本书根据梁思成1929年 1930年在东北大学讲授 中国雕塑史 期间的讲课提纲整理而成,从上古到元明清,搭配图片,结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论,对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价,迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。 本书1998年在百花文艺出版社整理出版,并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈,对原文的文字、章节、插图等进行优化,增加新版本的专业性、严谨性,以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。
无论一种艺术的地域范围如何广阔、发展时间多么悠久,其本身毕竟是人类的艺术形式,有着人性中的共同点,雕塑也不例外。本书从宗教雕塑、古典主义雕塑、纪念性雕塑、现代艺术抽象雕塑这四个方面来赏析常见的雕塑作品。
即便放眼全球,山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品,但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度,三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书,精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品,组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄,选取出表现这些作品的*好角度,来呈现各具特色的雕塑和壁画作品,从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果,本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品,分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉,各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《和光静影》系列采用36开明信片,装订成册
即便放眼全球,山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品,但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度,三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书,精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品,组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄,选取出表现这些作品的*好角度,来呈现各具特色的雕塑和壁画作品,从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果,本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品,分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉,各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《和光静影》系列采用36开明信片,装订成册
与城市文化环境等相关因素相关联,每个城市的雕塑都有各自的特点。巴黎城里的雕塑无论在数量上还是在质量上,都居世界前列,这有其历史的原因。 在艺术的鼎盛时期,巴黎还住过一位在造型艺术上进行探索的苦行僧贾克梅利。他投入大量意念的作品,以内向性确立了在造型上的疏离感,删尽铅华,尽留下骨骼的构造和永不消蚀的精神,以致于我们不敢轻易的把其作品称其为“城市雕塑”,这位与华加索同时期的艺术家,完全把他的作品指向了时间。 百年的辉煌是历史留给巴黎的神圣光环,同时也奠定了这座城市特有的文化基础;人们出于对艺术的理解和尊重,把雕塑作品集结之一起,建成了主题公园,以便使它们与人们面对面的沟涌。本书收录了座落在卢浮宫前与塞纳河边的两座雕塑主题公园中的作品,它们大多属于不同的机构或个人收藏,而今
中华文明的托命之人是女性?是否存在一种女性主义的创作?当代艺术只是一种小圈子的文字游戏?人工智能可以创作出只可感知不可言说的艺术作品吗?作为中国当代标志性的女性艺术家,向京为何在2019年彻底结束了她的雕塑创作? 二十年来,艺术家向京与作家林白、哲学家陈嘉映、电影学者戴锦华、诗人朱朱等不同领域的朋友进行了一系列对谈,这些谈话涉及艺术家的成长和创作,也谈到了女性主义、传统文化、当代艺术和社会思潮等方面的问题,我们将这些谈话的时间顺序打乱,将不同时候谈论同一话题的片段用蒙太奇的方式剪辑到一起,形成了一篇长谈。 德国学者阿克曼在与向京对谈时提到,艺术家在创作的过程当中,如同行走在一个无形、无垠的宇宙。被打乱时空后的长谈某种意义上模拟出了类似的宇宙,时间、空间这些外在的因素被剥离,通过谈
本书所涉的木雕艺术,是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。其木雕艺术种类繁多,分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨木雕与浙江根雕;福建的莆田木雕、仙游木雕;广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕,都以其巧妙的创意和精湛的雕琢,传承着永恒的文化内涵与艺术魅力,为我国宝贵的民间艺术增就了光彩。 徐华铛先生近年来孜孜不倦地耕耘,在传统艺术的天地里,编著了数十部有关书稿。单就木雕艺术而言,就出版了《中国竹刻竹雕艺术》、《中国古民居木雕》、《中国根雕艺术》、《中国木雕精品集》等专集。在社会上引起了相应地反响。这次他在中国林业出版社的协力下,又负起了编著“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书的大任。全套计弥勒百态、达摩百态、罗汉百态、仕女百态、文人雅士百态、神仙百态、武
