本书由戏剧史研究名家，文化学者廖奔先生带领我们从戏曲的历史、地理、文化、民俗、艺术、舞台演出、戏台、演员生活、戏曲故事、名角、唱腔、行当、戏衣、脸谱、声腔剧种、乡音乡愁、世界传播、域外影响、艺术价值、生存现状等各个方面，全方位细致解读戏曲对人民生活中的深入影响、走向世界的脚步、面临的生存困境及出路。本书通过展现戏曲文化，追踪其源流、触扪其筋骨、探索其精神，力图调动人们的家国情怀和文化自豪感。让读者感受到中华文脉在戏曲舞台上的延展。

《牡丹情缘 白先勇的昆曲之旅》一书全面收录白先勇先生关于昆曲的随笔，以及与昆曲相关的精彩访问与对谈。自2004年起，白先勇策划制作的青春版《牡丹亭》开始巡演，至2012年共演出200场，成为这一阶段著名的文化现象，有力推动了昆曲在中国社会以及欧美的传播。在这一期间，白先勇形成并表述了其独有的昆曲理念，不仅在众多访谈中披露青春版《牡丹亭》的制作过程、深入的文化，还提出了 昆曲新美学 的概念。本书作为白先勇先生推广昆曲文化的集大成之作，全面展现了与昆曲的因缘与感想、收获与得失，以及制作青春版《牡丹亭》和新版《玉簪记》的心路历程

该书在非物质文化遗产活态传承保护语境下，从文本演变、整编背景、舞台全貌、传承传播等角度系统地研究了昆剧剧目《十五贯》，试图在前人论述的基础上，再度深入发掘文献与口述史料，明确勾勒出这一整理改编于1956年的经典作品，促成中国昆剧由衰转盛的历程，并阐发其在新时代背景下，对坚定文化自信，弘扬中华民族很好传统文化与构建传承体系。

秦腔是中华戏曲文化的瑰宝，是中国*有影响的八大地方戏曲剧种之一，在我国西北地区广为流传。 《秦腔大辞典》以辞典的形式全面介绍秦腔这一剧种，收录词目5200多条，分为总类、剧目、表演音乐、舞美、人物、团体、剧场、文献等九大类。收条周详齐备，释文准确缜密，并附插图、谱例、名段唱词等。 《秦腔大辞典》是一部融理论性、实用性、知识性、民俗性、趣味性于一体的专业工具书，适合秦腔工作者、秦腔爱好者、戏曲研究者、戏曲教育工作者和社会科学研究者使用。

这是一本专门为川剧爱好者、鉴赏者、中国传统文化艺术的研究者等编写的工具书。所谓精华，是指从川剧经典剧目、声腔音乐、技艺绝活、舞台美术、历史沿革、班社团体、名家名戏等方面，择其精要、典型和有代表性的部分，以词条的形式，结合鲜活生动的例证予以介绍、赏析。为广大爱好者、研究者提供一个了解、认识川剧的窗口。通过本书的阅读、观赏，读者可以从中领略剧本文辞的意趣，窥视变脸、吐火的奥秘，品味锣鼓管弦的韵味，感受巴山蜀水的风情，远眺川剧长河之波澜，鸟瞰川剧艺术之概貌。

本书是中国傩戏学研究会成立30年来优秀论文萃编，共计48篇，60余万字，内容包括傩仪、傩戏、傩舞、傩俗、傩艺、傩技等的田野考察，以及傩与民俗、戏剧研究和中外比较研究，作者均为业界知名学者，如张庚、冯其庸、曲六乙、刘锡诚、薛若邻、周育德、王兆乾、周华斌、麻国钧、刘祯等，代表了目前国内傩戏研究的*水平。中国傩戏学研究会是于1988年经中国民政部批准，以研究中国古老、原始的傩文化为主要宗旨的全国性民间学术团体。研究内容包括傩仪、傩戏、傩舞、傩俗、傩艺、傩技等领域。学会成员遍及全国20余个省、区、直辖市，涉及民族学、民俗学、戏曲学、舞蹈学、人类文化学、民间文学学和神话学等领域近400名学者。中国傩戏学研究会20多年来与各地有关单位在10余个省、区举办了近20次国际考察与学术研讨会，并提倡与会学者在长期考察获得*

