亚瑟 格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来，一直是钢笔画领域公认的极全面、极详尽的经典教程。 书中共有20个章节，224个小节，抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法，包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画知识。在绘画实践阶段，书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点，并辅以简明直观的分解示意图，将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心，本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构，在实践中顺利掌握作画技法。 本书中的300余幅钢笔画插图均出自20世纪艺术成就极高的72位大师笔下，包括英国插画大师、唯美主义先驱奥伯利 比亚兹莱，美国版画大师洛克威尔 肯特，麻省理工学院建筑设计师韦尔斯 博斯沃思，美国海报之

莫高窟，昨天的故事还没理清，今天的故事又拉开了序幕。此书收纳了西魏、北魏、隋代、初唐、盛唐、晚唐、中唐、五代、西夏等朝代的经典壁画。作者用高超的绘画技艺将一幅幅经典的壁画作品展现在读者眼前。让读者联想起时而繁荣、时而惨淡的丝路古道：有先驱者张骞、李广利、班超、霍去病等十几位历史人物慢步缓行的马帮或驼队；有骑白马的和尚唐玄奘在这条道路上行走；有晚唐的张议潮统兵收服土蕃统治70年的敦煌失地；还有大漠孤烟中莫高窟的神秘诱惑；也有戈壁黄沙中驼铃的凄凉召唤??????

我撰写本书的初衷在于消除人们对丙烯画的诸多误解，揭开绘画艺术在人们眼中的神秘面纱，并向你展示作画其实简单至极。在这个周末，你就可以完成自己的首幅风景画大作！ 本书作者 基斯 芬威克 自然风光变化万千，易让绘画初学者望而却步。英国丙烯名师基斯 芬威克结合30余年创作经验，贴心地将绘制一幅风景画的过程简化为周末的分阶段任务：周六练习基础，周日进阶作画。书中设有8幅风景画专题练习，分步骤示范，手把手指导。你将在周六对风景画的主要元素进行针对性学习。当你掌握初步技法后，便可以在周日将前一天所学的融会贯通，进而绘制出一幅完整的风景画。不妨利用周末时光，用绘画亲近大自然。祝你作画愉快！

《家在小院里》是 画师厚闲的绘画随笔集，记录闲叔与白鹤夫妇二人的日常生活小品。厚闲以传统的宣纸水墨画出当代都市人向往的生活，以 淡闲适的笔触书写归园田居的惬意。 全书按 季之序编排图文， 篇篇耐人寻味的随笔搭配 幅幅清雅质朴的画作，跟着节气过生活，闲观岁月的模样。闲叔与白鹤居于 方小院，院里有山石、蕉叶、石桌、柿树等。闭门可享清欢，种菜、做饭、读书、晒秋 开门赏 时景，散步、会友、赶集、踏青 惜人间 木，万物可爱。 那些抚慰人 的烟火气、老街小巷的人情味、回不去的旧时光，这本书里都有。

当罗波那这个有史以来*、*坏、*坚不可摧的恶魔控制了宇宙时，正义之神毗湿奴必须找到阻止他的方法。毗湿奴的尘世化身罗摩由此诞生，他是一个英俊的王子，有着电光般蓝色的皮肤、高远的目标和伟大的命运。作为王位继承人的罗摩，人生一度一帆风顺，直到他突然被他邪恶的继母强行放逐，因为后者希望自己的儿子成为国王。在罗摩长途跋涉穿越印度森林的过程中，罗波那绑架了罗摩美丽的妻子悉多并将她囚禁在楞伽岛上，由此拉开了罗摩冒险的大幕。千百年来，这个关于爱情、奉献、命运和战争的故事一直是印度神话的基石。 《罗摩衍那小萌书》由皮克斯资深动画师桑贾伊 帕特尔根据印度史诗《罗摩衍那》改编并绘制，为这个有着2500年历史的故事赋予了21世纪的鲜明色彩。书中包括了超过100个充满活力的插图，以及工作草图、地图，还收录了神祇、魔鬼

凯斯哈林的绘画，受到他所成长时代的高科技和电视卡通世界的强烈影响，他的画也具有中国书法式的书写特性，粗线条的书写过程，一气呵成的自然流露心灵状态。亦有评论家认为他的地铁涂鸦或是大型钢版组合人形雕刻，充满远古神秘仪式和未来太空幻想的象徵图像，具有一种简明的可识别性，每一图形都生发出一种不可名状的能量和讯息，使他的作品充满心灵的神秘符号与人类命运的暗喻。何政广编著的《新普普艺术家凯斯哈林》精选洛克威尔脍炙人口的精彩油画作品以供读者赏析。

