本书是对日本书法艺术的研究和思考，全书分成 东瀛书论 日本书法史 日本篆刻史、书法理论史和书法教育史 三编，从日本书法史、日本篆刻史、日本书法理论史、日本书法教育等方面，详细阐述日本书法的发展过程，不仅详述古代日本书法，更涉及近现代日本书法发展的多方面，是了解日本书法发展的重要资料。

《许士中书李叔同诗词歌集》包括了遇风愁不成寐、津门清明、日夕登轮、詠山茶花、和宁贞题南草堂原韻、夜泊墉沽、感時、示津中同人、西江月、舟泊燕台书赠蘋香、和冬青馆主题京瑶华画扇四绝等。

卷一 五言古诗、卷二 七言古诗、卷三 七言古诗、卷四 七言乐府、卷五 五言律诗。

该书系“高等学校美育系列”之一种，中国人民艺术学博士郑晓华著。书中阐述了中国书法艺术的美感来源以及同其他姊妹艺术的关系，并以丰富的图例和隽永的艺术语言引导读者“千秋览胜”、“砚底寻踪”，饱览“翰苑春长”和体味那篆刻艺术的“方寸情浓”，生动地表现了中国人割不断的翰墨情缘，是一本知识系统、深刻反映中国书法艺术真谛的之作。

初学书法必始于临摹古人碑帖，点划结构风格务求酷似。临摹初成必思自行创作，然这种创作激情大凡以失败而告终。从临摹到创作这一步不是那么容易跨越的，有人可能一辈子都跨不过或者没有跨好而误入歧途。从所临碑帖中选字汇成作品不失为一种好方法，然而作品中的文字并非在临摹碑帖中都能找到，即使找到拼凑在一起也不能在大小重轻倾侧等方面达到上下贯通左右呼应。为此，我们决定邀请资深书家编辑出版一套从历代著名碑帖集字而成的楹联与诗帖，借助电脑图像处理技术，力求以最的效果奉献给读者。 本诗帖选字于唐伯虎表行书帖《落花诗帖》。唐伯虎书风工稳娴雅、秾丽丰润，此贴为其友人落花诗唱和所作的诗歌手迹。严谨中富有从容，劲健 中不失婀娜，为其代表作。编者耗

草书是一门难学、难悟的艺术。草书的识与辨是学习草书的必经之路，只有识其字、辨其形，熟记草书偏旁部首的简化规律，并掌握形近宇、同形异宇的辨别方法，才能举一反三，扫除学习草书的障碍，写出一笔规范的草书。 本书就是这样一本为你识辨草书字形的书籍。

全书共分九章，各章之间的逻辑关系如下：章《论米颠》，知人论世，为以下全部内容的理解基础。第二章《 义疏》、第三章《米芾书论义疏》、第四章《“尚意”书风中的米芾书论》，都是对米芾书论的研究，内证外证，抉微烛幽，尽量阐发蕴含其中的多重意义。第五章《米芾书风的形成》、第六章《米芾书风评述》，着眼于书法作品，理论联系实际，尽量消除两者之间表面上的不一致性和理论上的某些矛盾，彰显米芾书法的风格特征和精神面貌。第七章《米芾书风的影响和发展》，以历史的眼光，分析米芾书法及其理论在不同历史时期的不同发展，揭示其巨大的发展潜能。第八章《我们今天怎样学习米芾》、第九章《米芾书法临摹》，用理论和作品的方式阐述我对米芾的理解，假定米芾生在今天，他会怎样看待和发展自己的理论和实践，同时反问自己，作为一

沃兴华先生在书法实践创作中进行书法理论研究，并为创作提供理论依据。而他的书法创作因他独有的个性也引起舆论一片争议，中国书法网甚至为此开展了审美标准的大讨论。本书阐述了沃兴华先生在书法创作实践中的一些独到见解及创作思想，并通过他的作品表达其创作意图。

《皇甫君碑》，全称《隋柱国左光禄大夫弘义明公皇甫府君之碑》，也称《皇甫诞碑》，于志宁撰文，欧阳询书丹。碑身高五尺七寸，宽二尺九寸，厚一尺五寸。正文计二十八行，行满五十九字。额阳文篆书《隋柱国弘义明公皇甫府君碑》十二字，全文一千五百四十六字，现存陕西省博物馆碑林。《皇甫君碑》用笔紧密内敛，刚劲不挠，点画精严，力顶千钧。字形虽稍有狭长，笔画略微偏瘦，但中宫内敛、舒张有度，且形神兼备、意态多方。《皇甫君碑》充分地展示了欧体严整、险绝、峭拔、飞动的特有风格。我们学习欧楷，如未能做到认真临学《皇甫君碑》，便不能很好地把握欧楷特有的风格要领，便不能够真正地悟得欧书的真谛，便不能真正理解和领略欧书的博大和精深。