《清初鼓词俚曲选》主要收录的是贾凫西的鼓词和蒲松龄的俚曲，是一部清代民间文学的选集，收录了若干首清初比较优秀的鼓词和俚曲。上卷是鼓词，收录了七部主要取材于经传史书的鼓词，下卷是俚曲，收录了长篇曲词《慈悲曲》，这些民间文学唱本，或生动或幽默，具有较高的文学价值。其中鼓词除木皮词编演历史故事外，其他大都是《论语》和《孟子》中的故事。而且，对于同一曲目，本书选取具有代表性的两个唱本，以为比较。本书俚曲部分主要选编了两段戏文，主要讲述的是蒲松龄《志异》中的《慈悲曲》和《禳妒曲》，将本就生动活泼的志异故事以俚曲的形式编演，更加通俗易懂。

余懋盛为湘昆名家，著名昆曲编剧，原湖南省昆剧团支部书记。1957年毕业于中山大学中文系。1960年郴州地区湘昆剧团成立后，调入剧团任编导，为湘昆艺术事业做出了重要贡献。 《萍踪兰影 湘昆旧忆》系余懋盛遗著，全书分为九章，共40余万字，并配有100余幅珍贵的老照片，通过回忆其一生的戏曲情缘，浓墨重彩地描绘了湘昆剧团成长壮大的艰辛历程，折射出新中国戏曲发展的概貌，其中所记人物既有诸多昆坛和戏曲界名家，也包括董每戡、王季思、陈寅恪、胡忌等著名学者。该书稿为现当代文化史、戏曲史的研究提供了借鉴与参考。

《广东戏剧文库.优秀剧作选：粤剧卷（1949-2019）（套装全8册）》是 广东戏剧文库 优秀剧作选 丛书之一，《广东戏剧文库.优秀剧作选：粤剧卷（1949-2019）（套装全8册）》精选1949至2019年广东地区的经典粤剧剧作，从内容上看，既有经过加工提炼具有很高艺术水准的剧目，也有对传统剧目进行选择改变加工的经典保留目录，此外，还有新编的现代很好剧目。 《广东戏剧文库.优秀剧作选：粤剧卷（1949-2019）（套装全8册）》中的剧作立意高、唱词独具地方特色，是一套值得收藏的史料著作

《粤剧金曲精选》是从已公开发行的唱片、录音带、CD碟、VCD碟中精选出唱腔优美、流行广泛、群众喜欢的粤曲逐一进行记谱整理，分成若干辑出版的。每辑二十首，分平喉子喉对唱、平喉独唱和子喉独唱三个部分，展现了各种唱腔流派和各个名家的唱腔特色。这本书作为广西老干部活动中心粤剧团和南宁市老年大学的教材，对于广大粤曲爱好者依谱自行学唱粤曲也会有较大的帮助。 本书所选之粤曲，尽皆粤剧传统剧目中之金曲，而且配有乐谱。具有“一全、二精、三有谱”特色和优点。

本书以戏曲行业神信仰文化为研究对象，宏观考察戏神信仰的发展历史、地域分布、来源及其特点，考镜老郎神、田公元帅、二郎神戏神系统之源流，选取与道教密切相关的戏神和独具地方剧种文化特色的戏神作为研究个案，探究戏曲艺术（或行业）与娼妓神、音乐神、傩戏神、影戏神的近缘关系，探赜戏神信仰文化背后隐藏的伶人群体精神世界，勾画戏神信仰与早期戏剧形态之间的内在联系，引发中国戏剧发生学的思考。

