《犄角旮旯天津卫》是当代著名诗人、小说家林希先生所写的消闲文章的结集，描绘了旧天津生活的多姿多彩。正文分三辑，分别是 犄角旮旯天津卫 记忆老城厢 沽上说吃 。

陶瓷设计是陶瓷艺术设计专业教学中的重要课程。本教材整合了有关陶瓷设计各个方面的理论，既总结了前人在该领域内设计活动的经验，也包括了近年来从事陶瓷设计与教学的专家学者的体会。在展开陶瓷设计理论与方法探讨的过程中，本教材分别就其基本概念、所及范围、历史演变、属性特片、设计程序、设计表达等相关因素作了系统的介绍，辅以数百幅图示、表格，并通过对众多中外陶瓷设计典型实例的分析，来加深学生对陶瓷设计，尤其是对赏用结合的陶瓷设计的认识与理解。 本陶瓷设计教材适合于高等美术院校陶瓷艺术设计专业，旨在以较为详实的资料与信息促进该专业教学，以培养学生创造性的设计思维，使学生掌握系统观察与分析问题的方法，获得有效的意图表达手段和全面的程序组织、操控能力。

本书涉及的民间艺术，只是人们较为熟悉，流传较广和群众喜闻乐见的一部分，旨在让学生在认知的基础上，举一反三，由此及彼，把相关联的知识综合起来，并尽可能通过考察、搜集、收藏、亲自动手和参与活动等形式，把知识变成能力，把认识付诸实践，从而培养和弘扬以爱国主义为核心的民族精神。 本书买点是在介绍民间艺术内容上以讲义的形式，分门别类，图文并茂，通俗易懂。大量的彩色插图更易于读者接受，有较强的可读性。这样的作品在图书市场上并不多见，只是个别介绍民族风情的画报上能看到一些简单的介绍。

《巧手学吉祥剪纸:提高篇》是技法类图书，由浅入深地教授读者具体的剪纸方法。为初学剪纸者提供了一个学习的平台，是剪纸爱好者的启蒙*工具。书中所教授的剪纸作品以民间吉祥图为主。这些剪纸作品多用寓意、谐音和象征的手法进行创作，形象生动逼真、推陈出新，将民俗吉祥语句和现代美学意识相融合，寄予人们吉祥寓意，美化人们的生活。

本丛书的前身有110个专题，涉及历史文化的各个方面，由商务印书馆、中共中央党校出版社、天津教育出版社、山东教育出版社联合出版。现由编委会对类目重新加以调整，确定了考古、史地、思想、文化、教育、科技、军事、经济、文艺、体育十个门类，共100个专题，由商务印书馆独家出版。每个专题也由原先的五万多字扩大为八万字左右，内容更为丰富，叙述较前详备。

中国民间美术的历史长、范畴多、技艺精，被誉为 东方的珍宝 。本书作者深入民间考察、调研，搜集了大量的*手资料。他在书中从中国传统哲学的角度，介绍中国民间美术一些有代表性的领域，如剪纸、皮影、风筝、傩戏面具等，内容涉及这些民间美术品类的发展简况、工艺和艺术特点、时代和民俗背景，并谈及与之相关的审美鉴赏常识。 The long history and broad scope of Chinese folk arts and the superb skills they cultivate have given rise to the epithet "treasures of the Orient." This book is the fruit of its author's personal exploration of Chinese folk arts, in particular papercuts, shadow puppets, kites and Nuo opera masks. He gives a brief historical background to each, highlighting folk art techniques and features.

本书稿对武汉长江大桥建筑装饰艺术解读主要包括三部分。*部分是武汉长江大桥的建筑艺术风格特征研究。武汉长江大桥是一座极具民族艺术风格的大桥，武汉长江大桥是一座文化内涵丰富的人文桥，武汉长江大桥呈现的是天人合一的视觉效果； 第二部分是武汉长江大桥正桥护栏图案文化内涵的解读。书稿在科学考证的基础上对50幅护栏装饰图案进行了命名和解读；第三部分是武汉长江大桥护栏图案用民间剪纸的形式再创造。民间剪纸在造型上与大桥铸铁图案接近；在工艺制作上精雕细刻；在艺术上既忠实于原作又富有剪纸的独特魅力。

本书内容主要包括生态文明视野中的民族艺术、现代化生存需求与民族艺术、现代媒介与民族艺术和构建新的民族艺术个性等。 本书的研究只是分析性的，而非实验性的；是探讨性的，而绝非是总结性的，所以，所表述的更多是研究者自身的体认、发现与思考，必然有较重的个体性色彩。中国的少数民族艺术在当代背景下的变化，是开放性的，活生生的，因此，则需要以开放的姿态、鲜活的感知应对之。

