中国科技发展历史根植于传统文化之中，博大精深、源远流长，如大江大河般宽广厚重，如漫天星空般深邃璀璨，其间承载了无数前人的智慧和心血，是一部关于科技的发展史，也是关于中国人如何奋起图强、不断拼搏创新的自强史。本书以图解和精美手绘插画的方式呈现中国古代科技的10000年成就，图书的定位并不在于广博，而在于精细。在于以典型见时代，以具体见整体。本书共包含4章，第1章展现中国古代的农业成就，收录食物加工、食器制造、耕作、水利、农业机械科技；第2章展现纺织成就，收录原料加工、绫罗绸缎纺织、四大名锦技术；第3章展现建筑成就，收录建筑结构、建筑布局、宫观园林塔寺和民居建造技术；第4章展现交通成就，收录陆路、水路、航海和桥梁建造技术。攫取各个领域其中最具代表性的科技成就深入浅出地进行介绍，希望能让千姿
举头三尺有神明 ，这是中国古人对于宇宙秩序的朴素认知，在四季流转的岁月里，将这种虔诚和敬畏融入到日常生活中，无论是庆祝节日、祈求丰收、祈福祭祀，他们都以独特的仪式和习俗来表达对自然与神明的尊重和敬仰，因此生活过得并不平淡乏味而是充满了色彩和情感。 本书深入挖掘中国皮影的神仙形象。这些想象出来的神仙，根植于中国传统的文学、艺术、宗教、哲学的丰厚土壤，代表着中国人对美好生活的期许与祝愿。《西游记》《封神榜》跌宕起伏的传说，凝聚着历代文人的创作与灵感；庄严神圣的瑞兽、飘逸神秘的仙人，奇幻多彩的配色与图案等，无不展现出古人的瑰丽想象；掌管家宅平安的土地公，预示五谷丰登的灶王爷，暗含着人们对自然的崇拜与信仰； 天地化三清 ，代表着古人对天人合一思想、万物运行洞察的哲学理解 本书以十二月令
本书以图解和精美手绘插画的方式呈现中国古代科技的10000年成就，图书的定位并不在于广博，而在于精细。在于以典型见时代，以具体见整体。 本书共包含5章，第1章展现中国古代的陶瓷成就，收录陶器和瓷器的制作工艺；第2章展现青铜成就，收录冶炼、铸造、装饰青铜器技术；第3章展现冶金成就，收录冶炼金属、冶炼工具技术；第4章展现精妙机械成就，收录极具代表性的自动机械、度量衡技术；第5章展现兵器成就，收录近战兵器、远射武器、火药武器、防护器具、水路战备制造技术。攫取各个领域其中最具代表性的科技成就深入浅出地进行介绍，希望能让千姿百态的古代科技融汇为流动着的字符图文，让整个阅读体验舒适而有趣。
本书以图解和精美手绘插画的方式呈现中国古代科技的10000年成就，图书的定位并不在于广博，而在于精细。在于以典型见时代，以具体见整体。 本书共包含5章，第1章展现中国古代的天文成就，收录天象记录、天文仪器、星图和历法科技；第2章展现地学成就，收录地理学、实地考察名家、地图测绘、航海技术；第3章展现数学成就，收录算术技术；第4章展现物理成就，收录力学、声光、电磁学科技；第5章展现四大发明、书画、印刷成就。攫取各个领域其中最具代表性的科技成就深入浅出地进行介绍，希望能让千姿百态的古代科技融汇为流动着的字符图文，让整个阅读体验舒适而有趣。
首饰，自古以来就是身份地位的重要象征，其传承与演变，可以折射出社会风尚与历史文化。 本书按照从史前至民国的年代顺序，将中国首饰的文献资料与出土实物相结合，以各个历史时期的头饰、耳饰、臂饰、胸饰、手饰为纲，以中国首饰文化风俗为线，辅以1000余幅精美彩图，全面呈现了当时社会的审美流变、人文情怀与时代风貌。 全书史料丰富翔实，内容生动有趣。 本次修订特别收录近400幅作者精美手绘插图，忠实还原了首饰的原貌与细节，为全书增添了更多的视觉享受与艺术魅力。 一本在手，可鉴精美首饰，品古人情怀，赏华夏美学，学品位穿搭，提个人修养，是一部雅俗共赏的文化艺术史。
