郑乃珖先生是一位全能的画家,他入画题材十分广泛,大大突破了前人的局限。人物、山水、花卉、翎毛、虫鱼、畜兽、蔬果时鲜、青铜器皿……无一不能,无一不精。为人称道-的是他的双钩白描、工笔重彩花鸟画和泼墨泼彩山水画。他能工擅写,工写并用。工笔以意笔出之,益见其工。写意以工笔临之,笔不席子妄下。意到神随,神随境出,笔不到而意到。间用泼墨泼彩,似无法而矩度森严,混沌中显出层资,透出意象,虽无线而线骨立。敷彩轻重得宜,生气宛然,色彩呈多样变态,皆以情意为尚,神妙莫测,气韵天然。他所以能够如此,都因他深入生活,观察形象的细致入微,掌握它的客观规律,成竹在胸,方能驱谴自如,得其天机。他下笔若有神助,出人意度,又恰 到好处,令人叫绝。看他作画,实在是难得的精神享受,我不能具体介绍他的某一幅作品,
本册图书主要内容为吴昌硕早中年时期的花卉类无记年款的作品精选。这一时期的代表作有《富贵神仙图》《桂石》《仿孙克经菊石图》《山中九秋》等,作品丰富,笔墨老辣。
《故宫画谱(花鸟卷芭蕉)》立足于中国五代、宋、元名家名作,精选其中的芭蕉绘画作品选编成册。以读画的形式,通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习芭蕉的笔墨技法,同时,亦将画理贯穿于具体的技法讲解中,帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种芭蕉画法,是国画爱好者学习画芭蕉的极佳范本,也是难得的国画教材。
李敬仕编写的《故宫画谱(花鸟卷鹰鹫)》选用的历代画谱包括《芥子园画传》、《梅花喜神谱》、《冶梅竹谱》、《顾氏画谱》、《梦幻居画学简明》、《三希堂画谱分类大观祥课徒稿》、《罗浮幻质》等。本书所涉及画家生卒年,以徐邦达编《改订历代流传绘画编年表》(人民美术出版社,1995)为主要依据;文中引用历代画论等古籍内容,《中国画论类编》(人民美术出版社,1986年)为主要依据。
荷花的美丽、明净令人陶醉,百看不厌,我们很想把它的美画出来。若要画好荷花,只有通过研究前人的优良传统,学习他们的创作方法,汲取他们的笔墨技法,经常到荷塘不厌其烦地写生,“外师造化,中得心源”,通过不断地练习,才能一次次地取得进步,掌握表现技巧,画出满意的作品来。这样,自己的生活非常充实,得到了愉悦,别人看了你的作品受到感染也会高兴。由于前人辛勤地摸索、苦练,创造了许多宝贵的画荷经验,只因篇幅有限加之撰稿时间较紧,这里只能摘要地介绍我平时常用的一些技法,谈谈我画荷的体会和感悟,以此奉献给诸位作画的朋友,希望大家在画荷花的过程中得到收获和快乐。
薛永年主编谭军编写的《故宫画谱(花鸟卷牛)》立足于中国五代、宋、元名家名作,精选其中的牛绘画作品选编成册。以读画的形式,通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习牛的笔墨技法,同时,亦将画理贯穿于具体的技法讲解中,帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种牛画法,是国画爱好者学习画牛的极佳范本,也是难得的国画教材。
《故宫画谱·花鸟卷:鹿 羊》内容有羊的结构及形体特征、羊的画法、羊的画法步骤、羊的各种姿态、鹿的结构及形体特征、鹿的画法、鹿的画法步骤、鹿的各种姿态、沈铨受天白禄图轴、任伯年苏武牧羊册、五代佚名丹枫呦鹿图轴等。
叶芃、刘永晖编写的《故宫画谱(花鸟卷八哥)》是故宫珍藏历代名画技法精讲系列之一。此书立足于中国五代、宋、元名家名作,精选其中的八哥绘画作品选编成册。以读画的形式,通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习八哥的笔墨技法,同时,亦将画理贯穿于具体的技法讲解中,帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种八哥画法,是国画爱好者学习画八哥的不错范本,也是难得的国画教材。
焦可群先生是中央美院教授,中国美术家协会会员,擅长大写意花鸟画。画风借径李苦禅而且上溯齐白石、吴昌硕、八大,能传承众长,融会贯通,自成家法。他的笔墨是品质的,具学养、笔墨、气韵之大境,具有大手笔、大境界的大家风范。本书汇集了他生前创作的作品80幅左右大写意花鸟画作品,展示了他鲜为人知的重笔墨、重写生的大气磅礴的作品,以纪念这位艺术家的艺术成就。《焦可群画集(中国近现代有名花鸟画家)》为焦可群先生的花鸟画作品选集。
