本书使你了解博物馆,构建属于自己的博物馆观赏指南,懂得一些博物馆行业内的相关要点。使读者了解它的历史背景、组织构成、展品类型;了解博物馆的特色展览如何从筹备到孵化完成,博物馆的教育活动如何从策划到形成课程面世,博物馆的文创产品又是怎么从IP授权到上架成为商品的 本书可以拉近观众与博物馆之间的距离,极具科普价值。
本书基于实证,探索了文化、创意、城市发展与城市更新之间的内在互动机制与实践推进举措,涵盖的案例遍及北美、欧、亚三洲,从而将研究视野的广度和深度提升到跨地域的全球层面之上。每个案例都由熟知其始末的本土学者或规划师撰写,以确保探索的深度和准确性。案例整合在统一的结构框架之中,用以对比和呈现不同政治、经济、文化背景之下的城市文化创意发展途径及其经验启示。著作旨在分享和传播文化、创意与城市发展的互动关系及关联的城市建设理念与实践策略,以推进我国城市规划的文化思考和创新实践。? 对于城市规划师、政策决策者和城市开发管理者以及创意人士而言,它是一本糅合各方前沿视角的深度读本;对于有意一睹欧美亚创意都市风尚的旅行者来说,它又是一本有趣的解码书。
《文化产业》一书,将政治经济学研究方法同文化社会学、文化研究、传播研究以及社会理论等研究方法的优点结合起来,概述了围绕着文化产品产生的一系列关键性论争。我社翻译过*版。*版的汉译本分为两部分,共8章。而第三版中,*的变化是增加了第三部分内容(文化产业的变革与延续,1980 2012),扩充为11章。第二版中的第6、7、8章成为第三版第三部分的一部分,并且内容修改幅度较大。经过修订的第三版中,有两章都与新媒体、数字时代有关,作者在新版序言中表示这是由于数字时代对文化产业的影响巨大。此外,还有一些细节方面的变化,作者更新了引用与参考的文献,加入了一些个人的新观点。作者在新版前言中表示,该书的主要目的是以平衡的历史学观点去考察文化产业的变化,并对其作出解释。
nbsp nbsp《中国电影产业交易运作指南:规则、合同与案例》围绕电影项目的立项开发、投资、拍摄制作、宣传发行、后期价值实现,着重介绍电影项目运作过程中的商业交易规则、合同规范、法律规制等问题,通过分析典型案例,如花儿影视公司诉蒋胜男、白先勇诉上影集团、宁勇诉中影公司、华利公司诉盟将威公司等,生动地展现了电影产业交易运作各环节应重点关注的问题点及法院处理方式。《中国电影产业交易运作指南:规则、合同与案例》实操性较强,可以让电影从业人员了解电影项目运作过程中如何运用法律管理项目、解决问题,同时可以让法律实务人员深入了解电影产业相关的交易规则和运行方式,以便提供更好的法律服务。《中国电影产业交易运作指南:规则、合同与案例》有利于促进电影从业人员与法律实务人员有效地沟通,保障电影项目的顺
古今中外的任何生命, 一生中都会遭遇不同的横逆。 如果回到哲学的起源, 其实是探索人存在的本质。 吴清友 因自身深受阅读的启发,吴清友早在35岁就有个开人文艺术书店的梦想。1988年在伦敦的经历和体会,使他决定将买艺术品的钱转换成开画廊的资金,希望让更多的华人艺术家被看见。书店和画廊的心愿在吴清友心中有了交集,加上自小敏锐的空间直觉和美感,逐步实现成为诚品书店的样貌。 然而,就在筹备书店与画廊期间,一场突如其来的马方综合征让他经历了生死的考验,他领悟到: 大概是上天要我做一次生命的总检讨。我现在所拥有的、未来想追寻的,都是生命中*爱、*珍惜的吗? 大病之后,他益发觉得是上天要自己做些有意义的事,愈来愈透彻。自己想做的不只是一家书店,而是一处能让身心安顿、心灵停泊的场所。书店、音乐、咖啡