《禅绕画练习册》是《教你一次学会禅绕画》的配套练习册。书中提供了 7 个图样的步骤详解，并分不同要素规划练习时间。禅绕画爱好者可以在书中预留的空白区域中循序渐进地练习，放松身心，体会禅绕之美。 禅绕画就是运用有组织的图样创作美丽的图画。它能让人放松，体会到作画的乐趣。几乎所有人都能运用禅绕画出美丽的作品。练习禅绕画有助于集中注意力，提高创造力，让人从创作中获得满足，提升幸福感。

藏经洞的这些纸本除了绘画作品外，还有一类雕版印制的早期捺印版画。世界上早的雕版印刷，就发现在藏经洞的经卷中。还有一些小型彩色版画，在套印了墨线的画面，再用毛笔设色。通过这批原件，我们可以看到，这种印刷术，在当时已经很成熟，在佛教信仰中被广泛应用。 藏经洞纸本绘画中还有一类特别的“写真”绘本。如本册所收的《高僧像》便是代表。所谓“写真”像，从敦煌文书和大量的画史记载来看，又被称作“真仪”、“邈影”、“彩真”等，即真人肖像画。这类的人物肖像画，严格地按照人物本身形象，多为高级的画师所为。正如独孤及《尚书右丞徐公写真图赞并序》(见《全唐文》卷三百八十九)中所记载： “尝以暇日，列素洒翰，画徐公之容，陈于公之座隅。而眉目言口，和气秀骨，毫厘无差，若分开于镜。入自外者，或欲擎(足忌)曲拳，俯

本书包含45幅北欧插画作品的分步解析图，同时有足够留白空间可用于绘画。 玛塔利珀的作品风格新颖易学，*吸引人的就是她这种既独一无二又容易习得的风格。 本书包含民俗艺术史，既能引导读者学习北欧艺术，又能给予读者启发。 职业插画家迪娜尔 玛塔利珀的温馨提示可以帮助你畅游在迷人的北欧风格场景中。当你完成创作后，你还可以去探索每一幅作品背后的意义，并以此为基础创作出自己的的北欧风格插画作品！

在《一幅画开启的世界》中，日本国宝级动画电影大师、吉卜力三驾马车之一髙畑勋，凭着六十多年来对艺术的喜爱流连于世界各地的美术馆，并甄选出31幅作品，与我们分享和它们相逢的乐趣，呈现其背后的故事。其中既有享誉世界的名画，如马蒂斯的《舞蹈》、波提切利的《持石榴的圣母》等，也有并不为人熟知的画作，如印度民俗画《舂米的人》等。这些作品皆是从个人经验出发，贯穿了髙畑勋六十多年来看画的心得体会，因此即使是大师级的画家，髙畑勋所选择的作品也未必是其*著名的一幅。从这些私人的选择和介绍里，我们不仅可以丰富艺术的相关知识，提高自身对画作的鉴赏力，更重要的是，我们得以从中了解这位动画电影巨匠美学原点。 就像是聆听莫扎特的音乐,不管你如何喜欢,或同谁一起欣赏, 总有那么一些画作,光是一直瞧着它, 将眼睛和心

皮克斯金牌动画师、奥斯卡提名导演桑贾伊 帕特尔，用别具一格的萌趣插画，让古老的印度众神重新焕发生机。每一个神都配有精简而生动的介绍，让你在不知不觉间爱上这些大大小小的印度神祇。 在这本书里，你将邂逅形形色色的怪物、恶魔、武士和神女。为什么犍尼萨有一个大象脑袋？三相神分别代表着什么？毗湿奴一共有几大化身？猴王哈奴曼是怎样帮助他的朋友罗摩对抗魔王罗波那的？答案尽在书中揭晓。

