EMB匈牙利布达佩斯音乐出版社的《李斯特钢琴作品集》是目前世界上、最全的李斯特钢琴作品集。出版社对以往出版过的所有钢琴乐谱版本以及李斯特的手稿作了详实的考证辨析，使本套图书具有很高的学术价值和性。李斯特钢琴改编作品是《李斯特钢琴作品集》中的第三辑。由原版24本中选其精华集合为6本。收入有李斯特改编的如威尔第《里哥莱托》、莫扎特《唐璜》幻想曲、舒伯特艺术歌曲改编曲等等。本系列的特点是将专家的研究考证成果以文字解说方式附在乐谱"脚注"及书后"评注"中，以方便读者正本清源，共享丰富资源。

一、本编收錄南戲研究资料的年代自明代始，迄於二十世紀二十年代末三十年代初。以專著为主，并包括評點、序跋、尺牘、筆記、詩詞曲等多種理論形態。雜著、文集中有關南戲的論述則單獨輯出，評點本則擇其中獨立成段、評述精當者輯出。另南曲九宫正始雖是一部曲譜，但编者在所收錄的範曲後多有評注，故本编對其中所收錄的南戲曲文及相關評注也予以輯錄。二、所收資料按作者立目，并附一作者小傳，簡要介紹作者的生平事迹、著述及版本來源。若為單篇曲話，則在文末注明版本來源。三、所收資料以時代先後排列，若作者生年不詳，則按其大致年代排列，大體可以看出各個時期南戲研究的發展概况與成就。四、所收資料有不同版本者，採用原刻本或經前人校訏遇的善本為底本，各版本間不作逐字逐句的校勘，重要異文則出校，校記採用卷末注。五、原

曲是我国古代文学史上一种重要的音乐文体，它流传时间长，产生的作品多，是我国民族文化遗产的重要组成部分。曲体研究，也就是对曲的声乐因素的构成形式与内在规律加以探讨与研究。有关曲体的研究，是我国古代戏理论的重要内容。我国古代曲论家们对曲体的研究与论述，是随着戏曲艺术本身的发展，不断深入，逐步完善的。本课题欲在前人研究的基础上，有所开拓与深入，为此，在以下三个方面作了努力：一是研究的视角上，不局限于文人律曲的曲体。从总体上来说，曲包括民间曲与文人曲两大体系，曲最初起源于民间，文人参与曲的创作后，逐步将其规范化、格律化、形成了律曲，而民间曲不是因为文人律曲的出现而消亡，仍在民间流传。二是力求深度，不仅考察曲体的外在形式，而且探讨其内在规律，加强理论深度。通过对曲体诸构成因素的解析，

“挂枝儿”是明代万历朝兴起于民间的时调小曲，在晚明甚为风行，所谓“不问南北，不问男女，不问老幼良贱，人人习之，亦人人喜听之”（沈德符《万历野获编》卷25《时尚小令》），可见其程度。冯梦龙辑评《挂枝儿》10卷，明刻本残缺，存9卷；另有姚梅伯《今乐府选》收抄本，分上、下两卷，亦残缺，然恰能补足10卷本。此书以部分卷，有私部、欢部、想部、别部、隙部、怨部、感部、咏部、谑部、杂部，凡录诗435首，以抒写男女爱情生活与社会生活状貌为主要内容，生动、活泼、率直、真切为其突出风格特色，此为主流。其中还有一些格调庸俗低级的篇什，是需要批判扬弃的。《挂枝儿》的整理出版，对研究晚明社会风习，以及民间文学，具有重要意义。

本书是中国古代文学名篇与当代名家国画系列四种之一，另三种是《诗与画·唐诗三百首》、《词与画·唐宋词三百首》、《文与画·古文二百篇》。元曲是中国文学中最有成就的瑰宝之一，包括散曲与剧曲两部分，它汇萃前代文学的精华，以尖新泼辣，雅俗兼容为特点，代表着我国传统韵文发展的又一高峰，在历代读者当中有广泛的知音。元曲的总庥与选本，自明清以降，皆有刊刻行世。这次我们推出的《曲与画·元曲三百首》，着眼于该书的鉴赏与收藏价值，发挥中国传统诗（词曲）画的互补功能，追求图文并茂、装帧高雅华美之特色。为此，本社以中华书局1958年版《元曲选》、1986年版《全元散曲》为底本，参酌他本，选录各家剧曲、散曲310首，力求反映元曲的发展概貌，特邀全国当代知名画家为每首元曲绘制精美国画，使曲情画意交相辉映，同时配以古典文学

