吕连甫、熊艳君、吕通、吕博编著的这本《少儿国画启蒙(水族篇21世纪少儿中国画课堂)》用于少儿学习中国画以及初学中国画的人群。本书按初学者的认知水平，由浅入深，循序渐进地介绍中国画的基本知识与技术，其中有少儿容易掌握的简笔方法与动漫风格结合的方法介绍，有规范简洁的传统写实方法介绍，有培养孩子精心细致能力的工写结合方法介绍，有书画题字与用印知识介绍，又有中国画优秀作品欣赏与创作方法的引导，等等。 本书绘画内容与表现手法多样，寓教于情，寓教于趣，重在便于初学者掌握。 本书以介绍中国画写意技术为主。
楼阁亭台是中国传统画科中经常表现的题材，也称 界画 。该书从传世的历代名画中遴选出极具代表性和影响力的楼阁、亭台等界画作品汇集成册，书中作品皆采用制作高仿真复制品的电子文件及精良印刷工艺，并首创性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接，比照结合、*限度地还原作品的原滋原味。
传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继随享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中的部分继随下来{古为今
本书主要内容包括：造景——独立进行创作、千里之行始于一步、关于创新、再谈关于意境、松稿、秦松、峭壁倒垂松等。
中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以大字大图的主旨设计版式，从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意梅兰竹菊的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意梅兰竹菊的创作画法。全书内容丰富，共分为5章。第 1章介绍了绘制中国写意画的基础，包括了常用工具、用笔方法、用墨方法、用色方法等。第 2章-第5章分别详细地介绍了梅花、兰花、竹子、菊花的绘制技法，绘画技法全面而详实，包括了梅花画法，如花头的基本画法、花头的不同颜色、梅干的基本画法、梅枝的画法；兰花画法，如兰叶的画法、不同姿态兰叶的画法、蕙兰的画法、兰花的创作；竹子画法，如竹竿的画法、竹枝的画法、竹叶的画法、竹子的创作；菊花的画法，如菊叶的画法、花枝叶组合的画法、菊花的创
《刘奎龄扇面选(走兽)》部分作品是天津人民美术出版社收藏扇面原作进行拍摄，以及天津艺术博物馆、天津历史博物馆的扇面收藏资料，该书为畜兽扇面。刘奎龄先生作品在表现方法上*富创造性，他善于观察，能将生动逼真的动物形象，纳入幽淡宁静、田园风光、深山大泽的大自然景观中，构成了区别于古代动物画的独特意境；本系列书籍的出版，总结归纳了刘奎龄先生的经典扇面作品，便于读者学习借鉴、资料收藏。
本书收录了四条屏《鹤报平安》之一.春；四条屏《鹤报平安》之二.夏；四条屏《鹤报平安》之三.秋；四条屏《鹤报平安》之四.冬等内容.
中国画是我国传统文化艺术的瑰宝，有着十分悠久的历史。学习中国画能了解祖国传统文化艺术之博大，不但能开阔胸怀，还能增强观察能力，拓展形象思维能力，提高审美意识，陶冶情操。《少儿国画基础 动物篇》以少儿国画中动物为主题，内容包括国画的工具材料、基本技法以及各种不同动物的画法，为小朋友们学习少儿国画动物画部分提供了良好的范例，也便于小朋友掌握中国画基础的笔墨与造型技巧。本书作品精美，图画清晰，内容丰富，结构合理，由浅入深地阐述了少儿国画动物画的绘画流程，全面讲述了少儿国画动物画的思路和方法。《少儿国画基础 动物篇》专门为少儿国画初学者量身定制。以中国画的特点为出发点，通过大量精选的典型实例，系统讲解了少儿动物画的表现技法，对于培养少年儿童的形象思维能力及艺术审美能力有着实际的指导意
本书为国内高校体育类专业通用教材，适用于大学体育类专业本、专科教学使用，也可作为研究生辅助教材和体育史爱好者的通俗读本。 本书是在1989年版全国体育学院教材委员会审定的体育学院通用教材《体育史》(周西宽主编)基础上重新编撰。全书共十四章，分上下两编。上编(一至七章)为外国体育史，下编(八至十四章)为中国体育史。时间上限为史前社会，下限为21世纪初。书后附有主要参考文献。