《巨匠经典人体版画》是一本汇集画坛巨匠经典人体版画精品集，精选30位画坛巨匠及其300余幅经典人体版画作品。 人体版画作为一种独特的艺术表现形式，是巨匠们艺术特色的集中展现，也是国内次较全面介绍画坛巨匠经典人体版画作品精选集，展现了人体刻线艺术之美。通过简短的文字介绍了画坛巨匠艺术特色、创作心路历程和对艺术虔诚的态度。 围绕表形的刻线、表意的刻线展示巨匠经典人体版画作品，突出了刻线是版画艺术讴歌生命之美的独特艺术语言。尤其是保罗?汉布尔顿、林德?沃德、约翰?菲尔莱和格奥尔格?施林普夫等巨匠经典人体版画都是国内难得一见。 版式简洁新颖，版画作品清晰，点缀在版面中的艺术家创作灵感心语，增加了读者对艺术家创作灵感领悟。 高等艺术学校教学和欣赏国外一流艺术巨匠经典人体版画作品*教材。促进国内艺术教学

这些幢幡上的绘画，都是用粉状的天然矿植物颜料加胶和水画成。绘画的丝绢都先用浆或矾水处理过。这样才能保证画面的均匀着色。画师上稿多是用印花图样蒙在画面上，针刺出轮廓，或者在半透明的纱上作画时，就直接将印花图样垫在下面，描下来即可。然后用笔将轮廓线勾勒出来。这种时候，是很能见到画师的功力的，他们根据画面的需要，如是淡彩，勾勒线条就用细细的墨线，如果是重彩，轮廓线的颜色则较浅，然后线内薄薄地染上一层颜色，作为铺垫。

余辉编著的《故宫藏画的故事》内容介绍：月的 光华卷一窗凉风，在枝头上摇曳着不知谁的心事，闪 烁的银光踩乱了故人的故事，永恒、刹那；刹那，永 恒……循着书中的文字，我们追寻历史的足音，倾听 画者的心语，心中的幻影总归飘渺，往事的轮廓日渐 模糊。顾恺之，周昉、卫贤、赵佶、马远、黄公望、 徐渭、朱耷……一个个身影渐渐清晰地浮现，唇齿间 的沉静难掩激动的心扉。踏着如歌的行板，品味我们 的相知的快乐，相惜的美丽。

亚瑟·格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来，一直是钢笔画领域公认的极全面、极详尽的经典教程。 书中共有20个章节，224个小节，抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法，包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画推荐知识。在绘画实践阶段，书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点，并辅以简明直观的分解示意图，将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心，本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构，在实践中顺利掌握作画技法。 本书中的300余幅钢笔画插图均出自20世纪艺术成就极高的72位大师笔下，包括英国插画大师、唯美主义先驱奥伯利·比亚兹莱，美国版画大师洛克威尔·肯特，麻省理工学院建筑设计师韦尔斯·博斯沃思，美国

敦煌莫高窟里，表现释迦牟尼生平传说故事的绘画，占有相当的比例。这类题材的绘画作品，早期多为片段画面，如四相、八相，或是乘象入胎、夜半逾城、深山断发等等。到北周时期，开始出现了完整的连续佛传故事画。今天我们能看到第二百九十窟中，六条并列的佛传壁画，总长度达二十五米。画面有乘象入胎、蓝毗尼园诞生、仙人看相、太子读书、比武、迎亲、出城、夜半逾城、山中苦修等。近80个画面连缀成了一幅长卷，这是我国已发现早的佛传连环画。 经洞里发现的这批丝绢画，无论从尺寸还是场面，都比壁画小很多。它们多数是出自晚唐五代时期画师的作品，被封藏在洞窟中800余年，不见阳光。因此受到的氧化及人为破坏相对较小，颜色饱满艳丽，有的甚至鲜艳如初。这些佛传故事图，被组装在经幡一类的佛教用品上。总计约有26件（包括完整和不

通过细节，教你判定一幅传世名画的作者谓谁、 诞生于何时，又曾经被何人收藏； 用清晰的脉络，为你展现不同时代、 不同作者所呈现的不同绘画特点； 翻开本书，一次读懂1600年中国绘画的传承关系。

从单体塑造到小场景描绘乃至大场景写生，本书循序渐进地带领大家学习钢笔画，从入门到提高，逐步掌握钢笔画方法和技巧。内容丰富，适合不同读者的需要，涉及钢笔画的基础知识，以及动物、植物、人物、生活器具、交通工具、生活场景、园林小品、古建民居、欧美街景。每个章节都有详细的表现步骤及具体说明，并配有大量的相关实例，便于读者学习和临摹。 本书是作者在总结和借鉴之前的编写经验及听取广大读者朋友的良好建议的基础上编写而成的，适合园林、环境艺术、工业设计、建筑等相关专业的读者朋友及广大绘画爱好者阅读。参考。

