主体的配景，皴、擦、点、染的笔墨技法，使画面深厚，更好地表现主题。 此册为天津人民美术出版社特邀著名画家王超教授之稿件，适合初
菊古时被称为“节花”、“女华”等，每年季秋之月，百花凋零殆尽，唯独寒菊盛开，其因耐寒、隐逸的品质，深得士大夫们的青睐。战国时楚人屈原曾有“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”句，借菊化暗喻自己对高尚人格的追求，故菊花一开始出现在文人的作品中，便具有了“人格”的象征意义……到了清末民初，文人们结社品菊、赋菊、画菊……斜阳下，短篱旁不时显现出他们远离尘嚣之身影。吴昌硕(1844～1927)、齐白石(1863～1957)就是其中代表人物。 本书详细介绍了如何学习、临摹两位大师菊花画法的技巧。
