本书及其精炼地讲解了中国古代建筑艺术。本书将古代建筑分为六大门类，以时间为经，功用为纬，图文并茂地展现出中国古代建筑艺术之美，体现出代代相传的工匠精神，展现了天人合一的古老智慧，歌颂了中国传统文化的博大精深。

《西方古典建筑与雕塑入门》是继《西方古典绘画入门》和《西方古典音乐入门》之后 第三本介绍西方艺术的入门书。考虑到建筑与雕塑的相关性，本书将这两种艺术合于一卷，这有利于读者的阅读。与前两本书一样，本书为古典艺术的爱好者提供相应的入门导读，引领读者步入古典艺术的神圣殿堂。全书共 20讲，建筑与雕塑各10讲，从古代埃及与中东一直讲到20世纪初，收入近300件建筑或雕塑作品。本书附有索引，注明了每件作品的所在城市、位置和相应的博物馆，不仅便利读者参考，而且为旅行中的艺术欣赏提供了相应的指南。

赵鑫珊编著的《手绘剑桥大学建筑：剑桥校训和大学精神》的主脑是试图通过剑桥大学的手绘校舍建筑（写生）对其校训作些解读。基本动机是通过余工的手绘建筑艺术把剑桥校园建筑的独特美朗诵出来，揭示出来。他的线条有“咫尺万里之势”，因为从中透露出来的是剑桥大学精神。从余工的建筑写生画面上隐隐约约透露出来的，正是这两个层面的合而一股。它使我们从一个形象思维的侧面走近了剑桥大学精神。并作了些解读。它同我国的“四文”或“四道”是息息相通的。

从1964年到2020年，日本建筑界风云变幻的60年，也是作者隈研吾的60年。他从大仓山脚下的小屋一路蹒跚走来，经历了对现代主义建筑的憧憬到幻灭的过程，从纽约到东京、再到世界各地，一边工作一边寻求理想的建筑形态，直至今日，终于站在世界建筑的舞台上。作者隈研吾截取了他人生中四个重要的节点，以自身的所见、所闻、所感，为读者梳理了日本现代建筑在社会经济影响下的发展和变化，同时将自己对建筑的理解、自我心态的转变以及对未来建筑的展望一一道明。 城市将走向何方？我们的生活又将如何改变？对人类而言，住所到底意味着什么？人类与建筑的关系如何？而这种关系今后又将如何改变？在这本书里，隈研吾给出了自己的答案。

《一生必知的西方建筑事典(彩图版)》为中国青年艺术学养提升读本，内蒙古爱信达教育印务有限责任公司印刷，2015年9月第1版，2015年11月第1次印刷。主要内容包括：建筑从萌芽走向发展、古典主义的建筑、中世纪前期的宗教建筑等。

本教材以美术、设计初步、测绘、花卉、观赏树木等为基础，可与园林建筑、园林工程等专业课并行。本教材是依据我国有关城市规划法规、园林绿化政策和条例，按照现代化城市高质量的生态环境要求，结合多年来教学与规划设计的实践经验，吸收国内外研究成果，加以研究探索，逐步整理、编写而成。

《建筑钢笔画：夏克梁建筑写生体验》中提到的笔是大家所熟悉的书写工具，因工具普及、使用简单、绘制方便、笔调清劲、轮廓分明等特点，是画家和设计师青睐的绘画工具。钢笔可以随时练习、写生、记录，具有其他绘画工具难以与之相媲美的表达特点。所表达的画面具有独特的艺术魅力，逐渐被大家认可。徒手钢笔画作为造型基础课程之一，在建筑、环艺专业中的训练和课程的开设已是越来越普及。它是衡量一个学生综合能力高低的重要标准之一，也是学生学习期间必须要掌握的一项技能。 建筑钢笔写生作为学习建筑钢笔画的一部分重要内容，首先对训练学生的观察能力具有一定的作用。其次，通过写生训练还能培养学生的画面表现技巧，对后续能够迅速、准确地表达构思是十分有益的；再者，长期的写生训练能提高学生的审美情趣，为将来能够完成一

