为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要，编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中，选择较优秀的部分，按教学的系统要求，同时又考虑到选材的广泛多样，分类选编成这套《大提琴教程》，其中包括三个分集： 1.练习曲分集（三册） 2.乐曲分集（三册） 3.音阶练习分集（一册） 《大提琴教程》音阶练习分集分为三章，分别与本教程练习曲分集的一、二、三册配合使用，可适用于不同程度的学生。音阶练习是提高演奏技巧极为重要的基础练习，各种弓、指法技巧均可先以音阶与琶音的形式练习，然后进一步在练习曲与乐曲中去运用和完善，这是循序渐进地发展技巧的有效途径。学生应该每天用一定的时间练习音阶，经过长期磨炼，定能使技巧日臻完美。
对于读者而言，这并不是一本侧重于大提琴演奏技巧的书籍，而是一本关于大提琴名家和名曲的好书。在此，作者以丰富详实的史料、生动有趣的文字，叙述了活跃于二十世纪的数十位大提琴大师各不相同的人生际遇和艺术成就，以及彼此间的师承、交往与合作的故事，用文字为每一位大师勾勒出了一幅栩栩如生的肖像，很值得一读。
《弦乐四重奏小品集4(修订版)》在常规的四重奏的基础上增加了低音提琴声部，与大提琴声部不完全一样，是个独立的声部。小学、初中的弦乐队演奏时，不强求使用低音提琴，用了效果更好，这也是本套 组合式 乐谱的特点
《弦乐四重奏小品集3(修订版)》内容简介：弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。
《琴弦上的歌：大提琴经典作品选》共选编了11首大提琴经典作，包括《牧羊人》《欢腾的帕米尔》《草原赞歌》《浪漫曲》等，难度适中，旋律动听，每首作品既有分谱，也有钢琴伴奏的总谱。同时作者还为每首乐曲录制了重奏音响，并单独录制了钢琴伴奏，非常适合演出时使用，具有较高的艺术和使用价值。
修订后的《弦乐四重奏小品集》是一套 弦乐四重奏 与 弦乐队 兼容的、 组合式 乐谱，即在常规四重奏乐器的基础上增加了第三提琴与低音提琴，使这套乐谱可以 组合 成几种不同的演奏方式，既可为成人乐队所用，也适合小学、初中乐队使用：常规的四重奏组合（一、二、中、大提琴）；用第三小提琴替代中提琴的四重奏组合（一、二、三、大提琴）；弦乐队 组合 （一、二、中、大、低音提琴或一、二、三、大、低音提琴）。二、这套乐谱的基础是常规的四重奏组合（一、二、中、大提琴），用第三小提琴替代中提琴（一、二、中、大提琴），主要是为了适合小学、初中乐队使用。第三小提琴的乐谱是根据中提琴声部改写的，由于音域的不同，对乐曲的演奏效果是有所影响的，如《同一首歌》、《小夜曲》，由于音区与音型的变动，演奏效果略 逊色 。弦乐队
弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。 另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。 正是演出与教育事业的需求支撑了《弦乐四重奏小品集》一至七集的出版。
本系列丛书共包含六本曲谱，分别是为小提琴、吉他、钢琴、单簧管、大提琴和长笛改编的简易版世界名曲二重奏，全系列均由各领域的专业演奏家改编，音乐在完美呈现原作音乐情绪的前提下尽量降低难度，适合各类乐器学习者搭配练习和演出。本系列主编为马丁 海格尔，他是常年从事管弦乐教学工作的一线教师。
本系列为弦乐队训练的基础性教材，涵盖小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴四种乐器。整个系列分为三级，每级分为两个类别：教材与配套曲集。教材共包括六册图书，其中四种乐器分谱四本，钢琴伴奏一本，教师用书一本。曲集部分同样为六本，但教师用书替换为指挥用谱。本书为弦乐队循序渐进地提高集体演奏能力，提供了具有价值的教学以及训练方法。
本系列为弦乐队训练的基础性教材，涵盖小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴四种乐器。整个系列分为三级，每级分为两个类别：教材与配套曲集。教材共包括六册图书，其中四种乐器分谱四本，钢琴伴奏一本，教师用书一本。曲集部分同样为六本，但教师用书替换为指挥用谱。本书为弦乐队循序渐进地提高集体演奏能力，提供了具有价值的教学以及训练方法。
