中国传统家具发展到明至清前期，达到*的黄金时代。这时期的家具，采用了性坚质细的硬木作材料，在制作上榫卯严密精巧，造型上简练典雅，风格独特，公认是一个重要的家具流派，专称为 明式家具 。其优秀制品不仅被视为艺苑奇珍，而且对现代家具的影响也日益显著。 明式家具在近四十年来备受西方人士所赏识与重视，曾出版了几种有关它的著述和图录，反而在中国尚无这方面的专著。王世襄编著的这部《明式家具珍赏》及其姊妹篇((明式家具研究》专著，不仅填补了这个使人遗憾的空白，而且还后来居上，在家具研究的广度和深度方面都远超前人。 本书编著者王世襄是当世首屈一指的明式家具研究专家，致力收藏和钻研中国传统家具达四十年。他从自己的和全国其他公私藏处中精选出162件明式家具珍品，分门别类，并按器形由简而繁，造型由基本形式到

本书是明式家具专家伍嘉恩女士三十余年收藏、研究的沉淀之作，从其经手过眼的无数家具中 精中选精 ，选取最具代表性的明式家具实例，全方位图片呈现，并以精要文字，解析家具结构造法与质料，联系明代生活背景及制造历史。书中更包括不少作者亲历的或有趣、或辗转、或高潮迭起、或情谊深厚的收藏故事。

黄花梨以其优异的木质、变幻的纹理和古朴的韵味，成为明清时期*受人们追捧的家具用材。以黄花梨为原料制作的家具朴实、美观、温润、细腻，风格独特。本书从材质辨识和家具鉴赏的角度全方位对黄花梨家具进行了介绍。黄花梨的分类和特征、木材辨识、相似木材鉴别；黄花梨家具的起源和发展、家具鉴赏、价值评判、投资技巧 翻开本书，作者教你擦亮眼睛，去伪存真，选购并收藏到货真价实的黄花梨家具。

家具艺术是二十世纪八十年代各项文化艺术发展形势下兴起的新学科。是中华文化艺术发展的产物。我们今天研究、借鉴、总结前人为我们留下的宝贵遗产，目的在于继承和发扬中华民族家具艺术，总结历史经验，为发展现代新型家具服务。既是历史赋予我们的重大使命，也是我们宣传祖国历史文化知识，进行爱国主义教育的极好课题。本书以中国古典家具的发展、种类、风格、结构和装饰等为主，以明清家具的鉴别方法、收藏投资技巧等为辅进行交叉叙述，让读者清楚地了解古典家具在不同时期所具有的风格特点，并迅速找到相应的鉴定方法，以确定收藏投资的策略。

木趣居 是王世襄先生赐名的明式家具特藏。 伍嘉恩作为新一辈传统家具专家，她的木趣居，代表了明式家具工艺和艺术的*。木趣居藏明式家具十一类、一百多件套，以黄花梨、紫檀为主，不仅造型美丽、设计卓越、状况良好，而且多为稀有罕见的传世珍品、孤品。收藏明式家具的黄金时代是二十世纪八九十年代，特殊的时代机遇成就了木趣居，此后再组织这样一套品类完整、精美珍罕的明式家具，已经不再可能。 本书是木趣居家具的研究性图录，严谨地著录了每件（套）家具的规格、造型特点、艺术特色、收藏来源、出版状况，并附明清版画作为参照。全书为中英双语，提供了精美细致、极富价值的摄影图片。《木趣居》从策划、撰写、摄影、设计到成书，历时多年，同木趣居一样，本书也将传承明式家具的永恒之美，给后代。

50至60年代，故宫博物院对北京本院的文物重新进行了清理核对，按新的观念，把过去划分器物和书画类的才被编入文物的范畴，凡属于清宫旧藏的均给予故字编号，计有711338件，其中从过去未被登记的物品堆中发现1200余件。作为国家*博物馆，故宫博物馆肩负有搜藏保护流散在社会上珍贵文物的责任。1949年以后，通过收购、调拨、交换和接受捐赠等渠道以丰富馆藏。凡属新人入藏的，均给予新字编号，截至1994年底，计有222920件。 br 这近百万件文物，蕴藏着中华世族文化艺术极其丰富的史料。其远自原始社会、商、周、秦、汉、经魏、晋、南北朝、隋、唐、历五代两宋、元、明，而至于清代和近世。历朝历代，均有佳品，从未有间断。其文物品类，一应俱有，有青铜、玉器、陶瓷、碑刻造像、法书名画、印玺、漆器、珐琅、丝织刺绣、竹木牙骨雕刻、金银器

