《芭蕾术语词典》内容以古典芭蕾常用动作为主，兼收与芭蕾教学训练、舞台演出及职称等有关的一些条目，作为介绍古典芭蕾名词术语和动作做法的工具书，以供专业、业余舞蹈工作者参考。 《芭蕾术语词典》主要以美国盖尔 格兰特所著《古典芭蕾技术手册和词汇》为蓝本、并参考美国丘卓伊和曼彻斯特主编的《舞蹈百科全书》、英国威尔逊主编的《芭蕾辞典》、苏联格里戈罗维奇主编的《芭蕾百科全书》等材料编译改写。

《中国古典舞身韵教学法》首先是进行身韵理论的概述；解释身韵的基本术语与概念；再根据舞蹈运动规律以及身韵的教材特点，对动律元素、主干动作、支干动作、保留短句和组合分别进行归类与分析。在每个章节中还留有思考题，以帮助学习者更好地理解与掌握教学内容。 教材注重图文并茂，遵循图跟文走的基本原则。对动作的规格要领主要以文字表述并配有插图补充说明，增强其形象性。教材中动作的表述尽量使用统一的专业术语，在保留短句和组合部分还附有相应的伴奏曲谱。

《芭蕾圣经》的两位作者乔治 巴兰钦和弗朗西斯 梅森，一位是世所公认的20世纪*伟大的芭蕾舞编导乔治 巴兰钦，另一位是曾任文化参赞的*名美国作家弗朗西斯 梅森。两人精心挑选了101部世界*名的或极具代表性的芭蕾舞，对其故事情节、创作背景、主创人员、演出团体、媒体反响等等进行了或简或繁的介绍。本书力图保持古典与现代之间的均衡，既介绍《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》、《仙女》等古典或经典剧目，也介绍《尼金斯基 上帝的小丑》、《三位一体》、《囚笼》、《变》等现代或前卫剧目；盖因前者是芭蕾舞剧目库的中坚，是历久弥坚的常青树，后者是芭蕾舞剧目库的新鲜血液，是芭蕾舞艺术保持青春活力的刺激素。本书涉及的人物林林总总，既有先驱者的如雷贯耳的名字，也有大批后起之秀，其中包括诺维尔、维斯特里、彼季帕、布农维

中国古典舞扇舞研究是一本从扇舞宏观角度入手，结合微观教材而编著的应用性书目。《中国古典舞扇舞研究》从扇舞历史、扇舞文化、扇舞艺术、扇舞审美、扇舞教材等多层面、多维度解析中国古典舞扇舞的现实意义和应用层面，是一本具有指导意义的、工具性、全面性的书籍。

这本《中国汉唐古典舞基训教程》，作为北京舞蹈学院古典舞学科应用教材的正式出版，意味着这种创建中国古典舞的艺术思想及其形式、风格审美取向的确定。因为这部教材在高等教育中教学实践，始于20世纪末和21世纪初，在近50年中国舞蹈发展历程中，是近期才出现的新情况、新事物，有必要作一些说明，以便业内和社会对此多一些了解。 一、关于名称问题 2001年，经北京舞蹈学院领导研究、批准，开始在大学部招收本科学生，设立汉唐古典舞专业。早在20世纪70年代，北京舞蹈学校升格为学院之际，就有中国古典舞专业，古典舞的教材、教学也已普及全国，这种古典舞，虽属迟来，后进，但因为形式、风格、思想、方法均不相同是另一途径，所以在面临一个专业两种方向如何区别的问题，经领导研究，这种古典舞定名为 汉唐古典舞 ，主要的用意是以示区

本书将音乐史、舞蹈史专家阴法鲁先生毕生关于中国古代音乐与舞蹈的论著集结出版。阴先生利用大量古典文献，结合文物考古资料、社会调查资料，并将中国材料与外国材料结合，全面展示了中国古代的音乐与舞蹈文化。

中国民族民间舞分级教材（中级）由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容，并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正，内容丰富，具备代表性、文化性、新颖性和实用性，图文并茂，是不可多得的实用性教材，可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。

《敦煌乐舞》以敦煌莫高窟为重点，同时涵盖了榆林窟、西千佛洞*经典的乐舞壁画。敦煌石窟被誉为 20 世纪*有价值的文化发现、 东方卢浮宫 ，以精美的壁画和塑像闻名于世。 《敦煌乐舞》作者是著名敦煌学专家高德祥，他几十年如一日， 沉浸于莫高窟数百个洞窟研究之中，从史学视野阐述敦煌乐舞文化艺术发展史，从美学视角探究敦煌壁画的艺术魅力和文化基因。全书以 经变乐舞 为纲目，以珍稀的壁画为依托，以详实的历史资料为脉络，全面呈现了古丝绸之路上中西方文化交流、碰撞所留下的艺术盛景，从乐舞艺术这一独特的艺术角度切入，揭示了多元文化形成和发展的历史轨迹。

儿童芭蕾为所有七岁或八岁以上的儿童提供了一 个很好的机会，让他们以科学严谨的、符合人体构造 规律的方式进行有效的、整体的身体训练。 尤迪特 弗雷格编*、赵玉霞编译的《儿童芭蕾 (原版引进)》为舞蹈教育者提供了既有实践性又有教 学和医疗理论基础的指导，并鼓励他们以创新和有趣 的方式来丰富自己的课堂教学，大胆尝试新的课堂操 作方式。 父母也可以根据图片和文字内容全面地了解到他 们的孩子在芭蕾课上能学到什么。

