本套书为中国画基础技法系列丛书，该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为浅绛山水，书中逐一解析了浅绛山水中的树石的画法、云水的画法、房屋的画法、舟桥的画法和点景人物的画法，分步骤来讲解浅绛山水的创作，以及完整的作品赏析等；书中图文并茂，每个画法步骤都有简短的文字介绍。本书作为国画技法类图书能让国画爱好者和初学者掌握多种浅绛山水的绘画技法，用通俗易懂的专业术语表达，使学者能轻松掌握基本表现技法、规律和笔墨程式，从而变通，达到举一反三、学一百通的效果，是一本易学的绘画范本。
在陈师曾笔下， 四君子 之外的花卉题材更是丰富多样。本卷中辑有松树、水仙、荷花、牡丹、萱草、月季、芭蕉、凌霄、山茶、紫藤、玉兰等50余种花木，包括螃蟹、虾、鳜鱼、佛手、南瓜、玉米、茄子、荔枝等生活气息浓厚的品类。如南瓜、茄子、石榴、白菜绘为一幅的《蔬果扇面》（本卷P114），《携酒与鱼》（本卷P083）。陈师曾又善于在博古图上补画花卉，由古趣中见生意，如《岁朝清供图》（本卷P048）。 概括而言，其花卉作品特点有一： 一、借古：学吴能变、博习诸家 陈师曾在1910年前后得清末民国初年书画泰斗吴昌硕真传，在汲取其金石笔墨雄强之气的同时，博习诸家，上溯沈石田、徐青藤、八大山人、石涛等明、清大家，不为一家所囿。他留日学过博物，对于物情生态，有过科学的研究，在汲取吴氏金石笔墨雄强纵横之气的同时，力求真妙并举，
根据著名学者俞剑华先生对陈氏花卉作品类型的划分，概括为 四君子 题材与花卉杂画两大类。本卷荟萃了其梅兰竹菊 四君子 花卉作品。 中国画中的 四君子 题材，历来为文人画家所重视，中国文人画的捍卫者陈师曾传世的 四君子 绘画作品近一百三四十幅，占其花鸟画总数近一半。陈氏延续了明清以来渐为主流的写意手法，强化图式的疏简和书写的自由，拓展了这类题材所代表与象征的人格品性的赏识与追求。 陈师曾对于画梅极有研究，《画梅歌》《梅花图轴》（本卷P049），拈出勾勒、设色、淡墨、晕染、圈点、直写等画梅方法，内含一股挺拔峻洁的神采。陈氏画竹，广泛吸收历家所长，又仔细观察真竹，既能得形肖逼似，又不失篆书笔法之精妙，竹竿玉立，有清逸之趣。民国画评家姚华曾谓： 画史几人同写竹，槐堂（陈师曾号）去后不堪看。
本卷是珠山八友精品集: 花鸟卷（二）。收入了20世纪20-60年代工艺美术大师程意亭、刘雨岑等的花鸟精品100余件，便于艺术院校师生及爱好者欣赏临摹。
本卷是珠山八友精品集: 花鸟卷（一）。收入了20世纪20-50年代工艺美术大师徐仲南、邓碧珊、毕伯涛、田鹤仙、王琦、王大凡、汪野亭等的陶瓷花鸟画精品90余件，便于艺术院校师生及爱好者欣赏临摹。
内容提要中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意四季花卉的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意四季花卉的创作画法。本书内容丰富，共六章。第1章介绍了中国画的基础知识，包括常用工具和保存常识、笔法、墨法及色法。第2章详细介绍了常见春季花卉的绘制技法，包括百合花、丁香花、杜鹃花、海棠花、兰花、玫瑰花等。第3章详细介绍了夏季花卉的绘制技法，包括合欢花、荷花、鸡冠花、康乃馨、向日葵、萱草、玉簪花等。第4章详细介绍了秋季花卉的绘制技法，包括大丽花、桂花、红掌、菊花、秋海棠等。第5章详细介绍了冬季花卉的绘制技法，包括白梅、红梅、君子兰、山茶花、水仙等。第6章则是作品欣赏。
任伯年为清末著名画家，天资卓越，绘画题材涉猎广泛，人物、山水、花卉、禽鸟无所不擅。其笔墨纵横、简约潇洒的风格对后世影响深远。任伯年的主要成就之一为其花鸟，造型简逸，笔墨奔放，设色明净淡雅，兼工带写，格调明丽清新。本书为花鸟部分的册，以单张册页的形式出版，既便于临摹，又便于装框装饰家居。书中展示了任伯年花鸟画佳作多幅，画面笔墨功力精湛，设色清新雅致，花草与禽鸟的造型简练、准确且生动，实为广大书画爱好者欣赏、学习的难得资料。
林伯强编写的《故宫画谱(花鸟卷牡丹意笔)》是故宫珍藏历代名画技法精讲系列之一。《中国历代名画技法精讲系列》将清代著名的绘画教材《芥子园画谱》与历代名家名画相结合，对经典名作进行了系统的梳理与精讲，配以精美局部大图以供学习者临摹与学习，形式新颖，印制精良。
《中国历代名画技法精讲系列：故宫画谱·花鸟卷·墨梅》又称《芥子园画谱》，系清初沈心友邀请画家王概、王蓍、王臬、诸升编绘而成。所编各集，先按画种，后按题材分类，既讲画法源流，又有画法浅说，不但汇集了技法歌诀，而且特别注意用笔与布置、图式与程序，有图有文，浅显易懂。早已成为一部便于初学者通过临摹掌握国画技法的经典著作，二百多年来，产生了广泛的影响。
