随着现代社会对于各类美术人才的大量需求，每年报考美术院校的考生急剧增加，美术院校入学考试的场面也空前火热。由美术滋生出来的各个行业，如建筑，服装，装潢，设计(广告设计，包装设计，室内外设计，环艺设计，工业造型设计，卡通设计等)的蓬勃发展，社会急需大量艺术专业的人才。这样的人才不是一朝一夕可以产生的，需要经过系统严谨的专业训练和专业培训。为了让广大青少年和美术爱好者尽快掌握绘画基本功，我们集合了此专业*秀的著名教师，花了大量的时间和精力，废寝忘食，编著了这套《从起步到美院捷径教程》，由简单的结构几何、结构静物到石膏几何、素描静物、素描头像、人物速写、水粉静物和水粉风景共8册。 本教程深入浅出，循序渐进系统地设置了临摹写生练习课程，规范而系统地介绍了运用线条，明暗表现物体的立体感
我们生活在一个五彩缤纷的世界，正是这个世界教会了我们如何欣赏自然的美。水粉画是表现这种视觉美的一种形式。 本图书面向初学者，以组合静物写生为主，遵循由简到繁、循序渐进、理论与实践相结合的教学法则，注重知识性讲解及学习方法、能力的培养。本书所示图文针对性强，易于初学者学习掌握。希望通过本书的学习，能够引领初学者去发现和表现生活中的色彩美。
水粉静物是美术高考中普遍题型。静物是古今中外很多画家喜欢表现的题材，由于物体处于静态且光源稳定，环境固定，有助于作画者深刻理解，深入研究色彩的原理及规律。美术高考考试内容多为我们常见的陶瓷品、玻璃器皿、金属器具、瓜果蔬菜及鲜花和各式衬布等。考试的形式基本是静物写生和静物默写交替进行，近几年以默写居多。《色彩静物(基础美术阶梯教学)》(作者陈永忠)结合色彩的基本规律循序渐进，由浅入深，由易入难，系统规范地阐述色彩的基础知识和表现技法，并配以图示、照片及步骤演示。
水粉画和水彩画有许多共同之处，但也有明显的区别。水彩画颜料是透明的，不太容易被遮盖。水粉画的颜料不透明，具有较强的遮盖性。水粉画的颜料具有较高的纯度，色彩鲜艳而明快，有较强的色彩表现力。由于在绘画过程中用笔、用水和用色不同，常常会表现出水彩画或油画的某些效果。水粉画的技法是丰富多样的，既可以塑造出严谨而厚重的写实效果，也能够画出潇洒自如的写意效果，还可以表现出具有现代绘画意味的，色彩对比强烈的绘画效果。 本书是一本针对初学水粉画的学生的入门手册，通过一系列的学习课题，让学生逐步掌握规律，提高审美能力和动手能力，从而为进一步学习绘画并从事专业绘画打好基础。
随着现代社会对于各类美术人才的大量需求，每年报考美术院校的考生急剧增加，美术院校入学考试的场面也空前火热。由美术滋生出来的各个行业，如建筑，服装，装潢，设计(广告设计，包装设计，室内外设计，环艺设计，工业造型设计，卡通设计等)的蓬勃发展，社会急需大量艺术专业的人才。这样的人才不是一朝一夕可以产生的，需要经过系统严谨的专业训练和专业培训。为了让广大青少年和美术爱好者尽快掌握绘画基本功，我们集合了此专业*秀的著名教师，花了大量的时间和精力，废寝忘食，编著了这套《从起步到美院捷径教程》，由简单的结构几何、结构静物到石膏几何、素描静物、素描头像、人物速写、水粉静物和水粉风景共8册。 本教程深入浅出，循序渐进系统地设置了临摹写生练习课程，规范而系统地介绍了运用线条，明暗表现物体的立体感
学习色彩风景画，可以提高大家对画面的控制能力，有利于提高对形色概括能力和总体色调的把握能力。近几年来，风景画越来越受到大家的关注，它已成为一门美术基础课程，同时也是美院的必考科目之一。本教材介绍色彩风景画的基本技法、取景、构图、透视、光线的变化、冷暖色调、各类物体的写生、作品范例。
