本讲稿荟萃了李苦禅先生的经典画论与谈艺录文字，并配有其各时期的精品画作、花鸟画课徒画稿以及论画手稿，并附各名家评注，汇编成册。全书内容丰富，体例完整，文笔典雅，对深入系统地了解李苦禅先生的国画艺术思想有很好的学习借鉴作用。
郑乃珖先生是一位全能的画家，他入画题材十分广泛，大大突破了前人的局限。人物、山水、花卉、翎毛、虫鱼、畜兽、蔬果时鲜、青铜器皿……无一不能，无一不精。为人称道-的是他的双钩白描、工笔重彩花鸟画和泼墨泼彩山水画。他能工擅写，工写并用。工笔以意笔出之，益见其工。写意以工笔临之，笔不席子妄下。意到神随，神随境出，笔不到而意到。间用泼墨泼彩，似无法而矩度森严，混沌中显出层资，透出意象，虽无线而线骨立。敷彩轻重得宜，生气宛然，色彩呈多样变态，皆以情意为尚，神妙莫测，气韵天然。他所以能够如此，都因他深入生活，观察形象的细致入微，掌握它的客观规律，成竹在胸，方能驱谴自如，得其天机。他下笔若有神助，出人意度，又恰 到好处，令人叫绝。看他作画，实在是难得的精神享受，我不能具体介绍他的某一幅作品，
本书集合了莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶竼、郑雅风，这七位年轻画家的工笔花鸟画作品。他们是活跃在当代画坛前沿的艺术家，他们在工笔画追求中别具个性也深有共性，饱含了时代精神和自身高雅的审美情趣。书中除了有这七位画家的花鸟画作品展示，还设置有工笔画技法剖析，糅合了理论和实践。本书将画家的心血和编者的才智融合在一起，版式设计舒朗明快而雅致，图文并茂，用*完整和*鲜活的前沿信息，带给读者美的体验及理论知识的学习和借鉴。
李敬仕编写的《故宫画谱(花鸟卷鹰鹫)》选用的历代画谱包括《芥子园画传》、《梅花喜神谱》、《冶梅竹谱》、《顾氏画谱》、《梦幻居画学简明》、《三希堂画谱分类大观祥课徒稿》、《罗浮幻质》等。本书所涉及画家生卒年，以徐邦达编《改订历代流传绘画编年表》（人民美术出版社，1995）为主要依据；文中引用历代画论等古籍内容，《中国画论类编》（人民美术出版社，1986年）为主要依据。
《故宫画谱(花鸟卷芭蕉)》立足于中国五代、宋、元名家名作，精选其中的芭蕉绘画作品选编成册。以读画的形式，通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习芭蕉的笔墨技法，同时，亦将画理贯穿于具体的技法讲解中，帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种芭蕉画法，是国画爱好者学习画芭蕉的极佳范本，也是难得的国画教材。
《经典工笔画临摹技法详解》系列全面、细致地讲解了中国工笔画临摹的材料选取、技法要点、工序流程，是作者多年绘画与教学经验的总结。本系列图书分为花鸟、人物、山水三个画科，每个画科精选三幅具有代表性的经典作品，由易到难排布，以详细的步骤图和文字解说，深入而精微地讲解其临摹流程和绘制技法。每幅画作均配有与原画等大的、高分辨率的原作范本和白描底稿。本系列图书选取的临摹范本取材于高等院校工笔画专业课的临摹内容，与美术学国画专业本科生培养方案完全一致。本书不仅能帮助读者学习技法知识，更重要的能加深读者对中国画审美品位的理解适合作为美术类高等院校国画专业及其相关专业的教材，亦可供业余爱好者自学参考。
在中国古代绘画史领域里，最值得写的画史著作莫过于唐代绘画史，“焕烂”“灿烂”二字均概括了唐画的特质，过了一千多年，人们对唐画的本质认识似乎是恒定的，可以证实先贤们的本质概括经得起历史的检验。在这个领域里，最难写的书也是唐代绘画史。本书对唐代丰富翔实的绘画史料、流传存世的大量画作进行了搜集整理，条分缕析，有论有叙，图文并茂，不少观点新颖独到，对有志于深入了解和研究唐代绘画的专家读者大有禆益。
《花鸟画谱》是一套由上海中国画院花鸟组首批画师集体创作的带有教学性质的花鸟画课徒谱，由孙雪泥、唐云、江寒汀、张大壮、陆抑非、王个簃、吴青霞、陈秋草、张守成等近现代花鸟画大家共同创作。画谱共122幅，涵盖花卉、禽鸟、草虫、蔬果、树石等重要门类，具有两个鲜明的特点：一、这些画稿出自近现代花鸟画大家之手，故艺术水准极高；二、画稿带有明显的教学性质：每页画稿针对物象的不同姿态、造型作多角度的描绘，另有不少是白描工笔与水墨写意一一对应者，以展现物象结构与绘制笔法。画稿还绘有步骤图，展现绘制的前后过程与具体方法。这样一套由海派花鸟画名家集体绘制，精致细腻、内容丰富而带有教学性质的画谱极为珍贵稀见，适合于临摹学习之用。现按画谱门类，分为《花卉一》《花卉二》、《禽鸟草虫》、《蔬果树石》，本书为