《故宫画谱·花鸟卷·菊花》立足于中国花鸟画宋、元、明、清名家的菊花作品，精选菊花画法选编成册。以读画的形式，通过较为详细的技法解析与步骤图，帮助读者学习菊花的笔墨技法，同时，将画理贯穿于具体的技法讲解中，帮助学习者通“理”明“法”。《故宫画谱·花鸟卷·菊花》极好地展示了历代花鸟名家的菊花画法，是国画爱好者学习、研究花鸟画的极佳范本，也是难得的国画教材。
《中国历代名画技法精讲系列·故宫画谱：花鸟卷 虾 蟹 蚌》内容分三部分：虾、蟹、蚌的基础画法；技法精讲；名作临摹。其中，后部分包括了宋朝牧溪的“水墨写生图卷”；明朝徐渭的“黄甲图轴”；元朝卫九鼎的“河蟹图轴”；清朝边寿民的“杂画册”；近代齐白石的“鱼虾轴”等。
该书从传世的明代花鸟画中遴选出极具代表性和影响力的画家及其经典作品汇集成册，书中作品皆采用制作高仿真复制品的高清电子文件及精良印刷工艺，并首创性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接，比照结合、*限度地还原作品的原滋原味。
张晨风编写的《故宫画谱(花鸟卷竹)》立足于中国五代、宋、元名家名作，精选其中的竹绘画作品选编成册。以读画的形式，通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习竹的笔墨技法，同时，亦将画理贯穿于具体的技法讲解中，帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种画竹法，是国画爱好者学习画竹的不错范本，也是难得的国画教材。
该书从传世的明代人物画中遴选出极具代表性和影响力的画家及其经典作品汇集成册，如唐寅、陈洪绶、丁云鹏、书中作品皆采用制作高仿真复制品的高清电子文件及精良印刷工艺，并首创性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接，比照结合、*限度地还原作品的原滋原味。
刘雅萱编写的《故宫画谱(花鸟卷牡丹)》是故宫珍藏历代名画技法精讲系列之一。《中国历代名画技法精讲系列》图书将清代著名的绘画教材《芥子园画谱》与历代名家名画相结合，对经典名作进行了系统的梳理与精讲，配以精美局部大图以供学习者临摹与学习，形式新颖，印制精良。
恽南田开创了没骨花卉画的独特画风，是常州画派的开山祖师。本书收录恽寿平大量花鸟画小品范图，画法精到，类型丰富，还配上相关他的相关画论和解说文字，对当代学习研究中国画者有很好的学习临摹借鉴意义。
《故宫画谱·花鸟卷·兰花》共分为基础画法、技法精讲和名作临摹三部分，具体内容包括：兰花的结构、叶的画法、花的画法、马麟兰花图页、赵孟坚墨兰图卷、文徵明画兰竹扇面、周天球丛兰竹石卷等。
国画大师齐白石的大写意花鸟画笔墨雄浑滋润、色彩浓艳明快、造型简练生动，深受人们的喜爱。本书是专为初学者编写的齐派大写意花鸟画技法入门教程，带领读者用画笔感受 红花墨叶 的艺术魅力。全书共三章。第壹章讲解传统中国画的入门知识，包括绘画的工具与材料、作画前的准备与作画后的整理、作画的姿势等。第二章讲解传统中国画的基本技法，包括用笔、用墨、调色、用水等方法的介绍。第三章精选12种典型的花鸟鱼虫题材，详细解析齐派大写意花鸟画的基本技法。本书的内容精要全面，编排清晰直观，讲解浅显易懂，作品的难易程度亦有张有弛，既适合零基础的初学者，也适合有一定基础的绘画爱好者。希望本书能帮助读者轻松愉悦地掌握大写意花鸟画的基本技法，感受用画笔记录身边美好事物的乐趣。
中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意牡丹的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意牡丹的创作画法。全书内容丰富，共5章，包含300余幅菊花案例作品图。第1章介绍了中国画的基础知识，包括常用工具和保存常识、笔法、墨法及色法。第2章详细地介绍了菊花花头的绘制技法，包括不同开放阶段和不同颜色花头的画法。第3章集中讲解了菊花叶子的绘制技法，包括不同角度和不同开放阶段的画法。第4章详细介绍了花枝叶组合的绘制技法，如一朵、两朵、三朵等案例。第5章详细介绍了菊花作品中常见配景的画法，如假山、篱笆、竹子、禽鸟等。本书适合美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
