中国以其传统的文化特点形成了她独有的艺术表现形式 中国画，其中分为花鸟、山水、人物三大画科。本书选取了中国绘画史上人物画杰作100 幅，均配有专业的解读文字。给大众提供了宝贵的临摹欣赏、学习研究的参考资料。 人物是人类较早的艺术表现题材，人物画也中国绘画的三大画科之一。历代画家留下了丰富的绘画遗产，对专业绘画者提供了宝贵的临摹、学习、欣赏、研究和参考的资料。 本书从魏晋到明清，所精选的 100 幅作品展现了古代艺术家的高超技艺，同时，对每幅作品进行讲解，打开了步入传统艺术之门，让更多的社会读者了解中国绘画种 神形兼备 之内涵，从中领悟民族文化艺术之特点。

《新编中国美术史史纲》以美术通史纲要的形式，提纲契领、图文互站，形象而简明扼要地呈现出华视觉审美文化发生、发展、演变的历史脉络及其理论表现形态，并采纳了国内*考古发掘和学术研究成果。其他的八个专题，都分别从多角度，集中、概括地介绍、研究一个画科的历史和现状，既注重发掘、认识、评价传统，又关注当代的新创造、发展。本书几乎囊括了中国书画的主要方面，反映了新世纪的发展状貌和*学术水平。 本书具有三方面的主要特点：历史性、技法性、鉴赏性。本书从多角度反映了这种历史性变革的忆取得的成就。历史的经验告诉我们，艺术的革新并走向的高峰，往往需要几代人的努力，新世纪期盼着伟大的民族复兴艺术的新辉煌。

文士作为人物画的形象或题材被反复描绘，这是一种值得关注的艺术现象。 梳理清代自雍正至道光一百二十余年间存世的人物绘画作品，呈现反映社会主流的文土阶层题材人物画作品的审美取向、文化内涵和历史价值。

《神工(第1集李延声*非物质文化遗产传承人写真)》编著者李延声。画册《神工》，是画家李延声先生为*非物质文化遗产代表性传承人所作的画像集。非物质文化遗产保护是近年来我国文化工作的创新项目，是继承和弘扬中华民族优秀文化的重要内容，而传承人的保护则是其核心。延声先生用画笔为传承人立传，意义重大，影响深远，在《神工》付梓之际，遵其嘱托，序以志庆。非物质文化遗产是各族人民世代相承的、与人民群众生产生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间，是依托于人而存在、靠口传心授不断延续的活态文化。传承人是非物质文化遗产的重要承载者和传递者，掌握着非物质文化遗产的丰富知识和精湛技艺，是非物质文化遗产代代相传的代表性人物。

扇画是中国传统画科中常用的形制之一，历时悠久、题材广泛，作品甚丰。该书从传世的历代扇画人物画中遴选出极具代表性和影响力的画家及其经典汇集成册，书中作品皆采用制作高仿真复制品的电子文件及精良印刷工艺，并首创性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接，比照结合、*限度地还原作品的原滋原味。

本书内容共分为三篇，其中第一篇以作者的两个作品《大灰狼想吃猪猪》和《鱼一般的歌》为例详细讲解了定格动画的具体制作方法；第二篇以20个案例讲解了定格动画的拍摄方法，深入剖析了利用身边的物件制作定格动画、用纸制作定格动画、用粘土制作定格动画、用食物和饮料制作定格动画以及用意想不到的东西制作定格动画。第三篇主要讲解了定格动画后期制作时的常用软件。

中国画在上世纪80年代，向西方现代派学习是大潮流，追求前卫、先锋是时髦：90年代以来，进入艺术市场成为一个大潮流，而以笔墨中心论的回归传统．又成为新的时尚；进入新世纪，随着改革的深入和经济的腾飞，文化艺术空前活跃，美术家面临着前所未有的机遇与挑战。二十多年来，种种原因使得美术家处于一个浮躁的势态中，很少有人再为严肃的艺术追求去走寂寞之道。读哈师大赵国毅教授的作品，我为他恪守的毅力与不赶时髦、不追潮流的精神叫好。 多年来，赵国毅一直坚守现实主义的创作原则，竭力表现林业工人、煤矿工人及农民工等所谓的“弱势群体”的喜怒哀乐．关注他们的命运和未来，体现着强烈的时代感与社会责任感。为此．他坚持不懈地深入林区、下到矿井，积累了大量的速写素材，开始了他的主题性人物画创作。画家着力表现的都是

