这是一本服装设计手绘描摹练习册，可临可描可上色，助力读者快速便捷地提高服装设计图的表现能力。本书共分为五个章节，第一章 人体基本结构；第二章 典型人体动态描摹；第三章 局部绘制描摹；第四章 在人体动态模型上绘制设计效果图；第五章 服装设计效果图描摹。

本书是《看图学艺 服装篇》丛书中的一本，按照裤装、裙装、衬衫、茄克衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类，吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法，以大量的图示、少量的配文，翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律，使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。 全书内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真，适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书，也可作为服装爱好者自学使用。

由周晓鸣编*的《时装创意设计（创意思维与技法表现）》一书作为教学书籍，在课程体系的构成上*为完善、在实践与理论的结合上*为紧密、在借鉴中外、尤其法国的设计资源优势上*为全面。全书共分为三大部分，**部分是时装创意灵感；第二部分是时装设计表现手法；第三部分是时装面料再度创作。本书论述条理清楚，分门别类，服装范图丰富，坚持艺术与创新的设计理念，坚持自己的个性特质，融合时代特征并从中寻求个人与社会大众的平衡。适合学习服装设计专业的学生使用。

对于想要踏入服装设计专业的你来说，学习绘制时装画是锻炼服装设计技能的必要且重要的阶段。本书具体说明服装设计效果图绘制的基础知识、人体走势的画法、服装平面造型的绘制技法、服装面料的表现等，内容全面且易懂。要画出精彩的时装画，你必须掌握基本的绘画原理并且懂得如何简化运用。在创作的过程中，不要被书本束缚住自己的创作灵感。通过反复练习，你将会掌握时装画的要领和技巧。你可以在学习的起步阶段模仿本书中的一些绘画风格或临摹他人的作品，这会是一个不错的方法！总而言之，本书会是服装设计初学者、服装设计相关专业及从业人员的参考好书。

本书是作者近二十年潜心研究原型法服装结构设计理论与实践的成果。本书内含七章，包括：服装结构设计概述；女装结构设计原理；女装结构设计案例；男装结构设计研究；男装结构设计案例；号型系列改革与成衣规格设计；成衣工业板型推板。对于原型法服装结构设计的理论与改革进行了较系统的阐述，并配有10余件产品案例，每件案例均有精美的效果图、结构图及10-16个号型的规格表。 本书适合高等服装院校的学生阅读，亦可人为服装企业设计、制板人员的参考书。同时亦是服装爱好者的有益读物。

Adobe Illustrator 是由Adobe公司开发的一款很好的矢量图形绘制和排版软件，它广泛应用于服装设计、平面广告设计、包装设计、标志设计、网页及排版等领域。本书的编写目的是让读者从零基础开始学习并掌握如何使用Illustrator设计汉服款式。 全书共分为5章：章主要介绍了汉服的基本结构和3种常见的形制；第2章讲解了本书中用来设计汉服款式的Illustrator CC软件，包括工作界面、文件的基本操作、常用绘图工具及操作、颜色模式和常用快捷键；第3章则从汉服的面料和图案出发，分别讲解了汉代、唐代、明代的服饰图案，并安排了富有朝代特色的图案设计案例；第4章是传统汉服款式的设计案例，包括曲裾、直裾、朱子等深衣，直领、交领等襦裙，以及中衣、玄端、褙子、绛纱袍、曳撒等；第5章是校服、常服和婚礼服的改良汉服款式设计，共17个案例。 本书图文并茂，讲

这是一本服装设计手绘描摹练习册，可临可描可上色，助力读者快速便捷地提高服装设计图的表现能力。本书共分为五个章节，第一章 人体基本结构；第二章 典型人体动态描摹；第三章 局部绘制描摹；第四章 在人体动态

这是一本服装设计手绘描摹练习册，可临可描可上色，助力读者快速便捷地提高服装设计图的表现能力。本书共分为五个章节，第一章 人体基本结构；第二章 典型人体动态描摹；第三章 局部绘制描摹；第四章 在人体动态