陈玉平、吴电雷编校朱恒夫主编的《贵州傩堂戏(1)(精)/中国傩戏剧本集成》中主编从20世纪80年代初就从事于傩戏的研究，在全国有傩戏的地方，都做过田野调查，收集了约三百部傩戏剧本。其中有的傩戏没有剧本，则**行录像，然后根据录像的内容，做文字记录，形成剧本。将这些宝贵的剧本资料整理出来，将为学术界提供一份原始戏剧的资料，为我国的文化宝藏增添一份新的独特的藏品。

《昆曲西厢记（纳书楹曲谱版）》是由我国ZhuMing作曲家周雪华根据乾隆年间叶堂选辑校订的昆曲曲集巨著《纳书楹曲谱》翻译整理而成。周雪华在经过多年的潜心研究后，将《昆曲西厢记（纳书楹曲谱版）》完整地翻译成简谱，把其中的所有曲牌一一标注，并将其与文学剧本组合在内，使之浑然一体，成为有史以来Zui完整的经典版本，填补了我国昆曲文献史上的一大空白，世人终于能一睹几百年前昆曲《西厢记》（王实甫编著）的原貌。《昆曲西厢记（纳书楹曲谱版）》的出版，不仅有利于促进中国YouXiu的传统文化的保存和传播，同时，它也能成为各大专院校、剧团、研究所等的工具书和教科书。 作者介绍

在中国戏剧的大家庭中，傩戏是极其重要的成员。不仅历史悠久、种类繁夥、分布较广、观众众多，还因其所具有的强大的宗教功能，与人们的生活甚至生命紧密地联系在一起。一般的戏剧，只有审美与教育的作用，无关人们的生活与生命，故而可演可不演，而傩戏则不是这样，任何一种傩戏自它形成之日起，就成了一种民俗事象，在规定的时间内，或在与神灵 商约 的时间内，不但必须演出，而且必须观看，甚至组织者或观众也要在一定程度上参与 表演 。

沪剧发源于黄浦江两岸的田头山歌和民间俚曲，音乐唱腔具有浓郁的江南丝竹韵味，据1796年的史料记载，从早的花鼓戏到当代沪剧，大致经历了两百多年时间。沪剧从发源之初起，就形成了反映现实生活的传统。早期对子戏、同场戏以说新闻、唱新闻的形式描绘了清末市郊乡镇的世俗风情。进入市区后又演出了大量的时装剧，从不同的侧面相当完整而生动地表现了上海十里洋场的都市生活风貌。在全国三百多个戏曲剧种中，沪剧独树一帜，走出了一条以现代剧作为主要演出样式的艺术道路，成为具有全国影响的重要剧种。沪剧反映的是城市生活，演绎的大多是大城市的生活戏。 岁月流逝，一代又一代的沪剧人以坚忍不拔的努力，使沪剧艺术在上海这个大都市生存发展，不断登上新的台阶，走向新的繁荣。呈现在您眼前的这本书，记载了沪剧艺术两个多世纪来的

本书充分阐述了藏戏孕育、产生、发展的历史脉络及其在各个历史时期的特点以及政治、经济、文化背景。本书在记述藏戏形成和发展过程中，用大量历史事实记述了汉族和其他兄弟民族文化对藏戏形成和发展过程中的重要促进作用。藏族同胞在内地观看戏曲演出，内地的戏班到涉藏地区演出，均直接和间接地促进了藏戏的发展，以歌舞演故事，唱、念、做、舞、技融为一体，综合发展，这是包括藏戏在内的所有中国戏曲剧种共同的特征。

徐嘉瑞著的《云南农村戏曲史》是一部对云南省农村戏曲发展历史的研究著作。《导论》章中，作者对戏曲理论进行了简要的阐释，正文部分分别对云南省农村戏曲主要部分的旧灯剧和新灯剧的发展历程及其主要内容进行了考察，并附有两部《云南农村戏曲集》。该书对于研究民国时期的地方戏剧有较高的史料价值。

