本系列从儿童的视角出发，选取适合儿童的国画题材，让孩子们在学习传统文化的同时，逐渐掌握简单的国画技法，了解笔墨与造型的常识，激发作画兴趣。本册为山水篇，书中为小读者详细介绍了在日常生活中非常常见的瀑布、山石、泉水等的画法，每幅画从造型、用笔、用墨到重点部位的画法都有详细的步骤图和浅显易懂的文字说明，并有示范作品供欣赏和学习临摹。
齐白石为我国著名的国画大师，经典画库系列选用了齐白石大师的国画山水精品画作近五十幅。展示齐白石的山水精品力作的同时，反映了齐白石在创作山水画方面所独具的个人艺术风格，该书的出版将对应广大的国画爱好者、收藏者、研究者起到重大借鉴作用。
王翚,(一六三二—一七一七)清初画家。字石谷，号耕烟散人，乌目山人、清晖主人等。江苏常熟人。少年时师王鉴习山水，后转投王时敏为师，临摹宋元名画，吸取诸家技法。所作多为仿古，功力深厚。康熙帝曾命其主绘《南巡图》。晚年于简练中求浑厚，弟子众多，称[虞山派]，与王时敏、王鉴、王原祁并称[四王]再加上吴历、恽寿平，亦称[清六家]。
《中国历代绘画名家作品精选系列：黄宾虹（山水）》黄宾虹的山水画，早年行力于李流芳、程邃，以及髡残、弘仁等，但也兼法元、明各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一，用笔如作篆籀，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。60岁以后，曾两次自上海至安徽贵池，从新安画派的疏淡清逸，转向黑密厚重的积墨风格，由“白宾虹”逐渐向“黑宾虹”过渡。70岁时的巴蜀之游使他从真山水中证悟了他晚年变法之“理”。所画作品，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴，惊世骇俗，也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。 黄宾虹的花鸟画，上追晋、唐，推崇以书法的笔法和金石的趣味作画，一波三折、含蓄有力、刚柔相济而变化万千，讲究平、留、圆、重、变；用墨上他强调笔墨“
黄宾虹是近现代画家、学者。原籍安徽歙县，生于浙江金华。初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。擅画山水，为山水画一代宗师。其西风苍浑华滋，意境深邃。偶作花鸟草虫亦奇崛有致。除绘画之外，并从事绘画史论、篆刻的研究和教学。曾任杭州国立艺专教授等职。著有《黄山画家源流考》《虹庐画谈》《画法要旨》等。黄宾虹（1865-1955），近现代画家、学者。原籍安徽歙县，生于浙江金华。初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。擅画山水，为山水画一代宗师。精研传统与关注写生齐头并进，早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白宾虹”；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”。其画风苍浑华滋，意境深邃，偶作花鸟草虫亦奇崛有致。 在我国近现代绘
《石涛》精选中国历代绘画的经典佳作，具有较高的艺术价值。全书缤纷万象，赏心悦目。从欣赏品味中，读者可以亲近艺术，拓展视野，陶冶性情，提高素质，体验阅读的快乐，培养创新的能力。 《中国历代绘画名家作品精选系列：石涛》收录了石涛的经典作品，包括《游华阳山图》《浅降山水》《海屋奇观图》《山窗研读图》等。
《浙江博物馆册页精品——吴昌硕册页》由清代的吴昌硕绘，此画由山东美术出版社出版，吴昌硕画花卉外，也画山水，问作人物。他的画风，雄健烂漫，在布局上，尤见他的独特章法。吴吕硕作一画，往往从『狂怪』中『求理』 ，从『规矩』中求『豪放』 ，所谓『画气不画形』。他是晚清画家中有成就，也是为突出的画家。
