《中国竹木牙角器全集》是国家中画部、新闻出版总署组织的《中国美术分类全集》的重要组成部分，全书共六卷，包括牙角器一卷、竹刻一卷、木雕二卷、家具一卷。本书为《中国竹木牙角器全集》第五卷，选录了战国时代至清代木制家具精品，供广大收藏爱好者欣赏。

我国古代对竹的利用可追溯个新石器时代早期，但直到明中以前，除上一些零散的文献记载与实物资料以外，竹刻主要服务于日用，还不能称为独立的工艺门类。明中晚期竹刻工艺勃兴。人量文人参与、鼓吹与赞助，使更具艺术文化倾向的竹制品多样起来。

太原市汾河西畔滨河西路北段13号，新馆于2004年竣工，定名为山西博物院，为 “九五”重点建设工程，也是建国以来山西省投资规模 的文化基础设施，是现代化综合性博物馆。山西是一个历史名人辈出的地方。悠久辉煌的历史，美丽富饶的山河，特殊的地理环境造就了灿烂的历史文化，留下丰富的历史文化遗存。本书为山西博物院藏品概览系列图书分卷之一，主要收录山西博物院馆藏出土的宋元时期墓室砖雕计200余件，图文并茂，资料翔实。

《古董拍卖精华·竹木牙角雕》（英文版）综述介绍瓷器古董文化及收藏、投资趋势。图版部分则从过去10多年拍卖成交的数万件精品中，精选200余幅成交价、器型精美的古董，一面一幅、逼真呈现。并配有赏析说明文字，便于读者欣赏理解。 这些入选古董为馆藏古董之外市场流通中的好古董，这次首次结集出版，代表民间收藏古董的水平。读者定位于喜欢古文化，爱好古董收藏的高端读者。

《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编8瓷塑与泥塑)》为第8卷，收录瓷塑与泥塑的文物图版。

当我们在欣赏古今印人的名作时，如果对作者的身世、兴趣、往来亲朋、生活轶事等略知一二，就会增加对作品理解的深度，并领略到作品艺术感染力的强度。知其事，赏其印，如观其心；读其印，知其情，如见其人。这不仅缩短了与作品的距离，而且使我们在欣赏其作品时如身临其境，从而对作品中所蕴藏的内在美将会有进一步的洞察与感受。

《古董拍卖精华·竹木牙角》内容由综述与图版两部分组成，综述介绍竹木牙角文化及收藏、投资趋势。图版部分则从过去10多年拍卖成交的数万件竹木牙角精品中，精选150余幅成交价、器型精美的竹木牙角，一面一幅、逼真呈现。并配有赏析说明文字，便于读者欣赏理解。 这些入选竹木牙角为馆藏竹木牙角之外市场流通中的好竹木牙角，这次首次结集出版，代表民间收藏竹木牙角的水平。读者定位于喜欢竹木牙角文化，爱好竹木牙角的高端读者。

中国木雕艺术历史悠久，工艺精湛，特色鲜明，在中国工艺美术史上占有重要地位。早期木雕简练浑朴，东汉以后，外来艺术肌中闻风格相融合，木雕艺术得以迅速发展。唐宋时期，木雕艺术得以迅速发展。渐山实用工艺升华为艺术品，进一步推动厂木雕艺术的发展，具有浓郁地方特色的木雕艺术丰富了木雕的品种与功能。明清时期，木雕艺术发展至*。《中国竹木牙角器全集（2)·木雕器（上）》分上下两册，上册以圆雕为上，下册以浮雕为主，通过各种造型独特的艺术品展示了中国木雕艺术的发展脉络。

竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻或各种陈设摆件。竹雕成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。早期竹雕作品通常将楼台亭阁、人物山水、花虫乌兽等纹饰刻于器物，反映了当时社会的时尚。 象牙雕刻是指以象牙为材料的雕刻工艺及其成品。牙雕是一门古老的传统艺术，也是一门民间工艺美术。牙为大象身上坚固的部分，其光洁如玉，耐用、珍贵，堪与宝玉石媲美，因此象牙又有“有机宝石”之美誉。而象牙雕刻艺术品，以坚实细密，色泽柔润光滑的质地，精美的雕刻艺术，备受收藏家珍爱，成为古玩中独具特色的品种之一。 犀牛角也是一种高贵的装饰品。《新唐书》、《旧唐书》里记载：冠髻高耸示显贵，后妃们佩饰簪子，有玉制、骨制、金制、银制、犀角制、象牙制等等，犀角制是其

