具象雕塑的造型特征和语言方式在20世纪发生了根本的改变。《新具象雕塑》从当代雕塑对于“真实”的呈现、与现场及其他艺术形式的关系、平面和图像的巨大影响,以及“材料意识”的重新认识几个方面,探讨了当代雕塑的特征。着重分析了当代具象雕塑在材料观念更新、语言方式突破、自身形态界定等诸多方面的转型,其中不乏生动敏锐的艺术感悟、对中国雕塑的批判和思考。《新具象雕塑》丰富的作品介绍和阐释,有助于读者深入地了解当代具象雕塑的基本面貌。
迟锐和黄玉红编写的这本《核雕撷美·中国当代核雕艺术品赏玩录》,其中概述了中国核雕艺术发展的历史,记录了当代的核雕艺人对本行业的贡献以及他们的作品,对整个核雕行业来说,可谓承前启后,在全国的高度上填补了核雕图书的出版空白。此外,本书还介绍了选核的标准、雕核的工艺、鉴核的技巧、养核的经验等内容。
《雕形塑意汇心语 张錩雕塑作品集》集录了我从20世纪60年代至当下,在创作实践中运用多样材料与工艺创作的部分小型民间彩塑、大型雕塑作品,以及与之相关的生活采风、艺术交流、学术会议等记录性图片;同时还将我在创作、教学实践中的体会和感悟,以及对当代民间美术的思考与研究,以文字的形式择取相关文章选录于《雕形塑意汇心语 张錩雕塑作品集》中。
本聊聊天收录了我省两届城市雕塑评选中产生的获奖作品和新中国成立以来的雕塑,称得上是一次有意义的回顾和检阅。《浙江省城市雕塑选编》从多个侧面反映了浙江半个多世纪、特别是改革开放以来城市雕塑的发展历程,展示了全省城市雕塑建设事业取得的丰硕成果,从中也折射出我省城市面貌日新月异的变化。
《时空铭——雕塑艺文选》一书,为清华美院许正龙教授的雕塑艺术随笔集。本书由时光之痕、空灵之境、创意之场和对话录四部分构成,从雕塑创作升华到雕塑本体的探讨,再从理论的高度反观雕塑创作,进而表达自己的想法。在分析当下城市雕塑现状后,作者直言不讳地指出雕塑创作存在的问题,如雕塑千篇一律、缺乏创意,如对传统经典雕塑传统的抛弃,以及雕塑创作中的语言贫乏,等等。针对这些问题,作者从自己的创作经验出发,提出一系列自己的看法和解决之道。
本书通过对人类历史上的纪念性雕塑案例、相关历史文献及理论进行整理归纳,力求在学理层面上明确纪念性雕塑建设行为的本质特征,并搭建了一个能够基本解释世界范围内纪念性雕塑主题选择、形式运用、建设过程及寿命问题的理论框架,从而为中国纪念性雕塑建设行为的系统化、规范化提供智力支撑,以达到有效提高中国纪念性雕塑建设及管理水平的目的。全书共分六章,章为引言,第二至第六章为分析论述。基本框架包括6部分。首先是提出问题并对外相关著作资料进行梳理综述,并提出研究目标、方法;其次,通过探索纪念性雕塑作为一种独立艺术形式的起源来明确纪念性雕塑沿用至今的基本特征;再次,深入分析纪念性雕塑建设过程并总结出纪念性雕塑建设活动中的三方面行为主体;又次,分析赞助者对纪念性雕塑内容与形式选择的影响;进一步论及纪
张健、刘佳婧主编的《多重构建(广州美术学院雕塑系公共雕塑专业方向教研档案2009-2016)(精)》以广州美术学院雕塑系公共雕塑专业方向二至五年级20余门专业课程的很好学生作业作品为主要内容,展现了公共雕塑专业方向的课程体系、教学内容,学习成果,以及教学团队在专业定位、课程设计、教学模式等方面的探索与尝试,也是师生们在公共雕塑教学实践中所积累的观点、认识和经验的集合。全书分为四部分:(1)基础:空间与造型;(2)实验:材料与媒介;(3)转化:观念与创作;(4)拓展:社会与生活。
写孙家钵的雕塑不如写孙冢钵其人.或者至少要认识孙家钵其人,才能更好地理解他的雕塑。在中央美术学院的教授群中,他是最没有教授”派头“的一位,无论是课堂讲学还是集体活动,他总是以一种极为朴素的状态和平和的心态与同行和弟子相处,用心倾听别人的言谈,绝少发表高论性的话语,在微笑中接受一切,也透露出内在的涵养。同样,在当代雕塑家乃至艺术界中,他也是最不求闻达的一位,很长时间里,他总是站在许多热闹活动的边缘或外围,以一种淡然的态度面对艺术的潮起潮落。如果不是因他的老师滑田友先生的展览即将举办,同时还有滑田友作品向中国美术馆的捐赠,如果不是好些同道一致认为他也应该把这些年的作品整理出来好好办一回展览,他还仍然甘于寂寞地忙碌在他那个很有些杂乱的工作室里。
本书介绍了西瓜雕的工具与材料,常见刀法,常见造型;分步骤详细介绍了玫瑰花、山茶花、太阳花等九种常见西瓜雕造型;介绍了各式西瓜雕造型80种;并附四条教学视频。有兴趣的读者也可继续浏览相关视频网站学习其他造型雕刻方法。
