布糊画就是用布糊的画。布糊画的特点是集古今国画技法，有工笔重彩精工，得写意泼墨气魄；似堆绣而非同堆绣，巧堆积可胜似浮雕；人物有绢人外观效果，难在巨型扁体，五官凹凸不平，独幅丝料糊成不见褶皱，半体之身衣着纹理靠抻扯得以流畅自然；线粗不过一毫，糊布金线更现剪纸技巧；镶刻掐丝巧糊无隙，巧取景泰蓝精工；变中国画不经装裱难显珍贵，重在传承发展，贵在与时俱进。其作品设计严谨，用料考究，制作精巧，色彩协调，凹凸多变，画面逼真。本书以文字为主，图片为辅，主要介绍各民族、各地区有代表性和鲜明特点的布糊画艺术情况、知识、流派、优秀作品介绍与制作技巧。
本书以极简的语言、清晰的脉络，以历史的朝代交替为经、各工艺演变兴衰为纬，以出土实物为证，描绘出一幅从原始社会到清代封建帝制终结几千年以来，在历代帝王你方唱罢我登场的历史帷幕下，以王公贵族审美为主导的中国古代工艺美术风尚的衍生与流变景象。
在中国传统文化习俗中，刺绣是女子必学的手工技艺，它融合了各地的民俗文化风情，从一针一线的精细手工劳作中以自己独特的语言方式一代一代地传承下来。 《素绢彩绣：杭州手工刺绣技法》以通俗的语言介绍杭绣，传授杭州手工刺绣的技法，以简洁的手绘插图来演示常用的针法，另附精美的杭绣作品欣赏。读者通过循序渐进的练习就可以掌握基本的杭绣针法，自如地运用到日常生活中。
工艺美术是美学和生活的结合，是艺术和科学的产儿，和人民生活紧密相连，它通过衣食住行等生活各个方面服务于人民。从工艺美术的种类分，可分为生活日用品和装饰欣赏品两大类。前者如花布、陶瓷、家具等，后者如牙雕，玉器、景泰蓝等。有人把工艺美术和特种工艺混同起来，也有人把工艺美术只看作装饰，都是一种片面的理解。至于在外国，有的把工艺美术称为次要艺术，有的不把工艺美术列为美学的对象和艺术的范畴，则是出于一种偏见。
本书是中国画线描系列中的一本，此次编者再次约请李云中绘画《水浒传》人物百图，书中以线描的形式描绘《水浒传》中的人物画百余种，除了梁山一百单八将之外，还绘有一些反面人物，书中描绘的每一位人物皆形象生动，用笔灵活多变，显示了作者深厚的传统绘画功底。这些作品即可以作为练习线描的范本，又可以用于创作参考。此书对传统文化的传承起到了一定的积极作用。
这是一本专门为喜欢手写字、手账的人群设计的创意素材集。书中收录了各种实用、好看又容易掌握的创意手写字，不仅可以用在手账里，也可以用在手抄报、便签等任何需要手绘字的地方，让你的手绘字瞬间变得生动好看，独具特色！全书一共包括14种创意字体，既有创意中文字，也有时下流行的Brush Lettering。还有34种生活手账主题、几百个手账字实例。只要花点巧思，手写字也可以充满趣味，让你的本子瞬间提升颜值。
凤凰，取众禽之长，集羽族之美，五彩备举，美丽华贵，具有中华民族特有的文采和格调，是我国文化肇端的象征。千百年来，凤凰的艺术形象受到历代人民普遍而持久的欢迎。 本书以生动简洁的语言，优美流畅的画面，向人们展示了凤凰的起源、沿革及其家族的成员、基本的造型与文化。本书的作者是高级工艺美术师，他在长期的艺术生涯中，积累了丰富的经验，深知人们的需求，因此该书*的特点是着眼于实用。全书共精选了500余幅凤凰画稿，除一部分传统图稿外，大部分是创新设计稿，隽雅生动，雅俗共赏，使古老的传统艺术以崭新的风貌与读者见面，给人们以美的享受。
陶艺制作是近几年流行的一种大众化的休闲方式，从各地涌现出的陶吧就可窥见一斑。陶艺制作的原料大都是最原始的媒材，采用比较古老的成型方式加工制作，人们享受泥巴在手中旋转的感觉，喜欢泥浆从指缝间流淌的遐想，留恋制陶时释放心情的过程，幻想烧窑时难以捉摸的窑变。陶艺完全是手工制作成型，既能锻炼动手能力，又能提高艺术审美能力，对智力的开发也大有帮助。因此，许多艺术院校和综合性高校纷纷开设陶艺创作课程，用来了解世界陶艺的发展现状，掌握陶艺造型的基本规律，熟悉陶艺制作的工艺技巧，拓宽专业范围，开发学生的艺术思维创造能力。全国许多大、中、小学也建立了专业陶艺工作室进行素质教育。本教材为陶艺教材，讲解陶艺的基本知识制作方法。
《外国工艺美术史》介绍了：原始社会工艺美术，古代埃及工艺美术，古代两河流域工艺美术，古代波斯工艺美术，古代印度工艺美术，工艺美术，古代日本工艺美术，古代非洲工艺美术，古代美洲工艺美术，古代大洋州工艺美术，古代地中海区域工艺美术，古代希腊工艺美术，古代罗马工艺美术，欧洲中世纪工艺美术，文艺复兴时期工艺美术，巴洛克时期工艺美术，罗可可时期工艺美术，新古典主义时期工艺美术，近代工艺美术，现代工艺美术。
《论艺术 设计 美育》选收录了20世纪30年代至80年代，庞薰栗先生在不同时期所写的各类文章九十余篇，真实而全面地反映了当时的时代背景及他的创作理念和教育思想。这些文字是鲜活而生动的，为你从另一个侧面深入了解一位画家和工艺美术教育家的艺术人生提供了途径。
这是一本将剪纸艺术与文学艺术结合的艺术精品。本书运用中国传统的剪纸艺术形式，再现了古典名著《西游记》的动人故事，通过精美的剪纸作品，塑造了一个令人耳目一新的神话世界。全书按原著故事情节，分为42回，共有200余幅作品，每幅剪纸均配有故事梗概，基本涵盖了《西游记》的主要内容。书中拥有众多栩栩如生的人物及各种景物形象，并附有相关的技法讲解及图例，是一本非常难得的剪纸作品集。对于广大的剪纸爱好者和文学爱好者来说，本书不仅具有很高的学习参考价值，而且极具欣赏、收藏价值。
运用科学的方法，系统地阐述了钧瓷创作中最基本的工艺理论知识，是钧瓷界本关于钧瓷生产工艺技术方面的科普性读物。同时，在阅读中欣赏到原创的钧瓷雕塑艺术作品，具有较高的文化理论和创新理念，为从事钧瓷理论研究和钧瓷爱好者了解、认识钧瓷提供了范本。
纹饰设计是造型艺术的基础，是人文精神的本质。在当代，无论是建筑物、工艺美术品，还是包装设计、装潢设计、书籍设计、染织设计、饰品设计，都无法忽略纹饰的精神属性，体现人以及设计者本身的审美观。设计者根据内容要求，在先人的智慧结晶下，把对生活的愿望、理想以及大自然各种美的形象，用丰富的想象力和浪漫手法，进行加工、提炼、概括与典型化，通过纹饰特有的象征寓意，运用纹饰夸张、取舍的视觉形式，进行各类造型设计、创作与制作。因此，利用纹饰创作，在艺术构思上将受到时间、地域信仰、习俗、经济等条件的限制，但在形象思维上，却可以海阔天空，不受时间、地点、现实生活的局限。