本书详细介绍了水粉静物的基础知识，通过大量的范例，以细致、深入、形象的分步讲解，介绍了水粉静物的基本技法，帮助初学者更深地理解和掌握艺术色彩的内涵，为以后的进一步学习打下扎实的基础。
喜多川歌麿是杰出的浮世绘大师，日本美人画泰斗。他的出现，使美人画的创作步入黄金时代。作品内容包括肉感十足的美人半身像、容貌的局部特写，以及江户居民好奇的青楼艺妓生活细节等。无论是生活奢侈的名妓或讨活于街头的贫妓，这位艺术家均能通过人物特征的入微刻画以及站姿、坐姿的巧妙组合，把她们互异的内在本质和天壤之别的境遇表现得淋漓尽致，令人叫绝。
可爱的造型，亮丽的色彩，充满童趣和想象的画风，当它们相遇并结合在一起，会呈现出怎样的风景呢？让我们打开《水彩笔课堂》，一起走进丰富多彩的水彩笔世界：这里有大胆的构图和配色，有贴近日常生活的题材，有详尽细致的步骤介绍……希望每个孩子都能在这里毫无负担地涂鸦，创造一片属于自己的水彩画天空。
色彩画首先在注意的就是在对造型素质及色彩感觉能力的培养，所谓色彩的画是要用色彩语言去塑造形体，从某方面讲，色彩是衬托形体的，形体就是基石，通过对这块坚而有力的跳板才能殿现美的空间，两者有力结合是不可忽略的，准确的造型往往决定一幅作品的成功与否，这一点在高考前的训练是十分重要的，如何去实现造型完善与准确，我们认为可以从以下的几个方面去考虑，构图时应注意各物体间的关系，一般情况下，重点廖画画面中部，其它部位可适当放松，在色彩上，主体物重时，背景要略亮一些，主体物亮背景应略重一些，做到这一些才能列好地从整体上把握画面，使效果更突出，真正做到弃小求全的效果。
本书是《绘画一点通》系列之一。它立足于学习者的艺术素养和实际技能，由简到繁阶梯式地、图文并茂地介绍了工具与材料、色彩知识、调色常识、基本技法以及写生对象由单一到组合的一系列画法步骤，使学习者易懂、易学，易于操作。循序渐进、实物对照、重点提示、步骤演示，对于美术爱好者来说是一个不错的参考读物。书中还附有作品范例以供读者欣赏。 学色彩，就从这里起步！
水彩画是一个世界性的大画种。水彩画的定义宽泛地说凡是以水为调色彩的媒介、画在纸上的绘画都可以称水彩画。我们今天所说的水彩画，是指形成于18、19世纪的英国水彩画。所以说，水彩画是一个年青的产生于欧洲的西洋画画种。 水彩画是世界绘画艺术王国的为吸引人注目的画种。水彩画通常有透明水彩和不透明水彩画。水彩画是实践性极强的两种，一般来讲是易学难精。但只有多画，在多画的实践中积累经验才能掌握。当然，素描基础是十分重要的。从实践中学*结，从知之不多到知之甚多，从没有把握到胸有成竹，画出优美的水彩画，为进入专业设计课程打下良好的基础。
装饰绘画是人类历史早的艺术形态之一，也是普遍、*众化的艺术形式。以表达人类情感的装饰绘画早地揭开了美的面纱，在一定意义上讲，艺术的早形式是以装饰绘画的出现为标志的。 装饰风格讲究的是：以形式美为根本，以自然为基础，充分发挥主观感受的主体性，不公自然的真实来束缚创造力、想像力，追求平面化的布局结构、在色彩和线条上注重变化与统一、对比与调和、节奏与韵律等青工式美感。本书是以静物题材装饰风格为特色，在表现上以大色块的构成为特点，在造型上注重简洁、提炼、加强、夸张的手法，达到强烈的装饰性效果。 21世纪，是一个高科技发展的信息时代，装饰绘画正以它对审美性具有的广泛普及意义，渗透着*时尚的设计领域，建构起强大的美术群体，以新的视角开创装饰艺术的未来，愿艺术长河群星灿烂。