目录 断想与摘抄(代序) 司芬克斯 五条腿的人首飞牛 掷铁饼者 “规范”——荷矛者 御者 武士像 命运三女神 伯里克利像 带婴孩狄俄尼索斯的赫尔美斯 望楼上的阿波罗 刮汗垢者 赫拉克勒斯 勒达与天鹅 母狼 青铜怪兽 杀妻后自刎的高卢人 布鲁图像 拉奥孔群像 梅罗的维纳斯 奥古斯那像 拿着祖先头像的罗马人 妇人头像 奥里略骑马像 卡拉卡拉像 大卫 圣母怜子 ……
《美术博览》是旨在美育大众的专业艺术图书。它以宽阔的视野向读者传递国际的艺术专业信息,传播艺术知识。由朱国荣和包于飞主编的这本《卡朱拉霍神庙雕刻》是《美术博览》2011年第三辑。栏目包括:名家档案、公共艺术、艺术了望、走进美术馆、创作快感、粉墨老四、美术教育、艺坛回眸、现代设计、收藏与鉴赏。
山西保留了中国较多的地上古代建筑,在这些建筑上有着丰富的雕刻艺术,具有深刻的文化内涵,并对建筑起着重要的装饰及点题作用。《山西古建筑雕刻·石雕卷/山西文华》将山西古建筑上的石雕艺术以精美的图片和详实的文字加以展示,对这一艺术手法进行了全面的阐述。
雕塑表面的完成方式,会对作品的体验方式产生强有力的影响。在饰面上是否营造出恰如其分的感觉,有可能成就或毁掉一件雕塑,也有可能支持或破坏艺术家力图表达的内涵。不管形态或风格如何,现代的也好,传统的也罢,表面处理都会影响到雕塑的基调、氛围、生动性或联想性。所以,如果艺术家掌握了范围广泛的一系列饰面处理技术,那就能挑选他们的创作意图、可望赋予雕塑以他们希望传达的峙质的那种技术。
《寿山石雕大图解·花鸟圆雕》内容简介:圆雕是一种从四面都能欣赏的雕刻艺术手法,它与钮雕、浮雕、薄意共同组成了寿山石雕的主要雕刻艺术手法,花鸟画的『形神兼备』与寿山石雕的『因色取巧』相结合,就构成了一件件动人的寿山石花鸟圆雕作品。
《雕塑无锡:吴为山为太湖人杰苑造像》为吴为山先生在无锡人杰苑中31个名人雕塑的作品集。其中包括泰伯、顾宪成、薛福成、钱穆、钱钟书、秦邦宪、陆定一、王选等,这些雕塑与天然环境融为一体,凸显了吴为山先生的深厚的艺术创作功底。且他通过自己的雕塑作品,展示无锡人杰的成长环境、成才道路,传扬他们的创新业绩、历史贡献,对于激励民众、教育后代、继往开来,都具有不可估量的历史意义与现实意义。
雕塑是什么呢?它是造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料或可雕、可刻的硬质材料,创造出具有空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活,表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关,同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。可以说雕塑在美化生活的同时也让生活充满了乐趣! 雕塑制作起来没有想像的那么麻烦,书中详细介绍了雕塑中应用的工具及其使用方法,总结了雕塑中常用的头部比例、五官、头部骨骼、头部肌肉、面部比例、头像中的切面等制作技巧,讲解生动细致,并附有解说图片。此外,书中还介绍了两个头像制作的整个详细过程,从骨架制作、骨架组装、填充物制作、基座制作到颈部、面部、锁骨、颈部以及切面、
《炕头上的石狮子》对陕北炕头石狮子艺术进行了较为系统的类型整理、艺术分期和客观描述,通过对大量的实物及图像的比较研究,对陕北炕头石狮子的艺术源流、风格特征、文化内涵及美学特征作了深入的探讨和论证,并以此解读和折射了厚重而博大的陕北文化。
本书是公共艺术元素系列丛书之一,主要论述雕塑的表现和特征。作者从广义的空间造型艺术出发分析了具有公民性质的财产作品,并从中总结出相关的特征和联系,以形式分类的方式系统地阐述了公共雕塑的表现。书中根据公共雕塑的特征分为主题性与标识性雕塑、景观性与装饰性雕塑、装置性与互动性雕塑、风格性与建筑性雕塑四章。分别讨论了艺术思想的表达、文化意识的影响、形式美规律的运用、环境因素的表现、艺术同功能的关系、风格形式的发展及相关空间造型的联系等问题。本书是对公共艺术中重要的组成元素——公共雕塑的详尽分析和论述、是涉及雕塑和公共艺术的理论研究。 本书可作为从事艺术研究、雕塑创作、环境设计的人员进行专业研究的参考资料、也适合于从事艺术设计、工业设计、视觉导视的人员使用。
人类的事业中,数艺术最为经久不衰;艺术的门类中,数铜雕最为亘古不变。“夏铸九鼎”打开了中国青铜时代的页,也是中国青铜文化的开始。纹饰、铭文……青铜文化贯穿于中国古代的政治、经济、社会生活之中,了解中国青铜文化是认识中国历史文化的开始。