《明韵》*部中， 明韵 与 家青制器 各占一半，《明韵(Ⅱ田家青设计家具作品集)》则以 家青制器 为主，采用书画长卷之势，卷前语为引首，分为六个章节，卷终以钤章收尾，共收入木器作品35件，鸿篇巨制如大榻、画案，文房掌玩如镇纸、笔插，朴雅清新如桌凳屏架之类，*考验雕工的如 向清宫造办处致敬 等诸品，一一随卷展开，是作者近十余年来制器汇览，也是其探索木艺传承创新的实录。

《唐宋家具寻微》研究方法创新：作者运用 名物新证 的方法，通过文献记载的典章制度和和著名历史人物的活动来讨论宋代贵族和士大夫生活中的具体细节，辅之以当时人的诗词，并用考古资料加以印证，资料十分丰富。 散文式 学术文章，可读性强：作者本人是散文高手，兼之古诗文功底深厚，每篇研究文章都能将繁琐的研究推理过程娓娓交代清楚，又不失行文的优美，既保证了学术研究的精细，又十分贴近读者。

《敦煌家具图式》通过研究敦煌壁画中的家具图案，展示中国家具千年之变的脉络，主要内容：高型家具进入中国的背景，从敦煌壁画看低坐风尚的延续，从敦煌壁画看本土家具的发展，从敦煌壁画看高坐家具的融入，从敦煌壁画看外来家具的汉化，从敦煌壁画看特色家具的创制，敦煌家具图式的文化特色，敦煌文书中家具资料的文本解析，敦煌壁画家具图式的线图析出与还原（分为卧具、坐具、承具、庋具、屏具、家具，约400幅线图），等等。通过研究，也能反映中古时期中外文化之交流。

《中国古代家具用材图鉴》一稿不知读了多少遍，实则是因为先生反反复复在修改，甚至在旧疾复发的病痛中依然在工作，找来老工匠、专家座谈，一节一节将稿子念给他们听，请他们提出问题、讨论，再删改、增补。定稿前两天，先生找到更能说明 紫檀工 的实物，立刻安排拍摄又重写该章节的内容，*终呈现给读者这一部解读中国古代家具用材的著作。书中列举中国古代家具所用木材二十八种、竹材四种、石材七种以及玳瑁、砗磲、珊瑚等其他用材七种，并辅以西方古代家具所用木材的解读，于家具爱好者、收藏家实为难得之资料。在除木材名称、特征、分类、分布、鉴别等内容外，对中国传统家具的美学剖析渗透在字里行间，细心的读者自能提炼，自能品读出术语之外的另一种境界：拙朴、天真、厚重，此为先生栖木以心之精神。 《中国古代家具用

《明清家具式样图鉴》以深入浅出的文字，以清晰的体例，从家具的品类式样出发，对中国古代家具的沿革发展作了一次历史性的回顾，重点介绍了中国明清时期的床榻、几、案、桌、椅、凳、架具、屏风等家具，选取了丰富的图片，便于传统家具收藏爱好者识别鉴赏。本书图文兼备，大16开的装帧形式便于展示实物的整体效果和细节图。本书侧重从家具的品类式样出发，对中国古代家具的沿革和发展作了一次历史性的回顾，并重点介绍了中国明清时期的硬木家具。希望读者们能够喜欢这本书。

这本《传统家具》由顾扬编著：中国传统家具是中国古人的生活取向和审美情趣的变化的见证者。它将雅与俗汇于一炉，将多种文化高度融合，具有强烈的民族风格和时代特征。传统家具与中围古典建筑及室内装饰风格一脉相承，在世界家具史上占有独特的地位。《传统家具》适合中国文化爱好者阅读。

《中式家具选购与陈设》分为选购篇和陈设技巧篇，选购篇介绍了单件家具、成套家具、不同材质的家具、不同流派的家居的选购要点和注意事项；陈设技巧篇介绍了客厅、餐厅、厨房、卧室、玄关、过道、阳台等家具的陈设技巧，以及如何进行家居与室内装饰的搭配，更好地营造雅文化居室氛围，文图结合，相映成趣，融科学性、艺术性于一体，便于读者阅读欣赏和实际演练。

中国古典家具以历史性、文化性、艺术性，成为时下高档艺术品收藏的热门。中国古典家具造型典雅古朴，做工精妙，装饰华美，即实用又美观。本书采用图文并茂的形式对古典家具进行了详细的阐述。介绍了古典家具的历史、用材、结构、制作与装饰工艺、经典式样、收藏与保养。