《留住手艺（增订版）》记录的人物，或许将是日本后一批传统手工艺者，他们和他们的祖辈千百年来取法自然，用树皮、藤条、篠竹等天赐之物编织布匹、打造工具、维持生活，由于工业化和全球化的冲击，这些精巧的手工技术濒临灭绝，匠人们依靠双手世代传承的宝贵记忆也终将无处安放，著名作家盐野米松二十余年来走遍日本，倾听和记录下了不同业种的匠人们的生活，本书选取了其中十六位手工艺人的访谈，系统而忠实地呈现了他们不为人知的处境和精细美妙的作品 本书纪录片式地呈现了： 后的宫殿大木匠 在心中供养漆树的刮漆人 一百根芭蕉织出的一匹布 全日本贵的源次锄 像一片竹叶的平田舟 一百五十年保持同一形状的满山钩 从木中取丝的椴木织 柳条饭盒 豆腐篮子
本书中试图以尽可能多的图例和简明的文字，系统地介绍民间剪纸的语言符号、造型观念、装饰规律，传统刀法及方法步骤，目的是为民间剪纸爱好者、艺术馆与文化站的美术辅导干部及学校美术教师提供一份较全面的传统民间剪纸技艺参考书。
《母亲的香气 金媛善拼布艺术》详细生动的介绍了拼布艺术的起源以及朝鲜族和中国少数民族的拼布艺术，重点向读者详细讲解了拼布钱形纹和太阳花的制作，并展示了金媛善大师拼布艺术作品壁画类（14幅）、包袱皮（102幅）、家居类（39幅）、服饰类（44幅），以飨读者。
本书是陈山桥先生根据多年来在试用中收集的教学意见和近年来学校、农村、社区喜爱传统剪纸的人群现状，并结合我国保护非物质文化遗产基本精神的要求进行编写的。书中力求按照民间传统的学习方式从简到繁、循序渐进、科学有序地安排每节课的内容，让剪纸爱好者体验和学习传统的剪法、传统的造型观念以及作品所体现的传统文化内涵。这套剪纸书共分为3册。《学剪几何 花草纹样》分5个单元39课时，让剪纸初学者了解剪纸的传统工具和使用的纸张，掌握剪纸基础的纹样造型和剪纸语言。《学剪果蔬 吉祥符号 草虫 鳞介》分6个单元40课时，让较有基础的初学者学习和掌握民间剪纸的造型观念、文化内涵以及简单的装饰方法。《学剪动物 人物》分5个单元39课时，让掌握了花草、果蔬、吉祥符号、草虫、鳞介技艺的初学者学习在生活中怎样观察动物和人物，
木版年画是我国一种古老的民间艺术。陕西木版年画植根于古老厚重的黄土地上，继承了我国古代雕刻艺术的优秀传统，吸收了大量姊妹艺术丰富的养分，经过数百年的传承发展形成了自己鲜明的艺术特色，成为陕西乃至西北地区民俗文化生活中不可或缺的民间艺术品。本书从陕西木版年画的题材与体裁、工具与材料、加工制作流程、作坊与艺人、年画作品赏析等方面，对陕西木版年画艺术做出了真实的陈述和详尽的注释，进行了独到的分析与研究，提出了独特而有价值的见解和观点。是目前市面上了解陕西木板年画不可多得的一本精品读物。
如同一朵花上也蕴含着存在的法则，在器物上也会体现工艺的法则。《工艺之道》阐述了何谓工艺之美、何谓正宗的工艺、人们对工艺的误解以及工艺的未来发展，是柳宗悦先生*早的关于工艺性质的文集，也成为 日本民艺运动 的理论奠基之作。正宗的工艺之美，是美与用的结合，是匠人的信仰、热情与勤劳浇灌而成，是无心之美，是自然的恩惠。在美将消逝的年代，守护工艺需要集结的众生之心。透过他的阐述，我们得以重新审视今天的日常生活，重拾对手工艺的尊重与珍惜。 工艺之道，是民众之道，无心之道，无我之道。
