音乐基础理论，简称乐理，是音乐学习的普修课程。房功建主编的《乐理》采用浅显易懂的编写手法，图文并茂的艺术形式，简单而全面地将乐理的基础知识及其应用方法，介绍给学生。学生通过学习《乐理》，可以对音乐的基本要素、音与音之间结合的基本规律、五线谱的辨认与读写，以及常用的音乐记号与术语，有较清晰的了解，并能自主地运用。结合幼师学生的职业特点，删繁就简，把调式、音程、和弦做了大的调整，突出其针对性，便于学生掌握。同时配有一定量的练习以让学生巩固所学。

适用于学习音乐的人群使用，既有五线谱、也有空白面，写课堂笔记或作业非常实用。

人们对于让·巴普蒂斯特·勒耶·德冈的生平和创作所知不多。他在1688年7月26日出生于根特，在法国度过大半生，服务于里昂大主教。出版作品时（他出版过48首长笛和通奏鸣曲、6首长笛或双簧管或小提琴和通奏低音的奏鸣曲、6首长笛、双簧管或小提琴的二重奏、6首高音竖笛二重奏），他总在名字后面加上“德冈”二字，这样做的目的大概是为了避免与“伦敦的勒耶”（他的表兄也叫让·巴普蒂斯特·勒耶，1680年生于根特，1730年卒于伦敦，出版的作品上署名为让·勒耶）相混淆。 本书是这一组编号为作品的5的二重奏首次重新出版。该作品在1717年左右次出版时，封面上有如下字样： 六首奏鸣曲 为两支长笛、双簧管或者小提琴而作 谨献给尊贵的图卢兹伯爵阁下/王族 蓬蒂厄、当维尔、沙斯多·维兰和杭布耶公爵 阿尔布莱候爵/法国贵

本书主要介绍了柴科夫斯基的弦乐四重奏。

用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。连谱号包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。括线分花的和直的两种。花括线为钢琴、风琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等乐器记谱使用。直括线为合奏、合唱、乐队记谱用。在总谱中用直括线来连接同为乐器，把它们分成完全的或不完全的乐器组。有时在直括线之外还加上辅助括线（花的或直的）来连接同种乐器。在总谱中，独唱独奏声部如果只包括一两行五线谱的话，左边只画一条起线，而不加括线。为了标记过高或过低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线叫做加线，在五线谱上面的叫上加线，下面的叫下

《费加罗的婚礼》是莫扎特众多的格局中为著名的一部，K.492，作于1785-1786年，首演于1786年5月1日。 这部作品的剧情取自法国剧作家博马舍的同名剧作，故事描述阿尔玛维瓦的费加罗将与伯爵夫人的侍女苏珊娜成婚，伯爵喜新厌旧，也有意于苏珊娜。费加罗与苏珊纳为保卫自己的婚礼幸福，巧设种种圈套作弄伯爵，以惩罚其邪心。后，伯爵夫人授意苏珊娜写信约伯爵晚上到城内的花园幽会。届时，伯爵夫人与苏珊娜互换了服装。伯爵到来后，向夫人假扮的苏珊娜大献殷勤。这是突然灯光齐明，伯爵夫人与苏珊娜一起卸去伪装，伯爵惊羞交加，不得不向夫人下跪求饶。费加罗与苏珊娜趁机举行了婚礼。这是博马舍所创作的费加罗三部曲的第二部，部是《塞利维亚的理发师》1782年由帕伊谢洛改为歌剧后大获成功，莫扎特是看到其成功后，才把《费加罗的婚礼》改为

本书集知识性、史料性、趣味性为一体，系统地介绍了欧洲音乐的起源，发展以及各个历史时期出现的重要音乐家、作品和历史事件，史料翔实，内容丰富，叙述简明扼要。全书图文并茂，刊有近百幅珍贵的图片资料，实为广大音乐爱好者的之书，亦是综合性大学，师范院校和艺术院校音乐史课的简明教本和音乐欣赏的启蒙读物。

