这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。
卡斯帕 库默尔是19 世纪德国著名的长笛演奏家、教育家和作曲家。他创作的150多部作品中，大部分是长笛的作品，也有艺术歌曲等音乐体裁。本曲集中24 首调性不同的练习曲不仅能够提高广大长笛练习者对调性的感知能力，同时作为旋律练习曲，也要求练习者要在熟练掌握各种技巧的基础上，严格按照谱面标记的音乐术语和表情记号进行演奏，尽可能地把握好音乐的内涵、调性的感情和音色的处理等，以达到全面提高演奏能力的练习目的。
本曲集由德国作曲家、管风琴家卡格-埃勒特所作。他因对各种键盘乐器与管乐器的深入了解和掌握而闻名，他的作品不仅继承了巴赫的风格，也受到了德彪西与斯克里亚宾的影响。本曲集中变化多端的曲风、复杂的结构以及高难度的技法对演奏者来说有着相当大的难度，其中很多曲目也被广大长笛学生用于世界各种高规格长笛赛事。同时，笔者在本着尊重原版及各种著名版本的基础上，对每一课都作有较详尽的练习提示和难点标记，旨在帮助学生能够更精准地掌握作品风格，更有效地进行练习。
这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。
本曲集中的24 首随想练习曲是波姆专门为了新式长笛而创作的，这些练习曲可以使演奏者充分掌握长笛演奏技巧，同时作为随想练习曲，顾名思义不仅仅需要演奏者解决好技术难题，还要*化地把握好音乐的内涵、调性的感情和音色的处理等。只有如此，演奏者才可以全面地提高演奏能力，达到练习的目的。
《甘巴罗10首单簧管随想曲》适用于中高级阶段的单簧管演奏者。本曲集中的乐曲不仅旋律优美，而且练习的针对性强，能有效提高演奏者在连音、吐音等方面的演奏技巧。为了更好地诠释作品，演奏者在练习的过程中，除了注意演奏技巧的练习，还应当注重音乐性和音色的结合及变化，掌握正确的练习方法有助于演奏者快速提高演奏水平。
这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。
这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。
口琴是在广大群众中喜闻乐见的乐器，以其悠扬动听的音色和便携性深受人们的喜爱。本书从最基本的单音开始教授，逐步过渡到多音吹奏，书中收录了众多的口琴练习曲和简单的乐曲，具有较强的实用性和科学性，适合广大口琴爱好者使用。
本书适合掌握了基础性技巧的长笛学生为达到高难度的演奏技能的日常训练使用。乐曲以12个大、小调以难度递增的逻辑排列，另外暗含严谨的调性关系。每首练习曲之前有前奏曲作为引入，其节奏自由，风格多即兴、狂想式的，对学生长笛演奏的风格把握有针对性训练。这本演奏技巧较复杂、旋律性较强、调式较清晰的乐曲，使学生能够运用所学的高难度的演奏技法正确的了解专业的表现能力和内在的潜力及音乐所表达的意图和感染力。 青年长笛演奏家张迺泷结合多年演出与教学经验，在尊重原谱的基础上，对每一节课的训练难点、重点做详解，方便学生更好地把握练习方向的同时，也更方便教师进行指导。
80岁的长笛大师彼得-卢卡斯 格拉夫，迄今只写了三本关于长笛的教材：《长笛基础练习》（Checkup）、《音乐风格演释指南》（Interpretation）、《长笛旋律基础练习》（The SingingFlute），这三本书总结了他一生长笛演奏、指挥生涯的宝贵经验和心得感悟。 《长笛旋律基础练习》明确地用几种有效方法教会你如何塑造旋律，从而学会在长笛上 歌唱 。本书将长笛旋律分为A、B、C三个组别，练习者可顺次或轮换组别练习；给出每条旋律练习的移调顺序，增强对音色的控制力。长笛演奏者可以通过本书所给出的方法来获得那种令人羡慕的戏剧化的表现能力，甚至更完美、更绚烂、更自由。 如果你期望对掌握长笛的技巧水平有所改进，办法只有一个，就是耐心地完成所有的练习。 《长笛基础练习》是格拉夫近五十年演奏经验所归纳的7条黄金准则20条针对性