本书是一本反映重庆日报报业集团近年来媒体融合发展实践与探索历程的书。全书以推进传统媒体和新兴媒体融合发展为主线,从技术引领、移动优先、内容为本、体制机制创新、多元经营融合和文化建设与队伍素质提升等多个维度进行了较为系统的梳理,力图通过丰富的实践样本和鲜活案例,总结媒体融合发展的共性与规律,探讨相关问题并寻求解决方案。同时,本书以重报集团媒体融合发展的成果说明了,党报集团在互联网时代能够与时俱进,迎接挑战,在不断创新中逐步发展成为*总书记所要求的 形态多样、手段先进、具有竞争力的新型主流媒体 。
文化经济学处于经济学与管理学、艺术历史、艺术哲学、社会学与法学等多个学科的交汇点。《艺术与文化经济学手册》(上、下)根植于经济学,借助经济学的分析方法和研究架构,为不同学科互联互通搭建了桥梁,凝聚了近半个世纪以来涌现的文化经济学文献的精粹,展示了经济学分析方法在处理文化供需、文化对经济的贡献以及公共政策的作用等问题上的专业功能。并因此吸引了所有这些学科的学者们的兴趣,包括那些致力于研究文化政策与文化对我们社会发展的作用的学者们。
本书探讨的是新中国建国 十七年 (1949-1966)期间相声传统的变迁。不同于以往的相关研究多侧重于政治角度的考察,本研究的创新之处,是把相声放到二十世纪中国现代民族国家建设的进程中来看待其变迁;同时打破内、外部研究的界限,把文体(Genre,又译文类)看成一个处于动态的建构过程中的对象,将相声传统置于更广大的社会语境中,综合考察政治话语、表演者、观众、艺术生产等因素与文体之间的互相影响。因此,本研究既是社会思想史的研究 论文将探讨现代民族国家建设与民间文化的关系,同时也是民间文学的文体研究,它将着力分析社会变迁对民间文学文体的影响。
一个民族*内在、*真实和*深远的力量是什么?今天人们基本有了共识,它不是政治、经济和军事力量,而是看似无形的文化力量。古人常把没有能耐的人比作一介书生,所谓 百无一用是书生 ,文弱书生也就时常被视为*没有力量的人。还有的则把缺乏社会经验、只懂死啃书本的人称作 书呆子 ,虽然饱读诗书,却是*没有社会谋生能力的人。书生也好,书呆子也好,尽管不能代表文化,但毕竟在某种程度上联系甚至象征着文化,因而多半暗含着对文化地位和作用的贬抑,至少是对其力量的怀疑。曾经一个时期,许多家长反对孩子报考文科,认为理工科才是真本领,便于将来谋职业,而以文史哲与艺术为主的人文学科,要么是闲情逸致的消遣,要么是故纸堆里的死磕,要么是玄虚空泛的哲思。总之,文化总给人远离人间烟火的感觉,远比不上能解决衣食住行的经济学、
《中国区域文化产业发展报告》是 文化产业重大课题研究计划 支持的研究成果;是国家财政部文化产业发展专项资金支持,由中国社科院立项并向全国各大高校和研究机构公开招标的*研究课题的成果之一。这项成果作为 皮书研究 的核心价值就在于通过年度时间维度的持续观察,实现横纵两向的动态比较,获得区域空间 边界 的变化趋势,把握文化产业区域演化发展的轨迹,实现科学性、实证性、创新性、前沿性、时效性的权威社会影响力和智库咨政力。2016年完成的《中国区域文化产业发展(2015)》(ISBN 978-7-5097-9179-0)已作为 上海研究院智库丛书 在社会科学文献出版社出版,并得到了学界和社会的认可和关注。《中国区域文化产业发展报告(2016)》在《中国区域文化产业发展(2015)》的基础上,进一步完善研究框架和体系,拓展相关研究视野,以2015-2016年中
