《新80后一代》丛书全书共16册，由新老“80后”作者共同参与创作，包括素描人像、色彩人像、素描静物、色彩静物、素描石膏、速写等。本书为系列之彭昊卷二。 较之上一系列丛书，彭吴延续了其年少气盛之刚猛，坚持了其一贯的对形体深刻理解的能力，全书34幅素描人像，宛如脱胎换骨，已不仅仅局限于对人像外在皮肉骨的探讨摹画，而是深刻挖掘并突出了模特的内在精神气质，可以这样说，彭吴的素描人像，有了质的飞跃。同时，人像的体积感、质感的表现较之上一系列更加成熟完美，沉甸甸实在在的肉、骨跃然纸上，分量十足，这也是“顶点”素描的突出特点，而这一特点在彭昊素描中表现得尤为突出并被发扬光大。
装饰色彩在设计领域的应用非常广泛，因而在设计学科中占有重要位置。装饰花卉、动物、风景、人物的色彩创意表现课程，是艺术设计学科学生的必修内容。它涵盖了设计学科装饰语言表现的基本知识，也是步入艺术设计创作的基础。 本系列套书主要是从形态、色彩、技法创意以及装饰色彩的表现风格入手，意在让热心于装饰画学习、设计、创作的人，在学习装饰色彩的创作过程中，找到装饰色彩的设计规律，学会用自己的色彩美学观念表现自然物象，并采用不同的形式、风格、技法表达个人的情感感受。通过装饰色彩的训练、创意来提高色彩修养，以指导将来的艺术设计，提高色彩配置能力和创意能力。 在多年的装饰色彩教学过程中，我对装饰色彩有了更深一步的认识，体会到装饰色彩设计初学者的苦衷，他们亟待解决是装饰色彩的搭配问题；装饰色
随着一年一度的艺术高考大幕的拉开，全国各地超过4万的考生纷纷涌向考场，向着中央美术学院这所艺术圣殿冲刺，激烈的竞争犹如行走于独木桥般艰辛。面对这样庞大的考生队伍，要想考上并脱颖而出实属不易。 那中央美术学院真的如此难考吗？许多人会认为这一定需要长期艰辛而执著的训练，但对于有一定美术基础的考生来说，只要安排好并抓紧后三个月的时间，做到一环紧扣一环的合理训练，也是能够考取中央美术学院的，悟性较好或在后关头找到窍门的考生甚至还能拿到高分。如何在三个月这样短短的时间内得到快速的提升呢？首先，考生要在强大压力下克服浮躁的心理，对自身的情况应有所了解。每一位考生的特点及长项都不一样，每个人的敏感点都不相同，在面对训练中的不同对象写生时敏感点也不一样，因而需要针对每一位考生的特点、水平而
《素描半身像》抓住人物的形态神韵，构图饱满适中；解剖与透视、结构与比例、块面与空间的准确性要求、对表现手的要求、对衣纹的概括与归纳的要求。
《我爱动脑创意画(艺术水平考级指南)》由四川省文化馆主编，是美术考级的参考书，告诉了青少年绘画可以有很多方法来描绘。在创意的过程中，《我爱动脑创意画(艺术水平考级指南)》不仅可以锻炼孩子们的观察力，提高孩子们的想象力，更能培养孩子分析事物的能力，同时培养孩子对色彩的感受，认知力。有一定收藏性。
速写并不是因为画得快，就一定要简略。抓住事物的形态、情趣，线条表现繁简得当，才是速写的关键所在。通过简单的语言，准确生动地表现人物的动作、表情是速写追求的境界。由曹峰编著的《艺考状元曹峰教你画人物速写》为广大艺术考生增添了一份宝贵而有价值的参考。此画集图文并茂、简明扼要、针对性强，特别是作画步骤详细，是一本很好的教学用书。
“速写”作为绘画的一种表现手法，由来已久。在初的时候，速写并不被画家作一种独立的画种，它只是被作为画家在收集创作素材时所采用的一种快速的记录方法。在教学中也一直没有被用作一种主要研究课题，速写在经历一段历史一段历史时期以后，逐渐被人们所重视和应用。 现在速写已经使艺术家*限度地抛弃传统材料的限制，在相对短的时间内表现集中、自由的想法，以便反映艺术家的感受和心灵，从而使艺术家*限度地释放出自己所表达的内心世界。
本书对色彩静物的有关基础知识及具体的画法步骤，都作了讲解，对不同的衬布、水果、陶瓷、玻璃器皿等都逐个作了分析和作画指导，编排上循序渐进，由简到繁。收入了多幅作品，直观而形象地把那些优秀作品的效果，技法和经验，展示在你的面前。这对从学者进入美术殿堂和日后的成材，具有金针度人的作用。
随着美术高考的发展，考生规模逐渐扩大，考试模式也与以往不同了。针对考试模式的变化，高考美术训练方式也在不断发展。以往单一的现场写生训练加临摹的模式正在向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。由于传统教材提供的大都是临摹的训练模式，以临摹为主缺少写生训练的考生刻画物体和人物时往往显得呆板僵硬，千篇一律。而以图片写生作为训练手段，既可以将写生训练的效果和临摹训练的效果很好地融合在一起，也可以极大地降低写生训练模式的成本。为了方便广大教师和考生的教学训练，我们特意针对图片写生模式编辑了这本分类齐全，构图、光线、色调等都适合考试的高清图片组合成的转换训练丛书。戴泽骏编著的《静物经典题材(素描色彩)》可以很好地使考生应对各省美术联考和院考。作为一套工具书，考生既可以将其
“中国美术学院考生优秀试卷评析”丛书通过对每幅试卷进行深入具体的点评与分析，以期能为考生提供一个有益的信息和学习平台。这些优秀试卷对于广大考生而言，是一种具有标尺意义的范例，从点评中获得一些感悟和专业评判依据的要义与精神认知，以及获得学习和训练方向上针对性的指导。 本书为该丛书之《素描》分册，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