《康海散曲集校笺》收入《沜東樂府》和编校者陳靝沅新發現的《沜東樂府後錄》，是康海散曲作品迄今最為完備的一個整理本。欲瞭解詞場才子康狀元其人其曲，欲研洽散曲文學，這本小書都將大有裨益。本小書以臺灣藏本《沜東樂府》二卷及《沜東樂府後錄》上、下二卷為底本進行點校。

本书为古典名曲改编萨克斯管重奏，精选贝多芬的《G大调小步舞曲》、海顿《弦乐四重奏》中的《小夜曲》、威廉斯的《卡伐蒂那》、比才《阿莱城姑娘》中的《稍慢板》等共13首。含总谱和分谱，另附一张配套CD。

本书以专题形式撰写，共有近百题，并按各专题内容的相关性大致分为“元曲历史”、“元曲文本”、“元曲语言”、“元曲民谷”四章。首章是对迷雾重重的元曲历史问题的清理，次章是对丰富多彩的元曲作品艺术的赏析，三章是对颇费猜详的元曲语言奥妙的识读，末章是对生动鲜活的元曲民情风俗的考察。这四章，努力融历史学、文本学、语言学、民俗学为一体也就是从四个不同角度切入元曲，对这进行从里到外、面面惧观的立体式解读。将实证资料与活泼趣味结合起来，在评述诸观点的同时又努力给出个人的见解，此乃本书的追求。本书更多是向着大众而来、为大众写作的，并不意味着就此降低学术要求和学术品格。元曲艺术，博大精深；元曲研究，道路宽广。

为方便广大京剧爱好者的学习使用，《京剧老旦唱腔琴谱集》收录经典京剧曲目，采用唱腔谱、京胡伴奏谱大谱表的形式，并按照剧目，介绍了故事内容，发生年代，演唱风格，伴奏要点等内容，为读者使用提供了极大的方便。

本书是中国古代文学名篇与当代名家国画系列四种之一，另三种是《诗与画·唐诗三百首》、《词与画·唐宋词三百首》、《文与画·古文二百篇》。 元曲是中国文学中最有成就的瑰宝之一，包括散曲与剧曲两部分，它汇萃前代文学的精华，以尖新泼辣，雅俗兼容为特点，代表着我国传统韵文发展的又一高峰，在历代读者当中有广泛的知音。元曲的总集与选本，自明清以降，皆有刊刻行世。这次我们推出的《曲与画·元曲三百首》，着眼于该书的鉴赏与收藏价值，发挥中国传统诗（词曲）画的互补功能，追求图文并茂、装帧高雅华美之特色。为此，本社以中华书局1958年版《元曲选》、1986年版《全元散曲》为底本，参酌他本，选录各家剧曲，散曲310首，力求反映元曲的发展概貌，特邀全国当代知名画家为每首元曲绘制精美国画，使曲情画意交相辉映，同时配以古

一、本编收錄南戲研究资料的年代自明代始，迄於二十世紀二十年代末三十年代初。以專著为主，并包括評點、序跋、尺牘、筆記、詩詞曲等多種理論形態。雜著、文集中有關南戲的論述則單獨輯出，評點本則擇其中獨立成段、評述精當者輯出。另南曲九宫正始雖是一部曲譜，但编者在所收錄的範曲後多有評注，故本编對其中所收錄的南戲曲文及相關評注也予以輯錄。二、所收資料按作者立目，并附一作者小傳，簡要介紹作者的生平事迹、著述及版本來源。若為單篇曲話，則在文末注明版本來源。三、所收資料以時代先後排列，若作者生年不詳，則按其大致年代排列，大體可以看出各個時期南戲研究的發展概况與成就。四、所收資料有不同版本者，採用原刻本或經前人校訏遇的善本為底本，各版本間不作逐字逐句的校勘，重要異文則出校，校記採用卷末注。五、原

