《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。本书为第3卷。
《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编8瓷塑与泥塑)》为第8卷，收录瓷塑与泥塑的文物图版。
牙角雕泛指兽牙、兽角的雕刻制品，收藏界特指以象牙和犀牛之角为材料而雕刻成的兼具观赏性和实用性的小件雕刻品。象牙天生丽质，色泽洁白、柔和，雕成器物更是美伦美奂，充满艺术魅力。犀角则因其珍稀而极为名贵。牙角雕工艺及技法与竹、木雕刻大体相同。牙雕器物造形有文房用具、实用器物等，以笔筒、臂搁、镇尺、笔架、屏风、如意、人像等为多。角雕器物造形因受形状的限制而以整角制成酒杯为主，还有益、碗、钵、洗、盒、鼎、炉、瓶、笔山、笔架、花篮、盆景、扳指、嵌件以及供欣赏陈设用的人物、动物等雕刻。在收藏市场上，习惯上人们把牙角雕和竹、木雕收藏品归为一类，统称为竹木牙角器。本书收录的民间百姓的牙雕角雕收藏品，供读者鉴赏。
《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编6金石造像)》收录石刻造像图版。
日前，各种艺术品投资收藏活动如火如荼，但市场上的藏品却良莠不齐、鱼龙混杂，所以要想收藏到一件心仪的艺术品也并非易事。为此，北京工艺美术学会组织了相关领域的大师和专家，编写了《瓷器投资收藏入门》、《雕刻投资收藏入门》、《翡翠投资收藏入门》、《红木家具投资收藏入门》和《寿山石投资收藏入门》等5本大师谈收藏系列丛书。全书从艺术品投资收藏实际出发，以问答形式阐述了工艺美术品的历史、材料、工艺、品鉴、投资、收藏和保养等内容，并配以相关精美图片。由于作者的权威性，所以保证了图书内容的科学性和实用性，这对于初涉艺术品投资收藏领域的读者来说是十分重要的。相信这套丛书的出版，对广大读者掌握相关艺术品的投资收藏秘笈一定会有所帮助的。
故宫博物院所藏雕塑，文物约1万件，既有皇宫旧藏，也有考古发掘品，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。这些雕塑包括包括三大类，一类是陶俑，一类是画像石与画像砖，还有一类就是佛教造像。本次雕塑编共出版了9卷，遴选的藏品有2000件，它们均具有较高的历史与艺术价值。本卷为《故宫博物院藏品大系(雕塑编9)》。
竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻或各种陈设摆件。竹雕成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。早期竹雕作品通常将楼台亭阁、人物山水、花虫乌兽等纹饰刻于器物，反映了当时社会的时尚。 象牙雕刻是指以象牙为材料的雕刻工艺及其成品。牙雕是一门古老的传统艺术，也是一门民间工艺美术。牙为大象身上坚固的部分，其光洁如玉，耐用、珍贵，堪与宝玉石媲美，因此象牙又有“有机宝石”之美誉。而象牙雕刻艺术品，以坚实细密，色泽柔润光滑的质地，精美的雕刻艺术，备受收藏家珍爱，成为古玩中独具特色的品种之一。 犀牛角也是一种高贵的装饰品。《新唐书》、《旧唐书》里记载：冠髻高耸示显贵，后妃们佩饰簪子，有玉制、骨制、金制、银制、犀角制、象牙制等等，犀角制是其
中国古代石窟造像艺术有两个高峰 一个是南北朝时期，另一个是唐宋时期。本书对中国古代石窟造像艺术进行了系统性的梳理和展示，是一本通俗易懂、图文并茂的石窟造像艺术的普及读物。 本书从佛教艺术初始，受希腊化影响的犍陀罗第一尊佛造像开始，一直到北朝晚期逐渐民族化、中国化的本土造像，覆盖了从犍陀罗到巴米扬，从古龟兹到克孜尔，从莫高窟到麦积山，从云冈堡到龙门镇，从响堂山到龙兴寺，以及喜马拉雅地区的造像艺术脉络，长达一千年的时间跨度。 本书精选了国内石窟寺及国内外博物馆收藏的百余尊造像精品，通过图片和文字的双重呈现，使读者能够深入了解和欣赏这些珍贵的艺术遗产。本书特邀十七位国内外石窟艺术研究领域的专家学者撰稿，从历史、艺术、文化、哲学、鉴赏及历代风格演变等多个角度，对石窟造像艺术在中国的传
