随着时代的发展，人物画在传统国画中的地位越来越显得重要。在西方绘画的影响下，题材和内容在迅速地拓展，表现技法和绘画手段更是日趋丰富多彩。为了满足初学者的需求，我们将较系统地出版一些这领域中的技法入门书。 头像是人物画的基础阶段，难度也比较大。高级画师杨文仁，以他扎实的基本功和丰富的经验编写了这本入门书。浅显的步骤图例，扼要的文字说明，将帮助初学者掌握人物头像画法中基本的规律，以及关键部位简捷实用的表现技法。若干范画则显示了多种笔墨、多种手法的运用，以及所产生的不同情趣和效果，将引导初学者进入更深层次的研究。
任颐（1840-1896）字小楼，后改字伯年，浙江山阴（今绍兴）人。 任伯年是我国近代美术史上一位很有影响的画家，他绘画题材十分广泛，擅画人物、山水和花鸟，线描淡染，笔墨不多而有精神。他的画法自然，兼工带烈军属，以娴熟准确的写实手法生动刻画形象，简洁明快，独具一格。他的作品对后学的影响很大。
吴光宇，名显曾，浙江绍兴人。1908年生于北京，卒于1970年。自幼酷爱绘画，幼年从师徐燕孙，专习人物仕女，亦作山水。解放前曾任教于京华美术学院、国立北平艺术专科学校。解放后受聘于北京画院任画师。 吴先生的作品多以历史人物为题材，其画风浓重、豪放、洒脱。他的画线条遒劲，着意笔法的变化和统一。设色典雅秀丽，既使施重彩，也不失雅韵。
工笔人物画在长期的历史发展中，含茹中国传统文化的精义，适应中华民族的审美习惯，积淀世代相承的实践经验，形成了艺术创造的鲜明特点和优良传统。近20年来，一大批伴随着改革春风登上工笔画坛的人物画家，扎根在东方艺术的土地上，又吸收西方艺术的精华，使工笔人物画正在重振汉唐雄风，以面向世界艺术的姿态，走向新的繁荣盛景。 为了再现当代工笔人物画的风采，为了展示这些美的探索者的创作成果，编者选择了12位在工笔人物画坛上成就卓著的佼佼者，出版了这套《当代名家工笔人物精品》丛书。广大读者可以从中观察到当今工笔人物画家孜孜求索的屐痕，领略他们创造出不同凡响的、属于自我的艺术形象。教画者可视之为内容丰富的教材，习画者可作为临习借鉴的范本，专业画家可以从中得到学术研究和创作的启。本书是其中一册。
工笔人物画在长期的历史发展中，含茹中国传统文化的精义，适应中华民族的审美习惯，积淀世代相承的实践经验，形成了艺术创造的鲜明特点和优良传统。近20年来，一大批伴随着改革春风登上工笔画坛的人物画家，扎根在东方艺术的土地上，又吸收西方艺术的精华，使工笔人物画正在重振汉唐雄风，以面向世界艺术的姿态，走向新的繁荣盛景。 为了再现当代工笔人物画的风采，为了展示这些美的探索者的创作成果，编者选择了12位在工笔人物画坛上成就卓著的佼佼者，出版了这套《当代名家工笔人物精品》丛书。广大读者可以从中观察到当今工笔人物画家孜孜求索的屐痕，领略他们创造出不同凡响的、属于自我的艺术形象。教画者可视之为内容丰富的教材，习画者可作为临习借鉴的范本，专业画家可以从中得到学术研究和创作的启。本书是其中一册。
工笔人物画在长期的历史发展中，含茹中国传统文化的精义，适应中华民族的审美习惯，积淀世代相承的实践经验，形成了艺术创造的鲜明特点和优良传统。近20年来，一大批伴随着改革春风登上工笔画坛的人物画家，扎根在东方艺术的土地上，又吸收西方艺术的精华，使工笔人物画正在重振汉唐雄风，以面向世界艺术的姿态，走向新的繁荣盛景。 为了再现当代工笔人物画的风采，为了展示这些美的探索者的创作成果，编者选择了12位在工笔人物画坛上成就卓著的佼佼者，出版了这套《当代名家工笔人物精品》丛书。广大读者可以从中观察到当今工笔人物画家孜孜求索的屐痕，领略他们创造出不同凡响的、属于自我的艺术形象。教画者可视之为内容丰富的教材，习画者可作为临习借鉴的范本，专业画家可以从中得到学术研究和创作的启。本书是其中一册。
