在信息快速更新的时代，未来书店，究竟该是什么模样？ 与书店相关的出版、文创、地产、商圈，扮演着什么样的角色？ 国内书业系统改革创新的瓶颈是什么？ 茑屋书店、诚品书店、青山城市中心 除了颜值，更值得学习的有哪些？ 森冈书店、怪人书店、城市之光 小而酷的独立书店，生存之道是什么？ 亚马逊实体书店，从线上走到线下，有什么与众不同？ 带着这些问题，作者采访了与书店相关的资深书店人、出版人，分析那些生存下来的书店、那些延展出更多可能性的书店、那些吸引资本的连锁书店以及小而酷的独立书店有什么独到之处。也拜访了国内外走在风潮前端的出版社，看书业里的新角力关系；还提供了具有很高参考价值的与书业相关的各种财务报表 我们希望这本书能对书业同仁、爱书店的朋友们有所帮助。 希望好的书店永不被淹没，

本书对日本人的娱乐、情感、生活、工作、阅读等方面都有细致入微的探讨解析，是作者长期阅读、观察、思考的记录；另一方面，这些文章虽不乏以中国人的关注角度为切入点，但仍然较多地采用日本人的自我认知的视野，来立体呈现一幅日本的生存状态的画面，所以全书行文既不失去日本的内部脉络，避免落入中国人对日本的惯性认知的窠臼，又可反映出中国人对日本的独到关切和见解。

《文化竞合：华语文化创意产业特色与路径》选题以华语文化圈文创产业的特色与路径为研究对象，不仅分别梳理和分析了大陆、香港、台湾的文化创意产业发展历程，更在相互参照的视角下，分析了各自的文化特色和产业路径，将华语文化创意产业视为一个有机整体，增强了华语文化圈的文化自信和文化自觉。视角的转换和论题的新颖，使本书具备了理论价值和应用价值。

本书运用体验经济理论剖析文化产业兴起的逻辑，运用内生经济增长理论诠释文化产业的整体性特征，运用微观经济学理论解析文化产业中产品和生产等方面的细部内容和特征，运用产业经济学理论解析文化产业的市场结构和发展战略……这是国内较为全面地从经济学基础理论层面解读文化产业的理论性著作。作为一本从经济学角度解读文化产业的著作，本书从经济学基本理论出发，确立了文化产业经济学诠释的立体性框架：导论部分阐述文化产业兴起的文化、社会逻辑和经济学特征，并在综合借鉴的基础上对文化产业做出了经济学层面的界定；上篇基于微观经济学的分析理路，全面阐释了文化产业中涉及产品、生产和市场等微观层面的内容和特征；下编则基于产业经济学的基本框架，系统分析了文化产业的组织形式、市场结构、市场行为以及相关政策。本书

本书借助投资学的基础知识和理论，全面地反映文化投资相关的基本问题，划定文化投资学的基本内容，对文化投资学的文化经济之特殊生产要素的金融化问题和投融资问题分别阐述。同时根据文化投资的特点，吸收了文化投资案例，引导读者认识现实，并形成分析问题和解决问题的能力。

作为新兴产业，创意产业在经济发展中的重要地位日益凸显，大多数发达国家都将其作为国家的支柱产业来加以扶持，创意产业已经成为经济发展的重要组成部分。中国的创意产业起步较晚，与发达国家相比还存在一定差距，为促进创意产业发展，必须充分认识创意产业发展所必须的条件，这样才能做到有的放矢，制定有科学的政策建议。 本书章对创意产业的概念进行了界定，并论述了创意产业在经济发展中的重要作用。第二章对创意产业发展的文献进行了述评，在综合各方面观点的基础上本文得出了创意产业发展的影响因素。第三、第四和第五章分别论述了影响创意产业发展的因素。第三章研究了创意产业发展的供给因素，也就是创新技术、文化资源和人力资本积累，得出科技创新和文化创意是现代经济增长的双引擎，而将二者有机结合的就创意人才，

