《我和芭蕾》以谭元元的成长历程为基线，由影响她艺术道路方向的事件构成，包括她的芭蕾训练、国际知名芭蕾比赛和世界经典芭蕾舞剧的表演等，并配有著名摄影师为她拍摄的舞台表演剧照，形象且生动地为大家讲述一个追逐芭蕾梦的女孩，是如何蜕变、成长为一名站在世界芭蕾舞坛高峰的世界知名舞者的励志故事。她的艺术传记的出版，将揭示其艺术成才的规律，从而激励舞蹈爱好者对芭蕾艺术的酷爱与追求，并为推动我国芭蕾表演艺术的发展起到一定的作用。
《新中国芭蕾舞史》从浩繁的资料中收集并运用大量的证据，对自裕容龄以来至2012年百余年中国芭蕾的发展历程进行了较为全面和客观的描述。对其中重大历史事件、人物以及重要作品，在广泛深入研究及大量数据采集和对相关专家学者以及资深从业人员的大规模访谈讨论后，给出了清晰的独立分析与评价。通过对历史的回顾，探求芭蕾艺术的发展规律，梳理出一部比较完整的芭蕾舞在新中国的发展史。
疯疯颠颠的薄荷·派蒂把无理取闹的脾性带到了图书馆。她漫无目标地向管理员借书，发现自己没带借书证，便傻乎乎地问：“旅馆证可以吗？”这还不算，在大家静悄悄地看书时，她突然发狂地唱起了第二次世界大战时的一首老歌。玛茜善意提醒她收敛些，她竞大言不惭道：“我敢打赌，我的歌勾起了一阵记忆的狂潮！”史努比也许是个写作天才，但在音乐和学习语言方面，他就显得拙态百出了。在施罗德弹奏钢琴时，他不停地打磕睡，气得施罗德发狠弹起了巴赫的狂想曲，直震得他在音符里打滚。清醒过来后，他竞能把那些散落一地的音符一个个捡起来，毫无章法地垒在一起。可怜的施罗德望着那堆音乐垃圾叹气，而他却心满意足地离去！虽然美丽的法国小姐激发了他学习法语的强烈兴趣，但——当他碰上那些阳性词、阴性词时，便头晕眼花，喃喃自语：“我
本书稿根据东北师范音乐学院舞蹈系本科基本功训练教学大纲的内容及难易程度整理编排而成的芭蕾舞基本功钢琴伴奏。作者根据芭蕾舞的特点与音乐需求，收录了具有代表性的伴奏曲谱，并对其演奏特点进行了改进，这样可以创造出舞蹈教学所需要的音乐意境，促进学生提高音乐修养。每个动作配有多首乐曲，并附带简要说明与演奏提示，适用于不同阶段的教学，具有实用价值。
疯疯颠颠的薄荷·派蒂把无理取闹的脾性带到了图书馆。她漫无目标地向管理员借书，发现自己没带借书证，便傻乎乎地问：“旅馆证可以吗？”这还不算，在大家静悄悄地看书时，她突然发狂地唱起了第二次世界大战时的一首老歌。玛茜善意提醒她收敛些，她竞大言不惭道：“我敢打赌，我的歌勾起了一阵记忆的狂潮！”史努比也许是个写作天才，但在音乐和学习语言方面，他就显得拙态百出了。在施罗德弹奏钢琴时，他不停地打磕睡，气得施罗德发狠弹起了巴赫的狂想曲，直震得他在音符里打滚。清醒过来后，他竞能把那些散落一地的音符一个个捡起来，毫无章法地垒在一起。可怜的施罗德望着那堆音乐垃圾叹气，而他却心满意足地离去！虽然美丽的法国小姐激发了他学习法语的强烈兴趣，但——当他碰上那些阳性词、阴性词时，便头晕眼花，喃喃自语：“我