元代文学以曲名，元时就已将曲与唐诗、宋词并称。元罗宗信《中原音韵·序》：“世之共称唐诗、宋词、大元乐府，诚哉!”近人王国维《宋元戏曲史·序》：“凡一代有一代之文学：楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”元曲可以分为杂剧和散曲两种。以文艺样式分类，杂剧为综合的戏剧表演，散曲为流行歌曲演唱；从音乐系统来看，二者同属北曲系统的乐曲，所以统称为曲。元及元明间杂剧今存本261种（包括残本）；元散曲据《全元散曲》共辑小令3853首，套数457套，内有很少南曲。《全元散曲》出版后，又有新发现。无论杂剧和散曲，都体现了文学史上的一次重要变革。王国维称元杂剧的文学成就为“一代之绝作”（《宋元戏曲史·元剧之文章》），胡适也赞元曲为“流之文学”（《吾国历史上

曲是我国古代文学史上一种重要的音乐文体，它流传时间长，产生的作品多，是我国民族文化遗产的重要组成部分。曲体研究，也就是对曲的声乐因素的构成形式与内在规律加以探讨与研究。有关曲体的研究，是我国古代戏理论的重要内容。我国古代曲论家们对曲体的研究与论述，是随着戏曲艺术本身的发展，不断深入，逐步完善的。本课题欲在前人研究的基础上，有所开拓与深入，为此，在以下三个方面作了努力：一是研究的视角上，不局限于文人律曲的曲体。从总体上来说，曲包括民间曲与文人曲两大体系，曲最初起源于民间，文人参与曲的创作后，逐步将其规范化、格律化、形成了律曲，而民间曲不是因为文人律曲的出现而消亡，仍在民间流传。二是力求深度，不仅考察曲体的外在形式，而且探讨其内在规律，加强理论深度。通过对曲体诸构成因素的解析，

本书是对宋代作家陆游词作所作的校勘、定律、考证、笺注和词评。以国家图书馆藏嘉定溧阳学宫陆氏所刻残本《渭南文集》为底本，参校众本。录词144阙，依韵脚分为三卷。本书学术价值较高，作者的词评和考释都颇具水准，于词律用力尤多。

“挂枝儿”是明代万历朝兴起于民间的时调小曲，在晚明甚为风行，所谓“不问南北，不问男女，不问老幼良贱，人人习之，亦人人喜听之”（沈德符《万历野获编》卷25《时尚小令》），可见其程度。冯梦龙辑评《挂枝儿》10卷，明刻本残缺，存9卷；另有姚梅伯《今乐府选》收抄本，分上、下两卷，亦残缺，然恰能补足10卷本。此书以部分卷，有私部、欢部、想部、别部、隙部、怨部、感部、咏部、谑部、杂部，凡录诗435首，以抒写男女爱情生活与社会生活状貌为主要内容，生动、活泼、率直、真切为其突出风格特色，此为主流。其中还有一些格调庸俗低级的篇什，是需要批判扬弃的。《挂枝儿》的整理出版，对研究晚明社会风习，以及民间文学，具有重要意义。

曲是我国古代文学史上一种重要的音乐文体，它流传时间长，产生的作品多，是我国民族文化遗产的重要组成部分。曲体研究，也就是对曲的声乐因素的构成形式与内在规律加以探讨与研究。有关曲体的研究，是我国古代戏理论的重要内容。我国古代曲论家们对曲体的研究与论述，是随着戏曲艺术本身的发展，不断深入，逐步完善的。本课题欲在前人研究的基础上，有所开拓与深入，为此，在以下三个方面作了努力：一是研究的视角上，不局限于文人律曲的曲体。从总体上来说，曲包括民间曲与文人曲两大体系，曲最初起源于民间，文人参与曲的创作后，逐步将其规范化、格律化、形成了律曲，而民间曲不是因为文人律曲的出现而消亡，仍在民间流传。二是力求深度，不仅考察曲体的外在形式，而且探讨其内在规律，加强理论深度。通过对曲体诸构成因素的解析，

本书是对宋代作家陆游词作所作的校勘、定律、考证、笺注和词评。以国家图书馆藏嘉定溧阳学宫陆氏所刻残本《渭南文集》为底本，参校众本。录词144阙，依韵脚分为三卷。本书学术价值较高，作者的词评和考释都颇具水准，于词律用力尤多。

本书上下两编采用不同的体例。上编，重在描述辛稼轩在清代词史上之于词人创作方面的影响，故以地域影响并兼顾时间之流变为论述视角，重点描述山左词坛和江左词坛的创作状况，尤以清初词坛为描述重心；下编，重在词学理论中之于稼轩词的探讨及其对清人词学观影响的理论总结。