这本吉他有声教材谱例丰富、指法新颖，提示细致、讲解更加深入。既适合一般爱好者自弹自唱、自娱自乐，又适合专业吉他手研究、演奏，是一本难得的精彩力作。

湖南文艺出版社编著的《音乐笔记本(纽约)》是一本标准16K大小的音乐笔记本，与课本大小一致，便于携带。它与寻常五线谱本不一样的是，此本采用五线谱和空白页相结合的排版， 适合于做笔记时使用。 另加入了经常使用的音乐术语与音乐知识，且精选用纸，美化设计，使五线谱本 实用、好用、美观。

莫扎特的第39号交响曲，降E大调，K543，作于1788年。这是莫扎特在不到两个月的时间里创作的三部伟大的交响曲之一。这部作品包括四个乐章：1.柔板，快板，长长的引子提供了一种美妙、宁静，庄重而又心灵和谐明朗的境界。这一乐章的主题是一首幽雅的“歌唱性快板”，简单的主题丰富地展开。这一乐章中有辉煌饱满的全奏段，也有活泼的第二主题与层出不穷的想象变化。2.行板，如歌的这个乐章充满沉思冥想。中间一段和开始主题素材重复时，色彩浓丽，中途转入近乎凶险的F小调与降E小调时，热情奔放。3.小步舞曲，小快板。朝气蓬勃，令人想起乐章节庆时的欢乐。严格对称的三段体舞曲形式，由木管吹奏的三声中部是一首迷人的田园诗，单簧管吹出典雅而又摇摆的短句，由长笛加以呼应。4.末乐章，快板，这个乐章明显是海顿式的，活泼的开始主题轻轻奏

这是一本中国古代音乐史的入门书，是作者二十余年从事中国古代音乐史教学、研究工作，又吸取了集体智慧的结晶。它重点突出，要言不繁，同时又相当全面，对中国古代音乐发展过程中那些必须讲同时又有材料可讲的史实，都做了扼要的叙述。正因为这样，对于一般的音乐工作者、音乐爱好者，这本书可以告诉他必要的中国古代音乐史的知识；对于有志于从事中国古代音乐史研究工作的，这本书可以为他提供研究对象的概貌。 中国音乐史是历史科学的一个分支。它是历史科学研究中比较年轻的一个分支。从事这门学科研究的人数不多，由于文化大革命的耽搁，青黄不接的现象更为显著。

专用于音乐生的笔记本，五线谱和空白页相结合的排版，更好纸张，学习更有趣。

莫扎特的第40号交响曲，G小调，K550，作于1788年。这是莫扎特在不到两个月的时间里创作的三部伟大的交响曲之一。这部作品含情脉脉，抒情而又略带伤感。它包括四个乐章：1.极快的快板。在中提琴激动不安的伴奏音型上，小提琴演奏一个悸动的正主题。休止后，优雅的第二主题用大调穿过乐队蜿蜒而下，整个乐章由这两个主题生化而出。展开段开始时，和声转入遥远而格格不入的调性，正主题先发展成旋律模进，然后进入对位风格。这个乐章的第二主题带有忧郁的悲伤。2.行板。还是追求洛可可式的装饰，这个慢乐章中有一个不安的一直在搏动的因素，它同样隐含着忧郁。3.小步舞曲，小快板，这个乐章中的小步舞曲多少有些粗犷，节奏感很强，中间部分有一个小小的三声中段，充满明媚的阳光。4.极快板，这个快速的末乐章充满狂热的幽默，其主题多少有些

交响曲 《未完成》作品作于1822年，时值舒伯特25岁，但直到43年后乐谱才被发现，并于1865年首次公演。本交响曲唯有、第二两乐章拥有完整的曲谱，第三乐章只有九小节改编为管弦乐曲，其它部分仍停留在钢琴曲谱的形态，第四乐章则连草稿都没有。但、第二两个乐章无论在形式上或感情处理上，都能搭配得天衣无缝，整个内容至此已表达得十分完整，再加任何诙谐曲乐章或终乐章，均有画蛇添足的感觉。所以，此曲在形式上虽然未完成，但实际上是完整无缺的，并因此而显得结构新颖，这恐怕是作者始料不及的。此曲不仅是舒伯特交响曲中杰出的作品，也是浪漫音乐的一部绝世佳作。它抒发了作者内心世界的矛盾冲突，忧伤情绪充满了整个乐曲。透明清纯、优美丰富的旋律，不加装饰和声和音色，这种作曲手法非常新鲜，这是此曲成为世界上受欢迎的交响曲