《越界中国先锋艺术（1979-2004）》在写作体例上与以往的艺术史写作也有所不同。简洁的文字描述与图片结合，这种“文图写作”的方式将视觉图像放置于艺术史证据的位置。同时，作者借鉴了新闻写作的方式，设立了相关连接和相关作品的介绍，使每一个艺术成果相互关联，并被置于历史的进程之中，使写作本身成了一种艺术。 《越界中国先锋艺术（1979-2004）》从作品生成的历史前提出发去理解艺术和说明艺术，以宏观的把握和微观的分析，史与论穿插交织，是一部帮助我们了解中国当代艺术的通俗读物。在阅读此书的过程中，我们会时时感到历史的、文化的、社会的和传统的力量对中国当代艺术的作用。作者对艺术现象和艺术品的分析，让读者不乏新鲜之感。因为鲁虹并不是在还原艺术史，而是带着质疑来追问艺术。从这个意义上说，追问艺术和重返
《芭蕾性格舞蹈教材教学法》由两《芭蕾性格舞蹈教材教学法》组成，分别为《芭蕾性格舞蹈教材教学法》《芭蕾性格舞蹈教材教学法配套曲集（钢琴伴奏）》。《芭蕾性格舞蹈教材教学法》是由北京舞蹈学院教授杨越，通过自身十几年性格舞蹈教学，对教学法和实践演出进行的一次较为全面的梳理和总结。内容分四部分“课堂着装和道具”“脚和手的基本位置及身体形态”“扶把练习”以及“中间练习”。其中除了性格舞蹈基础内容的概述，“扶把练习”和“中间练习”两大章节中几乎涵盖了如今艺术院校中所有性格舞教学所涉及的舞蹈种类和作品节目，书中对教学步骤、教学方法、教学重点、音乐特性及容易出现的问题等方面，做了提示以方便使用者参考。
疯疯颠颠的薄荷·派蒂把无理取闹的脾性带到了图书馆。她漫无目标地向管理员借书，发现自己没带借书证，便傻乎乎地问：“旅馆证可以吗？”这还不算，在大家静悄悄地看书时，她突然发狂地唱起了第二次世界大战时的一首老歌。玛茜善意提醒她收敛些，她竞大言不惭道：“我敢打赌，我的歌勾起了一阵记忆的狂潮！”史努比也许是个写作天才，但在音乐和学习语言方面，他就显得拙态百出了。在施罗德弹奏钢琴时，他不停地打磕睡，气得施罗德发狠弹起了巴赫的狂想曲，直震得他在音符里打滚。清醒过来后，他竞能把那些散落一地的音符一个个捡起来，毫无章法地垒在一起。可怜的施罗德望着那堆音乐垃圾叹气，而他却心满意足地离去！虽然美丽的法国小姐激发了他学习法语的强烈兴趣，但——当他碰上那些阳性词、阴性词时，便头晕眼花，喃喃自语：“我
《新中国舞蹈发展史舞蹈人物研究丛书·探索芭蕾：舞蹈学者朱立人译文集（套装共2册）》稿是北京舞蹈学院朱立人先生的译文集。全书共分为两个部分：上半部分是国外学者有关舞蹈理论、舞蹈技巧、舞台评论等方面的学术论文；下半部分是国外出版专著的译文选编。此书的出版对我国舞蹈理论的发展具有重要参考价值。
此书稿为朱立人系列文集，收录了其近三十年来在各大舞蹈期刊上发表的论文。其结构由舞蹈美学、芭蕾史论、观演点评、中俄友谊、对外交流五个部分组成，既涵盖了理论的论述，又包括外比赛、作品、交流的评论和总结，资料翔实，行笔流畅，是一部具有学术价值的书稿。同时，作者语言简练、通俗易懂，可帮助大众了解芭蕾舞蹈艺术。