贝多芬对同时代的德国诗人哥德怀着很深的敬爱，曾为他的许多诗篇谱曲，他们之间一直保持着很好的友谊。哥德以16世纪弗兰德人民争取民族独立解放的斗争为题材的悲剧《爱格蒙特》使贝多芬感到十分激动，他为该剧写作了十段音乐，其中流行的是序曲。《爱格蒙特》的音乐于1809年至1810年初之间在维也纳写成，1810年6月首次演出。 《爱格蒙特》序曲高度集中了哥德的戏剧的中心思想和主要内容，热情地歌颂了弗兰德的人民英雄和领袖爱格蒙特伯爵，他由于领导人民起来反抗异族压迫，后被捕入狱慷就义。序曲表现了被压迫人民为争取自由的艰苦奋斗和以牺牲换取幸福、欢乐的坚强信心。
自上个世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考级活动正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众。已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴，大人带孩子成群结队地参加考级，正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求和渴望，充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深入人心。这无疑对社会进步、教育发展、乃至国民素质的提高，均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。 音乐考级源于英国，起初是由英国皇家音乐学院考级机构兴办的一种以器乐为主的校外音乐考级制度。上世纪80年代起，随着在我国青少中掀起的学习器乐的热潮，这一考级制度即开始为我国音乐界所关注。1988年，上海音乐家协会率先在开展了业余钢琴定级考试活动。尔后，考级
《青少年管乐系列丛书：简易萨克斯二重奏曲集》青少年管乐，初学者手册。简明易学，随书赠送CD，音乐示例光盘。
本书共选编了25首乐曲，紧密围绕中小学音乐教材，曲目均选自中小学音乐课本里的歌曲。在难度上，尽可能做到简明、浅易，让一般中小学音乐课堂教学和课外活动都能够使用。 为了配合中小学音乐课堂教学活动的需求，我们编写了这本为中小学生使用的《口琴重奏合奏曲集》。我们编配的这25首乐曲，都是选自于中小学音乐课本。这样，便于在音乐课堂教学中使用，同时，也可以在课外活动的练习和演出中使用。 在编配时，我们按照口琴的特点，基本上保持原来歌曲的曲调，仅在和声或织体方面进行了配置，一部分乐曲还加上了节奏乐器伴奏。以利开扩学生的音乐视野，提高学习兴趣。本曲集中的大部分乐曲既可以作为重奏曲使用，也可以作为合奏曲使用。重奏、合奏曲也还可以改做齐奏曲使用，只要找准合奏曲谱中主旋律所在的声部，按主旋律进行齐
中国是一个拥有五十六个民族的多民族国家，其音乐形式丰富多彩，乐器种类繁多，音色各有不同。葫芦丝就是我国民族音乐的一朵奇葩，它音色柔和美妙、如歌如诉，为广大音乐爱好者所喜爱。 葫芦丝是我国云、贵、滇地区少数民族使用的一种乐器，又被称为“葫芦萧”，是普及面较广的民族乐器之一。它不但具有含蓄、柔和的美妙音色，且取材方便，结构简单，易学又易于携带，因此，葫芦丝的吹奏有广泛的群众基础。民族音乐本身起源于民间，就葫芦丝曲而言，有些是集体创作或民间艺人个人创作，有些是音乐家从民间生活中汲取艺术养分而创作．作为一种优秀的传统少数民族乐器，它亦是雅俗共赏的。 由于葫芦丝简单易学，所以广大葫芦丝爱好者往往通过短时间的练习，就能吹奏自己喜爱的乐曲。但在吹奏歌曲阶段后，想吹奏葫芦丝独奏曲