本书以历史的脉络为主线,有重点地对中国传统雕塑艺术的发展、形式类型、主题与风格、以及艺术成就等方面进行较为全面而具体的介绍分析。内容丰富,图片精美。全书包括原始社会雕塑艺术、上古三代雕塑艺术、春秋战国雕塑艺术、秦代社会雕塑艺术、汉代社会雕塑艺术、魏晋南北朝雕塑艺术、隋唐五代雕塑艺术、宋代社会雕塑艺术、元代社会雕塑艺术和明清社会雕塑艺术等部分,图文并茂,文笔流畅,知识性、可读性强。
《中国高等美术教育名师经典课程教材丛书(雕塑卷·实验课程分卷):书法·雕塑:抽象雕塑形态教学》内容简介:谈到教育,首先关注的必然是教学体系,教学体系体现在课程的设置。中国美术学院雕塑系第四工作室在2005年设置了“以书法为媒介的雕塑形态研究”的课程,对以上谈及的两个问题进行了探索与实践,并积累了七万多字的理论研究与数百幅作品图录,希望全面地真实地反映课程的设置与实施的全过程。今天我们将此结集成册呈现给大家,抛砖引玉,进行交流,期盼雕塑界共同努力,为建立以中国美学思想为基础的中国意象、抽象雕塑教学体系而进行更多的探索与实践。
我国发现汉代画像石的历史很早,出土汉代画像石墓的地区很多,就其地域而言,主要分布于西汉开国皇帝刘邦的故乡徐州周边和东汉开国皇帝刘秀的故乡南阳周边,其他还有山东地区、陕北地区、晋北地区、四川成渝地区、河南中部地区。就其数量而论,南阳已科学发掘汉代画像石墓40余座,集各类画像石3000余块。埋藏于地下1800余年的汉代画像石墓,今日已基本十墓九空,但遗留下来的汉代画像石刻却大部分完好如初。其画像内容有生产类、生活类、祥瑞类、故事类、神话类、天象类、图案类等,犹如一部“绣像的汉代史”,它是研究汉代政治、经济、文化的实物材料,生动地再现了汉代的社会生活。 本书重点介绍了南阳汉画像石的艺术特色,旨在开拓学生的视野,加深对南阳汉画像石艺术魅力的了解,提高艺术欣赏水平。由于本书面对的是大学生读者,所
这里所涉的木雕艺术,是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。木雕种类繁多,分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨(温州)木雕与嵊州根雕;福建的莆田木雕、仙游木雕;广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕,都以其巧妙的创意和精湛的雕琢,传承着永恒的文化内涵与艺术魅力,为我国宝贵的民间艺术增添了光彩。 本书是“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书之《木雕神兽百态》,包括青龙、朱雀、玄武、仙鹤、金蟾、狮蝠等祥瑞之兽。另外,本丛书还应读者需求,在多本分册的后半部,均酌登了读者喜闻乐见的人物面部的特写造型,以资借鉴与研讨。
按照*对全国学校艺术教育发展规划(2001-2010年)的要求,我们出版了这套全国普通高等学校美术基础教材。 本教材由天津美术学院雕塑系教授张向玉、陈钢、副教授谭勋、李军及讲师刘军编著。书中雕塑概论简明扼要地阐述了雕塑的基本概念、造型特点、造型语言和材质种类,同时讲述了中国和西方雕塑的发展史。本教材着重教授泥塑、金属雕塑、木雕、石雕及陶艺基础的制作技法和常识,使学生对雕塑有个全方位的了解,并使学生能初步掌握一些雕塑的技能,从而提升学生的文化和素质,培养学生既有理性思维能力又有形象思维能力的人才。
这里所涉的木雕艺术,是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。木雕种类繁多,分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨(温州)木雕与嵊州根雕;福建的莆田木雕、仙游木雕;广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕,都以其巧妙的创意和精湛的雕琢,传承着永恒的文化内涵与艺术魅力,为我国宝贵的民间艺术增添了光彩。 本书是“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书之《木雕民俗风情百态》,包括多福多寿瓶、水乡酒韵、醉中兄弟、养生之道、寒冬中的山娃等民俗风情。另外,本丛书还应读者需求,在多本分册的后半部,均酌登了读者喜闻乐见的人物面部的特写造型,以资借鉴与研讨。
《美术实验教学丛书·点石成金:雕塑实验教学》的普及,使得各种雕塑门类也在迅速发展。在美术院校中,雕塑教学进入比较系统、全面和综合知识含量丰富的时代。本雕塑教材针对美术专业雕塑实验塞教学和高校本、硕学生的基础教学编著,主要以雕塑实验室教学常用科目:石雕,金属焊接、陶艺、综合材料和环境雕塑五个章节为重点,并结合相关的知识链接进行延伸,分别对各种材料的特点、制作工艺流程以及基本创作方法做了比较翔实的介绍和分析,相信将会对目前的院校雕塑教学及雕塑爱好者了解雕塑材料和制作工艺有较好的借鉴作用。
雕塑艺术是以空间体量和物质载体,通过视觉及触觉的感观体验来实现的审美活动,而用文字对其进行转换时就难免出现一些“失语”。同样,用“体量”一词形容,具体到汉代、唐代雕塑的“体量”,其实际内涵和视觉呈现的效果就存在着明显的差异,更何况艺术创作很大程度上基于人们的感观经验、心理活动、情感与精神等难以量化的因素。一方面使艺术创作本身充满变数,一方面使艺术作品的终结果因人而异,仁者见仁、智者见智,终反响也不同,成为约定俗成的一种规则,中国雕塑艺术也无例外。
苏州园林中的堆塑、砖雕、石雕等图案,以其姿态各异的优美造型,给予人们美的视觉冲击,其蕴涵的美好生活理想,也激发人们对生活美的憧憬。 本册精选了苏州园林塑雕图案四百多例,分为堆塑(上、下)、砖雕(上、下)、石雕(上、下)等六章,每章均以图案的基本类型编排。
著名雕塑家卢切斯出生于意大利,长期在美国从事雕塑创作,他的作品从悠久的意大利文艺复兴时期的艺术中汲取养分,风格写实,平实易懂,技艺精湛,线条和表情优雅中渗透出美,具有某种哀怨与谐趣,呈现出完全的当代风格。本书收入其大量的作品,以及其创作技法的图解等,以便于您的学习、鉴赏。
本书主旨在于全面捋清玉印发展的历史脉络,充分运用大量历史资料及新发现出版关于玉印的书籍,挖掘、发现玉印的研制技法及审美效果,应用海量图片,使用理性语言剖析、感性语言激发读者的关于方法与效果之间的认识感受。虽然说,“玉印”的概念有广义的和狭义的,而一般情况下, 多的人在没有全面了解的情况下基本上首先认可狭义的玉印形式,这其中也包括很多专业人士,所以很有必要全面厘清这其中的异同点。同时,把玉印的研制与历史背景很好的结合起来,对于匠人(治印人)及受印人之间的关系也适当的做了梳理。