随着我国社会主义经济建设的飞跃前进,人民的物质生活和文化生活水平都已有了显著的提高。战斗在各条战线的广大工农兵群众和知识青年、学生,喜欢唱歌和演奏各种乐器的人也越来越多,有的还学作曲,学和声和练习手风琴,提琴、钢琴等乐器,因此感到 简谱 已不敷应用,很多人都希望能够学习 五线谱 ,因为五线谱是目前世界上比较完备的一种记谱法,它的记谱效率和正确性都比其他记谱法强,能够记录各种复杂的乐曲,尤其是多声部的合唱曲和器乐曲。为此,屠咸若编著这个通俗教材 《怎样读五线谱》,以供热情的业余音乐爱好者和朋友们在自学或者是集体教学时使用。
本书是针对儿童的五线谱练习册。共包含基础乐理知识讲解和五线谱书写练习两部分。基础乐理知识是在儿童日常学习乐器或音基中都会需要了解的实用知识点,采用简洁的语言讲解,更易理解;五线谱书写练习部分是将讲过的知识点再帮助读者进行书写复习,描红可帮助规范五线谱书写,即学即练,巩固记忆。
书中曲目几乎囊括了所有钢琴爱好学者所爱。有中国民族音乐,有流行歌曲改编的流行钢琴,有古典钢琴曲,弹奏水平尽可能控制在拜厄或599弹奏水平之上,右手为旋律线条,左手为简易的伴奏肢体。在原基础改编之上不失原曲风格,极个别有名的曲目,编著会放上原谱!原谱!可以达到收藏级别哦!这也是给我们钢琴爱好者的福利呢。书中会放扫码听视奏音频,为弹奏者掌握曲目创造更便利的条件。
在悠悠岁月的长河中,总有一些旋律能穿越时空的界限,触动心灵最柔软的部分。中国步入老龄化,现在公园里或是小区里亦或是老年大学中,经常可以看到自发组织的老年合唱团,他们对于老歌有着特殊的感情。经典老歌是中老年朋友的益友,翻看并演唱可以使老人心情好,身体好,虽说手机上网上的歌曲都很多,但对于中老年来说,阅读习惯依然是纸质出版物,本书不仅选择了经典红歌,还有经典老电影的主题曲、插曲,能够满足老年人对歌曲的需求。《流行与经典:中老年喜爱的歌(大字简谱版)》专注于中老年人的音乐喜好,精选了近318首经典与流行的歌曲,覆盖了广泛的时间跨度,既勾起了老一辈的回忆,又融入了新时代的旋律,集实用性、人文关怀与文化价值于一体的出版物,极大地满足了中老年人的音乐需求和精神文化追求,对于丰富中老年人的精
《五线谱本(音乐描红本)/少儿音乐快乐启蒙丛书》将音乐基础知识(乐理)中的高音谱号、低音谱号、音符、休止符、升降记号等采用虚线描红(字帖)的方式呈现。方便课后练习。五线谱纸采用绿色护眼内文纸,更适合儿童和青少年音乐学习者使用。
对于琴童来说,经常演奏流行歌曲也有利于他们提高钢琴弹奏的兴趣,对成人来说,只用几个和弦就可以轻松伴奏好听的歌曲是他们极为需要的。《流行钢琴弹唱100首超精选(五线谱版)》选100首时下流行的热门歌曲以及久唱不衰的经典歌曲,曲目包含全面,使用五线谱记谱,在谱面中有和弦标记,对五线谱爱好者来说容易上手,更加能够满足读者练习的需求。在弹唱曲谱之前,作者将本书中常使用的和弦及连接转换一一标出,供读者在演奏前练习使用。
常桦(本书DVD教学主讲)。 常桦是中国年轻一代的钢琴教育家,先后就读于四川音乐学院附中和上海音乐学院钢琴系,在成长过程中得到了李秀美、张隽伟、郑曙星、郭志鸿等教授的精心指导和培养。 自1993年起,常桦开始在中央音乐学院附中从事钢琴主课教学工作。她的教学细致,生动,富有感染力,学生多次在国内外比赛中获奖,其中国内比赛如: 珠江杯 、全国钢琴比赛, 星海杯 、全国钢琴比赛等;国际比赛如:2004年德国第三届威斯巴登国际钢琴比赛、2004年希腊届塞勒国际钢琴比赛、2004年俄罗斯第四届肖邦国际青少年钢琴比赛、2005年俄罗斯第五届 通向大师之路 国际青少年钢琴比赛、2008年俄罗斯第六届肖邦国际钢琴比赛等等。 常桦有着丰富的教学经验,非常了解儿童学琴的心理特点。在繁忙的教学同时,她的音乐活动频繁,不仅为出版
