C 戈尔鲍第1833年3月17日出生于意大利，逝世于1905年4月12日。他一生几乎都在法国巴黎度过，他生活的年代也正是埃内斯托?柯勒生活的年代。柯勒出生于意大利的莫德那，作为长笛演奏家主要活跃在维也纳以及俄罗斯的圣彼得堡，而戈尔鲍第则一直活跃在巴黎。作为长笛界的名家巨擘，与同为意大利人的辉煌和柯勒相比，戈尔鲍第当今的声誉令人感慨。戈尔鲍第作为长笛演奏家的记载虽然较少，但作为作曲家所编写的三部轻歌剧以及几部声乐用的曲谱都完整地留存于世。戈尔鲍第生活的时代，在音乐史上又被称为 歌曲时代 ，因此，在戈尔鲍第的长笛练习曲中充满着歌唱性的优美的旋律。在众多的长笛练习曲之中，戈尔鲍迪的系列长笛练习曲以其旋律优美，风格多样，节奏生动活泼，表情细腻而享誉全球。尤其是各种组合的三拍子的节奏练习更是独具韵味，具有鲜

《柯勒35首长笛练习曲:作品33》作者柯勒的主要作品，特别是在这部练习曲集中，我们能明显地感受到这位意大利演奏家的风格与气质。他所编写的每首乐曲均采用多种要素的组合，如将吐音、连线、音阶、琵音等技巧巧妙地组合在一起，从而构成多种练习内容。柯勒的练习曲是风格独特、美丽动听的音乐作品，因此无论演奏欢快的或悲伤的音乐，都必须将自己的情感注入其中。

本书是以箫与乐理知识零基础的箫业余爱好者为读者对象，结合作者多年的箫演奏和教学的经验与体会，将箫的学习规划为了30天的学习内容，还加入了很多选箫、日常保养箫的基础知识。书中的技法讲解使用了很多的配图，更方便读者理解掌握。在学习过程中，我们会发现每一天的课程安排既简单又易学，每一天都能学会一些箫的演奏方法，每天都能看到新的进步，30天后，你就轻松地掌握了箫吹奏的全面技巧，可以随心所欲地吹奏喜爱的歌曲了。

陶笛是近年来发展迅猛的陶土类闭管吹奏乐器，它小巧灵便，外形多样，音色空灵动听，受到不同年龄层次人士的喜爱。 陶笛简便易学，适合于幼儿园、小学、中学、大学到老年大学等不同年龄段的爱好者学习。 林烨、赵亮编*的《陶笛入门教材(附光盘)》是在教学实践的基础上，收集整理了一系列陶笛教学中的相关问题及解决方法，总结了多年陶笛教学的经验后编写的。以单管陶笛中很具代表性的六孔陶笛、十二孔陶笛和复管陶笛中的三管陶笛为主要讲解对象，无论使用哪种陶笛均可按照本教材对照学习。 教材中的练习曲和乐曲采用由浅入深、循序渐进的方式安排，可适用于大、中、小学校园教学和陶笛爱好者自学使用。

这是一本面向初学者的笛子入门教材，分为上下两个部分，上部分详细讲述了笛子演奏的各种基本技法，从认识笛子、识谱练习、基础乐理、技巧性训练等一系列专业教学，并用简单易学的方式，教会零基础的爱好者学会吹奏笛子；下部分精心编选了大量耳熟能详的笛子经典曲集，内容丰富。可使读者在短时间内掌握笛子的演奏方法，提升演奏水平。

《陶笛入门与考级教程（五线谱版）》整合了演奏家周子雷对陶笛的理解与演奏实践经验，可供初学者和有一定吹奏基础的陶笛爱好者学习使用，也可作为专业陶笛教学的参考书。教程由浅入深，介绍陶笛基本知识，阐释演奏基本技法，力求做到通俗易懂，老少皆宜。 本书有以下几个特点： 1.由浅入深，介绍陶笛基本知识，阐释演奏基本技法到中高级曲目的进阶。 2.基本指法与姿势直观清晰，训练计划细致可操作性强。 3.常用技法视频示范，乐曲示范演奏，让你的学习更得心应手。 4.中高级乐曲独奏、高级乐曲精解，让陶笛演奏从入门到精通。 5.曲目级别一一标注，让选曲更准确，练习目标更明确。 6.附有十二孔陶笛和实用新型陶笛指法图，让轻松演奏各调乐曲。