本书收集了百余幅各时代成就*、影响广、画风有代表性的名家名作，以飨读者。并设置了“名画档案”、“画史留痕”、“大师生平”、“名画赏读”等栏目：“名画档案”简介了作品的基本料；“画史留痕”概括了作品在中国美术史的地位和影响；“大师生平”简述作者的生平和成就；“名画赏读”从技法、历史、文化等方面品读作品。另外，根据每幅作品的情况，书中还设有“名画传奇”和“画外之音”等栏目：“名画传奇”介绍作品的传承和流传过程中的奇闻轶事；“画外之音”介绍作品所涉及的时代背景，反映的历史事件等由作品延伸出来的内容。以便更全面、多角度的使读者感受全方位的阅读乐趣。

本书为中国画经典临摹教学范本系列之人物卷一，主要介绍唐朝时期的人物形象。唐朝绘画不仅名家辈出，而且在题材内容、作画技法方面都有很大进步。初唐绘画，以宗教佛像和贵族人物画为主。盛唐以后，随着庶族地主经济的发展，题材大大开阔，画法也有新的创造，人物画开始以世俗生活为内容。

杨葆瑜（笔名宝瑜），自幼酷爱国画艺术。曾师承壁画专家陆鸿先生及著名工笔画家黄均先生。并长期随从表亲董寿平先生及著名花鸟画家俞致贞、刘力上先生研习中国传统绘画技法和理论。创作的“四喜图”、“良霄”、“精卫填海”、“画龙点睛”、白梅寿石“等工笔人物作品多次获奖，被国内及美国、日本、加拿大等国文化单位和名人收藏。其业绩还收入多种书刊。 从他大量的作品来看，娴熟的双勾设色技法与写实造型的结合使他的作品生动准确而形神兼备；他善于从布局、造型、运笔、赋彩等方面把繁冗、荒杂、无序的客观实有物，进行高度提炼概括，富有节奏韵律的秩序化的艺术加工，使之将意象性与装饰性牢固地结合在一起，从视觉感官中唤起普遍性的美感。

道释人物画是传统线描人物的一个重要部分，线描笔力的的训练是重要的基本功。我们组织编写的此套线描道释人物图谱为纠正当前人物画急功近利忽略线描基本功训练之弊，也为读者提供这样一个临摹练习的范本。此套图书的作者张瑞根，多年来临习敦煌壁画、永乐宫壁画等传统经典作品，打下了坚实的笔墨根基，所绘道释人物线条流畅劲健，有隋唐人物画的雍容典雅，又含蓄飘逸，风格古雅。

沈宁先生1976年4月生，1999年-2000年进修于中央美术学院中国画系第二画室。现工作于苏州美术馆。江苏省国画院特聘画家，曾获“七彩世纪——新江苏画派中国画大展”金奖、“蒋兆和杯第二届中国人物画展”优秀奖等。 《画境(沈宁工笔人物画探微)》为其工笔人物画集。

本着作者画仕女所积累的认识感悟，作者对仕女画确定的形成格局是仕女要有婉约温情的神韵和楚楚动人的容颜，既要反映古典审美意趣，又要容纳现代感观韵致。以两者为契合点，展现的仕女图应清气脱俗，妍质外渗，赏心悦目，能给人如聆丝竹雅吟，如品香茗醇酿这样韵味无限的意境。当然要达到这种境地须要画者不断地去增加自身学养，努力参悟，提高修养。本书收录了写意仕女数十幅，并配有简略说明，可供仕女画爱好者欣赏。

《中国画名家作品集：唐晓红工笔人物》收录了画家唐晓红的工笔人物画作品，展示了她的特色艺术风格。唐晓红是中国美术家协会会员。自幼酷爱绘画，曾进修于天津美院、北京现代工笔画院。曾获2010年首届现代工笔画展优秀奖、第二届线描展优秀奖。作品入选2011年第八届工笔画展、“辉煌浦东”中国画展、第三届“齐白石奖”画展。

《中国画名家作品集：李雄范工笔人物》是中国画名家作品集之一，精选了中国美协会员、中国工笔画协会会员、吉林省美协会员、中国国家画院刘大为工作室画家李雄范的工笔人物画。著名评论家、学者撰文介绍了其艺术风格和艺术成就。从中我们可以窥见当代中青年画家锐意的精神。