藏经洞里这些唐、五代时期的经变画，多为几幅绢拼接而成的大幅绢本，它们多出自敦煌曹氏画院画工之手，不具作者名姓，也无从考据是否名家手笔。这些在唐代流行的经变画，通常有一种基本的构成模式：纵向分为三部分，中间是主体，占的比例很宽，两边细长部分，分成若干个连续的画面，画的是不同的经变故事图。中间部分都是说法图，有众多佛、菩萨及随侍者，背后是巍峨的楼台庭阁，前面莲池上有伎乐、水鸟、迦陵频伽等。两边的故事图内容，也多有一定的模式。如《观无量寿经变》少不了阿阁世幽禁父王、佛给韦提希夫人说“十六观”的内容。《维摩诘经变》少不了文殊、维摩诘坐而论道，《药师佛经变》少不了“十二大愿”和“九横死”，《弥勒经变》少不了“剃度”等。 这些绢本绘画的颜色，都是天然的矿物质颜料经过研磨、兑胶制成的，

本书由一系列课程组成，7节课环环相扣，循序渐进，传授明暗、色彩混合、色彩理论、笔法、构图六大技法，带你实践静物、风景、肖像三大绘画题材。本书作者超过35年的教学经验传授，解决新手常见问题，提供修正错误的方法。详细介绍油画工具的选择、颜料的调配、草图的设计等新手所需知识，助你轻松入门。采用课程讲解 练习模式，结合对学生作品的点评与建议，打造真实课程体验。 本书适合油画初学者与爱好者。从绘制基本形状到整幅绘画实练，作者将用通俗易懂的语言，全方位解析油画从入门到进阶每一阶段的诀窍。作为自学入门的油画初学者，也可以轻松理解书中的内容，体验油画的乐趣。

黏土画，可以丰富人们的生活；超轻黏土画，可以治愈人们的心灵，讲述动人的童话故事。翻开本书，一起走入黏土画的奇妙世界吧！ 本书是超轻黏土画新手入门教程，共有 5 章。第1章是黏土工具和材料的介绍。第2章是治愈系黏土画的基础创作和知识讲解。第3～5章运用大量的案例来教新手制作黏土画，教学方式循序渐进，创作的作品造型可爱，能够温暖人心。案例包括多种小动物、花草、场景建筑，种类丰富，造型可爱，制作手法简单，步骤详尽，十分适合初学者入门。 本书适合喜欢创作黏土画的年轻人阅读使用，也适合作为小朋友开发兴趣爱好的趣味手工书，还适合作为幼儿教育相关机构的参考用书。

简笔画几乎是每个人孩提时代绘画生涯的开始。不需要复杂的描绘，简单的线条，可爱的形状，就能释放你满满的爱心。本书便是一本生动活泼、简单易学的手账简笔画教程，针对零基础的绘画初学者，内容十分丰富。全书按照从易到难的顺序，分门别类地介绍了生活用品、小动物、花朵、传统美食、Q版人物等常见形象的萌系简笔画画法。这些画法简单实用，只要短短几分钟，就能让你信手画出超可爱的简笔画作品。

本书从朱元璋穿龙袍的两副面孔出发，一类是面目异怪的异像；一类是官方御容的标准像。这两种图像同时存在于故宫的庋藏中，那么，谁才是真实的 朱元璋 ？同样为什么会出现这么多几乎相似的臆造图像呢？这些图像具体出现是什么时候，其目的是什么，又是如何开始流布开来的？让朱元璋的 异像 的诞生和流布的 合理性 是什么？图像代表了一种看待历史的新视角。以图像代叙述、以图像代历史阐释的手法，从一个小小的现象，影射出明代社会中的丝丝缕缕。

插画艺术的发展，有着悠久的历史。插画作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，其应用范围正在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天，插画设计已广泛应用于文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等多个领域。本书是将王受之先生平时的动物速写、插画手稿及绘画心得结集出版。从实景写生到想象描绘，从写生场所选择到绘画材料和工具的使用等内容都有所涉猎。加之王受之先生在全球插画市场发达的国家之一——美国从事多年艺术理论教学工作，相信他的观点及插画风格一定会给喜欢插画艺术的读者提供有价值的参考。