本书围绕中国文化产业的发展现状、亚欧文化产业的经验展开多方位的理论探讨。根据中共中央关于深化文化体制改革,推动社会主义文化大发展大繁荣的决定,密切联系中国文化产业发展的实际,共分为 特稿 理论政策研究 亚欧经济与政策专辑 文化场景研究专辑 区域文化产业 书评 六部分,从学科理论、产业现状、国外文化经济发展等多个角度全面阐述了我国现阶段文化产业所取得的成就、所面临的问题,以及可借鉴的经验。
本书从西藏地域的特殊性、西藏文化的特色入手进行分析,详细介绍了西藏文化产业发展的模式、思路和方法,并介绍了西藏的文化特色产业,其中对唐卡、藏药、藏毯、藏餐、藏香、藏纸、藏族建筑、藏戏、藏族歌舞等进行了重点介绍。
《深圳文化发展报告(2019)》由深圳市社会科学院编撰。包括粤港澳大湾区与全球区域文化中心城市、公共文化服务、文化创意产业、文化体制机制创新、城市文学与文化空间、案例与借鉴等内容,全面系统回顾、总结2018年深圳文化发展的基本状况与主要成果,分析深圳文化发展存在的问题,并从努力建设粤港澳大湾区和全球区域文化中心城市等角度对2019年深圳文化发展进行展望。
这是一本在互联网时代媒体融合大潮过程中,传统的《羊城晚报》艰苦转型的真实记录。本书内容分成五篇十一章。*篇和第二篇重点谈报纸内容生产,时政报道要组织经营以及晚报新闻的时间优势和地域优势。第三篇和第四篇重点谈报纸的转型以及新闻机构内部的改革与创新。重点介绍了《羊城晚报》是如何从一张纸走向网络、走向云端。同时,在向数字化转型的过程中,又不能把传统的报纸自身的优势完全放弃。第五篇重点谈报纸副刊怎样坚守,广告发行品牌活动等经营工作,在互联网时代如何发挥优势、寻求突破。 正因为这是媒体转型某一时段的真实记录,包括我们所采取的应对措施,所以这也是一本媒体融合转型的具体实务合集,希望这些年我们的具体经历,能为后来者提供一些研究借鉴的实例。
《中国文化产业年度发展报告(2012)》(作者叶朗)是由北京大学文化产业研究院和国家文化产业创新与发展研究基地为主发起人,联合国内文化产业领域内的众多知名学者和企业家共同编撰而成的年度报告。2012年度的报告秉承以往年度报告的编撰原则,继续以文化产业领域内的微观企业主体为重点分析聍象,全力考察那些充满创新精神与进取意识的文化产业企业和企业家们的经营行为。本年度报告是在许多相关研究成果的基础上完成的,报告大量引用了相关研究机构、研究人员和业内机构的数据和研究成果。
随着我国文化创意产业的发展和政策实践的深入,学术界开始对文化创意产业发展及政策进行跟踪、观察和理性思考,但总体看,对文化创意产业政策的研究较少。基于我国文化创意产业政策研究落后的现状,《中国软科学研究丛书:中外文化创意产业政策研究》从文化创意产业兴起背景人手,立足国内外具体政策措施,以英国、美国、澳大利亚、日本、韩国五个主要发达国家作为国外研究重点,以我国和重点城市为国内研究重点,开展中外文化创意产业政策的分析和比较研究;通过分析和比较,揭示我国文化创意产业政策的重要问题,分析政策需求;后提出完善我国文化创意产业政策的思路。 《中国软科学研究丛书:中外文化创意产业政策研究》可为我国各级政府掌握文化创意产业政策现状、制定针对性的政策措施提供参考,为文化创意企业熟悉政策
本书以“‘十三五’时期上海文化发展研究”为主题,深入关注“十三五”时期上海文化发展的诸多层面,在准确把握2014年上海文化发展*态势的基础上,系统梳理分析“十三五”时期上海文化建设的新背景,预测展望上海文化发展的新趋势,进而指出“十三五”时期上海加快国际文化大都市建设、进一步提升上海文化软实力的主要路径和具体举措。