一、考前训练需注意的问题 人物速写是目前一些美术院校高考的重要考试科目之一，它和素描一样也是考核考生造型能力的重要依据。对于有志于报考美术专业的考生来说，人物速写的训练应越早越好。有的考生由于较早地重视了速写练习，经过一段时间的知识，技法及艺术感觉的积累，就会在高考中取得骄人的成绩。而那些不经过刻苦努力，毫无准备，只想“临阵磨枪”的考生，必然会在考场上败下阵来。 成功只留会那些有准备的人。考生只有在考前训练阶段有了充分的准备，才能从容应对考试中出现的各种情况。一般来说，考生考前训练的阶段需要注意以下几点： 1.训练内容应宽泛 多种角度进行人物速写练习，切忽只进行押题练习。 2.把握好作画时间 多进行限进人物速写练习，对自己画完成时间要心中有数。 3.确定适合自己的
八大美院状元教你学绘画，简单、易学、易上手，多步骤绘画过程详解，内附实物照片、局部详解、窍门小贴士，便于学生快速理解基础教学诸多疑点，色彩表物临摹大全，解决美术基础教学常见疑难问题。
《色彩静物（中国美术学院名师作品精选）》收录了多幅色彩静物绘画作品。主要侧重于水粉静物的色彩训练，通过对水粉静物画作画步骤的分解，从技法上便于学生的掌握。是一部从理论到分析、从观察方法的锻炼到技法的临摹学习、从借鉴到表现，循序渐进地展开教学，内容全面而系统。 准备参加高考的考生必能从中得到极大的裨益，广大读者也定能从中得到不同启示。
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色彩是艺术语言中非常重要的一部分，绘画作品中如果缺少了色彩就会变得苍白无力，缺乏生命的情感和活力。每个人都有自己钟爱的色彩和独有的对色彩组织与搭配的方式，因此，色彩又是一种非常感性的艺术语言。我们只有感受到了色彩的魅力，才能用色彩的语言表达感情，塑造形象。首先我们要相信自己的感觉，没有感觉的人是无法进行艺术创作的，但是全凭感觉也不行。一方面要在感性的基础上来理解色彩，另一方面还要掌握色彩的表现规律和组织搭配原则。这样，我们的色彩作品才会有更强的表现力。 明度关系就是我们常说的黑白灰关系。合理安排黑白灰关系是我们画色彩首先要理性分析的。只有建立起了骨骼，我们才能使色彩先“立”起来，“明”起来。二是色相，每一组色彩安排出来都会有它的色相基调关系，是“冷”，是“暖”，还是绿色调
依据中央美术学院95分+5分一般为每一科前三名的评分特点，作者收集了近几年在中央美术学院入学考试中取得95分高分的优秀考生的作品，他们均取得了单科专业考试名或前几名的好成绩。一件事情要做到让人认可并不难，一张画画到让人说“不错”也不难，但是一件事情要做到“精彩”这个程度却非常困难。希望作者编辑的这套书能为大家提供有效的借鉴，对提高大家的专业能力和考场应对能力有所帮助，也希望广大考生能够顶住压力锲而不舍地坚持下去，实现考入中央美术学院这一人生理想。
《素描风暴——几何形体》是一本针美术初学者和素描基础阶段学习者使用的几何体技法辅导书。作者的素描笔法细腻、结构严谨、透视准确，图书结构脉络清晰，教学循序渐进，完全适合读者根据步骤图解析自学使用，并配有大量优秀的范画提供了临摹的素材。
《从零开始学素描.石膏几何体》为美术入门阶段学习的辅导书，主要讲解了石膏几何体的表现方法。全书以单体几何体的表现步骤与临摹为主，内容基础，适合美术初学者借鉴、临摹。
附中有着一支专业能力雄厚的师资队伍，有一套严谨、科学、系统的教学体系。这些好的传统时时处处发挥着作用，在潜移默化中时刻影响着学校教学的各个方面，对于培养学生深入扎实的造型能力、全面的艺术素养以及充满活力的创造精神，是非常有益的。 附中的专业课程中，造型基础课程占了很大比例。以造型专业为例，素描、色彩课的比重几乎占了全部专业课程的74％；另有14％的透视、解剖、雕塑等课程，也是围绕解决造型问题的理论认识课程和实践体验课程。 造型基础课的安排，遵循由简入繁、循序渐进、长短结合的原则，对每一阶段课程都有清晰明确的要求。每门新课开课前，都要求任课教师制订详细的教学计划，包括授课内容，作业要求，学习目的等。各班的教师共同研究，彼此协作，争取让每一节课对教师和学生都富有成效。 本书收
素描静物写生是我们在整个素描学习过程中不可缺少的一个重要环节，和几何体相比，静物的造型趋向复杂，颜色也由几何体的洁白转换为丰富多彩的，质感由单一性变为多样性。素描静物是将无生命的、静止的物品，通过各种艺术语言表现在平面媒介上，是静物画里为基础的，起基石作用和研究作用。也就是说，静物素描涵盖静物画中除色彩之外的一切因素。所以学习静物素描，实际上是在训练学画者的色彩素养以外的各种艺术素养。 素描静物写生范围广泛，如陶罐、瓷器、瓜果蔬菜、文具、乐器、服装衣帽、劳动工具、家用电器等等。学习静物素描是从基础的静物写生开始，由简到繁、由浅人深，循序渐进，逐步掌握立体造型的比例、透视，形体结构和明暗规律。 一、素描静物的考试要求 1、构图要合理、完整。 2、形象特征准确、理解结构、
