本书将鲁迅美术学院雕塑系，近70年基础课教学的实践汇编成书。该书所引用的讲义及作品，从已故98岁高龄的鲁迅美院雕塑系任系主任刘荣夫教授的讲义，至现今19岁在读于鲁迅美院雕塑系本科一年级学生许毅博的作品，跨越80余年。在书中没有更多的高谈阔论，也没有当今的时尚经典，但它凝聚着鲁迅美院雕塑系几代人对于雕塑的崇敬和真挚之心。他们用毕生心血创造了鲁迅美术学院雕塑系的辉煌，换取了今天被视为珍宝的教学经验。该书不但收录了鲁迅美术学院雕塑系建系以来的教学实践文献，也将 传教 中的教学经验整理成可视文献以留给后人。

中国画历史悠久，名作众多，为东方绘画艺术之代表。由于材料工具、表现技法、展现形式、审美观念等不同，中国画区别于其他类别的绘画，有着独特的艺术魅力。中国画注重传统，多看历代名家的作品，丰富传统积累，可以扩充胸襟。作为一门综合的艺术，中国画与诗歌、书法、印章有着紧密的关系。学习中国画除了要有绘画的切身体验外，也需要有较高的文化素养。中国画长于表达宏约深美、浑厚华滋，也长于简淡率真、空灵灿然。学习中国画伴随着自由的乐趣，自然随性的 墨戏 也带给人直接真切的审美体验。灵动氤氲的水墨、单纯肯定的白描及随意点染的色彩都充满着国画特有的意趣，契合人们想象力和精神的表达。 社会艺术考级面向大众，主要群体是非专业的学生和社会自学爱好者。基于中国画自身的学习特点，紧扣社会艺术考级要求，这

本书是一本介绍色彩在不同场景下运用方法的指导画册，共4组练习，即 场景色稿练习 室内场景练习 室外场景练习 场景招聘练习 。每一组练习中，都先进行详细的步骤分析，然后再进行临摹示例，同时还将值得学生注意的地方用小贴士的形式标注出来，非常有针对性。

《基础教学体系.色彩静物》是一本色彩静物基础入门辅导用书。书中内容共分为四个章节：第1章节讲解色彩静物基础知识；第2章节为单个、小组合、大组合分解讲解；第3章节为色稿练习，这是本书的重点，从一个面到三个面的过程练习，非常详细；第4章节为完整稿练习。 《基础教学体系.色彩静物》解读了色彩静物体系教学过程，大量适临范画，适合学生使用。

完美教学-曝光 素描头像绝密课堂

赵刚、张慧玲所著的《美术高考创意试题训练》是为适应新的艺术设计专业考试而编写的，为有志于报考艺术院校的考生提供一种启发性的指导。在长期的辅导教学中，很多考生得不到针对创意的系统教育，只能盲目地找一些支离破碎的资料，东拼西凑，许多有创意潜质的考生因此而不敢报考这类考试内容倾向创意的院校。本书力求为他们提供一些可参考的指导，力图与这类院校的教学思路接轨，帮助考生克服当前“艺考热”中出现的“死记硬背”、“高分低能”的倾向，做好上大学前的准备。

附中有着一支专业能力雄厚的师资队伍，有一套严谨、科学、系统的教学体系。这些好的传统时时处处发挥着作用，在潜移默化中时刻影响着学校教学的各个方面，对于培养学生深入扎实的造型能力、全面的艺术素养以及充满活力的创造精神，是非常有益的。 附中的专业课程中，造型基础课程占了很大比例。以造型专业为例，素描、色彩课的比重几乎占了全部专业课程的74％；另有14％的透视、解剖、雕塑等课程，也是围绕解决造型问题的理论认识课程和实践体验课程。 造型基础课的安排，遵循由简入繁、循序渐进、长短结合的原则，对每一阶段课程都有清晰明确的要求。每门新课开课前，都要求任课教师制订详细的教学计划，包括授课内容，作业要求，学习目的等。各班的教师共同研究，彼此协作，争取让每一节课对教师和学生都富有成效。 本书收