《中阳剪纸中级教程》由中阳岁时节令剪纸；中阳人生礼仪剪纸；服饰剪纸巫术剪纸；中阳民俗风情剪纸四单元构成，主要包括：第壹课春节迎神剪纸；第二课春节纳吉剪纸；第三课春节辟邪剪纸；第四课春节生肖剪纸；第五课迎春民俗剪纸；第六课春节民俗剪纸；第七课元宵节剪纸等。

渊源久远的中国走兽图案，在传统艺术领域中自成一派，这些形形色色的图案，在历代的岩画、石刻、石雕、画像石、画像砖、陶瓷及织绣中都有它们的身影。 一个民族的存在，必定有自己的民族文化。鉴于此，本书收集整理了中国历代走兽图案，品类齐备，各具风格。本书在编绘过程中，考虑到资料的实用性和完整性，从古代的、传统的民间的表现题材入手，系统地绘编了大量图例，并对每种兽的特点、寓意进行了简明的文字说明，以供读者参照和比较。 本书中所收集的走兽纹饰，包括陶瓷器、青铜器、漆器、玉器、金银器、画像石、画像砖、雕刻、刺绣、剪纸等上面的形象，这些纹饰，对研究我国民间美术以及现代的美术设计与创作，都有很高的参考价值。

剪纸是中国民间艺术百花园中的一朵奇葩。它虽然制作简便，造型单纯，但蕴含着丰富的民俗文化内涵，释放着特有的艺术魅力。 作为剪纸艺术发展的一种传承，吉语剪纸中的“年年有余”是不可缺少的组成部分，《中国民间吉语剪纸丛书：年年有余》作者孙朝林遵循着非物质文化遗产的传承和发展，整理出“年年有余”吉语剪纸，供广大剪纸爱好者参考。

年画是中国民间古老又传统的民间艺术品之一。过去每值岁末，人们都有张贴年画的习俗，以装饰门户，增强节日欢乐祥和的气氛，祝愿新年吉庆，驱邪迎祥。年画一年一换，张贴后供一年欣赏之用，故有“年画”之称。中国年画文化内涵丰富，有很高的文化艺术价值，是中国民众为广泛的年俗文化观赏品和吉祥挂图，被称为农耕时代百姓的“墙上电视”。民间年画的欣赏使用对象大多为社会底层劳动人民，年画是他们美化生活、表达情感、惩恶扬善、寄托理想的一种特殊话语。中国民间在历史上创造的大量经典性年画作品，洋溢着中华民族的馥郁气息，如今已成为中国一些地域乃至整个民族的文化符号。 早在汉代，中国就有贴门画的习俗，人们把传说中的门神贴在门上，以示驱邪避灾，这是年画的前身。两宋时称作“纸画”，其题材也扩大到表现美好

徽州木雕是明清美术史上一颗灿烂明珠。 徽州木雕作为明清时期民居建筑艺术的精华，其内容自然打着宗法社会的烙印。宗法社会这一页在中国历史上已经永远地翻过去了。

中国大百科全书普及版编委会编著的《中国石窟艺术》内容选自于《中国大百科全书》美术卷，均由国家著名学者编撰，是一部具有较高的权威性和科学性的工具书。书中涵盖了中国古代历史上著名的宗教石窟艺术及其规制和石窟艺术的源流。主要读者对象为对于中国传统文化有兴趣的爱好者、美术爱好者和广大青少年读者。

棕榈叶编织采用棕树嫩叶破成细丝，经硫磺熏、浸泡、染色后编织而成。棕编细致精巧、朴实大方，色彩谐调明快，具有浓郁的民间特色，民间艺人们给一片片随手可摘的棕叶赋予了鲜活的生命力，三下两下，编出个蚱蜢、螳螂、蜻蜓、青蛙等，深受儿童的喜爱。本书将借由千变万化的编织技艺，感知编织艺术独特的美学价值，还能借此表达丰富的视觉认知与情感态度，拓展创新思维，同时循序渐进地锻炼手、脑、心的协调能力。

我喜欢剪各种花鸟鱼虫，尤其喜欢剪千姿百态的蝴蝶。为了剪好每一只蝴蝶，我利用几乎所有业余时间，到博物馆去看蝴蝶标本，到公园去观察蝴蝶飞舞的动态，以及收集各种有关蝴蝶的资料，进行研究和剪制。这本《千蝶剪纸集》，是从我20多年剪制的数千只蝴蝶中选出来的，我的意图是：把这些美丽的写实、变形，图案化的蝴蝶作为欣赏和参考的资料介绍给广大读者。