在《琴道》中，高罗佩从中国音乐的传统观念出发，对琴学的起源、特征，琴人的修养等作了详尽论述，更精到地阐释了琴曲的内蕴，以及古琴及其演奏手法的意象。此外，作者还搜集了大量与琴学相关的文献。 高罗佩在《琴道》的后序中，这样写道： 夫此者内也，彼者外也。故老子日： 去彼取此，蝉蜕尘埃之中，优游忽荒之表 ，亦取其适而已。乐由中出，故是此而非彼也；然众乐琴为之首，古之君子，无间隐显，未尝一日废琴，所以尊生外物养其内也。茅斋萧然，值清风拂幌，朗月临轩，更深人静，万籁希声，浏览黄卷，闲鼓绿绮，写山水于寸心，敛宇宙于容膝，恬然忘百虑。岂必虞山目耕，云林清闷，荫长松，对*，乃为自适哉!藏琴非必佳，弹曲非必多，手应乎心，斯为贵矣。丙子秋莫，于宛平得一琴，殆明清间物： 无名 ，抚之铿锵有余韵。弗
本书对中国古琴文化进行了系统而精到的全景式勾勒，涵盖古琴的发展历史、乐器构造、演奏艺术、文化象征、学科内涵和哲学思想等。作者的立场和视角既承自故老相传的琴学道统，又源于数十年操缦开启的 心源 ，故书中古代原典精义与自家灼见琳琅纷呈，启人以思，感人以美，使阅读兼具治学之精与怡情之趣。如是琴要，琴要如是。初识琴者可将本书作为始涉琴海上佳的地图和指南；习琴有年者亦可以本书为引，细求古琴之 本来面目 ，以滋润旧调之新声。
《书法雅言》是明代书法家、鉴赏家项穆撰著的一部书法理论旷世著作。项穆出身收藏世家，家中书画藏品量大概是故宫的一半，对书画作品的见解常人难以企及。全书共17篇，详细阐述了书法的起源以及演变、品鉴书法的方式、学习书法写作的技巧等，并以匠人的精神品评历代书法家的优劣得失，展现了明代书法家的美学理念和清雅意趣。 《书法雅言》是中国古代书学理论的传世经典，也是世界系统阐述 笔迹 读心的著作。写字如做人，心正则笔正，人正则书正。以习字静心，成为更好的自己。
本书以武乐传统、文化融合、祖先祭祀、农事活动、婚姻家庭、宴饮、战争等为主题，对《诗经》中的代表诗篇进行较为全面的解读，文字深入浅出。通过阅读本书，中学生可以对《诗经》有直观的认识，了解先秦社会文化生活的整体风貌，感悟《诗经》的文化意义与价值。
《中国书法常识》集中反映了潘伯鹰的书学主张。全书分为上下两卷和附录，上卷为作者的学书技巧，指导书法学习者如何入门，并罗列了学习书法的参考书；下卷为书法欣赏，作者对隶书及二王、颜柳等名家进行了点评。附录为作者的一些书法知识趣闻，是不可多得的一部中国书法入门书籍。
《中华预测择吉万年历（1900-2100年）》主体内容为1900～2100年年历，时间跨度长达200年，历表项目较为全面，并附有历注说明及择吉用表。
《书法雅言》是明代书法家、鉴赏家项穆撰著的一部书法理论旷世著作。项穆出身收藏世家，家中书画藏品量大概是故宫的一半，对书画作品的见解常人难以企及。全书共17篇，详细阐述了书法的起源以及演变、品鉴书法的方式、学习书法写作的技巧等，并以匠人的精神品评历代书法家的优劣得失，展现了明代书法家的美学理念和清雅意趣。《书法雅言》是中国古代书学理论的传世经典，也是世界系统阐述“笔迹”读心的著作。写字如做人，心正则笔正，人正则书正。以习字静心，成为更好的自己。
民国时期，文人辈出，群星璀璨。不少文人的绘画水准非同一般，他们通过丹青的铺张，反映艺术的性情。 民国文人绘画 ，有别于专业画家的绘画，彰显了文人们的文化修养、个性特质、绘画功力，是文人气和书卷气并存的艺术追求。 本书记述了约40位民国文人的绘画生涯，以绘画写故事、以丹青抒性情，侧面展现当时文人的业余爱好和真实生活，让读者了解他们的文化追求、丹青 文心 。通过抒写民国文人的艺术人生、审美情趣与文化喜好，反映出民国文人在绘画创作过程中的人生追求、艺术追求和理想追求。
这是建国60多年来，京剧历史上首次开展的*规模的 京剧经典传统大戏 排演、拍摄工程，其意义在于推动全社会对国粹京剧艺术传承发展的重视，扩大京剧在国内外的影响，团结凝聚京剧人才队伍，增强他们的责任感、荣誉感，高质量地把当代中国京剧艺术的成果传播、记录下来。这项工程计划用三年左右的时间，在浩如烟海的京剧传统剧目中，精心选择*代表性和艺术性的经典传统大戏，通过巡演和电影拍摄两个环节，采用舞台演出和电影载体两种形式，将当代*秀的京剧艺术家、音乐家对国粹京剧艺术的优质传承和艺术风采广泛传播，永远留存。书稿计划加入传统剧照和新拍剧照数十张图片，并配有专家评点赏析。（具体见备注） 该套书的定位为大众读者，做到既有普及性，又有知识性、可读性，力争打造成为一套国粹文化的精品书系。