卡尔 车尔尼(1791-1857)是19世纪欧洲著名的钢琴家、钢琴教育家。他师承于贝多芬,生前常年执教于维也纳国立音乐学院。李斯特、莱谢蒂斯基、库拉克、贝莱维勒、雅埃尔以及丢勒等当时非常重要的艺术家都曾是他的学生。他一生编写了很多钢琴练习曲,其中作品599、作品849、作品299、作品740被奉为钢琴练习曲中的 圣经 。车尔尼在编写曲目的时候,不仅注重钢琴技巧的循序渐进提高,还重视孩子们的音乐素养提升,运用了很多民歌素材,使孩子们在音乐中学习、提高技能水平。在孩子们的学琴之路上必不可少。因此,车尔尼练习曲在我国的钢琴教育领域堪称经典教材,深受学琴儿童和教师的喜爱,使用多年仍经久不衰。本书作品849是继599学习后弹奏技法的练习,编者陈雪慧、许新华为华南师范大学音乐学院钢琴和作曲理论教授。他们以深入浅出的方式,从
古琴,是中国历史悠久、具有民族精神和审美情趣的传统乐器。由于中国古琴历史悠久,谱系深广,文献丰富,几千年延绵不绝,它包含琴论、琴器、琴谱、琴曲、琴史、琴社、琴派等门类,故而其音乐文化所涉及的范围很广,基于此,《古琴新作品曲集(1)》将选取中国古琴音乐与现代音乐的关系进行深入研究。此课题将修正或补充音乐史学、音乐美学、中国传统音乐等研究领域中的许多论题,对于中国古琴音乐的发展,有着相当的学术价值。并将在程度上弥补了此研究领域的空白,对于古琴音乐表现力的拓展,也具有重要意义。新作品28首的内容由移植作品和原创作品两部分组成。移植部分15首,以脍炙人口的、具有典型中国风的、符合古琴音乐语言表达的作品为主,如1987版 红楼梦 音乐插曲《葬花吟》《枉凝眉》《秋窗风雨夕》, 三国演义 插曲《卧龙吟》19
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命,即作曲家谱面指示的真正含义,而这一对谱面的忠诚诠释,同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中,施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议,反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性,没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
本书特别精选了27首优秀影视剧曲目,都是为人熟知的影视歌曲。书中的作品一方面尊重原作,为大家提供了原汁原味的乐曲弹法,另一方面根据手风琴自身的特点重新进行了一些编配,更好地体现出手风琴的魅力。为了更广泛地适应各个水平的习琴者,本书特别突出以下几个特点。 1.增加通用的和弦标记 使用世界通用的字母和弦标记,一方面有利于培养学习者的和弦辨别与演奏能力,另一方面也拓展了该曲谱的适用范围 有了和弦标记,乐谱便可以以手风琴为中心,自由组合包含贝司、吉他、键盘、打击乐器的乐队。 和弦标记释义:Cmaj7=C大七和弦;Cm7=C小七和弦;C7=属七和弦,Cm7(b5)=C半减七和弦,Cdim7=C减七和弦,N.C.=无和弦 2.键盘、巴扬两种指法标记 为了读谱方便,设计音符上层为键盘指法,下层为红色巴扬指法。巴扬指法中如果数字带口,则代表这里要用