本书作者结合自身多年的书法实践，为广大书写爱好者讲解如何选择范帖、如何选择书写工具，如何练好字，在书写时应该注意哪些事项等书法基础知识。同时，从人们日常学习生活中遴选使用频率高、有代表性的偏旁部首、间架结构入手，为习字者进行强化训练。除此之外，还特意收录了作者的书写菁华，藉此激发练习者的书写兴趣。本书版式新颖，内容丰富多样，尽可能多让习字者通过熟练掌握书法技法，写出一笔好字来。

第三辑“袖珍印馆”丛书所选五位篆刻家都堪称篆刻界的一代宗师，对近现代篆刻史有着深远的影响。吴昌硕在篆刻上属于开宗立派的人物，其篆刻受到当下很多篆刻爱好者的追捧，并以之为取法对象。徐星州篆刻深得吴昌硕法乳。齐白石治印善用冲刀，爽而酣畅，切刀亦极显功力，其所刻印章，自成一格，方寸之间，气象万千。胡匊鄰印谱市面上相对少见，其篆刻宗秦汉，浑朴研雅，静逸古茂。海内外论印者以韩登安为西泠印派之后劲，影响较大。本书在遴选印章时，注重一些市面上少见的，很多印蜕都是从公私藏家手中征集到原印后精心钤拓而来，加上现代化的印刷技术，使得印谱更加接近于原钤水准，可作为篆刻爱好者的临摹范本。

大家墨宝·好看的字编者从王羲之、王献之、智永等名家大师的书作及魏碑、唐楷中，选取造型精美、笔法精到的字，加以独到点评，希望读者从中得到有益的启示。本丛书印制精良，相信这套精巧可爱的口袋书能成为读者欣赏中国书法艺术的优选读物。

《中国书法名迹赏析：怀仁集王羲之书圣教序》主要内容为独体字、合体字、章法布局等。

《魏碑体·谢氏千字文》书法字帖，内容是谢云生书《谢氏千字文》，体裁创新，内容也颇具时代特点。作者从中华谢氏的家谱、历史、文化和科学典籍，及各地的宗谱里面搜集、整理，创作出《中华谢氏千字文》，后由其父著名书画家谢云生用魏碑书体，写成了字帖。此书是当代为数不多的千字文魏碑字帖。 可供书法爱好者及谢氏家族参考。

书法，作为中国特有的艺术，在西方艺术学的体系框架中，是找不到它的位置的。这一点，只要翻一翻目下出版的艺术学的教材和著作，即可明白。这些著作，大多不设书法一章，或者对书法避而不谈。书法在现在艺术教育和学科设置中的尴尬处境，显然和近百年来中国学界全面“向西看”有关。那么，我们究竟是要把中国文化作为西方文化的注脚，时时处处以西方的框架和模式来套自己，并试图在西方艺术精神的屋檐下，为中国艺术找到一席容身之地，企图以此来找回失落已久的文化尊严；还是真正地进入到自己的文化之中，去深深地体味她、感受她，试图去把握到自己文化传统的脉搏？这是今天很多人文研究者正在重新考虑的问题。 书法是艺术，也是文化。本书将书法中所体现的中国文化的基本精神作了梳理，又对和书法有若干联系的姊妹艺术，以及另外

一本字帖写的句子。 ??? 世界名著是人类历史长河中的璀璨的明珠，也是历史留给我们宝贵的文化遗产。经典之所以被称作经典，其影响不只是停留在某个时代，它们能穿越时空渗透到我们的灵魂中去。而称得上“世界名著”的作品，无论思想性还是艺术性，更是经过时间考验，经久不衰。 ??? 在这个讲求高效率、快节奏的现代社会，要抽出宝贵的时问来阅读那些大部头的名著，让很多人望而却步。为了帮助广大读者朋友寻找到一种省时且有效的方式，阅读那些给过许多人特别启迪的文字，我们特地编撰了这本《世界名句精选》。本字帖收录了世界名著中脍炙人口、颇具文采、富有哲理、能代表该名著思想风格的诸多名句。本帖不仅具有书写价值，还有较高的阅读欣赏价值，还可以收藏，是一本能让读者从中获益良多的读物。 ??? 选择一本好帖，不仪可以书写一时，

书写一道，原来只是重在文字形体，以满足文化思想交流为其主旨，职责，尔后艺术价值逐渐显示了它的作用，于是一门以汉字的书写为艺术形式及理论的书法“学科”，随着时代的前进而发展了起来。 我们深刻地认识到，“书法”的作品从内容到形式，离开了文化的支柱，他将只剩下一具毫无生机的躯体。书法只有在充满了勃勃生机，切实而壮丽的文化蕴涵条件下，它才会焕发出生命的活力，才有可能在历史上闪烁出它的艺术光辉。 因此，如果把书法这一学科只理解到单纯的艺术内涵层次，恐怕不能胜任文化教育的高度，成为一门“学科”的资格，便会大大的降低。为此，本套教程特别单独设置了“书法文化”这门课程，以示对书法文化内涵的足够重视，以便使这一学科取得它可能达到的成绩。