杨群峰，字鸿声，号逍遥子。泰山人，现定居北京。生于墨香之家，自幼耳濡目染，挚爱丹青。1992年毕业于天津美术学院，受教于张浦生，王振德，霍春阳先生。水墨人物师从刘大为，任惠中，富中奇，陈嵘老师。现为中国美术家协会会员，中国国家画院刘大为工作室画家，中国人民大学任惠中工作室画家，上海浦东书画院画家，中国美术家协会藏书票研究会会员，中国当代艺术家协会常务理事，中国当代艺术家协会培训中心荣誉教授，山东省美协会员。擅水墨人物兼工花鸟，作品多次入选全国各类大展，并被国内外艺术机构及个人收藏，《中国书画报》，《羲之书画报》，《齐鲁儿女》，《国画经典》，《湖社月刊》等报刊杂志登载作品及专访。

《中国画名家作品集：张波写意人物》收录了画家张波的写意人物画作品，展示了他的特色艺术风格。

《中国画名家作品集：王良民写意人物》收录了画家王良民的写意人物画作品，展示了他的特色艺术风格。王良民是中国美术家协会会员，中国国画研究院研究员。2002年中央美术学院研究生课程班毕业。2006年在中国艺术研究院研究生班进修。2012年入中国人民大学任惠中工作室。作品曾获第六届安徽省艺术节铜奖、2004年新世纪首届安徽美术作品大展优秀奖、2006年首届中国美术家协会网上画展优秀作品奖。

《中国画名家作品集：胡汉风写意人物》收录了画家胡汉风的写意人物画作品，展示了他的特色艺术风格。胡汉风，1961年生于湖北嘉鱼，祖籍江西。现居云南。云南省书法家协会会员。中国国家画院刘大为工作室画家，中国人民大学画院任惠中工作室画家。作品《傣家风情》入选全国第三届线描艺术展。作品先后发表于《美术界》《美术报》《中国美术家》《中国书画报》等报刊。

中国绘画艺术，在世界美术史上是占据着扛鼎分量的。中国绘画是伴随着文字的起源而诞生的，随着文字的发展而兴起、壮大、鼎盛的。无庸置疑，人物画在悠久的中国绘画史中，始终占据着统治地位。人物画起源于何时何地何人，已无资料可查考。现今所能见到的早的绘画是原始岩画。而在这些岩画中，大都以人物为中心，或反映现实生活、或表现狩猎场景、或刻画人类生殖崇拜的神秘。仅广西省宁明花山的岩画，其人像符号就达1300多个。随着社会的进步和人类对事物规律认识的深入，人类的绘画也逐渐摆脱原始的状态，迈进了一个严谨、写实、工细的时期。考古发现，14000年以前的新石器时代，就已有人物石雕作品出现；4000多年前的马家窑“舞蹈人纹”彩陶，五人一组，手拉手，脸朝左边，头两侧有辫子，全部放在头的右方，为现存早的人物画之一。西安半坡

中国画是我国传统文化艺术的瑰宝，有着十分悠久的历史。学习中国画能了解祖国传统文化艺术之博大，不但能开阔胸怀，还能增强观察能力，拓展形象思维能力，提高审美意识，陶冶情操。《少儿国画基础 人物篇》以少儿国画中人物为主题，内容包括国画的工具材料、基本技法以及各种不同人物的画法，为小朋友们学习少儿国画人物方面提供了良好的范例，也便于小朋友掌握中国画基础的笔墨与造型技巧。本书作品精美，图画清晰，内容丰富，结构合理，由浅入深地阐述了少儿人物画的绘画流程，全面讲述了少儿人物画的思路和方法。《少儿国画基础 人物篇》专门为少儿国画初学者量身定制。以中国画的特点为出发点，通过大量精选的典型实例，系统讲解了少儿人物画的表现技法，对于培养少年儿童的形象思维能力及艺术审美能力有着实际的指导意义，是广大

《红楼梦》，本名《石头记》，是我国四大古典小说之一，更是我国文学史上乃至世界文学史上空前的文学巨著。《红楼梦》结构奇伟，内容丰富，艺术精绝，她以现实主义的思想内容深刻地反映了18世纪中国社会的巨大变革和这个时期的人们的精神面貌。她通过（贾、史、王、薛）四大家族荣衰的描写，展示了这一时期广阔的生活视野，囊括了多姿多彩的世俗人情。她蕴藏了一个时代的历史内容，是中国封建末世的一部百科全书。 本书以《红楼梦》为蓝本，以《红楼梦》中的人物为主，用一页一画的形式展现《红楼梦》的精华。