初学画者首先应该学会像昔日的大师那样作画，然后才能按自己的愿望去画。在学画的过程中一定要有一种悟道精神，掌握方法，锲而不舍，勤学苦练，以*的勇气打进去，以*的功力打出来。孙静茹所著的《梅(中国画写意大课堂)》详细讲解梅花的画法，用笔简练，造型概括，寓意深远。
鱼、虾、蟹是国画中不可或缺的内容，也是国画初学者十分感兴趣的绘画题材。《中国写意画入门轻松学：鱼、虾、蟹》共11章，由浅入深地讲解了国画的基础技法，细致地介绍了呆子鱼、鳜鱼、柳条鱼、鲤鱼、金鱼、虾、蟹和水草的绘制技法，深入介绍了鱼、虾、蟹的写意技法。《中国写意画入门轻松学：鱼、虾、蟹》通过典型的实例，着重讲解了用笔、用墨与用色技法，使毫无基础的初学者也能快速掌握作画要领并在技法上得到提高。 《中国写意画入门轻松学：鱼、虾、蟹》适合国画初学者阅读，也可以作为国画培训机构的教材。
世界上恐怕没有哪一种绘画能像中国画那样，具有一套流传有绪、体系完备而又灵活多变的图式规范，无论赫赫大师还是莘莘学子，都无法绕开这套图式规范而取得成功。可以说，历代国画名家既是图式的创造者，也是图式规范的承传者，正是承传和创造的完美结合，才使他们赢得了中国发展长链上富有意义的一环。这本《倪瓒》(作者吴涤生)是“历代国画名作撷英”系列之一，收录了倪瓒大师的作品。
我国明末清初杰出的书画艺术大师八大山人（1626-1705）世居南昌，是明太祖朱元璋之子宁献王朱权的后裔。其名号还有朱耷、传綮、法堀、刃庵、个山、雪个、骗等。明亡后，为避杀身之祸，他隐姓埋名，出家为僧，同时刻苦钻研前辈名师的花鸟山水画技法和书法艺术燕自创一格，将愤世嫉俗之情诉诸形象，为历代无数文人墨客所景仰。 八大山人擅长花鸟，兼工山水和书法。其画风和书品滋养了一代又一代艺冠四海的书画家，如“扬州八怪”、任颐、吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅、丁衍庸等。其流风余韵，冲击并影响着300余年的中国画坛。 有鉴于此，江西美术出版社历经8年的努力，从海内外各大博物馆、美术馆及收藏家藏品中收集了八大山人作品1000余件，从中遴选了940余幅编辑出版了五卷本《八大山人全集》。该书于2000年出版后，深受海内外读者及专
这本小书是继《国画讲义》之后，关于当代中国画继续思考的部分结果。 该书分为三个部分：部分为《美术观察》杂志上连载的短文，这些只是作者个人的“有感而发”的随笔，故称为“今指要”；第二部分为对古画论的重读重现，以适应今日学用，尽力按“少而精”的文化快餐原则编选，故称为“古画论”；第三部分为对国画经典作品的重新品读、排列，也只能算是个人好恶的一孔之见而已，权且名为“新画品”。本书雅俗共赏，可国画爱好者和绘画者品读、鉴赏。
《马的画法》由顾宝兴编著。 《马的画法》一书系统介绍了中国画画马的技法，范图丰富，是一本适合中国画爱好者参考学习的书籍。 用中国画画法画马，要努力做到以下几点，才能是成功的创作作品。 （一）形神兼备，以形写神。所谓以形写神，不仅外形要画得像，更重要的是通过对外形的描绘表现出内在的神韵。 （二）立意在先，构图灵活。 （三）虚实结合，浓淡相宜。中国画特别重视笔墨的运用，笔墨浓重的地方为实，清淡的地方为虚，一幅好画正是通过虚实的结合、浓淡的对比来增强形象的鲜明性和感染力。 （四）诗、书、画、印结合，一幅完整的中国画不仅要有画家自题的画题，姓名以及作画时间等，常常还包括诗人或书法家（有时是画家自己）题的诗文，用以补充和丰富画的主题和意境，印章的使用则往往能起到装饰和平衡画面的作用。
《国画一点通：写意山水50问》里作者把有关问题归类为宏观问题与微观问题；有关于“形而上”的思想、理念问题，也有“形而下”的具体技法问题，我都尽可能地一一详尽解答。话语说不清楚的地方，佐之以图示，目的是尽量把问题解释得明白清楚。在写作过程中，我深感文笔的乏力，不如直接对话表达得更为清楚。而直接对话，又不如自己的体验来得更为具体深刻。所谓：“如鱼饮水，冷暖自知，”“过关者自知之”就是这样一个道理。中国画又是一个重体会、重感悟的画种，有些问题，如“道”“气韵”“虚”“格调”“味道”“感觉”等等，都只可意会，不可言传。这一点同传统的“中医”“气功”“武术”有近似的地方。