《罗塞单簧管练习曲集》主要适用于中级和高级阶段的单簧管练习者，也是目前单簧管专业学生必不可少的练习曲集之一。本曲集将音乐与技术巧妙地融为一体，系统展现了单簧管演奏所需的大部分技巧。从易到难，循序渐进的练习能大大提高学生的技术水平。在练习本曲集时，无论是快节奏纯技术的作品，还是音乐性较强的作品，演奏者都应注意谱中所标记的音乐术语和表情记号，且应根据自身条件，由慢到快、循序渐进地进行练习，以有效地提高练习质量。

卡斯帕 库默尔是19 世纪德国著名的长笛演奏家、教育家和作曲家。他创作的150多部作品中，大部分是长笛的作品，也有艺术歌曲等音乐体裁。本曲集中24 首调性不同的练习曲不仅能够提高广大长笛练习者对调性的感知能力，同时作为旋律练习曲，也要求练习者要在熟练掌握各种技巧的基础上，严格按照谱面标记的音乐术语和表情记号进行演奏，尽可能地把握好音乐的内涵、调性的感情和音色的处理等，以达到全面提高演奏能力的练习目的。

《新编口琴吹奏法》针对口琴初学者和爱好者编写，共分三个部分。第1部分简介口琴吹奏的基本知识，第二部分是口琴吹奏技法，第三部分是口琴曲选。第二部分是《新编口琴吹奏法》的重点，分十五节阐述口琴演奏常用的各种技法，并有大量相应的练习曲和乐曲，使学习者能够通过曲目的练习来掌握吹奏的基本知识。第三部分口琴曲选，则精选了一些具有代表性的曲目进行改编，如《小城故事》、《蓝色多瑙河》、《荒城之月》等。

本书是一本通俗易懂的少儿竖笛教材。在众多的乐器中，竖笛容易入门且好听实用。该书针对广大少儿竖笛初学者的水平及实际需求，按照由浅入深、循序渐进的教学原则，详细讲述了竖笛吹奏的基础知识、训练方法和技巧，并精选了一些中外名曲供学习者练习和演奏。

本着 增长知识、丰富生活、陶冶情操、促进健康、服务社会 的宗旨，提升老年人的获得感、幸福感和安全感，满足老年人提高精神文化质量、生命质量和继续教育的需求。我们根据全国多所老年大学独有的课程设计及老年人的学习特点，组织老年大学任教多年的教师集体创作编写了 老年大学实用教程 。《老年大学实用教程：零基础学口琴入门与提高》除了能够为中老年口琴爱好者自学提供服务，还是各类老年大学口琴教材的最佳选择。《老年大学实用教程：零基础学口琴入门与提高》每一个知识点均配详解与教学视频讲解，帮助理解口琴的学习与演奏，为了降低学习难度，我们在口琴练习乐曲的选曲方面多以节奏简单的儿歌、中老年熟悉的民歌与经典老歌为主，让自学口琴的同时陶冶身心，让口琴学习更加轻松。

《零基础学竹笛》为零起点丛书中的一本，教人们从零开始学习竹笛。竹笛是在广大群众中喜闻乐见的乐器，以其悠扬动听的声音深受人们的喜爱。本书除了介绍竹笛的基本知识外，还教人们如何选购竹笛。除此之外还收录了竹笛的基本练习曲和简单的乐曲。内容科学合理，循序渐进。本书的作者是我国著名的竹笛演奏家、国家一级演员陈惠龙先生，他有着多年丰富的实践经验。本书具有较强的实用性和科学性，适合广大竹笛爱好者使用。

本书为《长笛初级练习100课》进阶，与初级练习一样，难度为每周一课，所练习的内容依然是长笛演奏的基础技术，呼吸、姿势、发音、吐音、音高的位置 、音区的色彩、技术的训练要求、综合的能力要求等。

本曲集由德国作曲家、管风琴家卡格-埃勒特所作。他因对各种键盘乐器与管乐器的深入了解和掌握而闻名，他的作品不仅继承了巴赫的风格，也受到了德彪西与斯克里亚宾的影响。本曲集中变化多端的曲风、复杂的结构以及高难度的技法对演奏者来说有着相当大的难度，其中很多曲目也被广大长笛学生用于世界各种高规格长笛赛事。同时，笔者在本着尊重原版及各种著名版本的基础上，对每一课都作有较详尽的练习提示和难点标记，旨在帮助学生能够更精准地掌握作品风格，更有效地进行练习。