国际传播正以日益迅猛、不可阻挡的态势，提高着速度，扩大着范围，丰富着内容，增强着影响。这种态势，我们每天从传统媒体广播、电视、报刊、杂志中可以深切感受到，可以从电影、电视剧、歌舞、音乐剧中深切感受到，可以从与各国之间的人员、货物、资金、技术往来中深切感受到，更可以从我们自己的电脑、手机中深切感受到。国际传播对我国社会生活各领域的影响，包括对我国民族文化产业发展的影响，无时不有，无处不在，能量巨大，潜移默化。正视和研究这种影响，对于我国民族文化产业发展至关重要。 本书为第六届民族文化产业发展论坛精选论文汇集而成，全书共收录论文39篇，分别从民族文化产业发展与国际传播、民族文化产业发展与法制建设、民族文化产业发展与少数民族、民族文化产业发展的相关研究四个方面展开论述。对于我国民族

云南在全国创造了文化产业发展的“云南道路”，特色文化产业持续引起广泛关注和普遍赞誉。该套丛书由云南省文产办策划组织，邀请云南业界知名专家编写，汇聚云南特色文化产业学术专家的研究成果和实业人士的实践积累，以通俗生动的文字配以立体鲜活的图片，次*规模、强阵容地介绍和展现云南特色文化产业的主要类型和典型形态。丛书计划出版15种，《云南陶瓷卷》为其中之一，集中介绍以建水紫陶和华宁陶为代表的云南陶瓷产业的整体情况。

梁衡著的《数理化通俗演义(上下)》是一部难得的数理化知识科普读物，它摆脱了苦读的枯燥乏味，以栩栩如生的事例、深入浅出的语言、旁征博引的叙述、章回小说的体裁，披着“薄薄的糖衣”出现在读者面前。从公元

本书从电影的视角来解读国际关系史知识，选取了20部电影展示了从一战到二十一世纪的国际关系史中的关键事件和主要人物。本书从电影的角度切入，配合关键词贴士、名人解读和事件回顾，对于刚接触国际关系专业的大学生和相关专业的国际新闻记者以及国际关系爱好者来说是一部通俗易懂的读物，同时也可以作为国际政治、国际关系和外交专业研究生的国际关系理论课程的参考读物。该书有助于提升读者关于国际关系、国际政治专业知识的兴趣，深入对重要国际事件的了解。

本书稿研究的是以人为本，以文化为主导的社会主义经济。新的经济科学反映了人类生产方式的变化，也是中国人民正在进行的社会主义伟大实践的理论概括。本稿所含的学术创新和应用价值对学术界的工作具有重要的指导意义。

傅才武、许启彤主编的《文化创意产业融合和城 市发展--2014年长江文化创意设计与相关产业融合发 展学术研讨会文集》分为 “理论创新”、 “行业创 新”、 “产业案例” 三大篇章，围绕 “文化创意 设计与相关产业融合理论、路径、 机制及模式” 、 “长江文明：引领21世纪中华文明发展走向的支点” 、 “我国文化产业发展的阶段性转型”、 “文化创 意设计产业与长江文明的协同发展” 等问题展开研 究。

该书是一部研究如何利用政府采购补偿交易支持北京市文化创意产业发展的专著。全书主要分为三个部分。**部分主要包括三章。从市场失灵和文化创意产业的市场失灵入手，研究政府采购补偿交易支持文化创意产业发展的必然性。在简要介绍经济学标准的市场失灵的基础上，深入分析文化产业的具体特点，抽象出文化产业发展存在和出现的市场失灵现象。并在此基础上，提出了解决文化产业发展市场失灵的一般性措施。第二部分包括第四章、第五章、第六章，主要介绍了在创意开发、产品营销、投融资支持研究政府采购补偿交易支持文化创意产业发展的基本措施。第七章至第十二章为第三部分。第七章至第十一章为专业分析部分，主要通过文献综述，阐述中国、北京的软件产业、服装产业、影视产业、旅游业和会展产业发展历程、取得的成就、存在的问题、应该