人类是从森林中走出来的，自然与竹木有着特殊的情缘。由于制作工艺的提高和人们的审美心理的需要，日用的竹木制品就演化分解为日用品、日用工艺品和单纯的欣赏品等三类，后两者是收藏的主要对象。同时，相当一部分日用竹木制品随着岁月的流逝，也逐步显示出它的收藏价值。 作者曾有近20年的木雕生涯，近年来又从事工艺美术杂志的编辑工作，所以，对竹木工艺制品自然多了一份感情。竹木，是收藏的一个大类。竹木工艺品具有历史悠久、材料广泛、品种繁多、技艺精湛等特点，这里涉及到的仅仅是一小部分。希望通过倡导竹木收藏，有更多的人喜爱，关心竹木工艺品，为传统工艺的保护和发展，发挥一点力量。

《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编1战国至南北朝俑及明器模型)》收录战国至南北朝俑及明器模型图版。

《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编6金石造像)》收录石刻造像图版。

国内本崖柏收藏、鉴赏、选购实用百科 扫书中二维码，专家帮你挑崖柏 崖柏—— CCTV经济频道《时间》称其为疯狂的文玩、文玩收藏新贵 被誉为植物“活化石”,世界濒危植物

具有开创意义的首届玉雕“神工奖”评选活动圆满结束了。这在上海乃至全国的玉坛上必将留下浓墨重彩的一笔。来自上海、北京、台湾、新疆、内蒙古、扬州、苏州、徐州、湖州等地的86位玉雕精英，奉献了202件玉雕精品。其中，全国著名玉雕大师的作品占三分之一，玉雕新秀的作品占三分之二。真可谓是群星璀璨，精品纷呈，其影响、规模之大在上海尚为首次。 “神工”之名是从中国成语“鬼斧神工”引申而来，是神韵之笔、神奇之作的意思，用来褒奖当代玉雕，可谓恰到好处。 玉雕“神工奖”的举办，为广大玉器工作者提供了一个展示才华、相互借鉴、共同发展的平台，广大的玉器收藏家、爱好者又多了一个扩大视野、增长知识、提高鉴赏水平的机会，也为上海乃至全国的玉文化事业增添了一道十分亮丽的风景线。 玉雕精英相约上海大都市，相

歙砚，又称龙尾砚，中国四大名砚之一，产自江西婺源龙尾山，迄今已有一千二百多年的历史。北宋书法四大家苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄，都对歙砚做过极高的评价，此后历朝历代的文人雅士对歙砚也无不喜爱与赞美。 千余年来，历史的发展与歙砚的嬗变相互交辉，不同时期的文化与审美意识，在歙砚上都通过雕刻技艺和造型纹饰而留下了清晰的印迹，歙砚的发展也折射出人类文明的进步。本书作者胡中泰与歙砚相伴走过三十余年，他将这些年对歙砚发展的认识与感悟重新整理编著此书。书中收录了二百余方历代歙砚的精品彩图，完美概述了歙砚的历史沿革，呈现出各类品种的纹理特征，剖析了变化多样的雕刻造型。此书为读者在认识歙砚和了解歙砚方面架起一座桥梁，是国内*权威性的歙砚鉴赏专著。

本书收录了市场上热门的把玩件种类，如玉石类把玩件、观赏石类把玩件、竹木牙角雕把玩件、核雕、葫芦、佛珠等，并对这些把玩件的种类、鉴赏、加工工艺、收藏价值、把玩和养护、*地等方面的知识作了详细的介绍，尽可能地为广大收藏爱好者提供较为全面的内容。全书选配了500多件精美的把玩件实物图片，图片并茂，让收藏爱好者更直观地欣赏各种把玩件。能给广大收藏爱好者在收藏把玩件时提供帮助，让收藏爱好者在收藏把玩件的路上少走弯路、少花冤枉钱。

明清两代，文人士大夫写竹、画竹、刻竹，收藏竹刻艺术品，为崇高雅事，竹刻具有文化含量、艺术含量、收藏价值。 明晴两代竹刻艺术在风格上，各领风骚。明代竹刻崇尚古朴、线条流畅自然。刻画形象，注重神似。清代竹刻作品，追求奢华，风格繁缛，做工精细，刻画形象更注重形似。如今竹刻作品的收藏作品在迅速攀升，显现其市场价值和收藏价值。

