表演技巧课是戏剧院校攻读表演专业的学生必修的主课。多年来，我国的戏剧、电影表演艺术教育工作者在教学的探索过程中，以辩证唯物主义和历史唯物主义为指导思想，结合自己的教学实践学习、运用斯坦尼斯拉夫斯基体系，研究、总结我国表演艺术家们的创作实践经验，借鉴我国传统戏曲表演艺术教育的原则，在表演课教学上逐步形成了具有我国特色的教学原则、教学内容、教学程序与教学方法。

著名戏剧导演田沁鑫推出的新书《田沁鑫的排练场之四世同堂》中，收录话剧《四世同堂》剧本、导演阐释及田沁鑫与北大学者韩毓海、孔庆东，该剧舞美设计薛殿杰、戏剧阐释杨阡创作对谈等内容。 中国鲜少有好的原创作品，以当代的新视角改编名著，当然是原创。不过现在粗制滥造的改编太多，让许多观众提到改编叹气摇头。我想改编能既保留原著精华不失文学性，又呈现新意让当下观众觉得好看，只有绞尽脑汁咬牙坚持。 话剧《四世同堂》的剧本，田沁鑫正是在这种心态下出炉的。

这是一本用于团队训练的戏剧游戏书，收录了101个游戏，是导演用于激励、启发演员的有效手段，也适用于学校教学、社区活动或公司培训。书中提供针对性训练的技能包括注意力、倾听能力、团队协作、相互信任、想象力等，能够帮助团队高效沟通、良性互动。本书*后亦提供索引，按照用时长短、人员分组规模大小和操作复杂度给游戏分类，对全年龄段参与者都十分友好。

吴小如、张习孔、吴同宾、黄、白先勇、黄竹三、幺书仪、于天池、丁汝芹、徐适端、张扶直、陈均、古今、钟年、钟鸣、胡海霞、吕文丽、张文瑞等十八位戏曲名家，通过文史知识编辑部编的《名家讲中国戏曲（插图本）》为您讲解中国戏曲之美。

梨花开，春带雨 ，唱念做打舞，感受传统戏曲魅力。 梨花落，春入泥 ，生旦净末丑，领略传统文化精华。全套丛书以对青少年群体进行戏曲知识普及教育为目的，丛书内容简单易懂，包含戏曲艺术中表演艺术、曲种艺术、文学艺术三大核心，集科普性和趣味性于一身。全套丛书语言风格轻松幽默。 《看戏曲表演：妙趣横生》一书主要包括了与舞台表演有关的内容。 生旦净丑、唱念做打 程式、套路 脸谱、服装 戏曲表演的秘密全在其中，而番外篇的涂色游戏也趣味十足。

徐燕琳所著的《明代剧论与画论》是对戏曲理论研究领域和方法的一个新尝试。所谓剧论与画论，并非剧论和画论的平行研究，而是将重点放在剧论上，以剧论为主。将二者同时置于艺术形态和民族文化的大视野，统览它们各自的历史渊源和在这一特定时段的基本情况，进行跨学科、全方位、多角度的综合、立体研究，有助于我们用新的途径、新的方法，更好地说明和解决戏曲理论和实践问题，更好地认识它们各自内在的美学特性。 本书希望通过对剧论与画论的比较、分析和运用，达到说明、解决戏曲理论和实践问题的目的。因此，在研究方法方面，同时采取了文艺比较学、文艺心理学和传统的文学批评方法，后者包括文史哲结合、推源溯流、知人论世等等。

丑角是中国戏剧的一种程序化的角色行当，一般扮演插科打诨比较滑稽的角色，文丑以做工为主。武丑以武打为主，和净角中的三块瓦之间的区别不明显。

梨花开，春带雨 ，唱念做打舞，感受传统戏曲魅力。 梨花落，春入泥 ，生旦净末丑，领略传统文化精华。全套丛书以对青少年群体进行戏曲知识普及教育为目的，丛书内容简单易懂，包含戏曲艺术中表演艺术、曲种艺术、文学艺术三大核心，集科普性和趣味性于一身。全套丛书语言风格轻松幽默。 《识戏曲曲种：如数家珍》一书内容可分为三大部分，国粹京剧、重点曲种和梨园印象。中国主要曲种的前世今生就在其中。番外篇 梨园漫步 ，则收录了几乎全部的中国戏曲曲种名录，覆盖面极广。