姜飞，毕业于中央美术学院。2005年至今，受聘于北京央美轨迹画室，担任速写教学总监，其轻松易学的教学方式深受学生喜爱。辅导过的学生多次蝉联各省联考速写单科，清晰的线描教学思路方便适用各省学生的联考、单考速写应试。先后有数百名学生考上国内外著名艺术院校，大量作品出现在中央美院和清华美院出版的优秀试卷中。本书《成功教学系列丛书：速写人物2》就是由他编著，内容包括：人体解构，对运动形态的分析与刻画，人物速写步骤，作品赏析，考场应试与答疑。是中国部成功励志画室专用预算读本，精选中央美院、中国美院、清华美院等一流艺术院校的成功案例，是你踏入艺术殿堂的*范本。

随着社会的发展和进步，社会分工超来越细，也要求附中学生的专业素质有更全面的发展。随社会需求增大和各大专业院校设计专业的兴起，又给附中教学的课程设置提出了新的要求。设计专业因其专业特性而对基础课所提出的新的要求也需要学校和教师积极地面对。依赖于深厚的基础造型能力和较高的审美眼光，在学校和教师的共同努力下，附中的设计专业基础课也呈现了新的面貌，从创意到表现都涌现出很优秀的作品，为学生在大学设计专业的学习深造打下了良好基础，这一切都反映了学校对学生素质教育的重视。

《素描风暴——几何形体》是一本针美术初学者和素描基础阶段学习者使用的几何体技法辅导书。作者的素描笔法细腻、结构严谨、透视准确，图书结构脉络清晰，教学循序渐进，完全适合读者根据步骤图解析自学使用，并配有大量优秀的范画提供了临摹的素材。

本书收录了近几年央美附中中保送中央美术学院的优秀毕业生作品精品，并附有教师点评，作品由浅入深，循序渐进，是广大美术考生学习临摹的*范本。

《素描半身像》抓住人物的形态神韵，构图饱满适中；解剖与透视、结构与比例、块面与空间的准确性要求、对表现手的要求、对衣纹的概括与归纳的要求。

《高考美术应试图库：专题图片分类集（速写人物篇）》包括静物篇、人像篇和速写人物篇，其选用作品的样式、组合、光线、图案等都依据高考优秀试卷的图式效果，基本涵盖了考试所必需的内容。在实际学习中，学员临摹照片得出样画，再结合样画步骤及效果，及时与原图片参照分析，真正做到消化吸收，以达到在考试时可以得心应手的目的。另外，由于大部分学员受条件限制无法去外景长时间写生训练，而速写的场景图片以及动态变通的图片也可以很好地弥补这一缺憾。当然，平时的练习也要配合适量写生及背图，因为图片的使用必须建立在一定的绘画基础与分析能力上才能有事半功倍的效果。学员在使用时还应注意，练习中要遵循实物写生与分析兼顾，按照基础写生分析－图片检查－写生分析－图片模拟的流程，循序渐进，图片集的作用才能发挥*功

刘德臣编著的《*联考色彩静物默写考题范画30例》针对的目标群体也是联考考生，强化训练必考科目，将素描静物和色彩静物单体结合到一起进行示范和讲解，如画一个苹果的素描步骤，旁边再画一个色彩的步骤，用一本书既学到素描的画法又学到色彩的技巧，再有色彩关系是建立在素描造型基础之上的，放在一起对比训练，学生更容易理解和掌握。这种特点应该能对美术考生形成较强的吸引力，并能促进本书的销售。

《教学视界大临本-陈洪彬素描静物教学范本》一书是以素描静物系统训练为主题的，全书内容紧跟美术高考近期新要求，针对素描静物中的知识点各个突破。本书优选的特点是对素描静物基础知识、素描几何形体和素描静物进行了递进式详细介绍。内容详细而不繁琐，整体和系统的教学中不乏对素描静物绘画细节的讲解，专业讲解贯穿于图例示范之中，语言平实易懂。