本书网罗全面，涉古通今，涵盖了寿山石的专门知识，包括石种分类、品种鉴定、石质评价、寿山石雕的历史及工艺技法，以至艺人、大师的传略简介等，辅以图表解说，资料考据深入精要，学术性与实用性兼备。是从事寿山石研究、收藏、鉴赏***的参考书。日本文化艺术界曾评价曰：「不读此书，勿谈印石。」 寿山石自开发以来，在数千年的历史进程中，以自己独特的意蕴，融汇了自然美于艺术美的语言，形成了 寿山石文化 现象。她是立足于中华文化沃土上的一朵奇葩。 南宋著名诗人陆游《闲间自述》诗中有 花若解语还多事，石不能言可人 。此句，常被后人传诵用来形容石头的 可人 。我以为鲜花、美石作为自然物都不会开口的，它的 可人 ，全赖于友人去发现、去解读、去宣扬。梅花如此，牡丹如此、寿山石亦然。所以人文成为石寿山石文化

西泠印社印文化博览会今年是第四届了。西泠印社以其与时俱进的影响力和杭州西泠印社有限公司精诚细微的管理组织工作，取得了日见增长的成果。事实证明印博会对于传承中华优秀民族传统文化，发挥西泠印社品牌优势，宣传、提升各地印石、文房用品，打造中国印文化精品和珍品，都起到了良好的效果。 这次的印博会值得期待，因为与前几届比较，它有着新的看点和亮点。其中“海内外印石精品展”就集中展示了以田黄为主的珍稀美石，堪称是史无前例的壮举。田黄美石自明末采自寿山进入印坛，即被视若拱璧。数百年来，或供玩于帝王将相府，或袭藏于富绅名士家，子孙秘玩，概不示人，益显神诡。岁月更移，聚散无常，真品益罕。故而，田黄成了世人得以一见都堪称奢侈的幸事、美事。知其名而不见其物，寻寻觅觅，怀十年之梦而不得一遇者大有人在

木雕是以各种木材及树根为材料进行雕琢加工的一种工艺形式，传统木雕更是中华民族文化中的一颗璀璨明珠。中国木雕历史悠久，它的产生、发展与东方民族生活的地理环境、文化风俗、生活习惯等都有着密切的联系。为让广大喜爱木雕、收藏木雕的朋友们对木雕有一个更加系统、全面的了解，我们特意编写了这本《木雕》。书中详细介绍了木雕的起源、发展历史、分类与流派、雕刻工艺与技巧、传世木雕的鉴赏、木雕的收藏与保养等，通过阅读本书，您可以感受其独特的文化内涵和历史积淀，同时也可以汲取其中的民族艺术精华，提升自我的视野和品性。

木雕的历史可以追溯到新石器时代，距今约7000年至5000年前的浙江余姚河姆渡遗址中出土的木雕鱼等，是目前发现的中国历*早的木雕艺术品。 这些木雕虽然造型简单、做工粗放，但已较为熟练掌握了阳线雕与阴线刻两种工艺，即利用浅浮雕技法，在木块上雕琢凸起的线纹和利用坚硬的片状工具，在木块上画出各式凹下的线纹。 河姆渡文化以后的良渚文化的阴线刻，代表了新石器时代阴线纹刻画工艺的高峰。无论是粗放简练，还是柔细繁密，都显现了收放自如，舒张适度的精湛技艺。 木雕的鼎盛时期是明代和清代。 明清木雕的流派主要分潮州和东阳两派。

《中国古代佛教造像价值会考》共分3卷，收录1500余件中国历代造像，主要是佛造像，也包含儒道、神仙及典型历史人物造像，多数为精品。它全面、客观、真实地反映了中国古代佛教造像的风貌。 《中国古代佛教造像价值会考》按质地分别编选为木佛卷、石佛卷、瓷佛卷。其中： 木佛卷含坐像、立像、佛头、藏佛、泥佛。 石佛卷含佛头、立像、坐像、其他。 瓷佛卷含素（白）瓷坐像、素（白）瓷立像、彩瓷坐像、彩瓷立像、其他。 本套书不仅学术性强，更具有实用价值，但愿能满足文物收藏者和文物爱好者奖赏与研究的需要。