这是一本服装设计手绘描摹练习册，可临可描可上色，助力读者快速便捷地提高服装设计图的表现能力。本书共分为五个章节，第一章 人体基本结构；第二章 典型人体动态描摹；第三章 局部绘制描摹；第四章 在人体动态

凌雅丽编著的这本《创意服装设计》采用独特的 教学方法，用五个章节，以设计创意为起点，用幻想 拓展思路，全面阐述了当下时装设计的新型教学理念 ，并结合作者自己教学与创作的实际案例，直观地向 读者传授了该课程的核心内容。

本教材立足于教学与实践，充分讲解女装结构设计与纸样的各个知识要点，使学生能深入浅出地理解女装结构设计的原理，并通过教材中的实例掌握女装样板制作的要点。主要内容包括：服装结构基础知识；服装基础结构制图与结构变化原理等。

《服装缝制工艺（第4版）》是中等职业教育服装类专业国家规划教材配套教学用书。 《服装缝制工艺(第4版）》共分九章，内容包括服装缝制工艺基础知识和基本技能、裙装的缝制工艺、西裤的缝制工艺、衬衫的缝制工艺、春秋装的缝制工艺、西服的缝制工艺、中山服的缝制工艺、大衣的缝制工艺、旗袍的缝制工艺。 《服装缝制工艺(第4版）》在2005年的版本上进行修订。《服装缝制工艺(第4版）》将原服装成品常见缺陷分析一章内容已融合到各章中，不再单列为章。《服装缝制工艺(第4版）》注重基础知识学习和基本技能的训练，书中所选服装品种的缝制工艺注重与市场接轨，并配以大量直观图示，使学生能够自主学习。 《服装缝制工艺(第4版）》为中等职业学校服装类专业教材，也可作为服装技术人员的技术培训用书，对于广大服装爱好者也是一本

本书系"图解服装缝纫技术半月速成"丛书中的一册。 本书以儿童生长期为序，逐日介绍具有代表性和通用性的婴儿服、幼儿服、少年服等的裁剪缝纫技术。该书图文并茂、通俗易懂，可使读者通过半个月的学习和训练，全面掌握童装裁剪缝纫技法，并能实际操作。 本书可作为服装业余爱好者的自学丛书，也可作为各类服装培训班的培训教材及大中专服装专业学生的参考书

《服装色彩学》包含了色彩基础知识、色彩心理、服装情感配色规律、服装季节配色规律等内容。书中内容图例广泛，实例选择现代，实用性强，为服装设计爱好者提供了服装配色的快捷方法。 本书以图解为主要形式，汇集了大量服装配色实例，读者使用起来非常方便，是一本供学生和服装设计工作者学习应用的实用教材，同时，也可以作为服装配色的工具书。

《服饰新视界:武汉纺织大学服装学院学术论坛(2011)》从设计探析、服饰文化、技术视角、数字化研究、贸易市场、品牌纵横、史论研究、美与文化、教学研究、人才培养等方面探索、研究服饰学术的新发展。《服饰新视界:武汉纺织大学服装学院学术论坛(2011)》的作者为高校一线教师和研究生，他们积极研究服饰前沿的动态，结合所授课程，探求服饰与多元领域的结合。

北京服装学院服装艺术与工程学院的教师们，在经历二十多年的时装设计实践与理论教学中，积累了较为丰富的经验，他们把这样的好经验通过我们的努力，对过去服装效果图课程进行了重新梳理，并且依据当下时尚的新特征，结合时装设计工作的具体要求，考虑学习者的就业情况，而精心编写了一系列服装效果图多媒体教材和服装效果图课程教材。 本教材由七个部分组成：概述、服装效果图的人体造型、服装造型与人体着衣、服装效果图的表现技巧、服装效果图中的质感的表现、服装效果图与服装设计、作品赏析。

本书是《看图学艺·服装篇》丛书中的一本，选用基型法讲解服装身型结构，目的是使初学者在学习服装结构设计的过程中增加感性认识，由简到繁，由点到面，层层展开，形成完整的理论；从解读服装规格入手，选取代表性的服装款式，并配有规格设计、结构设计分解图及分析思路，使初学者按照初学—学会—学成的认知规律进行学习。 本书图文并茂，力图做到易学易懂、简单实用，可供服装院校学生、服装企业人员及业余爱好者参考使用。