本书对中国古典家具的发展依朝代做了综述，其中对明清家具进行了重点介绍，因为明清家具是古典家具发展的高峰，其制作流派和地域风格都有各自完整成熟的体系，具有典型的代表意义，是拍卖和收藏市场主流。 图书内容全面，版式新颖，实用性强，装帧精美，价格合理，具有较强的可读性和操作性。

本书以扎实、稳健的知识结构为基础，以丰富翔实的历史资料做依据，以敏锐独特的视角全面剖析明清家具的时代风格，并从大量历史资料中总结、归纳清代文房家具、厅堂家具、卧室家具的审美特点和陈设艺术，对明清家具的研究与收藏具有一定的指导意义。精美的图片和扎实市的理论结构打造了本书优良的品质。

红木家具材色天然，纹理怡人，工艺精湛，有着深厚的文化内涵，兼具人文价值和欣赏价值，被人们称为“人文家具”、“艺术家具”。《红木家具鉴赏手册》列举了红木、紫檀、花梨木、香枝木、酸枝木、乌木、鸡翅木等硬木的属性特征和鉴别要点。介绍了明式红木家具、清式红木家具、近现代红木家具的特征、种类、装饰特色等。阐述了红木家具与中国传统建筑、书法、绘画等艺术形式的关系，以及红木家具蕴含的文化内涵。系统讲解了红木家具的工艺、式样、陈设、鉴定、收藏和保养等方面的知识，并配以大量精美的图片，希望对读者认识、鉴赏、收藏、投资红木家具有一定的参考价值。

《中国古典家具用材鉴赏手册》列举了二十多种家具常用木材及珍稀木材，包括红木、楠木、紫檀木、黄花梨木、花梨木、鸡翅木、铁力木等，详细介绍了每一种木材的特性、分类、用途、鉴别要点，以及各种木质家具的鉴赏。同时，还配有大量清晰准确的实物图片，并注有详细的图片说明，相信能帮助消费者及古典家具的收藏爱好者更好地识木、鉴木、藏木。

Chinese Furniture is an outstanding representative of the Chinese arts. It has the bright feature of oriental arts and is honored as a pearl in oriental arts. As for the unique feature of Chinese furniture, some say it can completely give full play to the inborn nature of wood and display the beauty of the texture of wood. Some say it has perfect artistic shape. Its lines are delicate, easy and smooth and its structure reasonable and elegant. Some say its producing technique is superb, tenon and mortise precise and decorations elegant.Some say it has long historical grace, elegant artistic style and colorfulcharm...

本书从理论上概述了中国传统家具发展史，重点介绍了明清家具的演进历程，从其造型、材料和工艺三方面阐述了中国古典家具发展高峰期的特征。同时提出r现代生活环境对中国古典家具元素复苏的期待，并从传统、继承和创新的大背景及古典家具与现代审美思潮的关系角度，论证了中国传统家具在现代室内环境中的使用和精神价值。在此基础上，本书以较大篇幅讨论了中国传统家具在现代室内环境实践中所扮演的角色，从空问组织、环境联系、表情处理、气氛渲染及空间功能等五方面结合实例进行了较系统的分析。 本书论述明确、观念鲜明，并佐以大量的现实形象资料，可读性强。适于高校环境艺术设计专业师生及环艺爱好者阅读。

几十年的收藏经历，经验也好教训也罢，作为一名普通的收藏者，我谨提几条建议，供大家探讨：一、价值。从某种意义上说，价值就是市场价格，收藏一样东西时，必须考虑获利。哪怕是放到家里欣赏，有个较好的差价总是让人高兴的。而且这一条是使自己收藏能长期进行的条件。二、好东西。古玩是解决温饱以后的爱好，所以有很大的喜爱成分在里面。自己特别喜爱的一样东西，就肯定可以找到知音，好而精的东西，价值也会好。古玩是商品，千万不要弄得孤芳自赏，那迟早会玩不下去的。三、藏家也必须周转，以贩养藏，这是可持续发展的必由之路。同时在进出中对行情保持必要的了解，从而对市场也更加有把握。获利的乐趣会更加刺激收藏的热情。四、古玩是收不完的。其实每个藏家都明白，藏品以前是别人的，以后也是别人的，一代一代就是流传而已，

中国家具是中国艺术的杰出代表，具有鲜明的东方艺术风格特点，被誉为东方艺术的一颗明珠。关于中国家具的特点，有人说，在于中国家具能够淋漓尽致地发挥木材的天性，展示木材的材质之美；有人说，在于它完美的造型艺术，线条精巧流畅，结构合理优美；有人说，在于它精湛的制作工艺，精严的榫卯，典雅的装饰，真是无与伦比；有人说，在于它幽远的历史神韵、高雅的艺术格调和多姿多彩的风格魅力……