《剧作法》无论从哪方面来说都是一本新问世之作。其中没有哪一个比较大的片断曾经发表过，尽管书中偶然在这儿或那儿曾经插进了——但愿插得还不算生硬--某些我往年发表过的文章中的零星段落和辞句。在举例时，我力求尽可能选用已出版的剧本，以便学者可以自行查阅和对照我提出的论点。我所以在那么许多例子中都引用莎士比亚和易卜生，原因之一就在于他们是一般人最容易接触到的剧作家。 如果读者觉得我有点过分滥用了注解，我有两点理由作为辩解：第一点是由于本书有一半以上的章节都写成于船上或者其他手头几乎完全无书可查的地方，因此有许多问题都有待于事后查考和订正；第二点是由于有几位友人--包括剧作家等等，曾经非常好意地校读了我的原稿，并提出了许多宝贵意见的缘故。

1925-1930年的“包豪斯丛书”是现代主义时期最为集中的一次出版行动，《包豪斯舞台》是这套丛书中的一册，由包豪斯的核心教师奥斯卡·施莱默、莫霍利-纳吉等人合著。舞台表演”及“表演空间”是包豪斯的重要概念之一，包豪斯认为传统戏剧是宣传的手段，将观众与表演者隔开；不认同达达主义、超现实主义将舞台视为表达讽刺和嘲笑的场所。施莱默等人创造出一种全新的舞台形式，由抽象的运动、色彩、光线等构成。包豪斯的舞台概念放在当时看是极具革命性的，而放在100年后的现在看也仍然极富前瞻性和实验性。《包豪斯舞台》一书中收录了施莱默等人对舞台的理解和阐释，还涉及其对空间的研究。

《 听戏曲故事：耳熟能详》一书主要讲述了中国戏曲史上由名著改编的、古典的、近当代创作的经典戏曲故事。原来故事还可以这么讲，番外篇的创作空间请青少年读者们尽情发挥想象力创作属于自己的故事吧。

刘嗣所著的《旦角（国剧角色和人物）》依照现行国剧角色分类的生旦净丑，谈一谈个中的人物和掌故 欲求话不多而脉络分明，文不长而读者乐看，故此在《旦角（国剧角色和人物）》执笔时，先画个圈子：在这个圈子里所谈的人物，是成名而有事迹可述的伶人，时间是截至迁台以前的一段时期，性别则只限男性。

《生角》对京剧艺术中生旦净丑中的生角做了详细介绍，对流派传承也做了讲解，为爱好京剧的读者入门与提高的极佳读物。

净角是京剧表演主要行当之一，俗称花脸。以面部化妆运用图案化的脸谱为标志，音色宏亮宽阔，演唱风格粗壮浑厚，动作大开大阖，顿挫鲜明。京剧形成以后，对净角的表演艺术进行了磨炼和提高，扮演人物的范围不断扩大，艺术上更为丰富和成熟。根据净角所扮演的人物身份性格及其艺术、技术特点，又分大花脸、二花脸和武花脸。

本书是一部研究中国古代戏剧尤其是宋元以前戏剧的专著。全书共计三编：上编八章研究历代傩仪的发展情况，兼及对傩戏的探讨；中编四章研究秦汉至宋金的傀儡戏；下编四章研究十六国至五代的参军戏，兼及对两宋杂剧的探讨；附录四章杂论古代乐神的一些问题。

《表演教学札记》是针对影视教育从业者、影视行业从业者的新手入门教程。作者从在北京电影学院多年学习和教学的经验出发，设置了 整套科学、完整、有针对性，包含实践幽的教学、学习方法。《表演教学札记》从 解放天性 台词 招生 小品 演员 形体 多元思维 无实物表演 论文写作 导演表演 教学研究 表演体验 等十二个方面，完整阐述了北京电影学院的表演教学现状、教学方法、目前面临的问题，以及对未来的展望。

侯荣川著的《梅鼎祚戏曲研究》以梅鼎祚戏曲为研究对象，以客观辩证的思考展开论述，结合梅鼎祚的生平思想和创作的渊源，深入地分析其戏曲创作、戏曲思想、戏曲作品，揭示了梅鼎祚戏曲的影响及其在戏曲 的地位。书中 附录梅鼎祚戏曲年表简编、评点辑录等，有助于读者了解梅鼎祚生平及后世对其戏曲作品的评价。关于梅鼎祚戏曲的专门研究，目前尚未有著作出版，本书作为研究晚明重要戏曲作家梅鼎祚及其戏曲创作的专著，既考证了梅鼎祚生平、创作的一些基本史实，丰富了关于梅鼎祚及其戏曲的研究，填补了相关著作出版的空白，又具有戏曲史、戏曲思想史的认识价值，对古代文学、古典文献学及相关专业的研究具有借鉴意义。