詹姆斯 雷编的这本《我的首场秀（长笛）》为 初学长笛的小乐手们准备了12首音乐会首演作品。这 些作品可以采用独奏和与他人合奏的形式表演。其中 ，B类和C类乐曲包括了可选择的第二声部，能让小乐 手们的合奏*加丰富精彩。 这12首专为长笛而作的作品，试图帮助长笛初学 者解决将要面临的挑战。对初学长笛和其他乐器的小 乐手们来说，*后4首简单的作品，特别适合多种乐 器任意组合演奏。这4首作品同样出现在《小小演奏 家一我的首场秀》系列丛书的其他乐器作品集当中。

卡瓦里尼是19世纪欧洲重要的单簧管演奏家和教育家，他创作的30首单簧管随想曲属于单簧管中高阶段必练的曲集之一。其曲目包含了连音、吐音等*基本的技巧练习，同时也兼顾了乐曲音乐性，旋律优美富有戏剧变化，对练习者的乐感有着提升意义，一定程度上弥补了国内练习者较注重纯技术练习，忽视音乐表情等乐曲表现能力的空缺。中国国家交响乐团单簧管演奏家王菁在编订本曲集时，在尊重原著及各种版本的基础上，为方便学生更好地理解与实践，在每首乐曲中加入了一些诠释及注意事项，希望更能突显此曲集的实用性，发挥它的引导作用。

该书次对长江三角洲区域内的滩簧腔系剧种——锡剧、沪剧、苏剧、姚剧、甬剧等进行系统地研究，考辨了滩簧的名称，探索了滩簧的起源，勾勒了诸种滩簧的发展线索，并对滩簧艺人、剧目、音乐等进行深入研究，廓清了诸多问题，提出了许多新的见解。该书还总结了滩簧各剧种兴盛的条件与衰弱的原因，分析了剧本的艺术表现手法，与演员的成功之路，为今日戏曲的振兴与演职人员的成长，提供了可资借鉴的经验。

《笛子入门教材（修订版）》是迄今畅销的笛子入门教材之一，十年十几万册后的精心修订，教学更科学、实用，内容更丰富、充实。这部专门为初学笛子者编写的教材，由浅入深、循序渐进地介绍了笛子的基本知识，九课系统的教学安排，用气从平吹、急吹、超吹到循环换气，发音从中音、低音、高音到泛音，技巧从吐音、花舌音、滑音到历音……时技巧与练习详尽地讲解，使入门学习者快速提高演奏水平。另附二十三首经典乐曲，全面检验学习成果。

《青少年管乐系列丛书：101首简易单簧管独奏曲集》青少年管乐，初学者手册。简明易学，随书赠送CD，音乐示例光盘。

《甘巴罗10首单簧管随想曲》适用于中高级阶段的单簧管演奏者。本曲集中的乐曲不仅旋律优美，而且练习的针对性强，能有效提高演奏者在连音、吐音等方面的演奏技巧。为了更好地诠释作品，演奏者在练习的过程中，除了注意演奏技巧的练习，还应当注重音乐性和音色的结合及变化，掌握正确的练习方法有助于演奏者快速提高演奏水平。

中国是一个拥有五十六个民族的多民族国家，其音乐形式丰富多彩，乐器种类繁多，音色各有不同。葫芦丝就是我国民族音乐的一朵奇葩，它音色柔和美妙、如歌如诉，为广大音乐爱好者所喜爱。 葫芦丝是我国云、贵、滇地区少数民族使用的一种乐器，又被称为“葫芦萧”，是普及面较广的民族乐器之一。它不但具有含蓄、柔和的美妙音色，且取材方便，结构简单，易学又易于携带，因此，葫芦丝的吹奏有广泛的群众基础。民族音乐本身起源于民间，就葫芦丝曲而言，有些是集体创作或民间艺人个人创作，有些是音乐家从民间生活中汲取艺术养分而创作．作为一种优秀的传统少数民族乐器，它亦是雅俗共赏的。 由于葫芦丝简单易学，所以广大葫芦丝爱好者往往通过短时间的练习，就能吹奏自己喜爱的乐曲。但在吹奏歌曲阶段后，想吹奏葫芦丝独奏曲