插图既然是一门独具个性的艺术，是既依于文字又相对独立于文字的艺术，它就要求创作者的认真严肃的创作态度和执著刻苦的创造精神。早年的优秀文学作品往往都有一些与之相配的插图，而在中国文学里，鲁迅的作品插图犹多，30年代，许多著名的画家都曾经给他的作品作过插图，有时是一个文学作品有多个画家的插图本。本书编者在自己30余年来所收藏的基础上，“一在纪念新兴木刻及新兴木刻插图的导师鲁迅先生；二在以此引起木刻家和读者对木刻插图和鲁迅作品的兴趣；三在对木刻插图的提倡”而编成是书，称得上是鲁迅的大部分文学作品中的插图精品集
本书稿根据东北师范音乐学院舞蹈系本科基本功训练教学大纲的内容及难易程度整理编排而成的芭蕾舞基本功钢琴伴奏。作者根据芭蕾舞的特点与音乐需求，收录了具有代表性的伴奏曲谱，并对其演奏特点进行了改进，这样可以创造出舞蹈教学所需要的音乐意境，促进学生提高音乐修养。每个动作配有多首乐曲，并附带简要说明与演奏提示，适用于不同阶段的教学，具有实用价值。
《越界中国先锋艺术（1979-2004）》在写作体例上与以往的艺术史写作也有所不同。简洁的文字描述与图片结合，这种“文图写作”的方式将视觉图像放置于艺术史证据的位置。同时，作者借鉴了新闻写作的方式，设立了相关连接和相关作品的介绍，使每一个艺术成果相互关联，并被置于历史的进程之中，使写作本身成了一种艺术。《越界中国先锋艺术（1979-2004）》从作品生成的历史前提出发去理解艺术和说明艺术，以宏观的把握和微观的分析，史与论穿插交织，是一部帮助我们了解中国当代艺术的通俗读物。在阅读此书的过程中，我们会时时感到历史的、文化的、社会的和传统的力量对中国当代艺术的作用。作者对艺术现象和艺术品的分析，让读者不乏新鲜之感。因为鲁虹并不是在还原艺术史，而是带着质疑来追问艺术。从这个意义上说，追问艺术和重返历史同样
《我和芭蕾》以谭元元的成长历程为基线，由影响她艺术道路方向的事件构成，包括她的芭蕾训练、国际知名芭蕾比赛和世界经典芭蕾舞剧的表演等，并配有著名摄影师为她拍摄的舞台表演剧照，形象且生动地为大家讲述一个追逐芭蕾梦的女孩，是如何蜕变、成长为一名站在世界芭蕾舞坛高峰的世界知名舞者的励志故事。她的艺术传记的出版，将揭示其艺术成才的规律，从而激励舞蹈爱好者对芭蕾艺术的酷爱与追求，并为推动我国芭蕾表演艺术的发展起到的作用。
作为系列第一本芭蕾低龄启蒙书，通过一个小女孩的芭蕾梦，介绍芭蕾最重要的舞蹈动作，增加家长和孩子对于芭蕾的了解、建立芭蕾的审美标准、培养艺术的感知能力以及兴趣。
《越界中国先锋艺术（1979-2004）》在写作体例上与以往的艺术史写作也有所不同。简洁的文字描述与图片结合，这种“文图写作”的方式将视觉图像放置于艺术史证据的位置。同时，作者借鉴了新闻写作的方式，设立了相关连接和相关作品的介绍，使每一个艺术成果相互关联，并被置于历史的进程之中，使写作本身成了一种艺术。《越界中国先锋艺术（1979-2004）》从作品生成的历史前提出发去理解艺术和说明艺术，以宏观的把握和微观的分析，史与论穿插交织，是一部帮助我们了解中国当代艺术的通俗读物。在阅读此书的过程中，我们会时时感到历史的、文化的、社会的和传统的力量对中国当代艺术的作用。作者对艺术现象和艺术品的分析，让读者不乏新鲜之感。因为鲁虹并不是在还原艺术史，而是带着质疑来追问艺术。从这个意义上说，追问艺术和重返历史同样