本书基于三维人体扫描技术,利用三维人体扫描设备获取人体点云数据,针对人体建模和虚拟缝合与试衣涉及的关键技术提出了有效的技术路线和实施方案,比较系统地解决了数字化服装设计过程中人体扫描点云数据处理、人体建模、2-D裁片虚拟模拟以及三维服装虚拟缝合与试衣等关键技术问题。 本书可作为相关专业研究生、本科生的教学参考书,也可作为企事业单位相关技术人员的参考工具书。

陈尚斌编著的《男衬衫设计与技术(纺织服装高等教育十二五部委级规划教材)》是高职院校服装专业必修的主干核心课程《男装设计项目》课程的配套系列教材，是与男衬衫设计、男衬衫制作技术及生产岗位直通的技术性和应用性非常突出的专业核心读物。该教材重点讲授品牌男衬衫的款式设计、衬衫结构设计与制板在服装工业生产中的具体应用，使读者掌握相关国家服装标准和男衬衫款式设计、样板设计与制作基本知识，熟练掌握男衬衫产品开发、样衣制板、产品制作技能，具备从事男衬衫设计、制板和制作的基本能力与素质。《男衬衫设计与技术(纺织服装高等教育十二五部委级规划教材)》以服装企业设计助理、技术科样板师、工艺员的工作流程为导向，以完成品牌男衬衫设计开发款式、样衣制板和样衣试制等工作所需能力与素质要求为依据，打破服装学科体系

本书是《看图学艺·服装篇》系列图书中的一本。本书按照女装的裙子、裤子、连衣裙、衬衣、外套、大衣等主要品种，共分为九章。介绍日本第七代新原型的原理与应用，并结合实践经验，大量采用新颖的款式为实例，由浅入深地讲述了女装纸样设计的原理、规律、应用方法。全书内容通俗易懂，图文并茂，理论与实践结合。适合作中高等院校的专业教材，也可以作为服装专业培训与爱好者的参考书。

本书是英国DI公司发布的“国际服装流行趋势预测报告”中的男便装部分。书中着重介绍当今国际上男便装的流行趋势，并对服装的面料，颜色及款式等作了较详细的说明。书中的设计效果衅清晰而准确地展示服装的结构细节及整体风格，部分细部还配有局部放大图。 将本书介绍给中国读者有益于启迪设计师的思路及灵感，同时还可以帮助服装厂商了解国际服装的流行趋势，把握市场方向以取得更大的经济效益。 本书可供服装设计研究人员、设计师、服装院校师生、服装生产厂家技术人员、服装营销商及广大社会读者阅读。

本套丛书是从日本登丽美服装学院引进的服装书，共分8册，分别为基础教材（上篇）、基础教材（下）篇、裙子·裤子篇、连衣裙、衬衫篇、套装篇、上衣·背心篇、大衣篇、婴儿服·童装篇。这套丛书内容详尽，有很强的可操作性，读者从中可以学习到日本的精致工艺及各种款式造型。本书从最简单的服装制作工具讲起，深入浅出地讲解了不同的面料、不同的造型设计及剪裁方法与各种缝制工艺，从局部到整体一步一步详解了局部制作及基础缝制，是一套值得保留的工具书。 本套丛书适合高职、高专服装专业的学生使用，亦可作为普通高校服装专业的教材及中职服装专业的教材。对服装从业人员及服装爱好者来说，也是一套很好的工具书。

本书13万字，是一本简约地介绍中华传统服饰——华服的普及读物。介绍了历代华服发展的大概面貌，以及其中的文化内涵，以供朋友们参考学习。书稿注意文字流畅，写出华服的美丽意蕴。华服是美术，必须有图才能感受到那摄人心魄的魅力。书中配有历代插图100多幅，包括十余幅彩图，以使读者获得直观的印象。相信本书会获得传统服装爱好者们的欢迎。