这是建国60多年来，京剧历史上首次开展的*规模的 京剧经典传统大戏 排演、拍摄工程，其意义在于推动全社会对国粹京剧艺术传承发展的重视，扩大京剧在国内外的影响，团结凝聚京剧人才队伍，增强他们的责任感、荣誉感，高质量地把当代中国京剧艺术的成果传播、记录下来。这项工程计划用三年左右的时间，在浩如烟海的京剧传统剧目中，精心选择*代表性和艺术性的经典传统大戏，通过巡演和电影拍摄两个环节，采用舞台演出和电影载体两种形式，将当代*秀的京剧艺术家、音乐家对国粹京剧艺术的优质传承和艺术风采广泛传播，永远留存。书稿计划加入传统剧照和新拍剧照数十张图片，并配有专家评点赏析。（具体见备注） 该套书的定位为大众读者，做到既有普及性，又有知识性、可读性，力争打造成为一套国粹文化的精品书系。
启功著的《启功给你讲书法（附光盘典藏版）（精）》是《启功给你讲书法》（中华书局2005年版）一书的升级版，也是为纪念启功先生诞辰一百周年推出的特别纪念版。在原有十三个篇章之外，又增加了《启功论书散札》《漫谈学习书法》两篇文字，替换了部分图片，改单色印刷为全彩印刷。
《清代戏剧文化考辨》的作者围绕自己多年来在清代戏剧文化方面的存疑展开细致严谨的考辨，如对南府的一系列考证、四帝改戏、宣南戏剧文化的形成、燕行史、车王府曲本等等，都提出了令人振奋又掷地有声的观点，没有对清代历史与我国戏剧史通盘的掌握与综合的思考，是难以提出这些观点的，问题虽然不大，考证这些却需要极大的功夫。可以断定这些新的观点肯定是在作者长期治学生涯里提出的疑问，借退休后的时间进一步考证，是一部“慢工出细活”的学术作品，不论后结果如何，仅这种态度就值得我们学习。 这本小书里融汇了大学问，费的力很大，就我所知，市场上还少有同类作品，出版后应能在古代戏剧史研究领域产生相当影响。
本书是一部以地域文化与民族文化为坐标，运用文化人类学的观点和文化哲学的理论对中国西部民间原生态文化进行的密码解译研究。目的在于揭示中国西部民间原生态文化的永恒魅力和价值，展现其强大的时空穿透力与无可抗拒的精神冲击波。
牌坊，又称 牌楼 ，是一种中国传统的门洞式建筑，具有纪念性和标志性的意义。本书在介绍牌坊的外观形态的同时，剖析牌坊的文化内涵，同时包含诸多民间传说逸闻，具有较强的知识性、趣味
《文房四宝》：作为中国传统文化符号之一的文房四宝，凝聚着传统文化精髓，闪耀着独特的艺术光芒。它多侧面地反映了古代中国文人的思想抱负与审美情趣。这些古代文具既是几千年来中国文人的情结所在，同时又作为一种艺术而精彩纷呈，因此成为中国传统文化的一种象征。 本书详细述说了中国笔墨纸砚的渊源流变过程，结合百多幅图照，介绍各艺术流派和各类名品。其中详细讲解了历史沿革、制作技术、轶闻典故以及赞咏诗词方面。让我们走近笔、墨、纸、砚的世界，去了解它们的文化内涵，感受独特的艺术魅力。
《云林石谱》是中国部论石专著，全书涉及名石共116种。清代编纂《四库全书》时只选了《云林石谱》，其余石谱皆不载，足见其权威性。《云林石谱》成书于南宋绍兴三年，作者杜绾，字季阳，号“云林居士”，平生好石，他详细考察了书中提到的这些名石的产地，还细数其采取方法、形状、颜色、质地优劣等，并按其性质进行了分类。书中提出的“瘦、漏、透、皱”等赏石观成为历代赏石者普遍遵循的审美标准。
河北省的民间艺术历史悠久，内容丰富，具有鲜明的地方特色和深厚的文化传统，优秀的民间艺术创造世代承传，生生不息地在发展着，在满足人们生活的实际需要的同时，负载着宝贵的人文精神，给人以传统的审美教育。本书介绍的是河北剪纸艺术及其历史文化研究，试图从地域文化的角度阐释河北剪纸的艺术特色，通过对河北各地剪纸及民俗的考察、挖掘、理顺，进而整理出剪纸在河北地区的工艺流程、传播脉络和文化特征，以及传统剪纸艺术对现代文化艺术的辐射影响。 本书试图从地域文化的角度阐释河北剪纸的艺术特色，通过对河北各地剪纸及民俗的考察、挖掘、理顺，进而整理出剪纸在河北地区的工艺流程、传播脉络和文化特征，以及传统剪纸艺术对现代文化艺术的辐射影响，为发扬河北传统民间剪纸艺术提供较为全面的文化资料，为现代绘画、
中国疆土辽阔，名山众多。中华民族自古以来就有崇拜山岳的悠久传统，名山则承载了更多的传说与故事。古代中国文人们为名山赋诗题词，刻石立碑，赋予了名山丰富的文化内涵。中国佛教、道教也多在名山之中修筑宗教建筑，使名山称为人们顶礼膜拜的神圣之地。本书以图文并茂的形式，为读者介绍中国各地名山的传说故事、自然景观和人文景观等内容，呈现中国巍峨连绵的山地风貌。
1秦始皇陵兵马俑被称为 世界第八大奇迹 ，用陶冶烧制的方法制成，再施彩绘，并以车兵、步兵、骑兵列成各种阵势。本书简要介绍了兵马俑的历史，并重点阐述了秦始皇陵兵马俑的建立、景观等，还简要介绍了后期的汉唐兵马俑。