黄宾虹（1865——1955）名质，字朴存，后以号行，别署邓向、虹庐、虹叟；中年更号宾虹。安徽省歙县人。曾任教于昌明艺术专科学校、新华艺术专科学校和杭州艺术专科学校北平艺术专科学校和杭州艺术专科学校解放后担任中国美术家协会华东分会副主席、中央美术学院华东分院教授、中央美术学院国画研究所所长等职。 黄近虹擅长山水画，亦作花鸟草虫，对诗文、书法、金石篆刻造诣颇深。对画论画史的研究见解精辟。著有《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《中国画学史大纲》、《宾虹划堂藏印》等。
本书是普及型、实用、廉价的技法图书，书中分临摹、写生、创作及其作品欣赏部分，每一部分均采用一问一答的形式，简要的文字和大量的图解、步骤图非常直观易学，是本颇有实用价值的好图书。
《芥子园画谱》介绍中国画基本法较为系统，便于初学者参考。 白话文对照，技法更易懂，图片放大修复，清晰更完善。
本书是中国画技法系列之一，由作者姬俊尧所作。姬俊尧，曾任该院美术教育系主任、教授、硕士研究生导师。中国美术家协会会员。曾多次出国进行艺术考察和艺术交流活动，2003年赴德国斯图加特师范大学艺术学院讲学，并举办画展。多幅作品为各国博物馆、艺术家、收藏家收藏。作品入选全国第六、八、九届全国美术作品展览。有些作品在*展览中获奖。多次任*美术展览会评委，曾任全国高师美术教学研究会常务理事，学术部长。出版专著有《姬俊尧江南水墨写生集》《姬俊尧山水册页选》《当代名家山水精品库·姬俊尧画集》《中国当代书画名家精品系列·姬俊尧专集》《姬俊尧写意山水画集》。2002年两幅山水画作品入选《中国现代山水画全集》。本书为其江南水乡画法之介绍读本，并有相应的绘画作品供读者欣赏。
本书是中国画技法系列之一，由作者尤德民所作。尤德民，男，1972年7月生于山东高唐县。1994年毕业于山东省丝绸纺织职业学院，又先后攻读于中国艺术研究院中国画高研班、中央美术学院美术史系助教研究生班。中国美术家协会会员，淄博市美术家协会理事。作品多次参加全国及省级展览，有多件作品获奖。有多家重要媒体均曾专题介绍并发表其作品及论文。作品被收入二十余部学术性专业画册，并出版《中国画技法系列·云水画法》《尤德民写意山水》等画册。本书为其学习心得简要总结的结果。
《浙江博物馆册页精品——蓝瑛册页》由明代的蓝瑛绘，此画由山东美术出版社出版，其作品集主要描绘的是山水画等。
作品采用了“一河两岸式”构图，前景汀树两枝，修竹几丛，屋舍掩映其中，长松修竹，空亭无人，一奇石立于岸边；远景低岭缓缓延伸，天真幽淡，中景一片空白，左侧画出一沙渚，在空寂萧瑟的气氛中增添了一份活跃。一切皆出以简笔疏朗，自有一种空阔高旷的 境界。树木两枝，无故意的交错与盘曲，树梢有桠槎分布，老藤悬蔓，转折主次，左揖右让，丝丝分明；树叶短笔斜擦，有松动之趣，树干呈纵向，有上升之势，坡石呈地道的折带皴，疏而不简，颇具质感。这是倪瓒的独创。“一河两岸”的三段平远构图法，即近坡杂树数株，远景云山一抹，中隔湖水一汪，是倪瓒惯用的手段。 倪瓒通过长期对太湖地区山水的观察，形成了以湿笔勾皴打底，再辅以湿笔干皴的方法来表现土石的纹理特征，并巧妙地运用墨色变化来反映山石的体态。其画山石时，
为方便广大读者欣赏和学习传统绘画技法，我们策划了《中国名画点击》丛书（第二辑）。每册精选历代名家有代表性的作品若干件，局部放大，近于原寸，力求毫发毕见，再现原作神采。本册收入现代画家陈少梅的山水画作品，凡六件。
明清是近古绘画重要的发展时期，各种绘画流派纷呈，学术思想十分活跃。山水画在这个时期居于主导地位，以士大夫画家为基础“文人画”理论盛行，他们积极地总结宋元的创作经验，对技法进行了深入的探讨，并融进自己的体会，使中国山水画的技法更为完备。许多作者仅就笔墨而言，实令人有叹为观止的感觉。对这些在“摹古”名义下进行的创作，我们可以视为技术上的整理时期。这里掇集的明清画家，他们的技术上都有自己的独到之处。但他们中一些人“泥古不化”的创作思想，我们应该扬弃。 扇面画是中国画独有的艺术形式，中国纸折扇配上中国画，其民族艺术的特点更为鲜明突出。画家利用纸折扇特殊的外形，在方寸之间惨淡经营，使中国纸折扇从实用品上升为艺术品。这种可以拿在手里细细把玩的扇面画，要求画家具有高超的艺术水平，要经得