工笔人物画在长期的历史发展中，含茹中国传统文化的精义，适应中华民族的审美习惯，积淀世代相承的实践经验，形成了艺术创造的鲜明特点和优良传统。近20年来，一大批伴随着改革春风登上工笔画坛的人物画家，扎根在东方艺术的土地上，又吸收西方艺术的精华，使工笔人物画正在重振汉唐雄风，以面向世界艺术的姿态，走向新的繁荣盛景。 为了再现当代工笔人物画的风采，为了展示这些美的探索者的创作成果，编者选择了12位在工笔人物画坛上成就卓著的佼佼者，出版了这套《当代名家工笔人物精品》丛书。广大读者可以从中观察到当今工笔人物画家孜孜求索的屐痕，领略他们创造出不同凡响的、属于自我的艺术形象。教画者可视之为内容丰富的教材，习画者可作为临习借鉴的范本，专业画家可以从中得到学术研究和创作的启。本书是其中一册。
一年一度的美术高考吸引了莘莘学子为之拼搏，为了帮助应考者达到美术高考的专业水平和要求，我们特请长期从事美术高考辅导的教师作教学指导和步骤分析，并选取了近几年来考入高等美术院校的学生在考前专业训练中所作的优秀习作，供大家学习借鉴，通过对照比较、相互交流，想必会受到启迪，找出差距，得到帮助，提高水平。
毛国伦，浙江奉化万竹乡人， 1944年 11月生于上海。1960年秋从上海市大同中学选入上海中国画院深造，师从程十发、樊少云。现为中国美术家协会会员，上海市美术家协会理事，上海市书法家协会理事，上海林风眠艺术研究协会副会长兼秘书长，上海中国画院创作研究室主任，国家一级美术师。
徐燕孙（一八九九——一九六一）原名操，号霜红龛主、霜红楼主。河北深县人。中国当代著名人物画家和连环画家。其画风格隽雅，气局大方，工笔如春蚕吐丝，写意如风卷层浪。建国初期所绘《三打祝家庄》、《火烧赤壁》更是{连迷}收藏的珍宝。
本书以大量的图片及详细的文字，介绍了中国工笔仕女画的技法，全书图文并茂，通俗易懂，是一本具有较强实用性的绘画技法书，对美院学生及中国仕女画爱好者的学习及参考具有一定的价值。
任颐（1840-1896）字小楼，后改字伯年，浙江山阴（今绍兴）人。 任伯年是我国近代美术史上一位很有影响的画家，他绘画题材十分广泛，擅画人物、山水和花鸟，线描淡染，笔墨不多而有精神。他的画法自然，兼工带写，以娴熟准确的写实手法生动刻画形象，简洁明快，独具一格。他的作品对后学的影响很大。
1 水墨人物画在笔墨处理中，以求浓、淡、重、轻、松诸艺术效果，这在墨分五色中，也是比较难处理的技法，整幅画面求疏淡，不火气，运笔和用墨时，以轻松的心态来画，这是熟中见熟的一种境界，淡中见灵秀，虚中见实境，是的运用笔墨的典范。而另一面：画面浓、重、紧的效果，是要求其画面厚重和朴雅之气息，但一定要杜绝死、刻板的现象。 2 中国人物画之线描为十八描法，是古人根据当时的物象观察而总结的各种描法。通过线条的力度、节奏、韵味和气势等美感去表现对象，以传递画家们捕捉进、神的艺术技巧。在现代，画家在人物画创作中必然要碰到很多新的物象，是古代所没有的，用线去表现时，不可生搬硬 套。处理人物形象时不能千人一面，要有人物的个性，而线描也不能千物留一线，李可染先生谈线的表现力时说：线的基本原则是画得慢留
历来中国画之教育传承，多靠师生口传心授及粉本画稿摹写，缺少系统方法体系，其间难免有金针失传之憾，如盛唐壁画彩塑制作及宋代工笔秘法，即失传多年。古人习画*困难为真迹难见，名师难觅，真传难得。清康熙年间刻印出版了《芥子画园传》分山水、花鸟、草虫、人物等四集，介绍基本技法，分解层次配以说，在物质条件落后，印刷水平不高的情况下，条分缕析，内容丰富，颇便于初学。出版后极受欢迎，直至20世纪初尤是青年学画之津梁。