《儿童用五线谱本》是针对学琴儿童而出版的。根据儿童的特点,谱面加大,五线谱行距加大,便于儿童书写,附有卡通画,从而吸引琴童的兴趣,同时在封二、封三增添相关音乐知识。 《儿童用五线谱本》讲述欢迎来到音乐小世界,请到五线谱、简谱家来做客,你会认识七个快乐的小音符,轻轻松松地步入音乐的殿堂!这里不仅是一个学习的世界、认知的世界、同时也是一个游戏的世界、想像的世界。
亨利 贝尔蒂尼是出生于英国的法国钢琴家、作曲家,他的作品以钢琴曲和包含钢琴的室内乐曲为中心,特别是他写的练习曲是大众公认的作品,从古至今都被人们用来学习。本曲集的24首曲子都是独立的短曲,共同构成了这部极为抒情的曲集,演奏它们将有助于钢琴技巧的培养。
本书为钢琴小博士系列中的一本。斯蒂芬 海勒,匈牙利著名作曲家、钢琴家。这套练习曲创作于1868年,是海勒晚年的重要练习曲,难度比姊妹篇《句法的艺术 26首旋律化练习曲》(作品16)稍容易些,大约3 6级的程度,篇幅短小精悍,旋律优美动人。海勒在创作时,主要围绕节奏的多样性所设计,具有很强的针对性和实用性。
本书将电子琴学习过程为三部分:一部分讲解电子琴入门知识,带读者认识乐谱;二部分讲解电子琴基本弹奏方法,包括左右手弹法、合奏弹法和和弦指法,每日配以适量练习,并随着学习的深入,讲解相应的乐理知识,使读者更容易理解电子琴左右手配合的要点;三部分给出近40首流行和经典曲目,编排指法简单,方便初学者更快弹奏喜欢的曲目。本书从零开始,以按天授课的形式循序渐进学习,进度可控,学习无压力。
《流行钢琴伴奏编曲实战2》系列是一本专为流行钢琴与流行音乐爱好者所设计,是国内第一套以国际流行歌曲的原版钢琴编曲为主导而设计的教材,激发读者的创作与原版钢琴伴奏的能力。该套图书精选了100多首近年当红歌曲,并写出了原版的和声、前奏以及各段落的伴奏,并且涵盖了各种音乐风格,比如抒情流行、节奏蓝调、流行摇滚、电子舞曲等时尚潮流的歌曲。本书适合钢琴爱好者、编曲爱好者、职业音乐人,可作为流行钢琴的教材也可以作为编曲、作曲参考教材。
《流行与经典:钢琴弹唱儿童歌曲100首(五线谱版)》精选一些较为流行的儿歌,编配简单的伴奏,选用常用调,附有歌词和和弦名称,织体编配简单易弹,适用于学前专业的学生、幼儿园教师、小学音乐教师、初学琴的孩童,初学琴的音乐爱好者等,可以提升学琴的兴趣,运用于实际工作中。在学会了儿歌弹唱的同时,在和弦的走向中,了解到流行音乐的伴奏奥妙,在伴奏中可以举一反三,提升伴奏能力。曲谱免翻页设计,大字音符,让使用者弹奏更顺畅,视觉更清晰。
本书属于钢琴小博士曲库乐谱系列,斯蒂芬 海勒是19世纪匈牙利著名的浪漫派作曲家、钢琴家和教师,一生作有近160套不同体裁的作品。这套作品16是海勒于1840年首次发表的第一套中级程度练习曲曲集,首版按照24个大小调分布创作,1844年修订时增加了2首。这里的26首练习曲富有明确的标题均由作曲家自己命名。从标题来看,作曲家希望通过不同的音乐体裁,并用练习曲的方式整体贯穿起来。整套练习曲可以作为肖邦练习曲的预备练习之一。
中国音乐总谱大典选取部分能代表中国音乐风格的中国著名作曲家的代表性总谱,该套丛书满足了专业人士的迫切需求,加强了对我国音乐家的知识产权保护工作,以及对这些文化遗产的保护工作。所收录曲谱具有经典性、收藏性、实用性,是指挥家、演奏家、作曲家、音乐理论家、音乐教育家的书。该卷收录了著名作曲家金西等的《泰山颂》总谱。