黄宾虹是近现代画家、学者。原籍安徽歙县，生于浙江金华。初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。擅画山水，为山水画一代宗师。其西风苍浑华滋，意境深邃。偶作花鸟草虫亦奇崛有致。除绘画之外，并从事绘画史论、篆刻的研究和教学。曾任杭州国立艺专教授等职。著有《黄山画家源流考》《虹庐画谈》《画法要旨》等。黄宾虹（1865-1955），近现代画家、学者。原籍安徽歙县，生于浙江金华。初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。擅画山水，为山水画一代宗师。精研传统与关注写生齐头并进，早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白宾虹”；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”。其画风苍浑华滋，意境深邃，偶作花鸟草虫亦奇崛有致。 在我国近现代绘
本书是普及型、实用、廉价的技法图书，书中分临摹、写生、创作及其作品欣赏部分，每一部分均采用一问一答的形式，简要的文字和大量的图解、步骤图非常直观易学，是本颇有实用价值的好图书。
中国山水画小品，自然属于那种独舞与诗句，凭着简练的外在形式表现精炼的内在品质。首先，小品画没有“大作”的巨大尺幅，通常采用条屏、团扇、小斗方及册页、手卷等形式。与那种以泰山压顶之势在大展览厅中展出的“大作”相比，小品画更具生活化地作为日常的装饰品。从古及今，宫庭皇室、平民百姓都可享用到这种小巧精悍的艺术品。其次，小品画不管从形式、题材、手法上都与“大作”保持着一定距离，小品画极为机缘十生的随意自由特性允许其表现手法多种多样，可以是极为工整的精刻细描，又可以是逸笔草草。它不象大作品那样需样样兼顾求全，因为尺幅不同，通常仅靠有限的造型寓意十生地隐喻无尽的心中之境。题材上也可以简练到～树一石、一山一水的细小局部，是典型的“以小见大”的中国艺术表现手法。 山水画小品以其特有的精悍
无论是画大川名山，还是画工厂、矿山、人物形象，其方法大同小异，只不过是画的对象不同而已。 首先来谈谈风景写生方法，我们来到生活中，不要急于动笔，步要观察，哪些景是美的，哪些可以入画。对于“美”的认识，是一位画家修养重要的体现。初学者好要在有经验者帮助、指导下进行写生。画之前不要有任何框框，生活就是老师，平谈无奇的风景有它的美，奇特的风景有他的“奇特”的美，都可以入画，但一定记住，到哪个地方一定要把哪个地方的特点画出来。画出对生活的印象来，这是画写生非常重要的一点，例如到太行山、黄山、秦山、长白山……哪怕不知名的地方，都有其不同的特点，都有它的美，宋郭熙在“林泉高致集”中讲“嵩山多好溪、华山多好峰、衡山多好别岫、常山多好列岫、泰山特好主峰。”他把几座名山的特点都总结出来了
《芥子园画谱》介绍中国画基本法较为系统，便于初学者参考。 白话文对照，技法更易懂，图片放大修复，清晰更完善。
《析疑解惑丛书-山水画系列？写生篇》，本书介绍了山水的画法。
清代的山水画家风格多样，画派林立。王时敏、王鉴、王翚、王原祁合称“四王”，加上吴历和恽寿平，合称“清六家”。他们都遵循明末董其昌的绘画理论，提倡文人画，以“元四家”（黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒）为楷模，崇尚学古。他们的风格体系在清代被奉为画苑正统。王时敏、王原祁代表的娄东派，王翚代表的虞山派是清代人数多的两个画派。弘仁、髡残、朱耷、石涛是清初画坛中著名的四位画僧，画史中称他们为“四僧”。他们的绘画在技法上多宗法“无四家”，而风格或冷寂或奔放，强调个性表现。弘仁又与查士标、孙逸、汪之瑞合称“海阳四家”。“金陵八家”以龚贤为首，包括樊圻、吴宏等八位居于南京的画家，他们画法各异，但多宗法宋人，不入“元四家”、董其昌门户，列文人画体系之外，画风多工致。其余如萧云从代表的姑熟派，梅清代
山水画的取材离开了峰峦冈阜、奇石峭岩，便难成其为真正意义上的山水画了。从山水画产生起，画家们就不断地苦心地探求完美而富表现力的山石画法。历代的山水画家在长期的师法自然继承前人经验的绘画实践中创造了极为丰富的山石技法。这是完整的理法规律，以表现变形手法塑造典型形象，形成了多种神似的山石皴法、峰峦画法，及不同季节气象变化中山石峰峦画法一总的来说，依前人说法，山石分南北两人类。南方山树木多石少，北方山石多树少。描写不同山石，画家们逐渐依自然特点形成不同特色画法。南方山石分用披麻皴、雨点皴、米点皴、云头皴、乱柴皴等；北方山石多用斧劈皴、折带皴、马牙皴、刮铁皴等。这些法则是前人经验积累，必要学习活用结合门然，不可泥古。学画山石，也须从画石起。前人讲，石分三面，要注意石的体积空间感和
《国画启蒙》这是一套简单易学的儿童国画启蒙书，全套共四册，分别为《国画启蒙：动物》《国画启蒙：鱼虫》《国画启蒙：花果》《国画启蒙：山水》，内容包括国画知识介绍、工具材料、用笔用墨、色彩知识和大量课例。课例选取常见的动物、鱼虫、花果、山水题材，每个课例都配有详细的分解步骤和分析文字，书后附有示范作品供欣赏和学习临摹。课例由浅入深，笔墨变化生动，富有情趣，文字浅显易懂。通过本套书的学习，可以让儿童初步掌握简单的国画理论知识，丰富其作画技巧，将传统精神融入孩子心中，激发他们对传统国画的喜爱。
中国画与西画有许多不同之处，关键是笔墨技法、文学诗词修养、金石书法功底，要使作品耐看，必须长期地下功夫，活到老，学到老，在不断的学习进取中得到乐趣。“国画基础技法丛书”由专业画家精心编写，有详尽的笔墨分析、步骤分解、作品示范和名家经典范例，并在范例中讲解了国画构图的基本要点和技巧。本书为《山水》，由宋柏松编著。
泼墨画法是中国写意画独有的表现形式，在山水画中表现别具特色。泼墨山水作品中呈现的水墨变化和墨色相融，给我们无限的遐想和梦幻般的空间。作者从泼墨基础为起点，从无形到有形；从虚到实；从近景到远景，给初学者作了一步步详尽的图示，让初学者掌握技法的同时领会其泼墨山水的绝妙之处。