《中国民族民间舞教学术语词典》是对过去六十年北京舞蹈学院中国民族民间舞教学的思考，也是对过去六十年教学的归纳总结。随着教学发展，新教材的出现，会有许多更新的术语出现，所以这部词典是一个阶段性的集成，也是一个过程性的探索，我们不奢望它成为一部经典，但它记录了我们这一代人所作的努力以及对前人工作的尊敬。

《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》为上海舞蹈学校校本教材系列丛书之一，以突出中专女班基本功训练课中的软度训练、能力训练、轴心训练等技术训练为主，通过课堂教授与实践，在锻炼学生的艺术表现力的同时，实现课堂教学与舞台实践相结合的教学方法。《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》配有动作示范的二维码视频，是中国古典舞中专女班教学教材。

芭蕾舞剧是一种集音乐、舞蹈与戏剧为一体的综合艺术，本书选取了世界芭蕾舞剧*著名的作品，从 创作背景 人物风采 剧情介绍 音乐舞蹈赏析 版本推荐 5个方面对作品进行赏析介绍，帮助读者朋友进一步了解这些作品，更好地欣赏这些作品。

这是一本关于芭蕾舞历史的视觉指南，收录的每一幅摄影作品都展示了著名的芭蕾舞者和重要的芭蕾舞事件，令人回味无穷。 《百年芭蕾：足尖上的艺术》致力于引导读者欣赏70多个著名的芭蕾舞剧，如《胡桃夹子》和《天鹅湖》；了解皇家芭蕾舞团和俄罗斯莫斯科大剧院芭蕾舞团)等著名舞团背后的故事；探索几个世纪以来芭蕾舞者的生活和成就，如玛戈 方婷、卡洛斯 阿科斯塔和达西 布塞尔；认识作曲家和编舞家，如彼得 伊里奇 柴可夫斯基和马修 伯恩。 从芭蕾舞的宫廷起源和*批国家芭蕾舞团的出现，到作品演出的当代布景和华丽大气的场地，这本芭蕾舞著作讲述了令人难忘的芭蕾舞历史，并提供了关于该主题的极有价值的综述。书中珍藏了多张罕见的照片，囊括所有关键人物、作品、表演以及每一支舞蹈背后的真相 它们的灵感来源、创作历史以

《中国民族民间舞教学术语词典》涵盖北京舞蹈学院现行的6个民族、9个风格舞种的全部教学术语，内容包括：舞蹈名称术语、舞蹈角色术语、舞蹈表演段落术语、舞蹈核心动作术语、舞蹈场图术语、舞蹈道具与服饰术语，以及相关艺人与教师术语等。

金秋编著的中国民族区域健身舞系列丛书，不仅仅是针对普通高校一般大学生的艺术素质培养，而且是广泛面向社会普通大众，包括社区居民、企事业职员及各级机构公务人员与社会青少年的艺术素质培养。旨在各个领域、各个层面的群体通过学练健身舞和民族精品舞，得以观赏体验民族舞蹈艺术和传承中华文化遗产。 其效在于：一是可健身美体提高工作效率，二是通过观赏学练健身舞和民族精品舞了解体悟我国优秀传统文化。 本书分为：东北秧歌舞和山东秧歌舞二个部分。其中东北秧歌舞重点从杆秧歌、高跷秧歌、地秧歌三种舞蹈形式以及山东秧歌舞的胶州秧歌、海阳秧歌、鼓子秧歌的源流、种类、组合教学以及审美特征等内容进行了叙述与分析。 书中对秧歌舞的基本动作及要领，配有大量的彩色图片进行了说明与示范，图文并茂，简单易懂，适于喜

编写作为教程的本书，作者做了艰苦细致的工作。从基本动律训练、基本动势训练、传统组合训练、风格组合训练、道具组合训练方面进行编排，图文并茂，具有操作性、实用性和可行性，是不可多得的回族民间舞蹈专业教程，具有原创性和创新意义，相信将在教学中发挥重要作用，取得满意的效果。

《北京舞蹈学院"十五"规划教材:中国古典舞基本训练教材与教法(中专)》是一本系统的专业性教材。《北京舞蹈学院"十五"规划教材:中国古典舞基本训练教材与教法(中专)》以年级教学为主线，教材相对稳定、规范、训练目的性强，有利于青年教师检索，具有很强的操作性。是我们值得细细品味，慢慢体会的一边专业性教材。

本书精选了常用芭蕾术语进行图解讲解，并在此基础上进行深入解析，保证学习者牢固掌握芭蕾术语。同时还增加了音乐的节拍，以配合芭蕾动作的完成。本书主要包括：扶把及中间地面动作、地面旋转、跳跃、空中旋转、女子脚尖上的特殊动作、舞步礼仪六部分供芭蕾舞专业的学生学习使用。

小荧星艺术学校是上海家喻户晓的艺术培训机构。2014年我社出版了*学年教程，此系列是根据小荧星艺术学校第二学年的课程针对学生及家长编写的系列教材。该系列包括《戏剧与表演》《芭蕾舞》《歌舞》《民族舞》《播音与主持》《拉丁舞》《合唱》等七本，对广大少年儿童的音乐学习均有一定指导作用。DVD中的内容均是与图书文字配套的课堂练习，是小荧星艺术学校成立至今，根据多年的教学经验积累，提炼出的教学中**为经典、**具价值的内容。

本书为上海舞蹈学校校本教材系列丛书之一，以突出中专女班基本功训练课中的软度训练、能力训练、轴心训练等技术训练为主，通过课堂教授与实践，在锻炼学生的艺术表现力的同时，实现课堂教学与舞台实践相结合的教学方法。本书配有动作示范的DVD视频，是中国古典舞中专女班教学教材。