《色彩应试必学:高等艺术院校考试命题分析》是由高原编著的一本色彩应试作品集，可供广大考生及美术爱好者参考。

众森美术学校是国家正式批准，市教育局挂牌的一所美术学校，政府重点扶持对象，1998年建校至今已成功创办13年。众森美术学分为新老两个校区，老校区面积10000多平方米已发展成众森创意园，成为美术创作和研究基地。毗邻中南大学，教学面积达30000多平方米，成为全封闭式学校，拥有1栋独立的教学楼：3栋宿舍楼：1栋办公楼，功能设施齐全，是一个完全达到国家标准的美术学校。现今在校学生1500多人，有教职员工165人，开设了15个综合班；6个美院班；2个复读班；2个书法班；2个少儿基础教育班。2011年2本上线率达97％，清华大学、中央美院、中国美院三所院校上线总人数已经突破200人。众森美术学校凭借优良的办学条件，科学而严格的管理，突出的教学成绩赢得了社会一致好评，湖南卫视、湖南经视、湖南教育台、公共频道、都市1时间、湖南日报、潇湘

本书在专题科目的设置上，本着培养应用型专门人才的特点，求精不求全，不过多强调高深的理论知识，做到浅而实在，学以致用，在教与学的互动中可操作性强。本书共七章，除章为设计素描的一般理论知识，第七章为设计素描在艺术设计中的拓展外，其他五章为设计素描由易到难的进阶训练，含括以线为主造型方法的研究，新具象与局部写真的素描训练，装饰表现性素描训练，创新素描训练，材料肌理综合素描训练；由具象到意象再到抽象，由写生到创意，由形态到形式，由单项训练到综合训练，由素描到设计运用的进阶与融汇。整个过程注重培养学生思维的灵活性和艺术的敏感性，重视造型能力和审美能力的提高，为进一步的专业学习夯实基础。另外，在每个专题阶段依据不同的训练要求展开基础知识的讲解，课堂讨论题和课外练习实践题的布置与安排，重

色彩静物是美术高考中必考的一科。掌握正确的绘画方法，临摹适合考试的色彩静物作品，并且能在短时间内熟悉运用绘画技巧，才能在美术高考中得到高分。 《美术高考教学大课——南方色彩》结合美术高考的考试趋势，精选了能够代表南方色彩静物画技法特点的60余张优秀范画，涵盖了典型的色彩静物绘画基础、常用绘画技法、备考方法等内容，并以问答的形式对训练中常遇到的难点做了详细的阐述。书中作品不管是水果类色彩静物、厨房用品类色彩静物，还是带器皿的色彩静物，都非常便于读者学习南方画派表现色彩静物色调和谐、色彩唯美的长处，快速提高成绩。 《美术高考教学大课——南方色彩》语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，不仅可以作为美术培训班的教材，还适合广大的美术爱好者自学和临摹使用。

艺术图书是中国青年出版社的重要出版领域，其出版规模和质量一直位居中国出版业前列，其中《向大师学绘画》、《中央美术学院附中50年作品经典》、《什么是设计系列》等大批系列丛书已被高等艺术院校作为教材使用。《中青新世纪高等院校艺术设计教材》系列还被评为“十一五”*规划教材。 我们还为有志于报考美术院校的广大青年学生策划出版了“成功之路——中青新世纪美术高考系列丛书”。该系列针对考生不同学习阶段的目标和要求，根据全国美术专业院校的*考试和教学要求，聘请具有丰富教学经验的美术高考辅导专家精心编著。内容涉及素描、速写、色彩、设计等多种科目。其中《美术高考新范例》、《美术高考新势力》、《速成临本》等系列均受到广大考生的欢迎，已成为美术基础训练和专业考试的权威教材。

学习美术，是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。本书是“清华大学美术学院高分试卷评析”系列之一，书中收集了大量优秀作品的范本，为您阐述色彩的学习方法，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。

速写初是画家们创作的草图，在这个基础上，经过几个世纪的不断完善，逐步形成了一种独立的绘画形式。历代画家都极为重视画速写，达·芬奇、鲁本斯、门采尔等无不是此间高手。 学习速写，方法很重要，好的学习方法能让学习者事半功倍。这本教程从赏析大师速写着手，由整体到局部，逐步分析。从大师作品到美院师生作品的渐进展示，能够让考生们进一步了解美院对速写的要求，欣赏亦为学习之用。 天道酬勤。学习速写需要不懈地努力，大量的练习能扎实地提高自身的造型能力。 这本速写教程，旨在引导考生们了解速写的真征内涵，并有效掌握画速写的基本要领和方法，从而能在以后的艺术之路上走得更远。