本书是综合性的艺术品鉴赏与投资的普及读物，收录了目前艺术品收藏市场中很活跃，也很有潜力的投资品种 紫砂壶，书中讲述了紫砂壶的起源和发展、收藏市场现状、鉴别特征、收藏技巧、投资技巧与保养技巧等内容，以便读者能够真正系统、全面地掌握紫砂壶收藏与投资的知识。在向广大读者展现中国紫砂文化博大精深的同时，也向广大读者介绍了众多的紫砂壶鉴赏方法和技巧，使读者能够以图识壶，是一本鉴赏、收藏和研究紫砂壶不可缺少的工具书。
《紫砂品赏》为中国工艺美术大师李昌鸿几十年制陶生涯的回顾与总结。其中既有对紫砂艺术渊源的回溯，又有珍贵的实际操作技艺的归纳，更有对后学知识、技艺、做人方面的经验传授与教诲。 全书由紫砂壶的历史、宜兴紫砂陶的原料特点、紫砂陶成型工艺技术、紫砂壶的艺术创作四部分组成。 书中附有作者多年创作的紫砂精品，令人在阅读欣赏中体验一次精彩丰呈的文化之旅。 李昌鸿先生在国内紫砂界享有盛誉，他的作品多次在国内外重大博览会上获得金奖。1984年，他与夫人沈蘧华合作研制的“竹简茶具”荣获德国莱比锡国际博览会金质奖，这也是当代紫砂首次在国际上荣获大奖。 近年来他注重对中华文化的探讨和发掘，强调紫砂艺术与儒佛道的内在联系，力求擢升紫砂艺术的意境。该书即为他几十年传承与创新的结晶。
紫砂壶是中国茶文化的重要组成部分，是中国特有的饮茶用具，更是一种集壶艺、诗词、书法、篆刻诸艺术于一体的文玩雅具。本书对紫砂壶的起源和发展、收藏与鉴赏的相关基础知识、时代特征、鉴赏要点、收藏技巧、保养知识等进行详细介绍，内容丰富，分类科学，图片精美，价格合理，具有较强的科学性、可读性和实用性。全书共有五章内容，*章 认识紫砂壶；第二章 紫砂壶的制作工艺；第三章 紫砂壶的工艺鉴赏；第四章 紫砂壶的历史发展；第五章紫砂壶的真假鉴别。
紫砂器是极其珍贵的，有“价埒黄金”、“人间珠玉安足取，岂如阳羡土一丸”之说。在紫砂器中，受称颂的是紫砂茶壶，而紫砂茶壶的兴盛与饮茶风尚的盛行有着极为密切的关系。 中国历史上的文人大概没有不喜欢茶与紫砂壶的。明清时代的文人们善将平生在笔墨上学得的拳脚，用在一柄小小的紫砂壶上。有经济实力的文人，如明代的赵宦先、董其昌、项元汴等，在宜兴住下来，寻找合意的紫砂艺匠，在共同的交流、切磋中定制砂壶。壶随字贵，壶因字传。文人和紫砂艺人的联袂创作，使紫砂壶渐渐摆脱了匠气，从而进入艺术品的行列。文人在其中的主要作用，除了设计壶样，还有撰写砂壶铭。那些阅尽沧桑、看透人生的绝句，其实是他们的另一种风骨。 紫砂器物，陶质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相似，以至文人深爱笃好、以坯当纸，或撰壶铭，
本书汇聚了作者15年的紫砂壶收藏经验，书中详细介绍了紫砂壶孕育、诞生和发展的历史，分享了作者珍藏的多把佳壶，更有作者独创的紫砂艺人分类法，有助于初涉此行的读者明晰近代紫砂著名制壶艺人及其门脉关系，在此基础上更进一步，可以在紫砂收藏、鉴赏道路上走得更顺利。
本书是对国内*家私人普洱茶珍藏馆中三百把紫砂壶的介绍和品鉴。全书分为三个部分，壶趣、壶赏和壶用。壶趣部分介绍了作者收藏紫砂壶三十余年来与壶的趣事，壶赏部分则是图文结合地品鉴紫砂壶，共三百把壶，九百多张图片，每把壶都配有容量、款识、注释和作者对它的独到赏评。书中涉及的紫砂壶包括明清壶、民国壶、名家壶、出口壶等，一器一物，作者都视为拱璧。这些壶可对紫砂壶发展的历史，进行进一步诠释。其中的某些作品也可能是首次面世，对于紫砂壶的拾遗补缺，或许能尽微薄之力。第三个部分是壶用，向读者介绍紫砂壶的使用技巧。例如：如何选择一把实用的紫砂壶？泡不同的茶应该选什么样的壶？以及养壶的绝招、紫砂壶的美学等。
该书首次完整收录了中国工艺美术大师吕尧臣60多年来的100余件经典紫砂作品，按作品风格分为 亮节高风 、 美中之美 、 守望诗心 、 留住乡愁 、 典蕴古今 、 与古为新 、 造化妙得 、 壶余遣兴 等八类。全书附有300多幅珍贵图片，作者并对每件作品就艺术风格、工艺特点、文化底蕴、创作灵感等方面做了分析，可谓深入浅出、图文并茂。书后附有吕尧臣作品年表、紫砂艺术创作谈等，供读者参看。清华大学美术学院资深教授杨永善、陶瓷艺术设计家张守智、中国美术馆馆长吴为山作序推荐，是紫砂爱好者不可错过的经典好书！