《花鸟画谱》是一套由上海中国画院花鸟组首批画师集体创作的带有教学性质的花鸟画课徒谱，由孙雪泥、唐云、江寒汀、张大壮、陆抑非、王个簃、吴青霞、陈秋草、张守成等近现代花鸟画大家共同创作。画谱共122幅，涵盖花卉、禽鸟、草虫、蔬果、树石等重要门类，具有两个鲜明的特点：一、这些画稿出自近现代花鸟画大家之手，故艺术水准极高；二、画稿带有明显的教学性质：每页画稿针对物象的不同姿态、造型作多角度的描绘，另有不少是白描工笔与水墨写意一一对应者，以展现物象结构与绘制笔法。画稿还绘有步骤图，展现绘制的前后过程与具体方法。这样一套由海派花鸟画名家集体绘制，精致细腻、内容丰富而带有教学性质的画谱极为珍贵稀见，适合于临摹学习之用。现按画谱门类，分为《花卉一》《花卉二》、《禽鸟草虫》、《蔬果树石》，本书为
本册图书主要内容为吴昌硕早中年时期的花卉类无记年款的作品精选。这一时期的代表作有《富贵神仙图》《桂石》《仿孙克经菊石图》《山中九秋》等，作品丰富，笔墨老辣。
荷花的美丽、明净令人陶醉，百看不厌，我们很想把它的美画出来。若要画好荷花，只有通过研究前人的优良传统，学习他们的创作方法，汲取他们的笔墨技法，经常到荷塘不厌其烦地写生，“外师造化，中得心源”，通过不断地练习，才能一次次地取得进步，掌握表现技巧，画出满意的作品来。这样，自己的生活非常充实，得到了愉悦，别人看了你的作品受到感染也会高兴。由于前人辛勤地摸索、苦练，创造了许多宝贵的画荷经验，只因篇幅有限加之撰稿时间较紧，这里只能摘要地介绍我平时常用的一些技法，谈谈我画荷的体会和感悟，以此奉献给诸位作画的朋友，希望大家在画荷花的过程中得到收获和快乐。
《故宫画谱·花鸟卷·荷花》介绍了在各个时代，荷花的风格技法都有所不同，为我们留下了丰富宝贵的遗产。《故宫画谱·花鸟卷·荷花》正是立足于中国花鸟画宋、元名家的荷花作品，通过详细的技法解析与步骤，帮助读者学习荷花的笔墨技法。极好地展示了历代花鸟名家荷花的画法，是国画爱好者学习、研究的极好教材。
一、本系列丛书编写分为综合卷，山水卷，花鸟卷，人物卷四人部分，中国画《基础导论》归入综合卷中，其余三部分，沿用美术学院对中国画的基本分科方式。在山水、花鸟、人物卷中，基本按照题材的不同分别成册，考虑到某种技法对于该画科尤为重要，也有按照技法的不同分別成册者，在山水卷中，既包含《松树》、《山石》、《溪泉》等题材分类，也有宝日绿》、《浅绛》等技法分类。 二、本系列丛书中，针对个别重要题材，按照技法不同分为两册，如《梅花》与《墨梅》等，依照传统方式为之命名，前者指工笔画梅后者指写意画梅。其余题材，则将工笔与写意归于一册，笼统以题材命名。 三、本系列丛书除《基础导论》外，其余分为「基础画法」、「技法精讲」、「名作临摹二二部分。「基础画法」以历代画谱为据对该题材基础画法进行
在中华传统的典籍中，充满了各类诵竹的篇章，关于竹的诗文几乎是贯穿中华文学史的一条典雅而又劲健的线索。中华的园林之巧，竹园最是常见，又最富清风与诗意。中国传统绘画更以写竹来传递自然的意态、生活的意蕴，把中国人的心胸在那笔墨挥写中，活脱脱地显现出来。面对如此浩瀚的竹文化，我们揣着一份恒永的敬心，萌生出关于《中华竹韵》的最早的策划：将中华文化中关于“竹”的咏诵、“竹”的气韵整理出来，以示一种独特的精神内核对整个民族的心灵抚育。范景中教授欣然接受委托，殚精竭虑，披阅数载，宏征博引，数易其稿，辑录无数珍贵资料，倾注多少情愫和心力，历时七年，终于写成这部文字。
《当代中国建筑史家十书》意在把当代中国建筑史学研究领域的领军人物以及学术成就突出者的著述结集出版并形成系列丛书传之后世。这十位建筑史家是潘谷西、傅熹年、王世仁、曹汛、王其亨、王贵祥、钟晓青、陈薇、常青、张十庆。作者潘谷西系我国当代著名的中国建筑史研究专家。《当代中国建筑史家十书(潘谷西中国建筑史论选集)(精)》是作者自选的论文集，为中国建筑史论方面的代表性著述，在学术界有影响。此书有两篇重要论文，《古典园林研究》《营造法式研究》。
临摹大师的画作对于学习国画的人来说是必不可少的步骤。从古人的经典作品中品读研究其笔墨技法，感受古人的绘画意境，这可以帮助我们创作出雅意横生的国画作品。《国画之道》系列书以名家名作的临摹讲解为主，通过名家绘画解析、画作局部临摹、原创案例教学三部分内容来分别教授国画的创作技巧。 本书不仅主要讲解了花卉草木画作中各种主要意象的画法，而且还为大家展示了法常、钱选、徐渭、文?m、恽寿平、任伯年、吴昌硕等名家的绘画手法，分析各家画法精髓，让读者对花卉草木的画法表现和画风特点有一个系统的了解和认识；本书还创新性地使用大量结构示意图与古画结合，用适合现代人理解的方式进行讲解，不仅有助于初学者理解，也方便读者临摹练习。 本书内容丰富，语言通俗易懂，实用性强，不仅适合爱好国画的初、中级读者阅读，也