韩顺法、杨建龙编著的《文化的经济力量(文化 创意产业推动国民经济发展研究)》为国务院发展研 究中心基础领域研究课题“资源约束与产业结构调整 ”的阶段成果。 本书对文化创意产业的内涵和外延做了界定。文 化创意产业的核心是精神产品，精神产品的属性决定 了文化创意产业具有创新和文化的二向性特征以及规 模报酬递增、高渗透性、外部性、高附加值性等特征 。产品的多重属性使文化创意产业对国民经济的发展 影响更加复杂、更加重要。为此，本书从产业结构、 产业关联和经济增长等多个方面对文化创意产业的贡 献进行了理论和实证分析。 本书后有针对性地提出了我国发展文化创意产 业促进国民经济发展的若干政策，包括培育文化创意 产业生产要素、加强与传统产业互动、发挥文化创意 产业外部性等政策建议。

被誉为“水晶宫”的上海大剧院的建成，是改革 开放以来上海 文化大决策的一大成功。作者俞璟璐女士，曾是上海 大剧院建造与 崛起的亲历者和见证者。《破冰之旅－－上海大剧院 巡礼》从上海市政府的决策开始，按照大剧 院自一九九四年到二○一二年的建设与经营梳理大剧 院的发展，诠 释了大剧院是如何以其独具特色的建筑造型、高雅华 丽的艺术剧场 氛围、国际一流的舞台设施，特别是在当时背景下敢 于突破常规， 以市场化经营理念来发展上海演艺的意义和启示。 上海大剧院已经成为中国改革开放的一个文化象 征、一个精神 象征。上海大剧院就是上海精神的体现。

北京文化创意产业功能区发展研究》一书由北京市国有文化资产监督管理办公室组织专家团队共同编撰完成，全书共有五个部分，十五章。部分“现状篇”，全面梳理了北京市文化创意产业发展基础、集聚发展现状和存在问题；第二部分“探索篇”，初步探讨了文化创意产业功能区发展的理论框架，剖析了北京市部分文化创意产业集群的发展实践；第三部分“借鉴篇”，总结了国内外文化创意产业集群的发展经验；第四部分“对策篇”，提出了北京文化创意产业功能区发展的顶层设计思路和对策建议；第五部分“视点篇”，从专家视角对文化创意产业功能区进行了解读，意在为政府部门、学界和业界研究者提供参考。

《文化产业园区发展研究：机理评价对策》分为三篇九章，分别是篇：发展机理篇。包括章文化产业园区价值诱导：园区剩余挖掘，第二章文化产业园区稳定机制：园区网络构建，第三章文化产业园区动力源泉：城市与产业发展诉求。第二篇：发展评价篇，包括第四章文化产业园区评价理论综述，第五章文化产业园区评价体系构建，第六章文化产业园区评价实践：竞争力评价。第三篇：发展对策篇。包括第七章文化产业园区品牌建设：特色化发展，第八章文化产业园区要素联动：整合式发展，第九章文化产业园区企业成长：协同式发展。

从跨学科研究视角，综合运用文化管理学、国际传播学、国际关系学、经济学等学科有关知识和理论，围绕中国文化走出去内容、形式与途径创新，对中国文化走出去的历史与现状、做法与成效、问题与成因、机遇与挑战等进行归纳总结和实证分析，并借鉴各国开展文化国际传播的成功经验，结合 一带一路 倡议、大数据、云计算等热点，从理论与实践操作层面提出创新文化走出去内容、形式和途径的对策，从宏观管理层面提出建立文化走出去的相关政策支持体系建议。

本书以马克思主义辩证唯物主义和历史唯物主义为根本方法，通过深耕文本和实证分析，采用理论与实践相结合、历史与逻辑相统一、多学科交叉于综合研究相对接的研究思路，诠释了艺术产业化的本质特征和未来前景，论证了马克思主义指导一书产业化发展的重要性、必要性和必然性。

艺术文创 的定义在于：在高速发展的新时代，人们的生活空间中各个方面的呈现，都需要经过技术和艺术的再创造，使得商业产品和文化艺术更加有机的融合，呈现全新的文化艺术品特征，给人更加时代、时尚的观感和心理美好感，是一种有着传统基因全新形态的设计推广与形象价值的再次提升。书稿中借助大量成功案例辅助说明这一问题。 全书主要包括艺术文创的意义、方法、问题、未来以及2020年中国文化 消费投资发展和优秀案例赏析六个方面。