竹雕就是以竹根、竹筒为材料而雕刻成的兼具观赏性和实用性的小件雕刻品。在收藏市场上，人们习惯上把竹雕和木雕、牙雕、角雕收藏品归为一类，统称为竹木牙角器。作为高雅而通俗的大众化艺术品，竹雕有着广泛的喜爱人群，它是艺术品市场上一个重要收藏门类。 竹子在我国被认为是祥瑞之物，它结实竿挺，虚中洁我，外表油润，色泽近琥珀，具有浑厚坚韧的特性。在中华悠久的历史文化里，人们不仅欣赏竹的优美形态，更利用生制作各种器物。竹子的坚厚外衣和细密的纹理结构正适合具体微细的雕刻。 竹雕艺术品承载着中华民族厚重的历史文化积淀，从中我们可以看到中国古代艺人那奇巧绝妙的艺术构思和精细入微的雕刻功力。可以相信，竹雕将成为民间百姓收藏和赏玩的热点。本书收录的民间百姓的竹雕收藏品，供读者鉴赏。
东阳素有“雕花之乡”的美称，木雕历史源远流长，清朝乾隆年间，曾有一次组织400工匠进京修缮宫殿的壮举。 东阳是古代的郡名，是三国吴宝鼎元年（公元266年）从会稽郡中分置出来的小郡，郡治设在今天的金华，辖境大致包括浙江金华江、衢江流域各县。南朝陈天嘉三年（公元562年）后改名为金华。 东阳木雕主要用于建筑装饰，如建筑构架、门窗等部位；还用于家具装饰，如屏风、壁挂、箱、橱等器物，在*观赏的工艺陈设领域，也留下了无数精美绝伦的作品。 东阳木雕特别注意保留木质原有色泽、纹理，不髹漆，不贴金，被称为“白木雕”。东阳木雕借用散点透视或鸟瞰透视法构图，常用的技法有浮雕、圆雕、镂空双面雕、阴雕等，以浮雕为主。浮雕中的浅浮雕画面深度在2-5mm之间浮雕中的“满地雕”是在器物表面满雕纹饰，密不露地，但
潮州木雕起源于广东潮州。潮州是隋开皇十一年（公元591年）从循州分出来的一个州，州治设在今天的潮安．辖境大致包括今天广东的平远、梅县、丰顺、普宁、惠来以东地区。元代改“州”为“路”，明代又改“路”为“府”。 唐代文学家韩愈曾被贬为潮州刺史。潮州木雕以潮安、潮阳、揭阳、饶平、普宁、澄海等地为发达。潮州木雕主要用于建筑装饰，如门、窗、封檐板、屏风等，也用于家具装饰，如桌子、柜橱、床、博古架等；还有大量观赏性陈设作品。潮州木雕一般在表面髹漆贴金，所以又称“金漆木雕”。其刀法简练，题材丰富多彩，装饰手法瑰丽新颖。特别是镂雕，融合各种刀法于一个画面，把明初的平面雕刻发展成为单层镂空，再从单层镂空发展成为多层次镂空，构图虚实相生，突破时空的制限，形成距离和层次分割清朗的感觉。 潮州木雕的
徽州旧称歙州。 隋开皇九年（公元589年）设置歙州，辖境大致包括今天的安徽新安江流域、祁门及江西婺源等地。宋宣和三年（公元1121年）改歙州为微州，元代升格为“路”，明代改“路”为“府。 徽州木雕以建筑装饰、家具装饰为主。 徽州歙县历史悠久，经济发达，历来就有“无徽不成镇”的说法，因为有钱，所以“巨室云集，百诸皆兴，比屋鳞次，无尽土之隙”。莘莘学子、芸芸商贾催生了著名的新安文化。明清期间画家辈出，绘画的审美活动极大地推动了建筑装饰和家具装饰层次的提升。徽州地区大量艺术价值极高的明清民居和明清家具，正是这种文化背景下的产物。 徽州木雕题材极为广泛：人物、山水、花鸟虫草一应俱全，更以大面积雕画著称。从建筑顶部的楼枋、雀替、吊篮、楼阁板、板壁，到厅堂的厢房门窗、莲花门、隔板等；从家
故宫博物院所藏雕塑，文物约1万件，既有皇宫旧藏，也有考古发掘品，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。这些雕塑包括包括三大类，一类是陶俑，一类是画像石与画像砖，还有一类就是佛教造像。本次雕塑编共出版了9卷，遴选的藏品有2000件，它们均具有较高的历史与艺术价值。
