本教程适用于正在学习声乐或器乐，参加或准备参加全国音乐素养等级考试，达到或接近高级水平的音乐学习者，也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习，曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的，音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题，本教程的编写和教学方法的设计，在坚持按照教育科学规律，合理安排教学进程，确保通过初级阶段教程的学习，达到规定专业音乐水准的前提下，充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响，来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱，而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中，自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素，而不会把 音基 学习过程的回忆。
本教程适用于正在学习声乐或器乐，参加或准备参加全国音乐素养等级考试，达到或接近高级水平的音乐学习者，也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习，曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的，音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题，本教程的编写和教学方法的设计，在坚持按照教育科学规律，合理安排教学进程，确保通过初级阶段教程的学习，达到规定专业音乐水准的前提下，充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响，来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱，而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中，自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素，而不会把 音基 学习过程的回忆。
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国少儿声乐考级曲集(七级-八级)》是一套在原有中国音乐家协会少儿声乐考级教程基础上重新改版增订的全国少儿声乐考级教材，全部内容分为七级至八级共120首曲目，具体内容包括：蓝天白云跟我来、健康快乐动起来、飞进心灵的小鸟、大家一起唱首歌吧、给书包减肥、可爱淘、去云彩里躲猫猫、洪湖童趣等歌曲。
《吉他弹唱BEYOND全集》完整收录了beyond乐队所有原创原唱歌曲等内容。
《古典吉他考级曲集(上册)(2010年修订版)》和《古典吉他考级曲集(下册)(2010年修订版)》。《古典吉他考级曲集(套装上下册)(2010年修订版)》内容简介：自20世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考试活动（以下简称音乐考级）正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众，已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴，大人带孩子成群结队地参加考级，正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求与渴望，充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深A.A心。这无疑对社会进步、教育发展，乃至国民素质的提高，均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。
沪剧是上海区域文化的一个组成部分，是上海独特的地方戏曲。它紧随着上海城市的发展，由田头山歌、花鼓戏、滩簧（对子戏、同场戏）、申曲（幕表戏），发展到现在的沪剧，成了集编、导、演、音、美于一体的综合艺术，前后风风雨雨经历了近二百多年的历史。沪剧的表演，特别是唱腔程式较少，可塑性强，能适应各种题材，无论是古装、清装、西装、旗袍以及现代题材的戏都能适应，尤其擅长反映现实生活。在上世纪二三十年代，反映当时孤岛上海、十里洋场上海滩现实生活的戏剧、戏曲，除了电影就是沪剧了。《黄慧如与陆根荣》、《枪毙阎瑞生》等剧都是根据当时的新闻编写的。解放后，沪剧更是大有用武之地，大量现代题材的剧目层出不穷，使之成为全国擅长演现代戏的剧种之一。 我15岁学艺，至今已整整七十个年头。其间亲身体验了沪剧发展