曼生壶是清中期溧阳县令陈鸿寿（字曼生）和艺人杨彭年合制的紫砂壶，因文心匠意与金石趣味巧妙结合而成为经典之作，对清中晚期以来的紫砂艺术产生了深远影响。本研究从金石学与紫砂艺术的关联入手，通过宏观论述与微观分析，讨论曼生壶的创生和传播语境，并对造型与工艺，铭文与装饰等本体进行全面分析。既注意造型与装饰等设计层面的视觉元素，又考察工艺特性，生产及合作范式等文心与匠意交融整合的内在联系。运用器物形态学与人体工学结合的方法分析形态、功能，并结合文献与实物，探寻曼生壶与金石学深度融合的全过程，剖析其审美、取法、设计、传播和金石学的关系。
由伯季编著的《怎样购买紫砂壶》：紫砂壶不仅是宜茶茶具，更是具有高雅气质和浓厚文化传统的实用艺术品。紫砂壶通过成形、装饰、烧制等一系列复杂工序终制成。鉴赏紫砂壶有的“六字诀”，即：形、泥、火、工、纹、用。《怎样购买紫砂壶》详细介绍了紫砂壶真伪鉴别、断代、选购、市场交易、鉴赏、收藏等方面的信息。
这是一套针对文玩收藏爱好者、文玩紫砂壶初级入门者、文玩收藏品经营者以及工艺美术类院校学生等人群编写的文玩书籍。《紫砂沁脾》是《文玩天下》收藏丛书之一，书中完整的介绍了文玩紫砂的历史、鉴赏紫砂壶的基本知识、紫砂壶的选用与收藏以及如何鉴辨紫砂壶等，让喜欢文玩紫砂的读者对紫砂有了脉络清晰的了解和认识。全书图文并茂，深入浅出，设计精美，是一本实践型的收藏图书，有很强的可读性。
《紫砂壶典》成品规格160*115CM，皮面圆脊高档精装，全部彩色印刷。全书共计60万字，彩图2347幅，分结构、制坯额、装饰、烧成、壶形、释铭、名文221条、古贤255人、令巧238人，设问答776条。条文缕析，雅俗融通，全面准确地对紫砂壶进行介绍解读，通俗易懂、深入浅出，对坯手、用家、藏家均有裨益。 《紫砂壶典》由刘黎平编著。
江苏宜兴县生产的紫砂陶制品，以深邃的文化品位，精湛的工艺特色，质朴无华的文化韵味，普遍受到人们的喜爱，成为中国陶器精美的艺术品而享誉全球。名家手制茗壶，与明清两代的景德镇官窑名瓷一样，精美绝伦，广被赞誉。 清初的康熙、雍正、乾隆时期，紫砂器的生产已经形成独立的手工业生产体系。从明代开始，紫砂壶及文玩用具就引起了宫廷的高度重视，开始由宜兴进呈宜均制品，或以紫砂壶胎子进呈，再由宫廷雕漆装饰。清康熙时用紫砂壶作内胎画珐琅彩。雍正时曾屡下旨让景德镇按照冒兴壶式样烧制瓷器。乾隆七年，（1742年）宫廷开始直接向宜兴定制紫砂茶具和文房罔具崾之成为珍贵的御前用器。
《壶里乾坤》是一部探索紫砂工艺与美学的学术著作。紫砂之名，色紫悦目，温润若玉，贵在有砂。看似砂砾起伏，抚之滑润若豆沙，细润者若孩儿肌肤，其触觉之美，妙不可言。本书从紫砂壶造物、原料、工艺、名手、名作与承传等方面描述紫砂壶艺术的美的历程，配以大量精彩的图片和解说，展现传统紫砂茗壶“古朴、含蓄、精巧、文雅”之美学趣味。
曲延波先生经过十余年的潜心研究与实践并倾注本人的聪明才智，撰写完成的《中国明清紫砂壶艺鉴赏》一书，我先睹为快，深感紫砂壶艺术渊源之深远，紫砂荧艺鉴赏之深奥，紫砂壶与人们的生活息息相关。 曲延波先生所著的《中国明清紫砂壶艺鉴赏》一书，有三个为显著的特点。首先，作者是一名从事地质矿产工作的学者，他有着系统扎实的地质科学理论知识基础。他从地质学的角度入手，科学而深入地分析了宜兴紫砂器原材料产地的地质背景、构造运动、地球物理、地球化学特征及地壳演化历史等。 紫砂壶在中国传统文化体系中扮演了重要的角色。可以说，使用紫砂壶的历史就是中国人将生活艺术化的过程，紫砂壶不同于其他艺术品仅止于观赏而已，它必须被拿来使用，因此对紫砂壶实用上的考虑，可能高过于任何艺术品对于实用方面的评估。
《宜兴紫砂器造型图集》是由南京艺术学院潘春芳教授，集五十年来积累的有关宜兴紫砂研究学术成果和收集的宜兴紫砂专业资料编辑而成的一本以造型测绘图为主的史料性书籍。全书内容主要分两部分：部分《浑朴精雅的紫砂器》文稿深入浅出、图文并茂地论述了宜兴紫砂的特殊泥料、独特的制作工艺以及宜兴紫砂的起源和发展；第二部分为故宫博物院、南京博物院、上海博物馆、国内著名收藏家等的紫砂收藏珍品的造型测绘图。 本图集不仅是从事宜兴紫砂研究及从业人员的详实资料，也是从事古玩收藏人士的参照材料，而且是一本实用的专业资料书籍。