《沉潜的瀑布》是三岛由纪夫于1955年创作的长篇小说，也是三岛试图超越自己，对自然与技术、艺术与爱情等问题进行深刻探讨的里程碑式力作。 小说以水库建设为背景，讲述了一位只信仰 石头与铁 的年轻工程师城所升与从不会对男人动情的有夫之妇显子约定共同构建 人工之爱 的故事。 信奉实用主义的主人公城所升是三岛创造的一具拥有年轻肉体的 尸体 ，他将自己 非人化 ，试图放弃自我，拼命否定爱情。他是不敢面对自己真实的爱与恨的城所升，同时也是每一个渴望爱的我们。
广西地处祖国南疆，是一个多民族聚居的地区，有壮、汉、瑶、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水、仡佬等 12 个世居民族。长期以来，各民族交往交流交融，和睦相处，团结奋斗，在八桂大地共同创造了光辉灿烂的历史和文化。广西各民族在适应自然，创造历史，与自然和历史对话过程中创造出多姿多彩、丰富厚重，具有极高历史价值、文学价值、艺术价值和科学价值的民族文化，为我们留下了宝贵的非物质文化遗产。 非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分，是中华文明绵延传承的生动见证，是联结民族情感、维系国家统一的重要基础。保护好、传承好、利用好非物质文化遗产，对于延续历史文脉、坚定文化自信、推动文明交流互鉴、建设社会主义文化强国具有重要意义。 2022年，为认真贯彻落实习近平总书记关于文化遗产保护的系列重要指示
本书为2020年浙江省哲社规划常规年度课题（重点课题） 越窑青瓷口述史研究 （20LMJX06Z）成果。本书综合运用历史学、管理学、文化学等理论，对越窑青瓷文化的起源与发展、保护历程与实践等进行了归纳，在对越窑青瓷文化非物质文化遗产代表性传承人、越窑青瓷文化从业人员以及大学生、普通公众、游客等群体进行口述史访谈的基础上，分析了越窑青瓷文化保护传承的现状与存在的问题，对如何加强越窑青瓷遗址和越窑青瓷烧制技艺等的保护与活化利用等方面进行了思路和对策探讨。
《中华才艺系列：醒狮》以传播舞狮文化为宗旨。舞狮有南狮和北狮之分，《中华才艺系列：醒狮》侧重于对南狮（也叫醒狮）的介绍，大致包含舞狮的文化知识和运动技术。舞狮文化知识从狮文化的历史渊源、艺术风格、艺术欣赏等角度出发来组织材料；运动技术则主要介绍了单狮和双狮的套路，可作为舞狮爱好者入门学习的参考。
从2020年至2022年三年时间里，本课题组走村进寨，展开对西南少数民族地区服饰文化为主的田野调查，至今已完成对彝族、傣族、哈尼族、基诺族、白族、苗族，侗族、水族、布依族、亻革家人、傈僳族、纳西族等10多个民族及支线的调查与访谈，拍摄照片2万余张，视频录音1000多分钟，发表相关论文10余篇。本书以图文结合形式，按照调查时间为序，对三年来本课题组在西南少数民族地区的调查资料进行梳理和总结，旨在对当代西南少数民族服饰文化实际状态有一个较客观、理性的认知和呈现，同时为与晚清至民国时期西方人在西南调查资料中出现的相关服饰文化展开深度比较研究打好基础。