中央音乐学院的业余长笛考级从1995年至今已走过了十年，对于长笛演奏的普及与提高起到了相关大的促进作用，并得到了广大业余长笛演奏者、家长及专业人士的好评与肯家，有些人还对内部印刷的考级教材的修改提出了很好的意见。 这次正式出版的长笛考级教程，根据十年来的考级实践，在广泛征求意见的基础上，对过去的长笛考级教程做了较大的调整和修改： 一、增加了部分交响乐片段。 二、练习曲由原来的每级的3-5课增加至每级8课，且多选用的旋律性的练习曲，也注重选用了一些现代练习曲，并增加了五声音阶练习曲。 三、乐曲由原来的每级3-4首增加至6首，并着重增加了巴罗克时期和近现代作品。这样就基本上涵盖了各个不同的时期、不同风格的作品，可供选择的面就更大了。 学习长笛演奏为的是开发智力、陶冶情操、提高修养，是素质
音乐理论基础知识与视唱练耳学习难的问题，长期困扰着广大青少年朋友、社会音乐艺术爱好者，乃至一些专业艺术院校的学生。 这套系列丛书是*推出的一套简单便捷的学习音乐理论知识与视唱练耳的动漫游戏教材。该游戏软件旨在通过生动形象，趣味横生的动漫游戏，培养起大家的学习兴趣，*终扫除青少年学习者尤其是中小学生学习乐理与视唱练耳的诸多障碍，使乐理知识和视唱练耳的学习在寓教于乐中得到迅速的提高。整套教材包含了动画解说、乐理游戏、视唱练耳、模拟试卷、理论知识教材等内容，它是乐理知识与视唱练耳教学的得力助手。
受中国音乐家协会音乐考级委员会的委托，中国音乐家协会手风琴学会组织专家编写了《全国手风琴演奏考级作品集（第三套）》。 在编写过程中，我们根据当前手风琴发展和过去考级过程中存在的一些问题，对本套考级教材进行了全面更新，既突出了手风琴的特点，选择了大量手风琴原创作品，增加了乐曲的数量，扩大了对乐曲的选择空间，又在保证考级质量的基础上，在各级别曲目的配置上进行了科学合理的设计，从而达到适当降低难度，减轻了学生学琴负担的目的。 1.基本练习：主要以音阶练习作为基本功训练，将24个大小调音阶、半音阶、分解和弦等，分别安排在十个级别中，改变了过去八至十级考试中没有固定音阶练习的问题。在一、二级的基本练习中，右手弹奏音阶，左手弹奏和弦伴奏。三级以上开始双手弹奏音阶。 2.练习曲：取消了过去
在编写过程中，我们根据当前手风琴发展和过去考级过程中存在的一些问题，对本套考级教材进行了全面更新，既突出了手风琴的特点，选择了大量手风琴原创作品，增加了乐曲的数量，扩大了对乐曲的选择空间，又在保证考级质量的基础上，在各级别曲目的配置上进行了科学合理的设计，从而达到适当降低难度，减轻了学生学琴负担的目的。具体体现为以下几个方面： 1．基本练习：主要以音阶练习作为基本功训练，将、24个大小调音阶、半音阶、分解和弦等，分别安排在十个级别中，改变了过去八至十级考试中没有固定音阶练习的问题。在一、二级的基本练习中，右手弹奏音阶，左手弹奏和弦伴奏。三级以上开始双手弹奏音阶。 2．练习曲：取消了过去使用钢琴练习曲改编的手风琴练习曲，而采用专为手风琴乐器创作的练习曲，有利于手风琴特有的技巧
单簧管在管乐器属于普及广、运用多的乐器之一，无论在交响乐队、室内乐队、爵士乐队，它都扮演着重要角色。单簧管在管乐队里的地位，就犹如交响乐队里的小提琴声部一样重要。 随着我国音乐教育的普及和发展，学习学奏单簧管的人越来越多。广大单簧管演奏者盼望有一套既能检测又能逐步提高自己演奏水平的教材。顺应这一发展的需要，中央音乐学院校外音乐水平考级委员会委托张梧先生主编了这套单簧管教材。此教材是张梧先生积多年的专业教学和业余教学的经验，参照了国外有关资料，在广泛听取其他专业教师意见的基础上认真、审慎地编选的。级都编选了音阶、练习曲、乐曲——除外国乐曲外，同时还编选了部分中国乐曲。在内容上既考虑到通俗性、广泛性，又考虑到知识性，使业余爱好者对单簧管的部分世界经典名作有所了解。在八、九级
戴晓莲编著的《古琴考级曲集》是上海音乐学院社会艺术水平考级曲集系列之一的古琴考级曲集（2014版），共分为十级，每级包含基础练习、练习曲、乐曲等内容。本考级曲集为五线谱记谱，配以减字谱，也非常适合用作普通的古琴教材。本书编者为现代广陵派古琴传人戴晓莲，现任上海音乐学院教授、硕士生导师。
本书选录了老、中、青三代名家演奏的版本，包括林石城、刘德海、王范地、杨靖、张强、周韬等，是目前市场上*参考价值的教材。
《上海音乐学院社会艺术水平考级曲集系列——扬琴考级曲集》是根据广大专业、业余扬琴爱好者的学习进程编定的。此书的编排有一定的科学性、广泛性与普遍性，对于推动扬琴演奏艺术的普及与发展有积极的意义。 根据几年来扬琴考级活动的发展变化，为了适应扬琴艺术新的发展需要，现在，我们对这本考级教材作了较大的增补修订，目的是让广大考生能接触更多的优秀曲目，在演奏艺术上获得全面发展。当然演奏艺术是一门综合学科，学习者的情况错综复杂，千变万化，因此，仍希望研习者在使用过程中不断为我们提出意见，提供新曲目，以便我们在今后能再度修改补充，更加完善。