陈景武，广东湛江人，多年从事高考美术教育，具有丰富的教学经验，总结出一套系统的、行之有效的教学方案，辅导的大批学生考入了中央美术学院、中国美术学院、清华美术学院、广州美术学院、四川美术学院等全国重点艺术院校。本书《色彩静物色调及协调方法》就是由他编写的。全书内容分两大部分：部分是理论知识，第二部分是色彩静物范画。
孩子们天生喜欢画画，很小的孩子不会写字，刚刚拿起笔就会随意涂鸦了。他们无拘无束地将自己看到，想到的世界在纸上、地上，有时甚至在墙上、家具上描绘出来，表现他们自己的情感和思想。因此学会画画其实是学会思考，对今后写作文是会有帮助的。 我们要培养孩子们良好的绘画习惯，画画的姿势、握笔的方法要正确，画画的工具和画纸要整洁，画画时要精力集中。 孩子们的世界充满绚丽的色彩。因此本书也讲到了一些基本的色彩知识，让儿童认识生活中各种颜色变化的基本规律。 目前市面上提供孩子们画画的工具，普及的是两种材料，一种是彩色水笔，另一种是油画棒，这两种工具的色彩都很艳丽，因此本书要介绍这两种绘画工具的绘画技巧和创作方法。 儿童可通过临摹、写生，逐步学会用彩色水笔或油画棒来描绘实物、风景、人
可爱的造型，亮丽的色彩，充满童趣和想象的画风，当它们相遇并结合在一起，会呈现出怎样的风景呢？让我们打开《水彩笔课堂》，一起走进丰富多彩的水彩笔世界：这里有大胆的构图和配色，有贴近日常生活的题材，有详尽细致的步骤介绍……希望每个孩子都能在这里毫无负担地涂鸦，创造一片属于自己的水彩画天空。
根据《全国学校艺术教育总体规划》精神，由上海画报出版社编写出版的《少年儿童美术技法丛书》，多年来成为许许多多美术初学者的启蒙图书，取得了良好的社会反响。 随着艺术教育事业不断地发展，我们发现《少年儿童美术技法丛书》还可以继续丰富和完善，本着对读者高度负责的态度，我们在继承了旧版长处的基础上，重新编写这套经典的《新版少年儿童美术技法丛书》。 《新版少年儿童美术技法丛书》先出三册，分别为《素描1》、《素描2》和《色彩》。改编后全书的整体性和连贯性将更加完善。我们真心地希望，本套图书能给众多的美术爱好者带来实际、有用的帮助。
本书轻松活泼，设计给喜欢轻松作画，随性涂鸦的朋友。我们旨在培养读者对艺术的感受与鉴赏力，丰富读者的视野，教读者以各种不同的方式记录生命中的感动瞬间。同时，我们还希望透过此书系，传播艺术领域概念和技术，让艺术真正融入生活。
孩子们天生喜欢画画，很小的孩子不会写字，刚刚拿起笔就会随意涂鸦了。他们无拘无束地将自己看到，想到的世界在纸上、地上，有时甚至在墙上、家具上描绘出来，表现他们自己的情感和思想。因此学会画画其实是学会思考，对今后写作文是会有帮助的。 我们要培养孩子们良好的绘画习惯，画画的姿势、握笔的方法要正确，画画的工具和画纸要整洁，画画时要精力集中。 孩子们的世界充满绚丽的色彩。因此本书也讲到了一些基本的色彩知识，让儿童认识生活中各种颜色变化的基本规律。 目前市面上提供孩子们画画的工具，普及的是两种材料，一种是彩色水笔，另一种是油画棒，这两种工具的色彩都很艳丽，因此本书要介绍这两种绘画工具的绘画技巧和创作方法。 儿童可通过临摹、写生，逐步学会用彩色水笔或油画棒来描绘实物、风景、人
本书力图将两者之间的关系更好地协调起来，在本书中，色彩理论知识尽量做到“精”、“准”、“全”、使学生在学习中有基本的理论框架支撑，不至于发生概念性和常识性错误。图例部分作为本书的主体遵循由浅到深、由点及面、由一般到特殊的原则逐渐展开，以丰富的图例和精要的文字分析说明与初学者“对话”。本书既便于临摹，又能启发、指导学生进行写生练习，很多比较深奥的作画心得通过具体作品的分析变得简单明了，使学生很快地喜欢上色彩，激发出强烈的学习愿望。