傩戏是一种从原始傩祭活动中蜕变而成的戏剧形式，是原始宗教文化与戏剧文化相结合的孪生子。它既有祭祀的功能，又有审美的功能；它和世俗的戏剧演出不同，能将一个或数个村庄当成表演的场地，而在这地域中的乡民往往既是表演者，又是观众。 《中国傩戏剧本集成》蕴藏着大量的民间艺术、原始宗教、伦理、宗法制度、民俗等信息，是我们透视原始戏剧、了解中国乡村社会与草根阶层文化的一个重要渠道。它至少有着四个方面的价值： 一是它们为戏剧的 活化石 ，通过它们，能把握戏剧发生时的形态和形成戏剧的要素。因此它们是研究戏剧发生学的极其宝贵的资料。 二是它表现了下层民众的宗教观、伦理观、政治观、历史观，融入了底层百姓对人生、社会、天地的观念，表现了他们对生活的态度，以及在叙述故事时对民俗画面所作的丰富生动的描述，

明末阶级突出，吏治腐烂，百姓涂炭，农民起义，狼烟不熄，天翻地覆。这是一段痛苦的岁月，同时，继春秋战国、六朝战乱之后，五四之前，又孕育了一次没有出路的思想启蒙运动。昆曲歌颂生者可死、死者可生的爱情，是对包办婚姻不自觉的反抗。这些艺术家恨天地太狭窄，束带狂叫，又不知自由为何物。戏曲的繁荣是时代的必然产物，如奸相严崇生前就鸣凤记上演，讽刺………… 昆曲上承宋元传统，下开徽、汉、京剧先河。经过明末戏剧家们的辛勤耕耘，吸收南北戏曲、民谣之长，不断改革，名剧林立。后来发展为“家家莫提起，户户不提防”的状态，真正活在大众心上，丰富了人民的思维，塑造了无数圆雕式人物，起到了教科书的作用。 本着中华民族源远流长的爱国主义精神，浙江省文化厅高瞻远瞩，指导并信赖海宁市文化体育局，根据笔者人

2006年5月，国务院公布*非物质文化遗产名录，川剧名列其中。 川剧是巴蜀文化的一个重要组成部分。川剧剧目丰富，特色鲜明，因其高度的文学性、地方性、艺术性而享誉剧坛。 四川省川剧艺术研究院现珍藏有传统剧目两千余种，新中国成立后的新编剧目数千种。这些剧目内涵深远，自上古神话肇始直至民国以降，展示了历朝历代丰富多彩的社会生活，塑造了鲜活生动的艺术形象。同时，也反映出南戏北曲、传奇及诸多古老地方戏入川流变的轨迹。

傩戏作为一个曾经遍及各地、至今仍活跃在许多地方的宗教与艺术的现象，对于认识民族的过去尤其是底层社会的生活状态，无疑是一个重要的窗口；而它的剧本――包容着民族、宗教、经济、宗法、语言、历史、风俗、伦理、医学等丰富信息的物质存在，其巨大的学术价值则是毋庸置疑的，并将与时俱增。 陈玉平、吴电雷编校，朱恒夫主编的《贵州地戏(2)(精)/中国傩戏剧本集成》收录了 薛刚反唐 五虎平西 杨家将 等剧本，这些剧本资料将为学术界提供一份原始戏剧的资料，为我国的文化宝藏增添一份新的独特的藏品。

昆曲有着六百余年历史，于2001年被联合国教科文组织命名为首批世界“人类口头及非物质文化遗产代表作”，是全人类的宝贵文化遗产。昆曲在上海地区的活动业已延绵了五百余年。在昆曲发展史上，上海地区为昆曲的流播与传承做出了具有深远意义的重要贡献。为此，特编写《水磨传馨——海上昆曲文物述珍》。 《水磨传馨——海上昆曲文物述珍》收入上海市历史博物馆等机构所藏文物文献，以二百余幅图片予以展示。分“云间流芳”、“红氍歌吹”、“昆乱相争”、“淞滨度曲”、“报章戏谭”、“雅声传继”、“兰苑粲英”、“艺林出岫”等八个部分，次第介绍昆曲在上海传播、与老上海文化的融合发展等历程。