《弦乐四重奏小品集(5)》内容简介：修订后的《弦乐四重奏小品集》是一套 弦乐四重奏 与 弦乐队 兼容的、 组合式 乐谱，即在常规四重奏乐器的基础上增加了第三提琴与低音提琴，使这套乐谱可以 组合 成几种不同的演奏方式，既可为成人乐队所用，也适合小学、初中乐队使用：常规的四重奏组合（一、二、中、大提琴）；用第三小提琴替代中提琴的四重奏组合（一、二、三、大提琴）；弦乐队 组合 （一、二、中、大、低音提琴或一、二、三、大、低音提琴）。二、这套乐谱的基础是常规的四重奏组合（一、二、中、大提琴），用第三小提琴替代中提琴（一、二、中、大提琴），主要是为了适合小学、初中乐队使用。第三小提琴的乐谱是根据中提琴声部改写的，由于音域的不同，对乐曲的演奏效果是有所影响的，如《同一首歌》、《小夜曲》，由于音区与音型
弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。 另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。 正是演出与教育事业的需求支撑了《弦乐四重奏小品集》一至五集的出版。
次接触王连三先生的音乐是演奏他那首著名的乐曲《盲女》。当时只觉得十分凄美、动人。真正走进王连三先生的音乐世界是在1999年的冬天。那时我因为撰写学士毕业论文而叩开了他家的大门。在音乐学院一套十分简朴的两居室内，我看到了先生家陈旧的书柜和那柜中满满的、一摞一摞已经完成或还未完成的乐谱手稿、创作笔记、教学规划……眼前的一切让我的泪夺眶而出，因为在这些已经发黄了的稿纸上的一笔一划、点点滴滴都是先生的心血。那时距离王连三先生离开我们已经十三个寒暑了。
为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要，编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中，选择较优秀的部分，按教学的系统要求，同时又考虑到选材的广泛多样，分类选编成这套《大提琴教程》，其中包括三个分集：练习曲分集、乐曲分集、音阶练习集。 本册是《大提琴教程》中乐曲分集的第二册，共编入中级程度的中、外乐曲26首，可与本教程中练习曲分集的第二册配合使用。
2014年1月，人民音乐出版社为使用外语的音乐 学院师生、一众音乐从事者及爱好者，出版了同 类书籍《中国歌曲选》（附CD），收录了20首中国歌 曲 。 除了声乐家及钢琴家外，编者还希望把中国歌曲 推广给*多乐器演奏家。于是，编者特意为小提琴、 大提琴、长笛、双簧管、单簧管、小号、次中音萨克 斯管、中音萨克斯管、圆号提供六套乐谱以作补充。 黄允炤编的《大提琴演奏中国歌曲》为首 部同类 出 品，演出者并不需要对乐谱进行转调。随书 附上钢 琴 伴奏CD。
贝多芬一生曾为钢琴与大提琴作了五首奏鸣曲、三套变奏曲及一首钢琴三重奏。其中五首奏鸣曲更可称之为大提琴作品之经典，它们不仅是国际重大比赛及演奏家们的常备曲目，也是专业学生必须学习的作品。 作者通过在德国的学习深造，并根据演奏实践及教学经验在此曲原版乐谱的基础上对弓法、指法进行了更为实用的编订，让演奏者更容易地掌握及表现出其音乐的风格。希望可以让广大大提琴学生及同行参考使用，同时也能为丰富我国的大提琴演奏文献做出一些贡献。
《从零学音乐入门丛书：从零起步学板胡轻松入门》由孟宪德编著，作者把本书分为七个章节：章是文字概述。通过文字及图表向大家介绍板胡以及相关的知识。第二章和第三章是板胡的基本技术概念和各常用调的基础训练。这两个章节是板胡的入门及各种单项技巧的练习，可以初步掌握板胡的演奏方法。第四章、第五章和第六章是深入提高的三个章节，逐步增加了各种技术难度的训练和不同地方风格的练习。使掌握了板胡基本演奏方法的朋友通过这些章节的练习，能够在演奏技术和风格把握上更进一步，达到整体水平全面提高的目的。第七章是独奏曲练习，这一章我挑选了高音板胡和中音板胡独奏曲中的优秀曲目12首，大家可以根据自己的实际水平和喜爱来选择练习。独奏曲的练习和曲目中难点的突破也是提高板胡演奏水平和深入理解作品内涵的重要环节。
本书作为室内乐中主要的演奏形式已有几百年的历史，它既是一个独立的艺术品种，又是合奏训练极好的基础，要求每位演奏员独当一面，互相倾听，共同配合，一起演绎音乐。 乔布林（1858-1917）是一位美国黑人钢琴家、作曲家，他被誉为“雷格泰姆（流行于19世纪后期的爵士音乐）之王”，近年来由于他的作品风靡全球，因此兴起了一股“雷格泰姆热”。安德生（1908-1975）也是一位美国作曲家，他致力于将流行音乐引进管弦乐，作品都有形象的标题和鲜明的节奏特点，如《切分音的钟》、《蓝色的探戈》等都是脍炙人口的小品。莫扎特的嬉游曲历来是弦乐的经典，圆舞曲之王斯特劳斯的波尔卡只用弦乐演奏，也毫不逊色。