刘培彦主编的《小提琴 考级教程(1级-9级)》中增加了一些基本练习的内容，希望能为考生练习基本功提供方便。 每级考题中都有基本练习、练习曲、中国乐曲、外国乐曲(一级除外)、协奏曲等部分。考生不论演奏上述任何内容，都要演奏得优美动听，即便是基本练习也要演奏得发音纯净，音准、节奏完好。考级是学习的过程，并不是目的，真正的目的是要演奏好小提琴，以琴抒情，以琴明志。 对小提琴学习各阶段的基本技能要求，我们有如下建议： 初级阶段(一级至三级)，把握好持琴、持弓的基本方法与基本姿势，建立柔韧、弹性的协调能力，保证发音质量，掌握音准、节奏的准确。 中级阶段(四级至六级)，左手提高手指独立性、灵活性，熟练掌握换把、揉弦。右手掌握长、短、慢、连、跳、不均匀运弓等弓法及综合弓法的灵活运用。在发
音乐在人类的历史长河中占有重要的地位，它既能陶冶人的情操、净化人的心灵，又能开发人的智力。曾几何时，音乐只是上层权贵的附庸品，而现在音乐已成为广大民众不可或缺的精神食粮。音乐是诉诸听觉的艺术，欣赏音乐、学习音乐需要灵敏的听觉和丰富的艺术想象，这一点在小提琴音乐的表现中尤为突出。 在小提琴乐器的学习中，需要良好敏锐的听觉、丰富的音乐思维，更需要坚韧的意志。正因为如此，学习演奏小提琴不仅可以提高学生的艺术修养，还可以培养学生良好的、持之以恒的学习态度。十几年来，我们不懈地开展小提琴的普及性教育，使小提琴考级成为推动全社会小提琴音乐教育强有力的手段和小提琴音乐教育的动力，对促进小提琴事业的发展和国民素质的提高有着十分重要的意义。 本教材的编撰者都是从事过几十年小提琴教学、演奏的
为了便于不同层次的音乐工作者、声乐爱好者和各高等艺术院校师生的选唱，本书将所有入选的歌曲，按难易程度分为一至十级，并根据男女声音表现的特色，分成男声歌曲和女声歌曲。在编写本书过程中，我们始终坚持入选作品的民族性、艺术性、广泛性、科学性和实效性，坚持博采众长，推陈出新，简繁得当，自成体系；同时，又能保持其本来面貌。力求通过本书，使大家对我国民族声乐艺术能有较完美的印象和系统了解，从而更加热爱我们的民族声乐艺术，更加广泛地传承我们的民族民间音乐，更加细心地关爱我们的民族民间音乐文化，让她成为我们生活中永远不可缺少的、超越时空的精神食粮和艺术珍品。
自上个世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考试活动（以下简称音乐考级）正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众，已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴，大人带孩子成群结队地参加考级，正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求与渴望，充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深入人心。这无疑对社会进步、教育发展、乃至国民素质的提高，均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。 音乐考级源于英国，起初是由英国皇家音乐学院考级机构兴办的一种以器乐为主的校外音乐考级制度。上世纪80年代起，随着在我国青少年中掀起的学习器乐的热潮，这一考级制度即开始为我国音乐界所关注。1988年，上海音乐家协会率先在国内开展
本书在编写上具有以下几个特点： ，在选曲方面，根据普通高校和音乐艺术院校艺术类招生曲目的要求，从实际出发，选择了巴赫、贝多芬、克拉莫、肖邦、李斯特、德彪西、普罗科菲耶夫等不同时期作曲家的练习曲、复调作品、奏鸣曲和乐曲，另外还有一定数量的中国风格作品。 第二，在所选作品的解析中，对段落结构进行了一定的分析。这样做的目的在于，首先能使考生对一首作品的框架轮廓有初步的认识，弹奏时胸有成竹，清晰有序；其次，了解了作品的框架轮廓，更有利于考生准确背谱，加强弹奏的连贯性；另外，掌握了作品的段落结构，方知道音乐对比的重要，适时把握好段落间速度及节拍节奏的变化，做到驾轻就熟、随心所欲地弹奏。 第三，提示作品的风格、情绪和意境，启发学生的想像力，然后再辅以相应的弹奏技术予以充分表现。 第四，
为了便于不同层次的音乐工作者、声乐爱好者和各高等艺术院校师生的选唱，本书将所有入选的歌曲，按难易程度分为一至十级，并根据男女声音表现的特色，分成男声歌曲和女声歌曲。在编写本书过程中，始终坚持入选作品的民族性、艺术性、广泛性、科学性和实效性，坚持博采众长，推陈出新，简繁得当，自成体系；同时，又能保持其本来面貌。力求通过本书，使大家对我国民族声乐艺术能有较完美的印象和系统了解，从而更加热爱我们的民族声乐艺术，更加广泛地传承我们的民族民间音乐，更加细心地关爱我们的民族民间音乐文化，让她成为我们生活中永远不可缺少的、超越时空的精神食粮和艺术珍品。
