粤剧这朵盛开在岭南的戏曲艺术奇葩，孕育生成于深厚的岭南文化土壤，主要分布在广东、广西、香港、澳门地区，以及海外华人聚居之地。它是这一地区人民共有的社会价值、文化价值、道德标准，以及审美情趣的共同体现，有 南国红豆 的美誉。粤剧融八岭南文化的血脉之中，积累了宝贵的艺术财富，使这方水土更加绚丽多彩。
祁太秧歌是广泛流传在山西晋中地区的一个民间小戏剧种，其表演传统是晋中民众在地方文化系统中创造和传承的一种民俗传统。《中国优秀博士论文·民间小戏表演传统的田野考察：以祁秧歌为个案》将祁太秧歌表演传统置于晋中社会的生活世界，对秧歌艺人及组织、文本和表演及表演场域进行综合考察；探析民间小戏表演传统在乡土社会中的编创、表演和传承的基本特征及其生存机制和传承意义，为非物质文化遗产保护提供研究案例和理论启示。 《中国优秀博士论文·民间小戏表演传统的田野考察：以祁秧歌为个案》适合对民间文学感兴趣者及相关研究者阅读。
《贵州戏剧史》的专门课题研究及成果，填补了这一项空白。它吸纳了建国以来贵州戏剧理论研究的科学成果，并有所创新。全书分上、中、下三篇，研究者们以历史唯物主义的观点，运用社会文化学的知识，把贵州戏剧的孕育、生成、发育、成熟、发展和繁荣的源流衍变，放在贵州经济和文化的发生、发展的社会历史大背景中进行考察，联系中原文化对贵州本土文化的影响以及贵州文化与巴蜀文化、湘楚文化、滇文化、八桂文化的相互交融和碰撞，探讨这些文化对贵州戏剧的影响，挖掘贵州戏剧历史的亮点，让世人一识贵州戏剧的真面目。 他们在研究中，略古详今，重点阐述了近现代贵州戏剧兴衰荣枯的变化，突出地探讨了贵州戏剧在建国后50多年来的发展变化历史和艺术发展规律，尤其是认真研究了贵州戏剧由计划经济向市场经济转型中所发生的戏剧现象，
本书编著者徐慕云。《中国戏剧史》堪称为我国第一部完备的戏剧史，叙述了起自周秦时代的优伶，迄于民国以来的“花部”和话剧。《中国戏剧史》理顺了“戏剧”与“戏曲”的概念问题，将中国的传统戏曲纳为中国戏剧的一个部分，拓宽了戏剧的外延。《中国戏剧史》非常重视戏剧的演出实践，从临场表演着眼，专门叙述了角色、场面、后台等，读来缤纷多彩，美不胜收。中国自有戏剧以来，已三千佘年矣。其历史虽若是悠久，但迄今仍无一有系统有条理之记载，未免为发扬戏剧及沟通文化之障碍。封建时代每视戏剧为娱乐品，故国人恒目娼优隶卒为卑贱者流，而以习梨园行者为可耻之事；纵有文入学士欲治剧史，终恐被人讥为雕虫小技，不登大雅，遂均望望然去之，不肯冒然问津。今则时代迥异，潮流趋新，稍具世界眼光及明了国际情形者，均鉴于美俄诸邦
作为青少年传统文化普及读本，由传统戏剧爱好者孔令纪先生主编的《中国西北戏曲经典唱段》从我国传统文化学的角度，再现了中国传统戏曲在思想内容和艺术表现形式上的特殊现象，并根据其精神实质，给青少年搭建了一个了解和探讨戏曲文学的平台。分册《中国西北戏剧经典唱段(3青少年传统文化普及读本)》选取了《铁车阵》、《下河东》、《铡美案》等近二十个名段汇集成册，以通俗易懂的手法解读编辑，适合广大传统戏剧爱好者阅读，更适合青少年读者了解我国传统戏剧魅力之用。
杨飞、李毅民编著的《趣味皮影》讲述精美的中国皮影，她的艺术魅力感染着我们，她的文化内涵吸引着我们。我们现在所做的只是在梳理，尽量 弄清皮影戏创作与发展的来龙去脉，盘点历史与传统为我们留下了什么。《趣味皮影》作为科学普及出版社“趣味收藏”系列丛书之一，得到了科学普 及出版社的大力支持。“趣味收藏”丛书主编林轩先生给予了热情指导，书中参考了一些重要的专业文献资料。
\"本书全面系统地介绍插花艺术的基本知识及插花创造的基本原理，突出基础理论知识的应用和实践能力的培养，注重基础知识、基本技能和基本能力训练，重视创新意识和实践能力的培养，具有针对性和实用性。全书共分10章，主要包括绪论、插花艺术发展简史、插花基本知识、插花造型基本理论、东方式插花艺术、西方式插花艺术、现代自由式插花艺术、艺术插花、礼仪插花、插花作品鉴赏与品评比。每章章末配有复习思考题，在书末附有实训指导，有助于培养学生的专业素质和实际动手能力。 本书可作为高等院校农学、园林、园艺等相关专业学生学习插花艺术有关理论与技能的教材使用，也可供各级插花员、花艺师等插花行业相关人员使用。\"
关于《暗恋桃花源》：《暗恋》和《桃花源》，两个不相干的剧组，都与剧场签订了当晚彩排的合约。演出在即，双方不得不同时在剧场中彩排，遂成就了一出古今相对、悲喜交错的舞台奇观。该剧1986年在台湾首演，引发观演狂潮。1991年复排巡演，奠定国际声誉。1992年，电影版《暗恋桃花源》获得柏林电影节银熊奖等众多奖项。1999年《暗恋桃花源》在台湾第三次复排。2006年，海峡两岸同时推出《暗恋桃花源》20周年纪念演出的不同版本。2007年推出“两岸三地版”。 关于《红色的天空》：透过演员还年轻的身体。诠释人老年老化以及生命末端的种种情境。由8位演员贯穿全剧，其编剧手法比较接近诗或音乐的原理，而非传统的戏剧架构。《红色的天空》为[表演工作坊]成立10周年纪念作。
越剧三大名著《红楼梦》《玉蜻蜓》和《宋弘传奇》由我国著名作曲家、上海音乐学院博士生导师连波教授作曲，是越剧舞台上久演不衰的“尹（桂芳）派”经典传统戏剧目，在中国现代戏曲艺术史上占有极其重要的地位。《越剧三大名著主旋律谱》选编的这三部大戏均由“尹派”传人王君安主演，每个剧目附有剧情简介和演唱提示，可供专业戏曲音乐工作者演出。研究时参考，也适合广大业余越剧爱好者欣赏、学唱时使用。