本书是陈山桥先生根据多年来在试用中收集的教学意见和近年来学校、农村、社区喜爱传统剪纸的人群现状，并结合我国保护非物质文化遗产基本精神的要求进行编写的。书中力求按照民间传统的学习方式从简到繁、循序渐进、科学有序地安排每节课的内容，让剪纸爱好者体验和学习传统的剪法、传统的造型观念以及作品所体现的传统文化内涵。这套剪纸书共分为3册。《学剪几何 花草纹样》分5个单元39课时，让剪纸初学者了解剪纸的传统工具和使用的纸张，掌握剪纸基础的纹样造型和剪纸语言。《学剪果蔬 吉祥符号 草虫 鳞介》分6个单元40课时，让较有基础的初学者学习和掌握民间剪纸的造型观念、文化内涵以及简单的装饰方法。《学剪动物 人物》分5个单元39课时，让掌握了花草、果蔬、吉祥符号、草虫、鳞介技艺的初学者学习在生活中怎样观察动物和人物，
本书对中国折扇及其书面创作艺术的发展沿革作梳理后，以我国古字画装裱修复的非遗技艺为立足点，对传统折扇扇面创作的各种形制展开了详尽的介绍以及制作工艺的全面拆解。可以说，是行业内首本将古字画装裱修复技艺与传统折扇艺术创作系统结合的专著，更提出了以不同字画形制为载体延续折扇艺术生命的重要课题。此外，本书也会对广东的字画装裱修复技艺特点作相关介绍。 在具体内容上，本书主要分为三大部分：第一部分是梳理中国传统折扇及其书面创作艺术的发展沿革，直到发展出外销扇这一特殊形制；第二部分展开介绍折扇的装裱修复技艺，深入梳理、充分展现非遗传统技艺，使这一重要传统技能得以流传。值得一提的是，折扇的装裱修复技艺是在传统平面字画修复装裱技艺基础上结合了形制特点的一种工艺，可以说工艺难度和观赏性上都更
手工艺都是建立在深远的传统之上的，一经倒塌，要再次树立起来，将是一件很困难的事。传统如同一株大树，经过长年累月的成长盘根错节，若是不幸遇上了风暴而倒下，要再一次像以前一样树立起来是极为不易的。即便能够树立起来，也不会再有往昔的雄姿，还有可能会枯萎。 本书是 1940 年前后日本手工艺状况的一份详尽记录，是柳宗悦先生踏遍日本全境，根据亲眼所见写成，在战乱中得以幸存。读来仿佛身临其境，跟随他做了一次日本民艺之旅。手工艺的朴素真诚之美，洋溢在旅途中的每一步。日本今之为设计大国，源自过去之为手工艺之国，其精神一脉相承。
烧制陶器，泥土与火的交织，火不占有只馈赠，这是火的誓言。 日本近代陶艺大师、日本民艺运动的重要代表河井宽次郎喜爱这意象。对他来说，火不是纯粹的物理现象，而是 点燃火的人的灵魂在燃烧 ，因此他也被誉为 土与火的诗人 。 本书是河井宽次郎记录他追寻造物之美与人文风物踪迹的文字。他周游各地，造访器物的制
木版年画是中国民间美术中一笔巨大的遗产，它清晰地描绘出农耕时代人们的精神天地，炽烈地展示了老百姓的心灵向往，缤纷地表达了那个漫长的历史时代社会生活的全相。 本集成不是一般意义的画集，不是书斋中材料的蓖集与编辑，它是21世纪中国民间文化工作者对木版年画所做的科学的、全面的、系统的普查的成果。 此次普查强调文化学、人类学、民俗学、美术学等各学科的交叉融合；采用文字、录音、摄影和摄像同步的全记录；内容涉及从历史遗存到活态现状、从作品到制作、从艺人到销售张贴、从艺诀到年俗，而且将所有产地囊括其中，一网打尽，不留死角。此种普查在历史上应属首次，也是终结性的。 大量的手的发现性的素材和严格的学术整理，是本集成重要的价值。