季康虽好书画,而尤喜交游,良友佳朋遍于天下。有客至门,如归故里,几筵既设,觥筹交错,酒酣兴至,展纸舔笔,信手挥洒,往往有怪奇生焉,醒而视之,如有神助。余既人于其峰先生之门,每至津门拜谒恩师,辄得与季康兄游,观其挥毫作画,细心体悟,若有所得,而窃自喜焉。恩师年事既高,余不忍劳之,有不得其解者,辄求教于季康兄,季康兄辄倾囊相授,毫无所吝,故余之画艺,皆其峰恩师与季康兄之赐也。今季康兄裒辑旧作,都为一集,而以文字之事属余。余闻之惴惴,而未敢辞焉。兄大隐于京津有年,孝于其亲,友于兄弟,于名利之事漠然不关于心。画作虽多,随画随藏,未尝轻易示人。余睹集中所作,骇然而异之,以为当世之花鸟画家少有及之者,付梓而公诸于世,其惠于人者,何可量也?因附缀数言,不能尽意,季康兄其鉴之哉!《薪火相传
工笔画又称为“细笔画”,是中国画技法类别之一,是以精湛细腻的技法描绘景物的中国画表现方式。工笔画从传统走向当代社会,出现了前所未有的新繁荣,越来越受到大家的喜爱,无论是退休在家的老人,还是刚刚入学的儿童都加入到工笔画队伍中来。也许你也对工笔画情有独钟,赶紧拿起画笔,跟随作者走进书中吧!本书将教你如何诠释这种情怀。 本书是一本以荷花为主讲的工笔画技法书。本书主要针对零基础的读者,由浅入深地讲解:首先详细介绍了工笔画的基本工具(笔、纸、墨)和基本技法尤其是线条的运用;其次对荷花的结构作了详细的解析;接着分别对荷花的花头、荷叶、莲蓬这三大部分法作了精湛详细的步骤讲解,并配有详细清晰的图例示范,还有三幅作品详解使你更加直观的综观整个作画过程。初学者拿起本书就能一目了然,除了能掌握基
这是一部精彩绝伦的“秀场风云人物”合集,引领我们走进高级定制成衣背后的神秘人物:从永恒经典的可可·香奈儿(Coco?Chanel)到贵族气质浓厚又不失创新精神、当今时装秀的始作俑者艾尔莎·夏帕瑞丽(Elsa Schiaparelli),再到迷人的汤姆·福特(Tom?Ford),以及有远见卓识、特立独行的亚历山大·麦昆(Alexander?McQueen)等等。 本书涵盖了上世纪所有重要的设计师、著名秀场幕后的影像资料及传闻轶事,传奇般地再现时尚界响当当的人物及其鲜活的、个性的、不朽的作品。他们通过自身的灵感、想象力、精神以及与生俱来的优雅气质,在时尚史上留下了不可磨灭的印记,为生命注入无法比拟的独特风格。我们可以在字里行间、凝固图像中追溯他们的历史。同时,本书还图文并茂地简述了时尚的变革,以及时装秀的引入对其表现方式的改变,即一种集合音乐与艺术
在中华传统的典籍中,充满了各类诵竹的篇章,关于竹的诗文几乎是贯穿中华文学史的一条典雅而又劲健的线索。中华的园林之巧,竹园最是常见,又最富清风与诗意。中国传统绘画更以写竹来传递自然的意态、生活的意蕴,把中国人的心胸在那笔墨挥写中,活脱脱地显现出来。面对如此浩瀚的竹文化,我们揣着一份恒永的敬心,萌生出关于《中华竹韵》的最早的策划:将中华文化中关于“竹”的咏诵、“竹”的气韵整理出来,以示一种独特的精神内核对整个民族的心灵抚育。范景中教授欣然接受委托,殚精竭虑,披阅数载,宏征博引,数易其稿,辑录无数珍贵资料,倾注多少情愫和心力,历时七年,终于写成这部文字。
在中华传统的典籍中,充满了各类诵竹的篇章,关于竹的诗文几乎是贯穿中华文学史的一条典雅而又劲健的线索。中华的园林之巧,竹园最是常见,又最富清风与诗意。中国传统绘画更以写竹来传递自然的意态、生活的意蕴,把中国人的心胸在那笔墨挥写中,活脱脱地显现出来。面对如此浩瀚的竹文化,我们揣着一份恒永的敬心,萌生出关于《中华竹韵》的最早的策划:将中华文化中关于“竹”的咏诵、“竹”的气韵整理出来,以示一种独特的精神内核对整个民族的心灵抚育。范景中教授欣然接受委托,殚精竭虑,披阅数载,宏征博引,数易其稿,辑录无数珍贵资料,倾注多少情愫和心力,历时七年,终于写成这部文字。
临摹大师的画作对于学习国画的人来说是必不可少的步骤。从古人的经典作品中品读研究其笔墨技法,感受古人的绘画意境,可以帮助我们创作出雅意横生的国画作品。《国画之道》系列书以名家名作的临摹讲解为主,通过名家绘画解析、画作局部临摹、原创案例教学三部分内容来分别教授国画的创作技巧。 本书主要讲解了鸟兽鱼虫画作中各种主要意象的画法,同时还为大家展示了黄筌、赵昌、林椿、朱瞻基、朱耷、居廉、齐白石等名家的绘画手法,分析各家画法精髓,让读者对鸟兽鱼虫的画法表现和画风特点有一个系统的了解和认识;本书还创新性地使用了大量结构示意图与古画结合,用适合现代人理解的方式进行讲解,不仅便于初学者理解,也方便读者临摹练习。 本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,不仅适合爱好国画的初、中级读者,同时也可作为各