一个专业建筑师、研究者的考察随笔。 作者以自己的眼睛为线索，带着读者穿行于美国三大城市——芝加哥、纽约、华盛顿——的大街小巷、广场以及各建筑物之间，对三城的建筑、规划作出评论，讲述美国城市发展、规划的理念以及建筑背后的故事。 本书图片大多为作者亲自拍摄、绘制。

《现代景观设计理论与方法》为作者16年教学、科研成果的总结。全书共分6章，主要内容有现代景观设计及其发展、景观环境调查与评价、可持续景观设计方法、人性化景观环境设计、现代景观空间建构、景观设计思维与表达。 《现代景观设计理论与方法》可供本科生、研究生学习，也可供景观设计、城市设计人员及相关专业师生阅读。

二连浩特是一座朝气蓬勃的城市，独特的地理环境使其不仅具有珍贵的地质遗迹，还是我国的国际通商口岸。当您踏上这片神奇的土地，您会惊叹一座城市竟能将古老与现代结台得如此和谐。远古时期的恐龙，从霸主到灭绝，在这里留有神秘的印记。恐龙化石、恐龙大道、恐龙广场、伊林驿站、国门、界碑与口岸，正欢迎您的到来！《恐龙之乡：二连浩特国家地质公园》不仅会为您解读二连浩特国家地质公园的科学内涵，还会从吃、住、行、游、购、娱各方面为您提供体贴周到的服务。有了这本书，您就可以在这座拥有“恐龙之乡”美誉的城市中尽情游玩。

《香山工坊古建园林文创产业集聚区发展战略研究》对文创产业的相关概念，文创产业集聚区及其发展背景，文创产业集聚区的培育、发展及其面临的问题和挑战等进行了系统研究。书中列举了加拿大城市的文创产业集聚区、上海八号桥文创产业集聚区、杭州白马湖生态创意城、中粮大悦城（商业中心）等典型案例，并进行了富有创见的剖析。同时，书中以香山工坊古建园林文创产业集聚区为例，进一步进行实证研究，具有的前瞻性。全书有理论有实践，既深入分析，又指出实践路径，具有的参考价值。

马澜主编的《室内外手绘表现技法(高等院校艺术设计专业系列教材)》作为高等教育“十二五”部委级规划教材，根据艺术教育的需要，立足本专业，从课堂教学的角度出发，阐述了室内外手绘表现技法的理论知识，并对技法特点、学习方法做了深入浅出的讲解。全书共分五章．分别对室内外设计表现技法的基础理论、表现技法的绘制工具和材料、表现图的设计程序、表现图的透视原理、表现图的分类技法等进行了全面的分析与讲解。每个单元都有教学重点及课堂实训，由浅及深、循序渐进地指导学生，全面掌握不同的表现手段。《室内外手绘表现技法(高等院校艺术设计专业系列教材)》中还收入了大量的精美表现图，是难得的珍贵资料。每一幅图还有细致、全面的点评，使读者更加直观地认识和学习。本书是我讲授表现技法课程的教学体会与从事室内外设计的经验

《园冶》是中国历史上部全面系统地总结和阐述造园法则与技艺的著作，属于中国园林史上的里程碑之作，对后世影响非常深远。 本书主要从哲学—美学和园林设计的视角来研究《园冶》。《园冶》的园林审美观可以概括为方面：自然、如画和尚雅，它们也是中国古代文人园林的主要美学特征。《园冶》总结出的造园基本原则是“巧于因借，精在体宜”，是中国古代实践智慧的结晶。《园冶》从道法自然的生态平等观、因借体宜的生态保护观、建筑与环境相和谐的生态规划观、以朴素自然为美的生态审美观和充分合理地利用资源的生态节用观五方面启发了当代环境美学的建构。